.填空題：（每空1分,共10分）美術形象的消失方法依附“空間（平面或立體）”.美術的根本表示情勢和手腕是線條.形體.構造和色彩.3.20世紀初期，在我國樹立成熟園時,福祿倍爾.蒙臺梭利的幼兒教導思惟及杜威的教導思惟接踵傳入我國.就造型美術教授教養辦法而言,當時重要臨摹采取的是經由日本傳來的福祿倍爾以造型性游戲和手工制造為主的教授教養模式.4.1994年定稿并出版的美國《藝術教導國度尺度》指出：“年幼的兒童以極大的熱忱對視覺藝術教授教養所供給的藝術材料進行試驗，對各類不雅念進行商量.他們在藝術作品的創作和共享進程中吐露出歡快和高興.創造是這種教授教養的焦點.”八、、4\\\?陳鶴琴把兒童繪畫的成長分為四個時代分離是涂鴉期.象征期.定型期.寫實期.里德生平著作等身,最重要的著作是《經由過程藝術的教導》.國表里很多學者進行了研討，成果不盡雷同,但一般認為涂鴉線條有混亂線.單一線.圓形線.定名線四種程度.以畫面色彩與再現客不雅事物或表示主不雅情感有無關系及關系的親密程度為尺度,幼兒對色彩的應用可以分為涂抹階段.裝潢階段.再現和表示階段三個階段.學前兒童美術教授教養活動的目標是兒童美術教導的目標和請求的歸納,是學前兒童美術教授教養活動的具體尺度和請求.在幼兒園，美術教導內容一般可分為觀賞.繪畫和手工三大方面.技能技能的形成須要有必定的演習，這種演習包含分步演習與整體演習.學前兒童繪畫創作活動從心理學的角度看,大約閱歷了知覺.體驗與反思.表達如許一個流程.對話法是指美術觀賞教導中兒童.教師與美術作品三者之間的互相感化與互相交換.手工教授教養中，教師應留意讓幼兒在進修進程中，弄清道理和步調,以幫忙兒童形成技能，并將技能遷徙到其他手工制造活動中去.學前兒童美術的評價是一個整體的評價,不但包含對兒童美術成果和兒童美術成長狀態的測量和評價,還包含對美術教導活動中教師的活動設計.活動組織.活動指點和活動后果的評價.也就是說,這一評價目標存眷了幼兒的可中斷成長和教師的可中斷成長兩個方面.學前兒童介入美術活動的行動進程的評價應留意根據三種不合的角度來掌控，它們是將幼兒當前的進修與幼兒本身曩昔的進修比擬較.將某一幼兒的美術進修與其他幼兒進行比較.將幼兒的進修與幻想中的評價尺度進行比較,這種比較使教師能清楚地掌控到幼兒在其所處的成長階段中的地位，同時制訂往后成長的目標.色彩的三要素是色相.純度.明度.色彩的明度是指色彩的明暗程度,在七種基賦性相中,最亮的色彩是黃色.19?繪畫的情勢說話是指線條.外形.鯉.色彩.構圖等美術要素,是繪畫表示的手腕.20?幼兒審美取決于自身的內涵劃定性和構造與對象之間內涵的適應性是因為幼兒審美具有的自動性.21?色彩的應用是指學前兒童應用熟習的色彩來表示物體形象，并經由過程色彩的比較漸變.反復等變更來豐碩畫面，從而表達本身的情感.情感.22?遮擋式是幼兒期最高的構圖情勢,以這種方法構圖的畫面有了清楚明白的前后關系.23?商量美術作品所蘊涵的意義，必須在整體與部分的辯證活動中進行.為此，加達默爾提出了“解釋學輪回”的辦法.24．意愿畫是指由兒童本身自力肯定具體內容.情勢和表示辦法,教師協助完成的繪畫.25．中國古代美術教導分為以精力性為宗旨的美術教導和以適用性為宗旨的美術教導,前者被稱為重“藝”的美術教導,后者則被稱為重“技”的美術教導.26．學前兒童美術教導具有美術教導的一般寄義,但它又具有不合于一般美術教導的一些特點,學前兒童的美術教導也可經由過程美術和教導兩方面表現出來.27?寫生經由過程對什物的不雅察進行描寫，可以使幼兒自發地去留意四周生涯中感興致的事物，幫忙幼兒晉升不雅察才能和專注才能.28?