2022-2023學年湖北省咸寧市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.席勒在______中首次提出了“美育”這一概念。()

A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術哲學》D.《美學》

2.趙飛燕是______朝著名舞蹈家。A.A.漢B.唐C.宋D.元

3.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《春秋》B.《詩經》C.《論語》D.《離騷》

4.把藝術作品的風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

5.組雕《晨》《暮》《晝》《夜》的作者是()

A.達·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.喬托

6.從藝術構思方法上看，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”屬于（）。

A.變形B.移情C.整合D.概括

7.“美是生活”是______提出來的。()

A.黑格爾B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.柏拉圖

8.電影《劉三姐》屬______喜劇片。

A.滑稽B.諷刺C.音樂D.荒誕

9.《石壕吏》屬于()

A.抒情詩B.敘事詩C.詞D.散文詩

10.梵高是_____著名畫家。

A.荷蘭B.法國C.英國D.丹麥

11.被稱為三種古老的戲劇藝術的有古希臘戲劇、印度梵劇和()

A.中國戲曲B.中國京劇C.中國越劇D.中國昆曲

12.著名的雕塑作品《擲鐵餅者》是______的代表作。()

A.米隆B.羅丹C.米開朗基羅D.亞力山德羅斯

13.下列屬于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鵝湖C.春之祭D.斯巴達克斯

14.《最后的晚餐》是_____的繪畫代表作品。

A.米開朗基羅B.達·芬奇C.梵高D.接斐爾

15.“吳帶當風”中的“吳”是指（）。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮

16.賀拉斯最重要的美學著作是______。

A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

17.提出“風格即人”的法國理論家是______。()

A.莫里哀B.丹納C.福樓拜D.布封

18.“文藝復興三杰”是指（）A.A.達·芬奇、米開朗琪羅、羅丹

B.達·芬奇、羅丹、畢加索

C.達．芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾

D.達·芬奇、拉斐爾、凡?高

19.在我國近代，提出“我手寫我口”、“我口寫我心”，提倡“詩界革命”的人是______。()A.A.龔自珍B.魏源C.黃遵憲D.蔡元培

20.古希臘悲劇藝術的最高成就者、被后世稱為“悲劇之父”的是__________。（）

A.赫拉克利特B.埃斯庫羅斯C.柏拉圖D.賀拉斯

21.1991年中央電視臺播出的《望長城》屬于()A.A.故事片B.紀錄片C.科教片D.美術片

22.《歷代帝王圖》是我國_____朝的繪畫作品。

A.唐

B.宋

C.明

D.元

23.《伏爾加河纖夫》是俄羅斯巡回畫派代表畫家__________的名作。（）

A．米勒

B．列賓

C．倫勃朗

D．康定斯基

24.著名油畫作品《格爾尼卡》是（）的代表作之一。A.A.梵高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

25.王國維說古今成大學問者須經三種境界，類似靈感到來的最高境界是______。

A．驀然回首，那人卻在燈火闌珊處

B．獨上高樓，望盡天涯路

C．衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴

D．欲窮千里目，更上一層樓

26.“不以分數作為評價學生的唯一標準”，這是《中小學教師職業道德規范》中關于（）方面對教師的具體要求。

A.關愛學生B.教書育人C.愛崗敬業D.為人師表

27.《岳陽樓記》是我國北宋文學家__________的散文名篇。（）

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

28.奠定“交替蒙太奇”電影美學基礎的電影《黨同伐異》的作者是()

A.格里菲斯B.布努艾爾C.愛森斯坦D.勞倫斯.奧立弗

29.《二泉映月》是華彥鈞創作的一首（）獨奏曲。A.京胡B.板胡C.二胡D.古箏

30.下列書法家中有“草圣”美譽的是()

A.王羲之B.懷素C.孫過庭D.張旭

二、填空題(30題)31.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

32.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

33.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

34.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

35."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

36.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

37.形象思維具有___________、___________、___________和創造性等特點。

38.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

39.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

40.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

41.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

42.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

43.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

44.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

45.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

46.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

47.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

48.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

49.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

50.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

51.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

52.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

53.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

54.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創造主要依靠___________性想象。

55.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

56.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

57.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

58.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

59.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

60.雕塑分為_____雕和_____雕。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術教育與美育的關系及其主要任務。

62.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

63.簡述藝術與道德的關系。

64.簡述藝術典型及其特性。

65.何謂審美期待?它包括哪幾個層次?

