1、PAGE36PAGE36成都大學教案學院(部)： 藝術學院 系（教研室）： 音樂與舞蹈 授課教師： 胡郁青 朱名燕 魏平 歐小琪 丁立新 盧悅 唐榕 喻利福 汪媛媛 田甜 職 稱： 教授 教授 副教授 副教授 副教授 講師 講師 講師 助教 助教 課程名稱音樂基礎與作品賞析：樂理總學分： 2學分總學時：34學時 其中： 講課 28學時 實踐 6 學時課程類別必修課( ) 選修課( )公共課（ ） 學科課（ ） 專業課（ ） 實踐課（ ） 全校任選課（ ）授課對象非音樂專業本科學生考核方式考試課程。 總成績：課堂參與占30%；期末考試占70%。教學基本目的和要求教學目的：音樂基礎與作品賞析是非音

2、樂專業的一門必修的基本學科，對提高學生的音樂素養、進一步學習其它相關課程有著非常重要的意義。通過學習本課程，學生能具備學習音樂的基礎知識與基本的視譜能力，能具有初步的音樂賞析能力和基本的音樂文化素養。對培養學生積極樂觀的人生態度、繼續學習音樂的熱望，有著積極的作用。教學要求：了解音的產生、樂音與噪音、音的性質、樂音體系、音列、音級、線譜、音的分組、變音、半音、全音、等音、五線譜音符的寫法、中國戲曲音樂的板眼、音值的特殊劃分、音值組合法、感情術語、反復記號、裝飾音、略記號、其他記號；民歌的產生及其特點、民歌的體裁、聲樂的體裁、中國樂器常識、西洋樂器常識；音樂流派及其作品。 理解音名、唱名、簡譜、

3、變音記號、節奏、拍子的分類、弱起小節、切分音、速度、力度、音程、音程的級數與音數、基本音程、三和弦、七和弦、調式、調、調性、調式音階、調式音級、大調式、小調式、中國民族調式； 掌握音符、單純音符、附點音符、休止符、附點休止符、節拍、拍子和拍號、小節線、小節、終止線、常見的節拍、 人聲的分類和演唱形式；人聲的分類、歌曲的 演唱形式。 具有簡單的識譜能力。備注：因授課學生專業的不同，課程教學內容略有微調。教學重點和難點教學重點：音樂基本知識、基本音樂節拍與節奏的練習、中外民歌賞析、中國樂器常識、西洋樂器常識。教學難點：音程、和弦、調式、樂器音色聽辯、名曲主題記憶。教材、參考書教材： 樂理與作品賞析

4、.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 成都大學教案 總學時第 1 學時 第 2 學時授課內容音音的高低音的長短音的強弱音樂術語與常用記號音程（一）教學目的和要求了解兩種記譜法，理解簡譜和五線譜怎樣記錄音的高低和長短，能夠識讀簡譜、五線譜，認識常見的節奏、節拍，了解音樂術語與常用記號，掌握音程的基本知識。重點難點重點：簡譜和五線譜怎樣記錄音的高低和長短；常見的節奏、節拍；音程的基本知識。難點：附點節奏、

5、切分音、音值的組合法，音程的基本知識。教學安排 第一章 音（用講解法、啟發法、討論法、練習法、視唱法、范奏法）1、音的產生、樂音與噪音、音的性質的含義； 2、樂音體系、音列、音級的含義；3、記譜法：（重點） （1）什么叫記譜法？（2）介紹簡譜記譜法；（3）介紹五線譜記譜法；（4）兩種記譜法的優點和不足。第二章 音的高低（用講解法、啟發法、討論法、練習法、視唱法、范奏法）1、樂音體系、音列、音級、音名、唱名（板書音名、唱名）2、簡譜怎樣記錄音的高低（板書簡譜音符、簡譜音名和唱名及全音半音關系）3、五線譜怎樣記錄音的高低（板書五線譜，學習五線譜的譜號、譜表、音符的寫法）4、音的分組（幻燈或板書：音

6、的分組與簡線譜對照表）5、變音、變音記號：（1）什么是十二音律？（2）什么是半音（3）什么是全音？（4）什么是變音、變音記號變音、變音記號寫法；（5）什么是等音？（ a.板書一組鋼琴鍵盤，在鍵盤圖上講解全音、半音；變化音、等音；b.在鋼琴上講解，讓學生從實際音高上感受半音、全音的不同音高距離）第三章 音的長短（利用幻燈或板書展示簡、線譜的各類音符）1、音符：什么叫音符五線譜中各種音符的名稱、含義簡譜中各種音符的名稱、含義2、單純音符：單純音符的種類包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符（要求：掌握各單純音符的含義、時值比例關系和音符的寫法規則。可結合節奏練習和旋律視