教師在指點兒童進行美術觀賞進程中,應留意從他們的年紀特點特點動身,啟示.引誘其進行美術觀賞.29?繪畫的題材是指創作者在生涯中形成的，根據必定的創作意圖進行選擇.改革或想象而進入作品的必定生涯現象.30?研討者在對繪畫作品的研討中發明，幼兒繪畫程度有三個較大的飛躍，依此，將幼兒美術才能的成長分為“涂鴉”期.“象征期”.“概念畫”期三個階段.31?陶行知曾提出成熟園應實行調和的生涯教導，對約束幼兒共性成長的封建傳統的教授教養辦法，他的思惟對當時的幼兒美術教的成長起了必定的影響.32?阿恩海姆以格局塔心理學的理論為根據，認為感知力是從整體到局部，經由過程一個知覺分化的進程成長而來的.33?美術也稱造型藝術.視覺藝術或空間藝術.34．傳統智能可應用性的界說就是解答智力磨練試題的才能.這種不雅點應用統計辦法,與不合年紀接收測試者的解答加以比較,從—磨練分數___揣摸出他們的才能,認為測量出來的才能就是智能.35?所謂解釋是指—商量 一件美術作品所蘊涵的意義.36?睜開性目標陳述的是兒童—進修行動—變更的進程,它所存眷的不是外部事先劃定的目標，而是強調教師根據教授教養的現實進展情況提出響應的目標.37?阿恩海姆從他的“_知覺分化_”理論動身，解釋兒童畫蝌蚪人的來由，認為有其合理之處.根據阿恩海姆的理論，早期兒童因為知覺尚未分化,其繪畫樣式十分簡化.二．選擇題1?學前兒童美術教導的內容涉及B.手工和觀賞三大板塊，它們各自自力但又互相接洽.A?素描B.繪畫C?色彩2?A是幼兒期最高的構圖情勢，以這種方法構圖的畫面有了清楚明白的前后關系.A?遮擋式B?零亂式C?并列式3．A主意經由過程藝術教導促進兒童人格的成長，認為兒童生來具有藝術潛能，并具有不合的表示類型（他將其歸納綜合為八大類型）里德B?阿恩海姆C?西澤克4?兒童的審美情感具有C,他們經常將審美進程中的那種情感帶入其他活動中，把本身當作是某個形象本身，沉浸在腳色之中.A.外顯性B.直覺性C.漫溢性5?幼兒審美決于自身的內涵劃定性和構造與對象之間內涵的適應性是因為幼兒審美具有的 B.A?完形性B?自動性C.情感性20世紀初期，在我國樹立成熟園時,造型美術教授教養辦法主如果臨摹采取經由日本傳來的丄以造型性游戲和手工制造為主的教授教養模式.A.蒙臺梭利B.福祿倍爾C?岡倉覺1923年幼兒教導家匚師長教師在南京創辦我國最早的幼兒園一一鼓樓成熟園，倡導中國化的幼兒教導.A.張雪門B?陶行知C?陳鶴琴8．以畫面色彩與再現客不雅事物或表示主不雅情感有無關系及關系的親密程度為尺度,幼兒對色彩的應用可以分為涂抹階段再現和表示階段三個階段.A.裝潢階段C?興致階段D?游戲階段9．羅恩菲爾德在剖析息爭釋兒童美術成長的各個階段的小我成長特點時,分離從聰明成長.社會成長.知覺成長.心理成長.美感成長宀.創造性成長七個層面來評價兒童的美術作品.A.性格成長B.情感成長C.心理成長10?平易近主教導家匚在對黌舍教導進行了一些重要改革的同時，也提出了幼兒教導體系，主意設立胎教院.乳兒院.成熟園等一套養育機構，以代替家庭教導.A?陳鶴琴11?對教師教授教養行動的評價目標重要表如今對以往的美術教導作出反思和C12?臺灣地區資深美術教導工作者」在其著作《幼兒畫教授教養藝術》一書中從五個方面來評價幼兒的美術作品，這些恰是在進行學前兒童美術進修成果評價時價得留意的方面.A.潘元石B?潘公凱C.潘元豐13．研討者在對繪畫作品的研討中發明，幼兒繪畫程度有三個較大的飛躍，依此，將幼兒美術才能的成長分為三個階段.這就是“涂鴉”期.“象征”期』.A?“概念畫”期B?成熟期C.形象期14.C是德國的教導家，德國幼兒園的創始人.