66.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

67.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

68.簡述藝術批評的內涵和功能。

69.什么是靈感?其主要特征是什么?

70.簡述藝術活動的繼承與創新。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

74.舉例說明綜合藝術的種類。

75.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.舉例說明綜合藝術的種類。

80.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

81.結合藝術實踐論述藝術創造的過程。

82.論述藝術鑒賞的過程。

83.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

84.試述審美情感是藝術創作的中介。

85.說明表情藝術的種類及其基本特征。

86.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術活動中的什么現象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊庠诠P先者，定則也；趣在法外者，化機也。——板橋題畫

87.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

88.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

六、(0題)89.著名的《卡門》組曲是法國19世紀作曲家_____的代表作。

A.德彪西

B.比才

C.舒伯特

D.帕格尼尼

參考答案

1.A

2.A

3.B

4.C

5.B大理石雕像《晨》《暮》《晝》《夜》是意大利文藝復興時期雕塑作品，是米開朗琪羅為美第奇家族的陵墓所作，創作于1520年至1534年，現位于羅馬。

6.B移情，即將自己在甲事物中體驗過的審美情感移入類似甲的乙事物之中。包括把對人的情感體驗移入花草樹木、動物甚至無生命的山水等。題中詩句將詩人的感傷與恨別的情緒移入花鳥之中，屬于移情。

7.C

8.C

9.B

10.A

11.A戲曲是中國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲被稱為三種古老的戲劇藝術。

12.A

13.B

14.B

15.A本題考查了繪畫藝術常識。

16.C

17.D

18.C

19.C

20.B

21.B

22.A

23.B

24.D

25.A

26.B《中小學教師職業道德規范》中，對教書育人的具體要求是：遵循教育規律，實施素質教育；循循善誘，誨人不倦，因材施教；培養學生良好品行，激發學生創新精神，促進學生全面發展；不以分數作為評價學生的唯一標準。

27.D

28.A《黨同伐異》由四個獨立的故事情節組成：母與法、基督受難、圣巴特洛繆節大屠殺、巴比倫的淪陷。格里菲斯創造性地運用了“交替蒙太奇”手法，把時空相距甚遠的不同活動剪輯在一起，讓4個故事交替出現。情節的平行鋪展造成強烈的緊迫感，最后匯成情感奔騰的急流。

29.C

30.D唐代著名書法家張旭的書法，始化于張芝、“二王”一路，以草書成就最高，史稱“草圣”

31.整合移情變形

32.整合變形移情

33.風格即人

34.客觀世界真實

35.蘇軾王維

36.拙政園留園豫園

37.具象性情感性整體性

38.藝術科學蒙太奇長鏡頭

39.獨舞雙人舞三人舞群舞

40.散文小說

41.男聲女聲童聲

42.劇本戲劇演出

43.文體期待意象期待意蘊期待

44.塑造藝術形象傳達藝術內容

45.敦煌云岡龍門

46.古希臘莫里衰博馬舍

47.時間空間時空

48.時代種族環境

49.實用價值審美價值

50.布封

51.旋律配器復調

52.間接性廣闊性想像性

53.圓雕浮雕

54.再造創造創造

55.審美感知審美想象審美情感審美理解

56.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

57.倫理

58.張擇端

59.審美塑造藝術形象

60.圓浮

61.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的主要包括普及藝術的基本知識提高人的藝術修養；健全審美心理結構充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操培養完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養；健全審美心理結構，充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操，培養完美的人格。

62.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創造活動。

63.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現;另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現，從而影響人們的道德觀念。

64.(1)典型是指藝術作品中具有一定社會本質概括性的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。

(2)藝術中的典型是共性和個性的統一。所不同的是典型人物經過藝術加工創造比起現實生活中的人，共性的概括性更高、更深刻、更有普遍意義；個性也更鮮明、突出、生動，更具有獨特性，它是共性和個性完美的統一體。典型形象個性是基礎，共性存在予個性之中。

