舞臺上表現的不應是成本核算

一、音樂留白—對戲劇舞臺設計“留白”的認識白色記錄是指在工作中留下相應的白色記錄。“留白”講究留有空間,虛實結合,意在讓欣賞者擁有信馬由韁的想象空間,是智慧的自由天地,給人帶來視覺上及心理上的輕松與快樂。“留白”是藝術道路上的通用美學準則之一。在攝影的構圖當中,“留白”的空間里總是有一種期待,營造出似有似無的唯美的意象;詩詞歌賦講究“含蓄”,其實“含蓄”也是一種藝術的“留白”;音樂也有“留白”,白居易《夜箏》里就有“弦凝指咽聲停處”,“此處無聲勝有聲”,音樂之美本在于聲,可詩中對箏樂除一個籠統的“彈”字幾乎沒有正面描寫,接下去卻集中筆力,寫出一個無聲的頃刻;傳統的中國畫有“少則多,多則惑”“計白當黑”的傳統表達技巧。從攝影的構圖到音樂的弦外之音,又至詩詞歌賦的抑揚頓挫,再到繪畫的布局,都因“留白”而堪稱絕妙。舞臺美術設計也不例外。彼得·布魯克就曾有形象生動的描繪:“我可以選取任何一個空間,稱它為空蕩的舞臺。一個人在別人的注視下走過這個空間,這就足以構成一幕戲了。”(2)這其實就是一種空間上的“留白”。“留白”將戲劇舞臺美術獨特的藝術效果和造型語言發揮到了極致。空間上大面積或小面積的留空,道具與道具之間距離的疏密關系等,都使舞臺設計產生不同形式的“留白”。隨著戲劇演出出現豐富的變化,戲劇舞臺布景的設計隨著千姿百態的演出形式而變化,畫面更加豐富多彩,具有多種可能,所有的物質因素均相互滲透,機械設備和舞臺效果的日益煩瑣化、奢靡化,使以簡代繁的“留白”設計思維顯得更為珍貴。二、舞臺美術的“留白”舞臺美術設計是戲劇的一部分,由于描繪環境的形式特殊,設計原則和表現手法的不同,以及現實劇場環境的差異等,都影響到舞臺設計的空間“留白”的構成。現代舞臺美術設計要求在時空上不僅要更加簡練,而且更注重能動性及對戲劇本質所承載的精神內涵的表達。一種是用真實的外貌來揭示事物本質,另一種是為了揭示事物的本質不拘泥于外貌的逼真。寫實和寫意的戲劇里都有“留白”,元素相同,手法不同,結構也不同,最終營造的空間便形成不一樣的效果。其實,寫實與寫意都是相對來講的,它們之間有時有嚴格的區分線,有時又同時出現在舞臺上,相互依存。寫意戲劇里含有具象,寫實戲劇里也同樣有寫意的成分。舞臺美術設計者根據自己的感受和理解,深入戲劇的精神世界,把現實對象“打碎”選擇有表現力的一部分,按設計的要求在舞臺上重新組合,在充滿“留白”的空間里,擺脫了形象與形象之間的聯系。自然的邏輯不存在了,空間的連續性也被打破,也許是具體環境中的某個細節,時間和地點也不同,或是同一性質的各種因素被并置在一起,完全超越舞臺時間和空間的限制。這樣一來,舞臺美術的局限性變為獨特性,大面積的留白使舞臺呈現的任意性有了可能,看起來不相關的事物在一起變得合理。為了表現本質,把現實中的某一方面抽取出來,根據舞臺的形式加以改造重新組合,體現出特有的戲劇能量。三、“停留”的具體表達方法1.小塊空白的東南角人民藝術劇院上演的話劇《雷雨》,第一幕當中,整個破敗的大院子基本上占滿整個舞臺,在畫面的上方有一小塊空白的天空,這“一小塊空白的天空”,可以把它看為是在整個設計畫面里“透氣”的“留白”,并不是單純地在布景設計里作為“天空”來用。這是舞臺戲劇環境里的天空,有似金石制印、攝影當中的“留空”,滿中“透”氣。簡單來講視覺上不堵,符合審美,給觀眾的視覺心理留下適當的空間。通過“留白”透氣處理,好像整個畫面都在緩緩地呼吸,舞臺上自然世界和超自然世界的結合,充滿著強烈的美感和豐富的感情。2.影片中“留白”的故事,概述戲劇強調舞臺布景與戲劇動作的有機結合,體現舞臺設計的戲劇本性。留取空白,構造空靈韻味,同樣會給人以美的享受。2006年北京人民藝術劇院上演的以色列卡美爾劇院的保留劇目《安魂曲》,根據契訶夫的三個故事改編,講述了關于死亡的寓言,表現手法獨特,運用空間“留白”,戲劇的節奏緊湊,舞臺簡潔、干凈、相對寫實,富有詩意。舞臺的畫面在“遙遠的村子里,身患重病的老夫婦”這一場,右面遠處是小房子,“漏其要處而隱其全”,現實舞臺空間很空曠,卻使觀眾產生無盡的聯想和想象,視覺上意境深遠。整個空間與劇中人物的孤寂的心靈達到某種意義上的高度結合。穿著乳白色衣服的老夫在大面積“留白”的空間里游走,好似游魂。通過演員的表演,人類心靈深處最原始的情感被挖掘出來。環境運用大空的“留白”,次要的、不必要的部分加以刪除,以驚人的表現力出現在舞臺上,構成獨特的視覺畫面。3.極簡的行為好的布景并非是一幅畫,它可以眼見,但它又要意會,它是一種感受,也是一種喚醒。舞臺空間布景設計上并不是所有“留白”的設計都意味著僅僅是極簡。法國音樂劇《小王子》運用“留白”的布景設計方式,演員乘坐飛機在舞臺臺面上滑動,背景的畫面也相對寫實,藝術與生活的差別縮小,把重點從藝術品的創造轉移到創造過程本身,運用現代的技術手段,為特定的演出探索戲劇內在精神的形式,利用了戲劇天然具有的“假定性”這個基本特性,運用獨特的造型語言去探索、揭示戲劇的主題,使舞臺形象達到思想內容與藝術形式的高度完美統一。舞臺美術的藝術功能舞臺設計的“留白”說出來簡單,講清楚很難。設計好“留白”要有對戲劇的熱忱、積極的心態,有研習劇本把握視覺畫面的能力,以及對整個戲劇的理解和認識達到一定的水準。“留白”簡潔不代表簡單,在符合劇情、體現戲劇本身精神實質的前提下,運用“留白”使戲劇演出和情感調度淋漓盡致地呈現在舞臺上并不是件容易的事。我們常說,藝術真實不等于生活真實,來源于生活,也要高于生活。戲劇舞臺美術的價值也不是只提供一幅美的畫面或現實的復制品,舞臺上暗示的逼真比逼真的描繪更符合戲劇的本性。空間上自由,在戲劇追求演出形式的多樣化中起著極為重要的作用,而舞臺畫面的