他把藝術教導納入幼兒的教導活動之中,A?盧梭B.羅杰斯祿倍爾15?對于兒童為什么愛好繪畫，陳鶴琴不贊同“稟賦說”和“心理機能說”，他提出“C”16?B也認為經由過程丹青教導，可以“美備歡快”.A.梁啟超B.康有為C?蔡元培17?教師在指點兒童進行美術觀賞進程中，應留意從他們的匚特點動身，啟示.引誘其進行美術觀賞.A?興致B.年紀C?才能18?偏向不定的弧線.曲線.波狀線等自由曲線構成的外形稱為非規矩的A.這類外形罕有于大天然,如波浪.河道.海灘.花.草.枝.葉等.A?自由外形B?想象外形C?涂鴉外形19?幼兒在表示物體的深度上有一個漸進成長的進程，可以分為如下幾個階段：A?第一，統為一形.第二，多面變形.第三,單一面.第四，正正面同在.B?第一，單一面.第二，正正面同在.第三統為一形.第四，多面變形.C?第一，統為一形.第二,正正面同在.第三，單一面.第四，多面變形.20?在學前兒童美術的評價是一個整體的評價，這一評價目標存眷了幼兒的可中斷成長和匚兩個方面.A?教師的教授教養后果B.教師的可中斷成長C?稟賦21?命題畫的三個根本前提是：要有直接的或間接的生涯閱歷幼兒有初步想象作畫的習慣.A.教師細心具體地指點家長給以提醒幫忙C.丹青形象根本上是畫過的22?學前兒童美術教授教養的組織原則有審美性原則.C原則和實踐性原則.A?適用性B.目標性C.創造性23?幼兒園情況的設計要兼具B和美不雅性，更要相符兒童的審美趣味，情況美化包含室內與室外情況的安插.A.原創性B.適用性C?生動性24.3歲閣下的兒童開端萌發了審美心理，這時的兒童有了」構造的雛形，即幽美形態的審美立場，對幽美事物的偏心和辨認幽美物體的審美遲鈍性及響應的美感體驗.A?審美心理B?創造心理C.制造心理25?美術教導史上第一個“發明了兒童繪畫”給兒童繪畫以崇高地位的人是C.A?福祿倍爾B.皮亞杰26?在線條上，程度線意味著放松.鎮靜與休止;匚意味著靜態張力.預備停當.抵抗力.支持;斜線意味著動作.活氣和不服衡;弧線.曲線.波浪線給人以流利.舒緩.優雅之感.A?直折線B.垂直線C?是曲線27.A認為兒童繪畫的原因是來自于兒童心坎的一種沖動.A?稟賦說B?心理機能說C?刺激反響說28?在手工教授教養的構想進程中，“C”和“因材施藝”是兩大基起源基本則.A?廢料應用B.物盡其用C.因意選材29.」深刻揭示了美術與道德的關系,他說：“美術之目標，雖與道德不盡符，然其力足以淵邃人之性格，崇高人之好尚，亦可輔道德認為治.”A.魯迅B?陶行知C.康有為30．不合年紀的幼兒，在才能上相差很大，而不合類型的繪畫應用的對象也不合，是以要根據幼兒的才能選擇適合的繪畫種類,才干收到預期的后果.如低年紀段的幼兒宜用硬筆,不宜用C.A?油畫棒B?蠟筆C.毛筆31?兒童須要控制的繪畫根本技能之一是手的動作.手眼調和才能和C.A?繪畫才能B?作畫靈感C.手的控制才能32.L是指剖析上述指稱對象之間的關系，也就是剖析作品中各部分之間組合的情況，如造型?色彩?構圖等情勢說話和對稱.平衡.節拍.韻律.變更.同一等構成道理的應用.「情勢剖析B?描寫C.解釋33?阿恩海姆的研討重要分散在摸索美術是若何與C和視思維接洽在一路的.A.聽知覺B.觸知覺匚視知覺34?主意設立胎教院.乳兒院.成熟園等一套養育機構，以代替家庭教導的教導家是A.A.蔡元培B?陳鶴琴C.張雪門35.匚兒童繪畫教授教養活動的目標中須要引誘兒童進修深淺?冷暖色彩的搭配，并初步進修根據畫面的須要，恰當地應用色彩表示本身的情感.A.2-3歲B.3-4歲C.4-5歲36．屠美如認為不合時代的兒童繪畫有著不合的特點，兒童只能畫出一個物體的空間，但是不克不及參照一條軸線表示一系列物體的相對高度，是C的表示.A?