一、學位論文：立論依據課題來源、選題依據和背景情況、課題研究目的、理論意義、實用價值和創新點。1.課題來源二胡作為我國傳統民族樂器，最早起源于蒙古族的樂器，具有長久的發展歷程。回歸現實，在生機勃勃、方興未艾的二胡藝術教育領域，需要老中青一代代演奏家身體力行。2.選題依據和背景情況《雪山魂塑》是劉文金先生創作諸多作品中又一成功的佳作。充滿了愛國主義與英雄主義的情懷。通過這首作品，我們可以感受到作曲家深奧的頭腦、豐富的想象、奇妙的構思。縱觀全曲，十分富有巧思的體現了中西合璧的作曲技法與創作思想。突破了傳統模式二胡只能寫歌唱性曲目的局限，大膽的運用和聲，半音階使樂曲富有極強的現代化音樂氣息，挑戰性的運用了多種演奏技法，增強了二胡的表現力和塑造力。劉文金先生用他資深的閱歷，豐富的想象力，創新性思維和扎實的作曲功底才能充分展現出的作曲技巧，為我國二胡事業貢獻了這樣一首里程碑式的作品。我們贊嘆劉文金先生總能帶給我們的情理之中，意料之外的作品。隨著民族器樂音樂創作方面專業化的提高、音樂體裁的多樣化寫作傾向，定會使我國二胡向更多元化的方向發展。3.課題研究目的隨著二胡作品和演奏技法的不斷創新和發展，二胡音樂藝術的表現力也越來越豐富，這就要求演奏者在正確理解作曲家創作意圖的基礎上，運用高超的演奏技法，通過形象、三維想象和思維，創造性地將自己的音樂作品內涵、內心情感和審美追求傳達給觀眾，這是實現第二次創作的全過程。筆者從二胡協奏曲《雪山魂塑》演奏的二次創作入手，結合在校期間的專業理論學習和演奏實踐，運用理論與實踐相結合的方法，收集三個不同演奏版本，從二次創作的內涵、二胡演奏者進行二次創作的要求和基本演奏技巧等方面進行研究。希望通過對《雪山魂塑》作品的分析，能對二胡演奏的二次創作和二胡音樂的演奏有所借鑒和改進，從而拓展二胡藝術的演奏空間，促進二胡演奏藝術的創新和發展。4.理論意義劉文金先生的二胡協奏曲《雪山魂塑》至今為止已被無數二胡演奏家或音樂愛好者演奏過，但不同的演奏者會演奏出不同的效果，使得該曲子的二度創作和一度創作存在顯著的區別，二度創作不能過多的偏離一度創作，需要有一些元素是遵循一度創作的，以免將曲子演奏地面目全非。此次課題研究通過分析三位藝術前輩的二度創作表現形式，5.實用價值和創新點劉文金先生的《雪山魂塑》是一首非常著名的二胡協奏曲，這首曲子充分將長征路上紅軍戰士的心理變化表達出來，但很多新的表演者在演奏這首曲子的過程中，總是會產生新的理解和感受，從而在表演中進行了二度創作相對于其他藝術作品的創作來說，音樂作品的創作較為特殊。通過開展此次研究，讓演奏者可以在自己的理解基礎上，對作曲家一度創作的作品進行二度創作，從而對作品有著更深層次的了解，讓聽眾可以產生新的感受，從而形成更為新鮮的藝術形象。二、學位論文：文獻綜述與研究方法國內外研究現狀、發展動態；所閱文獻的查閱范圍及研究方法1.研究現狀二胡藝術地域特色的發展不僅受著各地地理、氣候、方言、風俗人情以及民歌戲曲等多方面因素影響，也是靠幾代人對地域風格音樂的摸索、搜集、傳承與發展而逐漸形成的。這就說明二胡演奏的民族特點濃厚。二胡作為土生土長的民族音樂文化的一部分，隨著近半個世紀的快速發展，它已經具備了極豐富的表現力和感染力，可以表達各地區、民族的思想感情。二胡長期生存于民間，與民間音樂聯系緊密，因此表現出地方音樂的獨特韻味與意境。眾所周知，音樂作品不是一次完成創作的，在作曲家完成其作品（一度創作）之后，必須通過演奏家的二度創作把樂譜上的音符演繹成聲音才算最終完成作品。而首演往往直接關系作品的成敗，音樂史上由于首演失利而令作品蒙塵、甚至無疾而終的個案屢見不鮮。郭琛（2009）以管弦演奏的情感表達為中心，表示在對曲子進行二度創作時，需要在忠于這首曲子節奏和情感的基礎上，發掘自己的內心，在作品內容中表達自身的感受。