65.所謂審美期待即作為審美主體的接受者在藝術鑒賞之前或之中基于以往的人生經驗和審美經驗而形成的對藝術作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內蘊等的一種期待心態。審美期待是接受者進行藝術鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術作品之前內心世界并非是一片空白實際上對藝術作品由外及內的大致面貌都有一定的預期設想。以往的人生經驗和審美經驗使接受者對藝術作品早已產生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術作品的交融互動影響著再創造的積極發揮影響著藝術鑒賞的現實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待所謂審美期待，即作為審美主體的接受者在藝術鑒賞之前或之中，基于以往的人生經驗和審美經驗而形成的，對藝術作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內蘊等的一種期待心態。審美期待是接受者進行藝術鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術作品之前，內心世界并非是一片空白，實際上對藝術作品由外及內的大致面貌都有一定的預期設想。以往的人生經驗和審美經驗，使接受者對藝術作品早已產生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術作品的交融互動，影響著再創造的積極發揮，影響著藝術鑒賞的現實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待

66.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現為自由的游戲。（3）表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感情現和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐中。

67.(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現為自由的游戲。(3)表現說?？肆_齊、柯林伍德等人認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動尤其是占主導地位的物質生產實踐中(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現為自由的游戲。(3)表現說?？肆_齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐中

68.藝術批評是是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。藝術批評主要有四種功能：

①通過對藝術作品的分析和闡釋，評判其審美價值；

②通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作給予幫助；

③通過批評的展開，對藝術鑒賞活動予以影響和指導。

④通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

69.(1)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎上意識和無意識的相互作用產生的；(2)靈感的特征：突發性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯系二者往往交互作用。(1)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎上，意識和無意識的相互作用產生的；(2)靈感的特征：突發性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。

70.①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創新，就要堅持有批判的繼承的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

77.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現方式，由演員扮演角色，為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(4)電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。(5)電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影藝術在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。電視藝術主要是指運用電視手段創作和傳播多種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節目、音樂電視、電視綜藝節目等。

80.藝術創作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。(1)藝術體驗。藝術體驗是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環節包含三部分：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。(3)藝術表現。藝術表現指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。在藝術表現的過程中，主體審美傾向逐漸明確．藝術語言得到錘煉，藝術意蘊得到升華。在具體的藝術創作過程中，這三個階段往往會有不同程度的體現。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動，決意作畫。對《洛神賦》的藝術體驗使畫家產生了創作的沖動；經過個人理解與體悟的再現，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術構思；最后，作者以高超的畫技和巧妙的構圖將圖畫呈現出來，實現了藝術表現階段。

81.(1)藝術創造是一個復雜的過程這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創造的準備階段。它是創造主體在審美經驗的基礎上充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上以特定的刨作動饑為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。(3)藝術表現階段。藝術表現是指藝術創造者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝忙情境。(1)藝術創造是一個復雜的過程，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段，這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創造的準備階段。它是創造主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上，以特定的刨作動饑為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。(3)藝術表現階段。藝術表現是指藝術創造者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝忙情境。

82.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

83.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產生的大致相同或相近的情感激動現象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內涵的深刻領會，使鑒賞者內心生發出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區分的。鑒賞者只有在對藝術作品產生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經思考和領悟的結果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現。

84.情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應形式審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創作中起著十分重要的作用情感不僅是引發藝術家創作沖動的重要因素而且貫穿于藝術創作的全過程是推動藝術創作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒進行審美感知激發審美想像的。審美感知和審美想像的出發點和契機正是審美情感沒有審美情感的作用再好的景象也引不起藝術家的審美感知更難以產生豐富的審美想像和審美聯想了。至于藝術家創造欲望的萌生、創造動機的形成更同審美情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應形式，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創作中起著十分重要的作用，情感不僅是引發藝術家創作沖動的重要因素，而且貫穿于藝術創作的全過程，是推動藝術創作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒，進行審美感知，激發審美想像的。審美感知和審美想像的出發點和契機正是審美情感，沒有審美情感的作用，再好的景象也引不起藝術家的審美感知，更難以產生豐富的審美想像和審美聯想了。至于藝術家創造欲望的萌生、創造動機的形成更同審美

85.(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感間接反映社會生活的這一類藝術的總稱它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段以抒發人的審美情感為目標具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段運用造型、表情、節奏、空間運動等要素創造形(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段，以抒發人的審美情感為目標，具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段，運用造型、表情、節奏、空間運動等要素，創造形

86.這段話形象地描述了藝術創作的過程。(1)藝術體驗。是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思。是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象，是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形