雙軸階段B?單軸階段C.前軸階段美術也稱 . 或 .A.形體藝術B.影像藝術C.造型藝術D.視覺藝術E.平易近間藝術F.空間藝術《畫架繪畫與兒童人格》的作者是： .A.加登納B?艾修勒和哈特薇克C?里德D.阿恩海姆兒童美術觀賞課的根本辦法是 .A.對話B.講述C.臨摹兒童美術繪畫課的根本辦法有寫生畫. .命題畫.意愿畫.A.素描B.設計C.臨摹命題畫可分為 和 .A.物體畫B?寫生畫C?情節畫D?臨摹畫從幼兒現實的涂畫行動和進程上看，涂鴉是C的畫線活動.A.有意識B.表達思惟C.沒有表示意圖43．繪畫成長的趨勢與文化布景的差別關系不明顯,與年紀成長有親密關系,不合年紀之間,消失明顯差別,表示為：前軸階段.單軸階段.雙軸階段和___C .A.單雙結合階段B.前單結合階段雙軸結合階段D.前后結合階段三.簡答題：（每題10分，共30分）如何懂得學前兒童美術教導的涵義？美術取向的學前兒童美術教導是旨在延續和成長人類的美術文化而實行的教導的最初環節此價值取向將美術本身及其功能視為重要的器械.幼兒階段是實現這種價值的最初階段它為這種價值的完全實現打下了基本.而教導取向的學前兒童美術教導則著眼教導以美術作為教導的序言經由過程美術教導尋求一般幼兒教導的價值.具體說就是經由過程學前兒童美術教導適應兒童天然成長包管兒童身心健康地成長造就兒童的道德感|審美情趣|認知才能|意志品德及創造性.學前兒童美術教導容身于真善美的調和同一請求藝術滲入滲出全部教導使幼兒能按其本來面貌健康成長最終成為藝術的完美的人.在學前兒童美術教導中若何合理應用教授教養資本？學前兒童美術教授教養媒體的多樣化問題：跟著信息化的敏捷普及美術教授教養媒體也越來越多樣化視覺的參照物也更豐碩多彩.如各類類型的美術作品影視圖像等.還有社會美術教導是幼兒園美術教導內容的延長和填補除幼兒園家庭以外的社會機構和場合所供給的早期兒童美術教導情勢如由國度和社會集團舉行的各類美術練習班兒童美術技能大賽等以及美術館博物館電視片子期刊畫報等都能作為美術教導的特別媒體起到積極的感化.有利于進步幼兒進修美術的興致成長共性.并可天然的與藝術情況融為一體使幼兒在輕松高興的氣氛中感觸感染藝術懂得藝術并愛上藝術.3、中國古代兒童美術教導有哪兩種偏向,其內涵為何？從奴隸社會到漫長的封建社會中國美術教導是以消失重“藝”和重“技”兩種偏向為特點的.重“藝”的美術教導浮泛于上層社會和文化人中重要作為一種晉升道德陶冶性格的精力文化活動而消失根本的進修內容是繪畫和書法重要的教授教養方法是師徒式的.重“技”的美術教導重要沉落于社會中屬于“匠”的一類人此類教導以適用性為特點包含畫|塑|鑄|剪|刻|雕|磨|貼等身手特點濃烈根據阿恩海姆的理論,兒童知覺中占優勢的偏向是什么？兒童畫其實不像一般人認為的那樣是依葫蘆畫瓢的而是對原物作了大幅度改革之后的形象因而看上去極為簡約.這種現象不克不及完全歸結為兒童的智力或繪畫才能的程度較低而是歸之于兒童知覺中占優勢的簡化偏向即那種把外物形態改革為完美簡練的（好的）圖形的偏向.恰是在這種偏向的安排下兒童畫大都是二維的大都是較規矩的圓形和卵形這種偏向似乎毫失落臂及本相只以簡練為準.簡述陳鶴琴師長教師的“刺激—反響”說.陳鶴琴師長教師認為“小孩子愛好繪圖其實不是心坎有一種稟賦的沖動而是受了外界事物的刺激在他腦筋里留下一個深刻印象于是他借繪圖表達出來”陳鶴琴師長教師的不雅點根本上說是準確的.因心理是人腦對外部事物的反應沒有外部事物的刺激就不會有心理活動的內容.外部事物的刺激是兒童繪畫的根源.阿恩海姆是若何解釋兒童畫“蝌蚪人”的？