7、唱來理解音的長短和組合關系。）3、附點音符：什么叫附點什么叫附點音符？附點音符的種類；各附點音符的時值長度；附點音符的寫法。4、休止符：什么是休止符休止符的種類各休止符的含義各休止符的寫法。5、附點休止符：什么是附點休止符附點休止符的種類各附點休止符的含義第四章 音的強弱1、節奏、節拍、拍子和拍號：節奏、節拍、拍子和拍號的含義；（可結合節奏片段或歌曲片段舉例說明。）2、小節線、小節、終止線：小節線、小節、終止線的含義（可結合節奏片段或歌曲片段舉例說明。）3、常見的節拍：常見的節拍有2/4、3/4、4/4、3/8、6/8、9/8等；（要求：理解常見的節拍的含義、強弱規律，可結合節奏片段或歌曲片段

8、進行練習，加強理解。）4、拍子的分類：（1）單拍子；（2）復拍子；（要求：理解單拍子、復拍子的含義、強弱規律，可結合節奏片段或歌曲片段進行練習，加強理解。）5、中國戲曲音樂的板眼：中國戲曲音樂的板眼中國戲曲音樂的節拍。了解中國戲曲音樂的板眼的意義？常用的板式有：（1）一板一眼（一眼板）2/4拍子；（2）一板三眼（三眼板） 3/4拍子;(3)有板無眼（無眼板） 1/4拍子；（4）無板無眼散拍子。6、弱起小節：弱起小節的含義？弱起小節的特點？（歌曲深深的海洋旋律片段舉例說明。）7、音值的特殊劃分：（1）三連音；（2）五、六、七連音；（要求：了解含義，并做實例節奏練習，加強理解。）8、切分音：切分音

9、的含義？（結合實例節奏進行練習，加強理解。）9、音值組合法：（1）單拍子的音值組合法；（2）復拍子的音值組合法； （3）混第五章 音樂術語與常用記號1、速度：音樂進行中的快慢程度叫速度；速度術語寫在歌（樂）曲的左上角，確定整首歌（樂）曲的快慢。如中間要調整速度，則要臨時記上新的速度術語。2、教學安排合拍子的音值組合；（要求：理解含義，并結合各種特點性音值組合實例進行節奏習。P30-32）第五章 音樂術語與常用記號：1、速度：音樂進行的快慢程度，叫速度。速度術語寫在曲譜開始處的左上角。速度可分為慢速、中速和快速三類。速度對音樂的性格、情緒、特色等都會產生影響。因此，速度是創作者依據作品的內容、風

10、格和形象而確定的。（1）常用速度術語：快板、中板、行板、慢板 （ 要求：利用幻燈或板書展示每種速度的意大利文、中文、每分鐘拍數；） （2）、速度漸變術語：rit.（漸慢） accel（漸快） a tempo（恢復原速）要求：認識常用速度術語，了解它們各自的含義，并能在歌（樂）譜上正確辯認 P332、感情術語：感情術語常常寫在速度術語的后面或歌（樂）曲的中途情感發生變化的地方。（用幻燈或板書展示各意大利文 中文）要求：認識常用感情術語，了解它們各自的含義，并能在歌（樂）譜上正確辯認。 P343、力度：音樂進行中音的強弱程度，叫力度。（1）固定強記號：如 （弱） （中弱） （強） （中強）等；（2

11、）強弱漸變記號：如 或Cresc（漸強） 或dim（漸弱）（3）強弱更換記號：如 fP ( 強后變弱) piu ff（較強）（4）特別加強記號：如 sf 或sfz fz（個別音強或特強）4、反復記號：（1） 反復記號（2） 反復跳躍記號（3）D.C. 從頭反復記號 （4）D.S. 中途反復記號（P36）5、裝飾音：用來裝飾旋律主要音的小音符及某些特別記號，都叫裝飾音。在演奏時，裝飾音一般占用被裝飾音的時值。 （1）倚音。（前倚音） （后倚音） （2）波音。（上波音） （下波音） （3）回音。（順回音） （逆回音）（4）顫音。要求：在鋼琴上彈奏以上裝飾音，讓學生從聽覺上感受各裝飾音的效果。6、其

