1、二方連續：是用一個單獨紋樣，按肯定的形式法則，上下或左右連續或重復而成的。2、明度：顏色的明暗、深淺程度稱為明度。3、美術史：爭論美術進展過程的學問，包括有關美術作品、美術家、流派和風格的信息、闡述和評價。4、工藝美術：指以美術技巧制成的各種有有用價值或賞識價值的工藝品。5、同類色：是指同一色相的顏色之間有深淺不同的變化，比方淡黃、檸檬黃、中黃、土黃等都是同類色。1、吳門四家：指中國畫史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代畫家。他們都在江蘇蘇州從事繪畫活動。因蘇州古為吳地，故又稱、沈、文、唐、仇為“吳門四家“。2、抽象表現主義：又稱抽象主義，或抽象派。二戰后直到20世紀60年月早期的一種繪畫流派3、形式美：是獨立的審美對象4、農民畫：農民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內容上主要表現農民自己的生活和思想感情，在形式上自由隨便，常常借用民間美術，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的框框，不求形似，不講透視，總體上呈現出喧鬧、明朗、質樸、稚拙的藝術風格。5、版畫：在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質上可分為七個類別：凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。6、肖像畫：人物畫的一種。專描繪人物形象之畫。可分頭像、半身像、全身像、群像等。7、雕塑：造型藝術的一種形式，是雕和塑的總稱。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各種實在體積的形象。8、假設物體的一個角與畫著相對，這種透視稱成角透視。9、暈染：也叫渲染或烘染，中國畫技法的異種。將兩只濕筆種的一只蘸顏色，將顏色涂染的范圍，使顏色產生深淺自然的過渡效果。1、接染：用渲染的方法，將兩個在一個范圍的顏色，用清水連接起來，產生自然過渡的效果。2、插圖：又名“插畫“，繪畫的異中，指插附在書報雜志中的圖畫。一般份藝術插圖和圖解插圖。3、青銅器發端于黃河流域，是紅銅加錫的合金。分禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等四5、瓦當覆于屋頂檐際的一種瓦件。通指半規或圓形之瓦頭。始見于周代，秦漢已趨流行。常見瓦當大多與簡瓦連制一起，其瓦背斷面作半筒狀，上有各種動、植物或文字、云紋等圖案紋飾。既有有用的功能，也富于裝飾美。3、米氏云山宋代山水畫派之一。又稱“米家山水。描繪云煙掩映的江南山川風光。承受潑墨法，參以積墨和潑墨，又常用焦墨提神，其4、印即“分色主義”或“點彩派19世紀末消滅于法國。該派進展了印象派的光色原理，在顏色表象上排斥物象的形體，依據科學規律以“色點”的形式呈現于畫面上。代表畫家有修拉、西涅克等。1、具象藝術:指藝術形象與自然對象根本相像或極為相像的藝術2、比照色：比照色是人的視覺感官所產生的一種生理現象，是視網膜對顏色的平衡作用。3線不平行而向主點兩側的余點消逝。4、動態線：動態線是指人體由于動向線與形體轉折的變化,帶來的形體外在形態外緣上的變化1、彩陶：中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，多飾以幾何圖案和動植2、仕女畫：中國古代人物畫之一種。原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中民間木板年畫中的“美女畫3、馬踏匈奴：西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運用寓意手法，以強健的戰馬象征驃這是具有紀念碑性質的雕刻藝術作品。1、彩陶 中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，多飾以幾何圖案和動植2、仕女畫 中國古代人物畫之一種原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中民間木板年畫中的“美女畫3、馬踏匈奴 西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。作者運用寓意手法，以強健的戰馬象征驃這是具有紀念碑性質的雕刻藝術作品。