阿恩海姆從他的“知覺分化”理論動身解釋兒童畫蝌蚪人的來由：早期兒童因為知覺尚未分化其繪畫樣式十分簡化.隨兒童的成長其知覺才能不竭分化繪畫樣式也越趨龐雜.在早期階段兒童用圓表示的不只是人的頭部而往往是整小我體.隨兒童的成長會根據成人的請求指出人體的一些部位和器官但兒童繪畫的樣式仍屈服于其知覺分化的程度用圓和最簡略的圖形表示人體的各個部位.學前兒童美術教導總目標是什么？學前兒童美術教導總目標學前兒童美術教導總目標是對學前兒童美術教導目標最歸納綜合的陳述是學前兒童美術教導其他層次目標的根據和基本：1.引誘兒童初步進修感知四周情況和美術作品中情勢美和內容美造就他們對美的遲鈍性.2.引誘兒童積極投入美術活動并進修自由表達本身感觸感染造就其對美術的興致及審美情感的體驗和表達才能促進其人格的完美.3.引誘兒童初步進修多種對象和材料操縱及應用造型|色彩|構圖等藝術說話表示自我和事物的活動變更造就其審美表示和創造才能.學前兒童美術教授教養原則是什么？學前兒童美術教授教養原則是根據學前兒童美術教授教養目標|美術本身的特點及學前兒童身心成長特點和教授教養紀律制訂的是全部學前兒童美術教授教養進程中必須遵守的根本要乞降指點道理.重要有：1.審美性原則.2.創造性原則.3.實踐性原則.命題畫的三個根本前提是什么？命題畫的三個根本前提：1.要有直接或間接的生涯閱歷.2.丹青形象根本上是畫過的.3.幼兒有初步想象作畫的習慣兒童須要控制的繪畫根本技能有哪幾個方面？兒童須要控制的繪畫根本技能方面：1.手的動作.手眼調和才能.手的控制才能.2.對對象和材料的懂得與應用.3.對外界信息的控制及對色彩.外形和空間的熟習與應用.幼兒園美術教導評價重要針對哪些方面？應存眷如何的評價辦法？幼兒園美術教導評價重要針對方面應存眷的評價辦法：學前兒童美術的評價是一個整體的評價不但包含對兒童美術成果和兒童美術成長狀態的測量和評估還包含對美術教導活動中教師的活動設計活動組織活動指點和活動后果的評估.在評價辦法上我們應存眷一種進程化的多元化的評價不雅念.承認和存眷幼兒的個別差別防止用整齊的尺度評價不合的幼兒在幼兒面前慎用橫向的比較以成長的眼力對待幼兒既要懂得現有程度更要存眷其成長的速度特點和偏向等.強調幼兒教導評價應以介入評價的幼兒和教師的成長為本盡可能地使他們的本質得到整體而充分的成長并在真實的情境中存眷他們變更與成長的過程.對學前兒童介入美術進修成果的評價中有哪些身分是值得存眷的？對學前兒童介入美術進修成果的評價中值得存眷的身分對學前兒童介入美術進修成果的評價特別要存眷的是：幼兒美術作品的表示要相符幼兒身心的成長的年紀特點;幼兒美術作品要能表達出心坎心像情情感緒.幼兒美術作品要能施展幼兒的共性要有自我的表示;幼兒美術作品要能表示出活用繪畫材料的特點;幼兒的繪畫作品要和畫紙的大小相當令人感到舒適.在日常教授教養中若何應用色彩的根本特點？重要從色彩所特有特別情感和象征意味.色彩有了一種特別的象征內涵.色彩對人所產生的心理及情感上的影響,談談本身應用色彩的領會或熟習.14?教師引誘兒童進行泥塑活動時應留意哪些？第一.教師本身要懂得泥塑活動中所應用的粘泥.橡皮泥和面團的特點.第二.彩塑是具有平易近族特點的的工藝品,因而在幼兒園大班時,教師可引誘兒童對本身制造的彩塑作品進行著色描寫以美化作品.第三.泥塑材料的特點決議了泥塑作品尋求的是其樸素.淳厚的美感,而學前兒童瘦的動作不靈巧,手眼調和才能較差,是以教師在評價兒童的泥塑作品時不該把重點放在尋求作品的準確與過細上,而應留意兒童泥塑操縱的進程及作品整體的稚拙感.第四,妥當處理兒童的泥塑作品.