12、他記號(P40)（1）移動八度記號（2）圓滑線（3）連音線（4）跳音記號（5）保持音記號（6）換氣記號（7）任意延長記號（要求：了解其含義，并在鋼琴上彈奏出所要求的效果。）第六章 音程(一)1、音程：在樂音體系中，兩各音之間的高低關系。音程可分為旋律音程和和聲音程兩種。（如圖：P42） 2、音程的級數和音數。音程的名稱是由兩部分構成的：度數與音數。度數即是從根音數到冠音所包含的音級數目。音數是指音程之間所包含的半音與全音數目之和，用整數與分數1/2來表示。 3、基本音程。基本音程（自然音程）在音樂中具有主要作用，在歷史上它產生于其它音程之前。 基本音程均屬自然音列中可能形成的音程，共有下列14

13、種： 度數 音程名稱 音數 一度 純一度 0 二度 小二度 1/2 大二度 1 三度 小三度 11/2 大三度 2 四度 純四度 21/2 增四度 3 五度 減五度 3 純五度 31/2 六度 小六度 4 大六度 41/2 七度 小七度 5 大七度 51/2 思考題、課后作業課后作業：P19(1、4、5、6、7、8)；P32(1、3、5)；P42(1、2、3)主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀

14、書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析備注（對本章節的課堂教學需補充說明的內容）成都大學教案 總學時第 3 學時 第 4 學時授課內容第六章 音程（二）第七章 和弦第八章 調式教學目的和要求了解基本音程，音程的擴大與縮小；了解三和弦、七和弦；了解大、小調式和中國民族調式。重點難點重點：音程的基本知識；三和弦的基本知識；大、小調式和中國民族調式的基本知識。難點：音程的擴大與縮小，和弦、調式的基本知識。教學安排第六章 音程（二）（用講解法、啟發法、討論法、練習法、范唱法、范奏法）2、音程的級數和音數。音程的名稱是由兩部分構成的：度數與音數。度數即是從根音數到冠音所包含的音級數目。音數是指音

15、程之間所包含的半音與全音數目之和，用整數與分數1/2來表示。3、基本音程。基本音程：在音樂中具有主要作用，純音程、大音程、小音程、增四和減五度音程，都叫基本音程，（或叫自然音程）共有下列14種： 度數 音程名稱 音數 一度 純一度 0 二度 小二度 1/2 大二度 1 三度 小三度 11/2 大三度 2 四度 純四度 21/2 增四度 3 五度 減五度 3 純五度 31/2 六度 小六度 4 大六度 41/2 七度 小七度 5 大七度 51/2 要求：在鋼琴上分別彈奏出以上音程，讓學生實際感受各種音程的音響效果。4、音程的擴大與縮小：擴大音程的方法：（1）在根音不變的情況下，升高冠音。（板書小

16、三度大三度，并在鋼琴上舉例）（2）在冠音不動的情況下，將根音降低。（板書小三度大三度，并在鋼琴上舉例）（3）在降低根音的同時升高冠音。縮小音程的方法：（老師分別舉例說明，鼓勵學生踴躍發言，參與舉例）（1）在根音保持不變的情況下，將冠音降低；（2）在冠音保持不變的情況下，將冠音升高；（3）在升高根音的同時降低冠音。第七章 和弦（重點講三和弦） 教學安排1、三和弦：什么是和弦什么是三和弦（板書：和弦、三和弦，標出根音、三音、五音及它們之間的音程關系） 三和弦的類型：大三和弦、小三和弦、增三和弦與減三和弦 （ 要求：分別介紹以上和弦的結構，根音、三音、五音之間的音程關系） 為什么大小三和弦是協和和弦

17、減三和弦和增三和弦是不協和和弦2、七和弦七和弦的定義，每個音的名稱。常用的七和弦：大小七和弦、小小七和弦、減小七和弦、減減七和弦。（要求：板書以上和弦，分別講解各種七和弦的結構，即：根音、三音、五音、七音的音程關系）第八章 調式1、調式、調、調性、調式音階、調式音級什么是調式什么是調、調性什么叫調式音階和調式音級音階： 1 2 3 4 5 6 7音級標記： 音階： 6 7 1 2 3 4 5 音級標記： 1、大調式 調式：是一群不同音高有組織的音，組成一個體系，并以一個音為中心，這個體系叫做調式。調：是指調式中“ do”的位置。如：1C，1G等調性：調與調式的結合，叫調性。（1）自然大調：（重

