美術

科目：美術鑒賞（人美版）年級：高一目錄CONTENT1觀看之道——美術鑒賞基礎2圖像之美——繪畫藝術3匠心之用——雕塑藝術4無聲之韻——建筑藝術5淳樸之情——民間美術6時代之鏡——中國現代美術觀看之道——美術鑒賞基礎主題一：素養與情操——美術鑒賞的意義主題二：感知與判斷——美術鑒賞的過程與方法感知與判斷——美術鑒賞的過程與方法鑒賞美術作品的一般過程是什么鑒賞方法還有哪些為什么要多看原作幾位同學相邀去故宮看古代繪畫展覽。面對長時間的排隊等候、到作品前參觀還要限時，有人說看展覽不值得，有人覺得自己“什么都看不懂”，站在作品前，甚至都不知道該從哪里看起。看著其他人完全沉浸在對作品的欣賞和討論中，有的同學很羨慕，卻不敢多說一句，唯恐說錯話被笑話。對于毫無鑒賞基礎的觀眾，美術鑒賞是否有什么特定的方法可以學習與掌握呢？鑒賞一件美術作品時，我們該如何具體展開呢？鑒賞美術作品的一般過程是什么01美術鑒賞的概念：運用感知、經驗和知識對美術作品和美術現象進行觀察、體驗、聯想鑒別與評價，獲得審美經驗提高藝術品位的認知活動。

美術鑒賞的過程：描述、分析、解釋、評價四個步驟。“描述”是指陳述作品中描繪的物象，是我們鑒賞一件美術作品的開端。一件優秀的美術作品往往包含了諸多因素：主題、內容、形象、構圖、色彩、線條、光影、空間、肌理，甚至一些有趣的細節。這些都會令欣賞者產生各種各樣的感受。審美直覺是美術鑒賞的起點。“分析”是指要探討作品的形式構成特征，包括形狀間的相互關系、色調的處理、空間的營造、構圖原理等。分析不僅需要相關的知識修養，更重要的是在感知作品的外在形式美之后，逐漸關注作品的形象和情感，領略其內在的美。“解釋”即在對作品進行體驗、聯想、想象的過程中，合理闡述作品的意義、作者的思想，不斷對作品的內涵加以解釋。但解釋不能全憑觀者自己的主觀想法隨意而為，有必要結合作品的時代、文化背景，甚至藝術家的創作心得等。缺少客觀參考資料的解釋，往往會落入附會或過度解讀的境地。“評價”是將鑒賞作品納入一定的時空范圍中進行比較，以判斷這一作品的優劣。評價一般可參考藝術界公認的標準或依據進行，但也不是絕對的。因為藝術不像科學，有放諸四海而皆準的標準，所有的評價標準都有時代性和區域性。再者，觀賞者作為鑒賞主體也要保留自己的理解與感悟。

北宋張擇端《清明上河圖》（絹本設色）

縱24.8厘米橫528.7厘米現為故宮博物館藏

全圖欣賞

局部欣賞描述:清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米，

畫中有八百余人、此外各種牲畜八十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，樹木一百八十余棵、推車乘轎也有二十多件。十分細致入微的生活觀察，刻劃每一位人物、道具。每個人各有身份，各有神態，各有情節。房屋、橋梁等建筑結構嚴謹，描繪一筆不茍。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。分析:構圖采用鳥瞰式全景法，用傳統的手卷形式，采取散點透視法”組織畫面。畫面長而不冗，繁而不亂，嚴密緊湊，如一氣呵成。

解析:《清明上河圖》我們提供了北宋大都市的商業、手工業、民俗、建筑、交通工具等詳實形象的第一手資料，具有重要歷史文獻價值。

評價:其豐富的思想內涵、獨特的審美視角、現實主義的表現手法，且具有極高的史料價值，其在中國乃至世界繪畫史上被奉為經典之作。01描述陳數作品中看到的東西，包括畫面的內容、色彩、材質、肌理、尺寸等。02分析03解釋04評價探討形式關系，包括形狀間的相互關系，色調的處理，空間的營造等。推測作品的意義和作者想表達的思想，這種推測要建立在對作品的分析上。在一定范圍內，比較判斷這作品的優劣，包括與作者其他作品比較與同時代其他作品比較，與同類型作品比較等。總之，對鑒賞者而言，美術作品只是一份有待挖掘的視覺信息，是開放的文本，有許多空白和空缺需要鑒賞者來填補。鑒賞者在鑒賞過程中是主動的，不是被動的，所以鑒賞活動也是針對作品的再創造的過程。鑒賞方法還有哪些02面對一件美術作品，我們還可以從不同的角度和維度去鑒賞。用不同的方法來解讀作品，所獲得的感受與理解必然有所不同。美術鑒賞的方法與理論歸結起來有三大類型：一是綜合式的，中國傳統書畫品評大致屬于這種類型;二是偏重作品內在的，即注重藝術作品的形式語言與風格的感受與分析；三是強調外部因素的，就是將藝術作品放在廣闊的社會、文化背景中去解讀，尋找藝術作品題材、內容、藝術風格與其他社會文化因素之間的關系。中國傳統繪畫的品評形式鑒賞(形式美)社會學式鑒賞中國傳統繪畫的品評分為：