教師應留意將兒童的泥塑作品保管在通風陰涼處,若需從新應用泥料,則應與兒童磋商或不當著兒童的面處理失落,防止挫傷他們的積極性.15．對學前兒童介入美術活動的行動的評價應根據哪幾種不合的角度來掌控？一）學前兒童與自我（二）學前兒童與集團（三）學前兒童與尺度16．成就感方面是不雅察和評價幼兒對本身美術成果的意見若何的尺度,幼兒在這方面的行動表示可認為哪幾種類型？（一）本身認為很成功,自動請他人看本身的作品,并講授作品的寄義,能大方地將作品贈人.（二）對本身的作品感到滿足,但不自動展現,聽到他人的贊揚覺得高興,愿望保存作品.（三）認為不太成功,接收他人的意見,愿望將作品交給師長教師.（四）覺得興奮,對他人的反響無動于衷或抵觸,對作品去向不關懷或毀失落作品.17.美術教導的寄義表現為哪兩方面？美術教導的寄義可以經由過程美術和教導兩方面表現出來.根據兩者的倚重不合,我們可以響應地將美術教導分成美術取向的美術教導和教導取向的美術教導.美術取向的美術教導著眼點是美術本身,即由美術本位動身,以教導為手腕,成長和延續美術文化,也就是借助必定的教導方法和手腕,橫向和縱向傳播美術常識和技能,促進文化的成長.教導取向的美術教導著眼點是教導,即從教導價值的角度對待美術教導,以美術作為教導的序言,尋求一般教導學意義的功能,也就是經由過程美術教導有目標地造就人的道德感.審美情趣.意志.智力和創造性等根本本質和才能,以及進行心理勸導和藝術治療等.這一不雅點為不合層面的美術教導的實行供給了較了了的導向.18．美術與其他各類藝術的不合之處重要表示在哪些方面？有本身的奇特點：1.美術應用的物資材料與其他藝術不合.2.表示手腕與其他藝術不合.19?3歲?4歲兒童繪畫教授教養活動的目標？1.引誘兒童進一步進修多種繪畫辦法（如水粉畫.水墨畫等）,體驗繪畫的快活.2.引誘兒童進修各類線條表示感觸感染過的物體的根本構造和重要特點.3.引誘兒童進修熟習12種色彩并學會分辯同種色的深淺,學慣用較豐碩的色彩作畫,進修區分并測驗測驗畫出主體色和布風景,造就他們對應用色彩的興致.4.引入寫生畫,使兒童將丹青形象與什物形象溝通起來.5.引誘兒童初步進修在畫面上安插物體的高低.閣下關系.20．學前兒童美術觀賞教導中實行對話的進程中,教師應留意什么？在學前兒童美術觀賞教導里實行對話法的進程中教師應留意下列幾點：一是對話兩邊的關系應當是平等的.二是教師應給兒童應用多通道充分體驗的時光.三是教師不單要本身學會提問題,還要教會兒童提問題.四是教師不該強求兒童接收某一威望的結論或本身的意見.五是教師要引誘兒童用多種方法來表達本身的審美感觸感染.21．學前兒童美術教授教養活動的描寫階段？所謂描寫,是指陳述美術作品外在的可立刻指稱的視覺對象,而不涉及作品的寄義及其價值的認定.假如作品是寫實的,則要指出作品包含哪些形象,如作品中所包含的人物.動物.景物.物品等.假如作品是抽象的,則要指出重要的外形.色彩及其活動的趨勢.為此,教師可以用提問的方法來進行.在描寫階段,教師應給兒童必定的時光進行自力的觀賞,不要步步為營,或講得太多,要盡可能讓他們暢所欲言,盡量不打斷其陳述,充分施展他們的不雅察力,藝術想象力和說話表達才能.只有當兒童須要幫忙時,教師才可以用啟示的方法.提問題的情勢給于他們線索啟示,引誘他們不雅察.想象并進一步陳述清楚.22.4歲?5歲兒童手工教授教養活動的目標？4歲?5歲兒童手工教授教養活動的目標是兒童能較闇練地應用適合的對象，具有必定的立體造型的想象力和制造才能.1.引誘兒童較闇練地應用和選擇手工對象和材料,創造性地表示本身的意愿.2.引誘兒童學慣用多種點狀材料拼貼物象,表示簡略的情節.3.