18、點介紹自然大調）自然大調音階結構：全全半、全全全半。自然大調的調式色彩：光輝、明朗。舉例：用自然大調譜寫的歌曲：歌唱祖國（2）和聲大調（3）旋律大調 3、小調式 音階結構：全半全全半全全 小調有三種形式：自然小調、和聲小調、旋律小調要求：分別板書音階，講解音階中各音間的關系，并舉例說明大小調的調式色彩。例：三套車與歌唱祖國 4、中國民族調式（重點介紹五聲調式） 五聲調式：由“do、re、mi、sol、la”五個音構成的調式。宮調式：音階結構、調式色彩。五聲宮調式歌曲舉例：山東民歌數蛤蟆商調式：音階結構、調式色彩。五聲商調式歌曲舉例：四川民歌太陽出來喜洋洋角調式：音階結構、調式色彩。五聲角調式歌

19、曲舉例：河北民歌刨洋芋徵調式：音階結構、調式色彩。五聲徵調式歌曲舉例：河北民歌小放牛羽調式：音階結構、調式色彩。五聲羽調式歌曲舉例：蒙古民歌草原上升起不落的太陽思考題、課后作業P48(1、2、5、9、10)；主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析備注（對本章節的課堂教學需補充說明的內容）成都大學教案 總學時第 7 學時 第 8學時授課內容視唱部分第一課

20、（2學時）教學目的和要求要求：掌握區分基本的音符，能唱出包含這些符號的簡譜、五線譜，并能正確的劃節拍。 目的：通過學習本課程，學生能具備基本的讀譜視唱能力重點難點重點：基本音符的區分 難點：不同節拍劃拍圖示運用教學安排(含課堂教學內容、教學方法、 輔助手段、師生互動、時間分配、板書設計等)利用多媒體課件（PPT）進行講授式、討論式教學緒論視唱練習的重要性如何學好視唱基本音符訓練擊拍圖示與劃拍圖示二拍子與四拍子的強弱規律基本休止符視唱練習簡譜視唱線譜視唱含有基本音符的視唱曲 含有基本休止符的視唱曲 課后作業找一些喜歡歌曲的簡譜五線譜，試著把音符唱出來，要求手劃拍。主要參考資料教材： 樂理與作品賞

21、析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第9 學時 第10 學時授課內容視唱部分第二課（2學時）教學目的和要求要求：附點音符、切分節奏、弱起小節的掌握，能唱出包含這些符號的簡譜、五線譜，并在視唱的過程中講劃拍圖示運用其中。 目的：通過學習，學生了解對附點音符、切分節奏、弱起小節這種類型在音樂中的運用，并逐步熟練讀譜視譜能力。重點難點重

22、點：對節奏型的掌握 難點：準確唱譜、運用劃拍圖示教學安排(含課堂教學內容、教學方法、 輔助手段、師生互動、時間分配、板書設計等)利用多媒體課件（PPT）進行講授式、討論式教學一、基本音符訓練1、擊拍圖示與劃拍圖示2、附點音符、切分節奏、弱起小節的強弱規律3、休止符二、視唱練習1、簡譜視唱2、線譜視唱含有附點音符的視唱曲。課后作業找一些喜歡歌曲的簡譜五線譜，試著把音符唱出來，要求手劃拍。主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊

23、布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第11 學時 第12 學時授課內容視唱部分第三課（2學時）教學目的和要求要求：掌握三拍子與六拍子、三連音、裝飾音的基本規律，能唱出包含這些符號的簡譜、五線譜，并能正確運用劃拍圖示。 目的：通過學習，學生能具備對樂譜中出現的三連音、裝飾音的視唱能力。重點難點重點：三拍子與六拍子的律動規律，三連音、裝飾音的唱法難點：三連音與裝飾音與劃拍圖示的結合教學安排(含課堂教學內容、教學方法、 輔助手段、師生互動、時間分配、板書設計等)利用多媒體課件（PPT）進行講授式、討論式教學一、基

24、本音符訓練1、擊拍圖示與劃拍圖示2、三拍子與六拍子的強弱規律3、休止符二、視唱練習1、簡譜視唱2、線譜視唱課后作業找一些喜歡歌曲的簡譜五線譜，試著把音符唱出來，要求手劃拍。主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第 13學時 第 14學時授課內容第一章 人聲的分類和演唱形式教學目的和要求了解聲樂是文學與