4、畫像石 中國古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內容廣泛，形式多樣，構圖富于變化，藝術價值很高。代表作有武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。5、曹衣出水，吳帶當風 中國畫術語。北齊畫家曹仲達所畫人物，其體稠疊而衣服緊窄，故有“曹衣出水，吳帶當風”之說。6昭陵六駿 唐太宗陵墓前浮雕刻劃李世民征戰時先后騎乘過的六匹駿馬即颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅、什伐赤。分別選取侍立、徐行、奔馳等動態，風姿英武。作品具有猛烈的體積感。7、帛畫 古代畫在絲織物上的繪畫。其表現主題是引魂升天。人物造型帶有風俗畫性質，線描規整勁利，顏色絢爛諧調，具有裝飾風味。代表有戰國楚墓的《人物龍鳳帛畫馬王堆漢墓帛畫等。8唐三彩 中國唐代多彩鉛質釉陶產品的概稱流行于盛唐武則天至中唐開元天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中的精品。9、浙派 明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時最為盛行。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。代表畫家有戴進、吳偉等。10、洞窟壁畫 歐洲史前時期畫于洞窟壁上的繪畫作品，其中也包括泥塑和浮雕。表現內11、金字塔 埃及古王國法老的陵墓，因其方錐形與中國漢字“金”字相像，故稱。其中神上的壓力。12、巴洛克藝術 產生于16世紀末的意大利。包含有奇形怪狀、矯揉造作之意。無論是建筑、雕刻、繪畫都強調運動感、空間感、豪華感、激情感，有時還帶點奇特感。雕刻和繪畫多表現宗教題材。13、漢謨拉比法典浮雕 漢謨拉比建立巴比倫王國，并公布法典。法典刻在黑色的玄武巖授法典。神的威武和王的謙恭形成有力的比照，整個場面布滿了宗教的虔誠和嚴峻。14、威尼斯畫 15-16世紀意大利文藝復興時期的重要畫派之一該派受人文主義影響題代表畫家有喬爾喬內、提香等。15、巴比松畫派 19世紀中葉法國寫實主義畫派，因楓丹白露森林區的巴比松村而得名。作品流露出率真、質樸之情。代表畫家有盧梭、杜比尼等。16、野獸主義 西方現代美術流派之一。1905年產生于法國。該派畫家不滿于照實地描繪神。代表人物有馬蒂斯、魯奧等。17、巖畫 指繪制或鑿雕于山巖、地窖內壁上的遠古繪畫品種。表現內容一般為各種簡括牙的拉文特巖畫是其著名代表。18、羅可可藝術 18世界法國宮廷繪畫風格。該繪畫標榜的對所謂“純美化”的追求，以呈現肉感的裸體、明媚的顏色為目標，甜膩、繁瑣、嬌媚的畫風是其普遍特征。因其產生路易十五統治時期，故又成為“路易十五式19、巡回畫派 19世界俄羅斯現實主義畫派。該派畫家大都重視繪畫的社會意義和思想傾48次展覽。代表畫家有克拉姆斯柯依、列賓等。20、印象派----19世紀末消滅于法國。該派進展了印象派的代表畫家有修拉、西涅克等。21、具象藝術 指藝術形象與自然對象根本相像或極為相像的藝術22、比照色 比照色是人的視覺感官所產生的一種生理現象是視網膜對顏色的平衡作用。23、成角透視 成角透視就是景物縱深與視中線成肯定角度的透視，景物的縱深由于與視中線不平行而向主點兩側的余點消逝。24、動態線 動態線是指人體由于動向線與形體轉折的變化,帶來的形體外在形態外緣上的變化。35、威尼斯畫派 威尼斯畫派：產生于十五至十六世紀的意大利威尼斯。威尼斯畫派的藝術家們對顏色特別敏感,追求顏色的喧鬧明朗與輝煌絢爛。他們的題材從宗教轉向世俗,多描繪秀麗的自然風光,,由于威尼斯氣候潮濕,不適合壁畫的創作,他們進展了油畫的創作。其主要畫家有喬萬尼?貝利尼、提香等。36印象主義于1960~70相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸取了柯羅、巴比松畫派等的藝術養分,在十九世紀現代科學技術的啟發下,留意在繪畫中對外光的爭論和表現。印象主義畫家提倡戶外寫生,直接描繪在陽光下的事物,并依據畫家自己的觀看和感受,代表畫家有:莫奈、雷諾阿等。37、表現主義 十九世紀末到20世紀活潑于德國的一個藝術派別他們對資本主義的都市文明不滿,對壓制人性和共性的機械文明格外反感,并從東方和非洲藝術中吸取養分。在藝術上,他們反對機械地模仿客觀現實,而主見表現“精神的美”和“傳達內在的信息”,強調藝術語言的表現力和形式的重要性。其主要畫家有康定斯基等。