神品:精準掌握各種繪畫表現方法，并能出神入化、運用自如的表現畫家的精神意志與自然物象的靈動狀態。

逸品:畫家的風格神韻與自然生命本質高度契合，井借助精煉的筆墨技巧，自然而然的運化出一種超凡脫俗、意境悠遠的藝術狀態。

妙品:畫家靜觀生命物象的微妙變化，能夠使筆墨流變與自然生命機緣相合、和諧呼應，從而精妙的加以表現。筆墨精妙，技法嫻熟，是得心應手的有法之作，此品亦可臨摹學習。

能品:同精品之意，畫家具備熟練掌控各種繪畫技巧的能力，并能細致觀察和分析各種表現對象，將其惟妙惟肖的充分再現。《太白行吟圖》南宋梁楷（中國畫）《太白行吟圖》品評示例墨色——形態——神韻——風度墨線——飄逸——神情——肖似畫面——狹長——布白——聯想形式鑒賞形式鑒賞偏重于對作品藝術形式的感知，強調對作品形式構成的分析和把握。美術作品的形式美主要由以下幾個方面的內容構成：語言元素（點、線、面、色）及其所構成的形態變化；語言手段（明暗、空間、透視、構圖、肌理）及其所構成的審美意象；語言規則（變化與統一、對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節奏與韻律等）及其所構成的審美關系。《雄視》潘天壽（中國畫）作品《雄視》采用的是豎幅構圖。禿鷹被安排在畫面的最頂部，與倒三角的山石一并形成險峻的感覺。左下角以向上開張的松針呼應，產生視覺上的平衡感。山石的長線條與鷹的墨塊形成對比，其間以點來形成過渡。這些構成了畫面的韻律、節奏，對比與平衡中產生形式的美感。《在紅色安樂椅上睡著的女人》

畢加索（油畫）作品形式分析圖社會學式鑒賞美術是一種文化現象，是一個時代、國家、民族的社會文化顯現。美術作品的內容表現、風格形成、觀念與意義表達總是與特定社會、歷史、文化等諸多因素有著緊密的關聯性。因而，我們鑒賞美術作品時，除了感受、欣賞藝術語言風格外，還可以將作品置于廣闊的社會文化背景中去分析解讀它的美學趣味、社會意義、文化意義等。將藝術圖像作為認識、了解社會文化的窗口，通過這個窗口我們能否看得深入、深刻，不僅需要敏銳的眼光，還需要豐富的人文學養。杜尚的作品《自行車輪子》算一件藝術品嗎？杜尚為什么這么做？《簪花仕女圖》周昉中國畫（局部）?《吹笛少年》馬奈（局部）?為什么要多看原作03我們正處于一個美術復制品唾手可得的時代，但提高美術鑒賞力的最佳途徑，還是近距離觀看原作。博物館、美術館里收藏的作品，可以彌補書本知識和數字圖像信息傳播中的不足。欣賞美術作品的時候，看原作與看印刷品或數字圖像有著本質的區別。作品的材質、尺寸、體量、肌理、筆觸、色調等要素的微妙變化和視覺樣態的豐富性，都需要在身臨其境的前提下才能充分感知。觀眾不面對原作，就很難獲知作品的細節特征，無法把握作品的實際尺度和體量，而這些恰恰是確保鑒賞效果的關鍵因素。天壇祈年殿米開朗琪羅，意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表，文藝復興三杰之一。他的藝術生涯跨越了文藝復興的盛期與晚期，對該時代的藝術創作和藝術理論產生了巨大的影響。代表作品《大衛像》是文藝復興人文主義思想的具體體現，它對人體的贊美，表面上看是對古希臘藝術的“復興”，實質上昭示著人們已從黑暗的中世紀桎梏中解脫出來，人才是現實生活的創造者和主人。《大衛像》米開朗琪羅美術根據其藝術門類劃分為繪畫、雕塑、建筑、設計（工藝）、書法、攝影等六大類。這六大類又按照材料、題材、形制、功能等劃分出不同的美術種類，如中國畫、油畫，歷史畫、風景畫，浮雕、圓雕，建筑設計、環境設計、工藝美術等。藝術品的幅式、材質、形式不同，鑒賞方式也有所差異，并影響到鑒賞的體驗。近年來，我國的博物館、美術館發展很快。每一個博物館和美術館都有它獨特的地方，在保護民族優良傳統、弘揚優秀傳統文化、教育公民并提高他們的藝術素養和情操等方面起到相當重要的作用，為我們身臨其境地鑒賞美術作品提供了方便。一些展覽的策劃也非常有特點