因為演奏者與作曲家生活的時代、社會等存在很大的差異，作曲家當時的心理感受很難被演奏者感同身受，演奏者在演奏的過程中，可能會產生新的情緒。演奏中根據樂曲的風格，樂句的起伏進行呼吸，使演奏者的內心完全投入樂曲中，消除一切外在的因素。演奏一首完美的樂曲，技術是一方面，心態是另一方面，缺一不可。王彩云（2019）談到目前作曲家創作二胡作品的并不多。原因是作曲家不太了解二胡的性能，對這件樂器的特長和短處不熟悉，因此怕寫出來的作品“四不像”。寫二胡作品就是要有中國風味，因此作曲家在創作過程中以及作品成型后都要聽取演奏家的意見。其個人認為演奏二胡，講究韻味，許多人一味追求韻味卻忽略了最重要的音準。王彩云認為，無論是伴奏還是獨奏，樂理和視唱練耳是幫助二胡提升韻味的絕佳方法。演奏家能夠把握住音準和韻味，這樣的二度創作就會卓有成效。放眼歷史，當以二胡為代表的中國民族器樂藝術，成為中華文化最燦爛的一部分時，演奏技術的攀升，鮮明凸顯出中華民族的智慧精神、審美方式，以及情感追求。二胡藝術雖“生于鄉間”，但早在20世紀20年代，專業音樂院校成立之初。即就被列入課程設置中，并伴隨中國近現代音樂史的衍進，不斷發展、豐富，真正實現了保留傳統、發揚傳統、合理創新、有效創新的局面。古老、厚重、趣味盎然的民族民間器樂藝術，與新型的現代化音樂教育體系結合、發展，離不開劉天華等老一輩音樂宗師于上世紀20年代就開始奉行的，對國樂的有益改進和積極推廣。同時，也離不開如今老、中、青幾代演奏家們對二胡藝術的熱切摯愛和忘我奉獻，是他們使得原本“生于鄉間”的民族器樂沒有“死于廟堂”，是他們對傳統的刻意堅守、對創新的銳意進取，使歷來作為伴奏、合奏樂器的二胡，\t"C:/Users/ADMINI~1/AppData/Local/Temp/Rar$EXa0.866/samereport_1590223512065/htmls/detail_report/right"成為現代民族樂器中最重要的獨奏樂器。2.所閱文獻的查閱范圍及研究方法所閱文獻的查閱方式通過線上在知網、維普等學術資料平臺以及線下在校圖書館等，查閱范圍包括搜集整理二胡演奏的二次創作以及《雪山魂塑》相關的研究資料，并仔細整理閱讀，為研究定下方向，做好前期理論準備，初步建立相對全面的評價體系，然后參考國內關于音樂作品二次創作的相關文獻，通過不斷學習來獲得更多的資料，全面正確的了解與掌握所要研究的問題。研究方法：（1）個案法，本課題主要是對《雪山魂塑》的二次創作也稱案例研究法進行深入、具體研究的方法。（2）文獻研究法，是根據一定的研究目的或課題，通過調查文獻來獲得資料，從而全面地、正確地了解掌握所要研究問題的一種方法。文獻研究法被子廣泛用于各種學科研究中。其作用有：①能了解有關問題的歷史和現狀，幫助確定研究課題。②能形成關于研究對象的一般印象，有助于觀察和訪問。③能得到現實資料的比較資料。④有助于了解事物的全貌。（3）描述性研究法，是一種簡單的研究方法，它將已有的現象、規律和理論通過自己的理解和驗證，給予敘述并解釋出來。它是對各種理論的一般敘述，更多的是解釋別人的論證，但在科學研究中是必不可少的。它能定向地提出問題，揭示弊端，描述現象，介紹經驗，它有利于普及工作，它的實例很多，有帶揭示性的多種情況的調查；有對實際問題的說明；也有對某些現狀的看法等。三、學位論文提綱一、二胡協奏曲《雪山魂塑》樂曲介紹（一）二胡協奏曲《雪山魂塑》創作背景（二）二胡協奏曲《雪山魂塑》樂曲分析（三）二胡協奏曲的技巧和難點分析二、二胡協奏曲《雪山魂塑》二度創作的表現手法（一）對樂曲情感的表達（二）氣息、力度、速度和音速的關系（三）作曲技法的運用三、二胡協奏曲《雪山魂塑》演奏版本分析（一）《雪山魂塑》二度演奏分析1.孫凰版《雪山魂塑》二度演奏分析2.宋飛版《雪山魂塑》二度演奏分析3.于紅梅版《雪山魂塑》二度演奏分析（二）不同版本演奏中演奏家的表演風格概述（三）不同版本演奏中演奏家的演奏