25、音樂的結合，掌握人聲的分類標準，理解和體會不同的聲樂演唱形式，并通過一些代表作品的欣賞感受之。重點難點通過欣賞，感受不同的聲樂演唱形式教學安排一、人聲的分類 （一）聲樂是音樂與文學的結合 （二）女聲的替代和正式出現（三）按年齡差異分類（四）按音域音色分類 二、歌曲演唱形式 （一）獨唱：欣賞我愛你中國、在那桃花盛開的地方、小燕子（二）重唱：欣賞愛之驕子四重唱（選自弄臣）（三）對唱：欣賞敖包相會（四）齊唱：欣賞中國人民志愿軍軍歌（五）輪唱：欣賞保衛黃河（六）合唱：欣賞半個月亮爬上來思考題、課后作業1、閱讀本章教材2、試列舉出不同聲樂演唱形式的聲樂作品，并利用網絡搜出來欣賞。主要參考資料教材： 樂理

26、與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析學生要求盡量理論聯系實際講課，同意教師的嚴格要求和訓練。備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第 15學時 第 16學時授課內容第二章 民歌和中外民歌賞析（第1、2節）教學目的和要求了解民歌產生于勞動人民的社會生活和勞動生活，理解民歌的特點，通過聆聽和教材提示能區別民歌的基本體裁重點難點通過欣賞，感受民歌的特點，以及民歌體裁

27、的音樂特征教學安排一、民歌的產生及其特點 （一）民歌的產生：民歌產生于勞動人民的社會生活和勞動生活，源于人民大眾，并隨著人類社會的發展而發展。 （二）民歌的特點：勞動人民自己創作，直觀真實反映人民生活；民歌的即興性；民歌的質樸，易學性；民歌的地方色彩。 二、民歌的體裁（一）山歌：山歌多在戶外歌唱，具有自由、悠長的節奏和熱烈、奔放的音樂性格，是勞動人民直暢而集中地抒發情感的民歌種類。欣賞四川民歌太陽出來喜洋洋（二）小調：小調又稱小曲、俗曲等，節奏規整，旋律流暢，在藝術形式上有較多的規范。與號子和山歌不同，小調除在農村流傳外，在城鎮集市上也多有傳唱。演唱者中有大量的職業和半職業藝人，小調是他們賣唱

28、謀生的手段，這就使小調的發展帶有雙重的性質。欣賞山西民歌繡荷包（三）勞動號子：號子又稱勞動號子，是產生于勞動、應用于勞動，具有協調與指揮勞動的實際功用的民間歌曲。欣賞湖南民歌沅水船工號子思考題、課后作業1、閱讀本章第一、二節教材2、試列舉出聽過的民歌，并界定其體裁，充分利用網絡搜出來欣賞。主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析學生要求盡量理論聯系實際講

29、課，同意教師的嚴格要求和訓練。備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第 17學時 第 18學時授課內容第二章 民歌和中外民歌賞析（第3、4節）教學目的和要求通過欣賞藏族民歌、蒙古族民歌、新疆維吾爾族民歌、朝鮮族民歌，了解少數民族歌曲的地方風格和特點。重點難點通過欣賞，感受在不同生活、人文和語言環境中，少數民族出現的豐富多彩，風格各異的民歌。教學安排一、少數民族民歌概述二、名額欣賞 （一）藏族民歌：欣賞雪山放金光 （二）蒙古族民歌：欣賞牧歌 （三）新疆維吾爾族民歌：欣賞阿拉木汗（四）朝鮮族民歌：欣賞道拉基三、外國民歌概述四、外國民歌欣賞 （一）俄羅斯民歌：欣賞三套車 （二）意大利民

30、歌：欣賞桑塔露琪亞 （三）日本民歌：欣賞櫻花思考題、課后作業1、閱讀本章教材2、試列舉出平時聽到的少數民族歌曲，并利用網絡搜出來，查閱相關的詳細資料，欣賞。主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析學生要求盡量理論聯系實際講課，同意教師的嚴格要求和訓練。備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第 19學時 第 20學時授課內容第三章 聲樂的體裁

31、（第1、2、3節）教學目的和要求從理論上學習不同聲樂體裁的表現特征，并通過欣賞增加更多的感性體念重點難點通過學習和欣賞，感受不同聲樂體裁的區別教學安排一、抒情歌曲 （一）抒情歌曲的體裁范圍和題材內容（二）欣賞：我愛你中國,嘉陵江上 二、敘事歌曲 （一）敘事歌曲的表現內容和第三人稱敘事特征（二）外國作品欣賞魔王、鱒魚（舒伯特 曲）（三）中國作品欣賞蘭花花、聽媽媽講那過去的事情 三、頌歌 （一）頌歌的歌詞內容和表現特點（二）作品欣賞北京頌歌、黃河頌（冼星海 曲）思考題、課后作業1、閱讀本章教材2、試舉出日常生活中聽過的不同聲樂體裁的聲樂作品，利用網絡搜出，欣賞。主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.