引誘兒童學慣用多種技法將紙折出物體的各個部分，組合成整體物象.4.引誘兒童學慣用目測的辦法將紙等面狀材料分塊剪.折疊剪，拼貼平面的物象或制造立體的物象.5.引誘兒童學慣用拉伸的辦法并合營其他泥工技法塑造構造較龐雜的物象，表示其重要特點和簡略細節.學前兒童繪畫的內容類型有哪些？在對話法的實行中，教師應留意哪幾點？學前兒童美術觀賞的對話法實行中教師應留意對話法是指在美術觀賞教導中教師兒童與美術作品三者之間的互相感化與互相交換.德國現代解釋學美學大師加達默爾認為“藝術作品本身就是那種在不竭變更的前提下不合地呈現出來的器械”也就是說藝術作為文本是無窮凋謝的藝術作品的意義不是固定不變的.一因為藝術作品中不但僅有創作者自發意識到的器械還有因為傳統|文化等方面積淀于創作者意識深處的那些無意識或潛意識的器械這些器械即使創作者沒有意識到它仍然消失于藝術作品之中因而藝術作品的意義遠非創作者本身的意圖所能限制.另一藝術作品被創作出來今后不但消失于當代并且在往后的年月里中斷消失著.如許在不合的時代不合的場合甚至不合的對話中藝術作品會不竭地顯示出它的新的意義.藝術文本自身就成了具有生發生發火用的主體藝術文本的多種意義只有在與觀賞者的對話中才可能生發出來.對話法的重要特點是：主體與主體之間互相交換;觀賞者與藝術作品之間的互相交換.在對話法的實行中教師應留意下列幾點：一是對話兩邊的關系應當是平等的教師不克不及強求兒童接收某一威望的結論或本身對美術作品的意見而應讓兒童有本身的摸索.二是教師本身要起首學會與文本進行對話并做好兒童與文本之間的“審美等待”的中介.三是教師要為兒童供給大量的觀賞機遇擴大他們的視界.四是教師要為兒童創設應用多通道感觸感染|體驗的前提和充分的時光五是教師要引誘兒童學會提問并能用多種方法來表達本身的審美感觸感染.25．若何引誘學前兒童進行有用的不雅察？（1）選擇可供學前兒童觀賞感知的對象（2）留意感知內容的科學性（3）留意感知進程中辦法的合理性（4）留意感知進程中說話的引誘性.26．簡略闡述學前兒童手工教授教養需留意的問題.學前兒童手工教授教養需留意的問題：供給須要手工活動的技能.收集手工材料與供給手工對象.選擇適合的手工題材.供給與材料對象接觸的機遇.引誘學前兒童積聚豐碩的表象積極地睜開聯想.在具體實行中必須根據不合年紀段幼兒智力心理才能等成長的情況制訂切實可行的目標選擇適合的內容對象和技能組織教授教養;對教授教養內容手工材料等的選擇上要能觸類旁通隨機應變（如城市與農村的不合）因時制宜（如季候的不合）靈巧控制.27．簡述學前兒童美術觀賞教授教養的預備.（1）深刻懂得兒童對觀賞的特別立場.情感.信心和價值不雅,他們對美術表示情勢的情感和理念.（2）教師要具有必定的藝術素養,有較為普遍的藝術常識和技能,并能不竭進修,富有挑釁冒險的精力,為兒童供給豐碩的美感經驗,用富有創意的課題吸引兒童的興致.（3）選擇經典性的藝術作品,向兒童作系列的介紹,可以開辟兒童的視野,練習兒童藝術的遲鈍性.（4）要創設優越的教授教養.進修情況,有足夠的畫冊.幻燈片.錄像.灌音等設置,能經常有機遇接觸畫家,不雅賞美術館.博物館,有進行創作演習活動的場合.28．指點兒童觀賞時,情勢剖析階段重要從哪幾方面入手？情勢剖析重要經由過程造型.色彩.構圖等情勢說話,以及構成道理的應用,加深兒童的審美體驗,進步審美才能.要用啟示引誘性的說話,引誘兒童深刻感知.體驗作品;要用通俗易懂的說話,進行淺易而簡明的描寫,讓兒童懂得這些藝術說話與情勢美道理的內涵;啟示兒童對作品情勢美的感到;可以經由美術創作活動使兒童獲得對觀賞的根本藝術說話和情勢美的道理的熟習.29．