38、后現代主義----2050年月以來歐美各國繼現代主義之后前衛美術思潮的總稱。后現代主義的概念最早消滅在建筑領域,后來漸漸擴展到美術等其他領域。后現代主義以藝術的群眾性反對藝術的精英性,以粗俗、生活化反對精雅的藝術趣味;主見藝術各門類、藝術與生活之間界限的消逝,藝術品不僅要作用于視覺,,甚至嗅覺的美學主見,以及藝術的目的是制造“整體情景”等等。較有影響的流派有:環境藝術派、大地藝術派等。39、饕餮紋 是青銅器上最具特色的裝飾紋樣。它是一些被夸大了的或者夢想中的動物頭部的正面形象。這些變形了的、風格化了的、夢想的、可怖的動物形象，在靜止狀態中積聚著緊急的力，好象在瞬間就會迸發出兇野的咆哮,表達了“獰厲美“40----1949年在湖南陳家大山楚墓中覺察的我國現存最早的繪畫之的表現手法，線條運轉有節奏韻律感，用色單純。黑白塊的比照，點、線、面的結合，使形物的傳統風格并到達較高水平。41、畫像石/磚 是指漢代豪族祠堂和陵墓地面建筑闕、享祠碑的壁面上以及墓室外表的裝飾繪畫性雕刻。42遷想妙得 西晉顧愷之的繪畫理論主見。“遷想指畫家藝術構思過程中的想象活動，把主觀情思“遷入”客觀對象之中，取得藝術感受感活動，審美觀照，使客觀之神融合為“傳神”的、完善的藝術形象。這是對繪畫審美活動和藝術構思特點的最早的概括，成為中國繪畫的一個重要的美學原則。43、顧愷之 他的繪畫理論和繪畫風格表達了魏晉時代的審美精神而成為那個時代乃至中44、張僧繇 齊梁冠冕一代的大畫家，也是我國古代的四大畫家之一。他制造了獨具風格的疏體畫，對后世產生了樂觀深遠的影響。45、暢神說 劉宋時宗炳《山水畫序》中提出的山水畫藝術“暢神”的功能說，即認為自然山水形象能給人精神的愉悅和美的享受46、本生故事 是指釋迦前生，包括他作王子以前假設干世的故事。其實本生故事的內容，彩筆，構成了莫高窟壁畫中最富有人間氣息的動人作品。47、吳帶當風 吳道子是盛唐最出色的畫家。他在宗教畫上成就突出。他用筆技法上，他制造交一種曲折起伏、錯落有致的“莼菜條”式的描法，加強了物象的份量感和立體感，所畫人物、衣袖、飄帶，具有迎風起舞的動勢，故有“吳帶當風”之稱。48、歷代名畫記 是中國第一部較完備的繪畫通史，作者唐代張彥遠。全書共分十卷，四局部內容：繪畫的進展史、畫家傳記及有關資料、繪畫技法與理論、作品的鑒賞、保藏與考證。在古代美術史論著中，是一部科學、系統的重要文獻。49、比德說 是春秋戰國時期消滅的關于自然美的美學理論觀點。其根本涵義是：自然美之所以為美，在于作為審美客體的自然物象，可以與人“比德主體的某些品德美。50、外師造化，中得心源 這是唐代畫家張璪的繪畫理論，它概括了藝術與現實的審美關系，為中國繪畫奠定了根底又是建立在師造化的根底上，二者協調，便會產生好的作品。51、意在筆先 由唐代王維提出、張彥遠加以完善，這是唐代繪畫美學的重大成就之一。,落筆就能“守其神，專其一52、院體畫 宋朝在建國之初就建立了翰林圖畫院。兩宋畫院可稱為歷史上畫院隆盛的時代，而畫院之制度也以此最為完備。出自院畫作家的作品，反響了最高統制者的審美標準，謂之“院體畫〔魯迅語。53、南宋四大家 李唐、劉松年、馬遠、夏圭被稱為“南宋四大家。以四人為代表的院體山水畫開創了南宋山水畫藝術的風格。假設說北宋山水畫藝術以雄渾、寬廣、崇高勝，南宋山水畫則以秀明、工致、美麗勝。54、文人畫 是指封建時代文人士大夫創作的鮮亮反映他們生活抱負和審美情趣的具有獨封建后期畫壇的中堅。55、元四家 黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮是元代最具代表性的文人畫家,世稱元四家。四人字作詩；又各具特色:黃畫空靈瀟灑、王畫蒼茫渾厚、倪畫簡淡疏荒、吳畫沉郁潮濕。5、借古以開 清初“創派”的藝術主見以清初“四僧和龔賢為代表的“創派，術對清代和后世影響很大。57、八大山人 清初“四大名僧”之一，名朱耷。荒寒、孤寂是他作品總的藝術風格。現58、董其昌 明末繪畫大家、繪畫理論家。他是山水畫派華亭派的代表人物，作品清潤蒼郁。他提出的“南北宗論59、揚州畫派 是清代活動在揚州地區的著名畫派。又叫“揚州八家“揚州八怪。該派占有極其重要的地位。60、現代主義〔立體主義、野獸派、抽象主義、德國表現主義、超現實主義等〕20世紀以來，在歐美各國相繼消滅的、與西方傳統美術截然不同的美術流派的總稱。各種流派名目繁多，其中較為顯著的有野獸派、表現派、立體派、超現象。它們在藝術形式和表現手段上標立異，以致從根本上否認西方繪畫的寫實傳統，強調曲、失落的思想或狂熱、煩躁、感動的心情。這一切都