32、胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年. 課后自我總結分析學生要求盡量理論聯系實際講課，同意教師的嚴格要求和訓練。備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第 21學時 第 22學時授課內容第三章 聲樂的體裁（第4、5、6節）教學目的和要求從理論上學習不同聲樂體裁的表現特征，并通過欣賞增加更多的感性體念重點難點通過欣賞，感受不同的聲樂體裁的特點教學安排一、進行曲 （一）進行曲的歌詞特點和節奏旋律特

33、點（二）欣賞：大刀進行曲、義勇軍進行曲 二、藝術歌曲 （一）藝術歌曲的產生和發展，一般歌詞來源，演唱聲樂技巧和表現的要求（二）欣賞我住長江頭、教我如何不想他、小夜曲（舒伯特 曲） 三、組歌（一）組歌的概念，產生發展（二）欣賞：長征組歌紅軍不把遠征難思考題、課后作業1、閱讀本章教材2、試列舉出不同聲樂演唱形式的聲樂作品，并利用網絡搜出來欣賞。主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.20

34、07年. 課后自我總結分析學生要求盡量理論聯系實際講課，同意教師的嚴格要求和訓練。備注注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案 總學時第 23 學時 第 24學時授課內容第五章 西洋樂器常識和樂曲欣賞第一節 樂器介紹1、木管樂器2、銅管樂器：小號、圓號、長號、大號3、弓弦樂：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴4、打擊樂：定音鼓、木琴、三角鐵教學目的和要求1、通過本課程的講授，了解木管樂器、銅管樂、弓弦樂、打擊樂的分類、樂器構造、性能和演奏方法2、通過作品賞析了解銅管樂、弓弦樂、打擊樂在樂隊中擔任的演奏部分3、通過作品賞析了解不同樂器演奏所表現的不同的音樂形象以及這些樂器在樂隊中的重要作用重點難點

35、重點：了解木管樂器、銅管樂、弓弦樂、打擊樂的分類、樂器構造、性能和演奏方法難點：不同的樂器在演奏中所表現一定的音樂形象教學安排(含課堂教學內容、教學方法、 輔助手段、師生互動、時間分配、板書設計等)一、教學內容 第一節 樂器介紹西洋樂器按不同構造和發音方法，一般分以下幾類：弓弦樂器、木管樂器、銅管樂器、打擊樂器和色彩樂器。一、木管樂器 木管樂器因其制作材料是木質而得名。但有些樂器再一般由金屬制成（如長笛），但其發音原理仍同木管樂器，故仍屬木管樂器。從發音上木管分為三類：有孔簧類，氣流吹入管內，形成氣柱和共鳴，產生聲波而發音。如長笛、短笛等。雙簧類，氣流經過雙簧片引起振動而發音。如雙簧管、英國管

36、、大管和低音大管等。單簧類，氣流經過單簧片振動而發音。如單簧管和薩克斯管等。二、銅管樂器銅管樂器都是由金屬材料制成，管體為圓錐體，演奏者以唇代簧，將氣流吹入號嘴使柱振動而發音。除大號外，銅管樂器均可吹出三種不同的音色：常規音色、加弱音器的音色和強奏時的金屬音色。 銅管樂器以其雄厚、威武的音響，常用于弦樂和木管樂器本身無法達到的音樂高潮。 管弦樂隊中常見銅管樂器有小號、圓號、長號、大號等。小號小號廣泛用于管弦樂隊中，是銅管中的高音樂器，常為bB調。高音區嘹亮輝煌；中音區音色優美、明亮壯麗、弱奏圓潤；低音區豐厚堅實。小號具有強烈的號召性色彩，聽起來讓人振奮。常擔任獨奏，能表現較高技巧和華彩。圓號又

37、名法國號，F調樂器。音色柔和而高雅。再樂隊中音色介于木管和銅管之間，是銅管樂器和木管樂器間的紐帶。再樂隊中也常用作節奏樂器使用。長號又稱“拉管”、“伸縮號”，有中音和低音三種，常用的是次中音號，強奏時音色輝煌，弱奏時柔和。 大號低音銅管樂器，音色低沉渾厚，一般用作支撐全樂隊堅實豐滿和聲的低音部，很少吹旋律。三、弓弦樂器管弦樂隊中弓弦樂器主要有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。音域包括高音、中音、低音和最低音。弓弦樂器音域寬廣、音色優美，歌唱性和變現力極強，時管弦樂隊中最重要的部分。演奏方法以拉弦為主，也可以撥弦。有連弓、斷弓、分弓、跳弓等方法和技巧。小提琴小提琴有四根弦，定弦互定五度，分別為g

