1、八年級音樂 音樂與繪畫素材 湘教版 【內容】義務教育課程標準音樂教科書（湘版） 八年級下冊第三單元藝苑風景線 【教學理念】 新的課程標準明確提出了要提倡學科綜合，這節課綜合了音樂與美術這兩個不同的藝術門類，這兩種藝術品種所使用的物質材料不同，表現形式也不一樣，但這兩種藝術之間卻有著密切的聯系，它們是相互作用的，相互影響的。 音樂是流動的時間藝術，繪畫是凝固的空間藝術，但它們有著共同的性質最終歸于人的大腦之中，使人們在感受中引起思維想象。優秀的繪畫作品能給人以美的享受，從畫面的色彩，線條、結構中感受到音樂的韻律和節奏，使人產生豐富的聯想。優秀的音樂作品同時也是一幅美麗的畫，而這幅畫是一幅用音符當

2、色彩、旋律作線條所繪出的只能用聽覺去觀看的心靈之畫。本節課的目的是通過老師的引導與學生的積極探索能夠對音樂與繪畫之間的關系產生好奇心與探究愿望；初步感受、理解音樂與繪畫的個性與共性；能夠嘗試用繪畫來表現音樂；這樣能夠使學生達到一種情感上的、認識上的、實踐上的目標。學生在感受，體驗探討的過程當中拓寬了藝術視野與審美空間，有利于提高學生的藝術修養。 這一節課是一堂音樂與繪畫的藝術綜合課，教師與學生面對的是師生共享的藝術品，雙方的關系是平等的，教師只是起一個引導的作用，更多地是讓學生自己去感受、去體驗藝術作品的美，去探尋不同藝術門類之間的聯系。這節課自始至終都圍繞著音樂與繪畫這個中心來展開、深入到總

3、結歸納。音樂課我覺得應該要做到具有音樂性、藝術性、綜合性和活動性，讓學生在音樂課中獲得更美的享受。 【教學目標】 1 學生能夠對音樂與繪畫之間的關系產生好奇心與探究愿望。 2 學生能初步感受、理解音樂與繪畫的個性與共性。 3 學生能夠嘗試用繪畫來表現音樂。 【教學準備】 教師需要翻閱大量有關音樂與繪畫的資料，并制成相關課件，隨時與學生進行交流與補充。閱讀的相關書籍有色彩美學郭廉夫、張繼華著，音樂文化趣談余開基著，藝術教育論郭聲健著，國家級中小學音樂骨干教師教案精選楊力、郭聲健主編，音樂課程標準解讀，藝術世界85年第三期，課件中的圖片來自世界美術大圖典、中國水彩、中國美術。學生分三組坐，以方便隨

4、時進行討論和交流。 【教學過程】 一、導入 1.賞兩幅抽象畫 英洪的致愛麗絲 斯圖爾特·戴維斯的布魯普斯和伊夫斯 2.聆聽兩段音樂 多芬的致愛麗絲 文的藍色妄想曲 3.樂配畫 4.讓學生說明為什么會這樣選？ 從學生的回答當中導入新課，展示音樂與繪畫的課題 二、感受與體驗 1.聽音樂聯想畫面音樂中有畫面 節日序曲施萬春作曲 苗嶺的早晨 2.討論與總結音樂的個性特點 首先，音樂是一種聽覺藝術，具有流動性與時間性。音樂主要是靠音響、旋律、節奏、音色來進行“繪畫”的。 音響使人產生想象和聯想，獲得視覺形象及畫面。 旋律以時間為畫筆在不同音高位置上鉤出來的線條。 節奏通過聲音的高低、強弱、長短

5、有規律的交替來表現。 音色音樂中音響組合的各種手段。如：橫向的調試色彩、縱向的和聲色彩。 3.欣賞四幅畫聯想音樂畫面中有音樂 讓學生說出自己真實的欣賞感受，再聯想到音樂的一些語言要素。 4.討論與總結繪畫的個性特點 繪畫是一種靜態的視覺藝術，也是一門空間藝術和造型藝術。 繪畫的基本語匯是線條、色彩、造型。 線條人們認識和反映自然形態時最簡明的表現形式，有長短、粗細、曲直之分。 色彩是人眼接受外界色光的刺激而產生的一種感覺。 造型用線條和色彩在平面上組合成一種特定的結構位置。 5.音樂與繪畫之間的聯系音樂與繪畫的對應關系 媒體展示國畫雄雞報曉圖，然后聽圣桑動物狂歡節中的公雞與母雞，讓學生對比對同

6、一事物的描繪，音樂與繪畫在表現上有什么區別與聯系。 劃線題 請同學們找出音樂借用繪畫的專用名詞： 和聲色彩 繪畫節奏 旋律線條 調性色彩 色 調 線條流暢 連線題 音樂語言要素與繪畫語言要素當中哪些要素具有對應關系 音樂語言要素 繪畫語言要素 旋律 色彩 和聲、音色 構圖 曲式、節奏 線條、造型 三、思考與探索 有伏爾加河上的纖夫、墓地上空、奔馬三幅畫，每一組選擇一幅畫，播放貝多芬的葬禮進行曲、莫索爾斯基的伏爾加船夫曲、賽馬三段音樂，讓學生分析本組的這一幅畫應該選擇哪一段音樂更為合適，討論后派代表到講臺上來發表意見，老師作補充說明。 四、實踐與創造 觀看吉拉爾德聽黃河畫黃河的錄象片段，讓學生感

7、受看得見的音樂。 聆聽音樂，展開想象，繪出畫面，播放笛子曲牧民新歌學生作畫。 學生作品賞析，繼續播放牧民新歌作為背景音樂。 五、歸納與總結 音樂與繪畫常常互相滲透，互相影響，互相對應，相得益彰。用音樂可以表現繪畫，用繪畫也可以表現音樂。 音樂表現繪畫的作曲家： 1. 俄國作曲家莫索爾斯基的圖畫展覽會，這是作曲家1837年在他看了亡友畫家加爾特曼的繪畫遺作展覽會后，為悼念亡友而作的鋼琴組曲，全曲共分10段，每段以一幅圖畫為創作依據，并各有標題。如牛車、兩個猶太人。 2. 法國印象派音樂大師德彪西的交響音畫大海，他運用各種音響來表現大海的宏偉磅礴，變幻無窮的景色，通過音樂的各種音響材料描繪出對色光

8、的感覺，又結合聲態、動態、制造出一幅幅絕妙的大海圖畫。 在美術史上也出現過許多用繪畫來表現音樂的大師和杰作。 1. 美國早期畫家華爾特狄斯納，他曾根據貝多芬的第六交響曲創作了三幅畫，使欣賞者看到這些作品就好象聽到了貝多芬的第六交響曲的奏鳴。 2. 出生在美國馬薩諸塞州的近代著名繪畫大師惠斯勒，一生都試圖把繪畫藝術與音樂藝術巧妙地結合為一體，可以說是歷史上最負盛名的“音樂畫家”，他把自己創作的白衣少女稱之為白色交響曲第一、茫茫之夜則稱之為夜曲，他的畫中除了大量用音樂術語命名外，直接以音樂為素材明明的有鋼琴房、音樂室、小提琴、二重唱等。 繪畫是給人看的，卻可以使人聽到音樂流動的音響；音樂是給人聽的，也可令人在視覺中看到形象的畫面。 六、小結與作業 最后我想用德國作曲家舒曼說的話作為