若何懂得學前兒童繪畫教授教養中技能與創造性的關系？四.闡述題：（每題20分,共40分）談談對學前兒童進行美術教導的意義？“種子”經由過程美術游戲這一天然發展的泥土得以抽芽為形成健全人格奠基基本.2.學前兒童所具有的先天的藝術潛質,可以在恰當的教導的激發和影響下得到很好的成長.而學前階段是對兒童進行藝術教導的癥結時代.學前兒童的美術作品及其創作進程充分表示了他們的創造力.而教師對這種創造性的美術作品的贊美和勉勵必定會使兒童對美術創作活動產生更大的興致從而更進一步地促進其創造才能的成長.3.兒童在視覺形象的觀賞|表示和創造活動中融會審美思惟和審美形態,從而慢慢完美本身的審美心理構造審美教導是周全成長教導不成缺乏的構成部分.所以學前兒童美術教導可以作為學前教導“各范疇內容互相滲入滲出”的載體也就是說藝術應為教導的基本.教導的目標是在成長奇特點的同時也成長個別的社會心識.4.學前兒童美術教導應使幼兒能從美術的角度為在情感和思惟上有資歷介入人類心靈交換的體系供給須要的預備.2、美國及日本當代兒童美術教導有何偏向？美國及日本當代兒童美術教導偏向：美國：對于美國當代的兒童美術教導思惟和教導舉動1994年定稿并出版的美國《藝術教導國度尺度》是集大成的文件《尺度》指出“年幼的兒童以極大的熱忱對視覺藝術教授教養所供給的藝術材料進行試驗,對各類不雅念進行商量.他們在藝術作品的創作和共享進程中吐露出歡快和高興.創造是這種教授教養的焦點.他們學會用各類對象|進程和媒體進行工作.他們學會在視覺寰宇的商量中調和他們的雙手和腦筋.他們學會選擇以強化不雅念的交換.他們的天然好奇心得以促進并習得意志力和持恒心的價值.”日本：在當代日本教導界認為幼兒美術教導不是專業美術教導活動應把造就兒童的共性和創造性放在首位是以在美術教導中要特別防止教師固守本身的審美趣味和必定的情勢說話而造成兒童單一表示的情況.美術教導付與幼兒自我表示以很高的價值在美術教導中透過藝術的教導結合造型基本教授教養.這兩者的統合可能是日本學前兒童美術教導正在摸索的路線.加登納的多元智能理論,及其對我國粹前兒童美術教導的影響？加德納的多元智能理論及對我國粹前兒童美術教導的影響：智能是一種處理訊息的心理和心理潛能.這種潛能在某種文化布景之下會被激活以解決問題或是創造該文化所器重的產品.加德納提出以下八種智能：說話智能和邏輯—數學智能,音樂智能.身材活動智能和空間智強人際智能和自我熟習智能博物學家智能.藝術的三大特點是形象性格感性和審美性而他認為情感在人的智能方面起側重要感化,這三種智能與藝術活動有直接的接洽.此外在造型藝術中空間智能也是一種重要的智能.多元智能理論固然認為每一種智能都是自力消失的但同時也認為人類個別在解決問題和制造產品時往往應用組合在一路的幾種智能來完成是以各自自力的智能之間有著各類各樣的接洽.借鑒多元智能理論對黌舍教導改革進行整合確立促進學生周全本質成長的質量不雅重視共性和成長的評價不雅智能造就比常識更重要的才能不雅和尊敬學生智能構造的因材施教的教授教養不雅從而在教導教授教養現實中實踐多元智能理論深刻推動本質教導.兒童對色彩的選擇和描寫有何特點？兒童對色彩的選擇和描寫的特點：兒童對色彩的選擇是循序漸進的3個月的嬰兒能分辯紅黃藍綠等4種基賦性3歲-4歲的幼兒分辯紅橙黃綠天藍紫等6種色彩的百分率為97%4歲后達到100%在色彩的細微差別才能在4歲后逐漸成長4歲前幼兒可分辯基賦性4歲后幼兒逐漸能差別色彩的深淺和色調偏向.兒童對色彩的描寫可以分為三個階段.涂抹階段4歲前兒童玩弄畫筆用色彩涂涂抹抹幼兒在摸索和熟習色彩.初期一般單色什么色彩都行;逐漸的幼兒對一兩種色彩產生了愛好或憎惡的情感開端跟更多地