38、 d a1 e2,小提琴音色清純、明亮、華麗。既能演奏抒情、寬廣的旋律，又能表現很高的華彩。再樂隊中常擔任主奏旋律，具有最重要的地位。中提琴中提琴音色柔和而圓潤，擅長演奏抒情旋律。主要擔任內聲部、復調等部分。中提琴比小提琴大七分之一，形狀、結構及演奏方法與小提琴相同。大提琴低音弦樂器，比中提琴低八度，音色很厚豐滿，是很好的獨奏樂器。再樂隊中主要演奏和聲的內聲部和低音部，也能演奏旋律。低音提琴又名倍大提琴，是最低音弦樂器。音色沉重、渾厚，再樂隊中主要擔任低音聲部。四、打擊樂器通過敲擊、摩擦等方式使其發音的樂器。如各種鼓、鈸、三角鐵、木琴、中琴等。打擊樂器分為固定音高和非固定音高兩大類，前者用五線

39、譜記，后者用一線譜標記。定音鼓樂隊中最重要的打擊樂器，可加強突出節奏，充實低音，偶爾奏旋律。弱奏時沉悶、朦朧。強奏時如雷鳴，可渲染戰斗、暴風雨氣氛。木琴用各種大小不同的木片排列起來的一種打擊樂器。常用兩支擊槌演奏。木琴是一件很有色彩的樂器，發音清脆，富有個性、穿透力強，常用于表現輕松活潑的旋律。三角鐵一種結構簡單，無固定音高的打擊樂器。鋼條彎成三角形，用鋼棒敲擊，音色清穿透力強、節奏性強、音響如鈴聲。五、作品介紹及賞析 六、課堂中理論知識和作品欣賞結合，老師講授和學生提問相結合。思考題、課后作業課后聽一些這方面的作品主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年

40、.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年.課后自我總結分析備注（對本章節的課堂教學需補充說明的內容）注：此頁針對具體授課內容填寫成都大學教案樣本：成都大學教案 總學時第 25學時 第 26學時授課內容第二節 幾種常見體裁及作品介紹一、舞曲：民族、各地區具有民族特色和地方特色的民間舞曲。社交舞曲音樂會舞曲 二、進行曲 教學目的和要求了解舞曲的特點、結構、種類、民族性和地方性。通過作品賞析了解舞曲的曲式結構、作者及代表作。了解進行曲的特點、曲式結構、作者

41、及代表作作品重點難點重點：通過作品賞析了解舞曲、進行曲的曲式結構、作者及代表作。難點：作品的曲式結構教學安排(含課堂教學內容、教學方法、 輔助手段、師生互動、時間分配、板書設計等)第二節 幾種常見體裁及作品介紹一、舞曲 舞曲指根據舞蹈的節奏寫成的器樂曲或聲樂曲。器樂體裁的舞曲源于舞蹈伴奏曲。再長期歷史發展過程中，舞曲漸漸脫離舞蹈，而成為獨立演奏的藝術樂曲。由于時代、民族、功能和用途的差異，舞曲有很多類型。但他們有共同的特征，各種舞曲都有鮮明的節奏性。舞曲所具有的典型的節奏性的節奏性貫穿于全曲始終，這正是各種舞曲區別的重要標志。 舞曲按用途可為：1民族、各地區具有民族特色和地方特色的民間舞曲。它

42、具有強烈的民族色彩和生活氣息，強烈顯示一個民族的性格特征和精神面貌，有著強大生命力，是社交舞曲和音樂舞曲發展的基礎。 2 社交舞曲。又名交易舞曲，用于群眾社交場合，由民間舞曲演變而來。國際上流行的交誼舞曲主要有“華爾茲”、“狐步舞”、：“探戈”、“倫巴”等。 3音樂會舞曲，亦名古曲舞曲。1618世紀時被吸收入宮廷，經藝術家加工成為古曲舞，久而久之古曲舞曲不再流行，但其音調和節奏特征被保留下來，形成了獨立的音樂會舞曲。 藍色多瑙河圓舞曲（奧）約翰斯特勞斯 約翰斯特勞斯（18251899）奧地利輕音樂作曲家，出身音樂家庭，他和他同名的父親以及兩個弟弟都是有名的音樂家，他的父親和蘭納一起奠定了維也納

43、圓舞曲的基礎，被譽為“圓舞曲之父”，他以抒情流暢的旋律，生動活潑的情調使圓舞曲成為雅俗共賞 的藝術品，被譽為“圓舞曲之王”。 此曲作于1867年。樂曲滲透了維也納人民熱愛故鄉的深情厚誼，被譽為奧地利“第二國歌”。樂曲按照典型維也納圓舞曲結構寫成，由序奏、五首小圓舞曲和結尾組成。 序奏分成兩個段落。一開始由小提琴用碎弓奏出輕柔的震音，讓人想到薄霧環繞，寂靜安寧的多瑙河美景。這一背景下，圓號用主和弦的分解和弦奏出全曲主題。 接著，樂曲速度變快，出現圓舞曲節奏，音樂情緒活躍，象征多瑙河邊新的一天開始。依次引出五個小圓舞曲。每首小圓舞曲都包含有兩個呈對比的主旋律。 第一圓舞曲采用單二部式一開始出現主題

44、A由序奏主要音組成：例2 主題A（第一小圓舞曲） 主題B歡快跳躍，以八分音符的頓音和八分休止符交替而成第二首小圓舞曲采用單三步式。主題A先抑后揚，層層推進，充滿活力。主題B舒緩輕快，柔和嫻雅，與主題A形成對比第三首小圓舞曲采用單二部曲式，主題A優美典雅。主題B富于流動性，舒暢而興奮第四首小圓舞曲采用單二部式曲式（A B）主題A起伏大，嫵媚清麗，優美動聽主題B熱情奔放、富有舞蹈性第五首小圓舞曲采用單二部曲式，主題A采用大跳音程起伏回蕩、溫柔悠揚主題B跳躍、熾熱歡騰，形成了全曲高潮 結尾部分再現了前面五首圓舞曲的某些片段和序奏主題，最后在熱烈歡騰的氣氛中結束。二、進 行 曲 進行曲是一種配合人行進

45、步伐節奏寫成的樂曲。原為軍隊中以整齊步伐、壯軍威、鼓舞士兵士氣而作，17世紀后進行曲作用擴大，除軍隊進行曲外，還有婚、喪、節慶的進行曲。進行曲的曲調規整、節奏節拍鮮明并多帶附點音符為主要特點。樂曲大多曲調明朗、鏗鏘有力 土耳其進行曲（德）莫扎特（17561791）此曲作于17781783年，原為鋼琴曲，后經改編為管弦樂曲等。主要樂器為土耳其嗩吶、波魯小號、大鼓及吉爾鈸、三叉鈴等。演奏時軍樂隊員身著五顏六色的服裝，與之配合的進行曲具有詼諧生動的性格。 本曲采用回旋曲式結構。a 小調、小快板、2/4拍，一開始即呈示主題A，這一主題采用回音式的音型和華麗的倚音，在一緊一松的節奏中輕快起伏，簡潔而生動

46、，既有進行曲特征，又有雙拍子舞曲特點接著，樂曲轉為C大調，奏出了樸素明快的主題B。主題A在原調再現后，樂曲進入第二大段落，在A大調上呈示具有明顯進行曲的插部主題：音階式進行的旋律和頓挫分明的節奏使主題旋律帶有小號吹奏特色。伴奏聲部模仿土耳其軍鼓節奏型，增強了樂曲進行曲特點：鼓節奏型之后，出現連續不斷的十六分音符組成的起伏句：樂曲再現插部主題和主題A后，進入尾聲最后，樂曲在進行曲的號角聲中有力地結束全曲。思考題、課后作業課后聽一些有關這方面的作品主要參考資料教材： 樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝

47、嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年.課后自我總結分析備注注：此頁針對具體授課內容填寫注：此頁針對課程整體內容進行填寫成都大學教案 總學時第 27學時 第 28學時授課內容序曲：歌劇序曲音樂會序曲二、室內樂教學目的和要求了解什么叫室內樂，室內樂的產生近代室內樂演奏特點室內樂的樂曲形式室內樂的作品介紹及作者介紹了解什么叫組曲：古代組曲、現代組曲組曲的結構、作者及代表作重點難點重點：1室內樂的演奏形式、作者及代表作2、組曲，組曲的分類、作品及作者介紹室內樂和組曲的作品賞析難點：組曲的分類，音樂作品的記憶教學安排(含課堂教學

48、內容、教學方法、 輔助手段、師生互動、時間分配、板書設計等)一、教學內容一、序曲：序曲原是歌劇、舞劇或其他戲劇在開幕之前所演奏的器樂曲。常是劇情的縮影，表現戲劇的主題思想，起暗示劇情的作用，但有些序曲僅是造成一種熱烈興奮的氣氛，為開幕作準備。序曲也可脫離戲劇，在音樂會中成為單獨的體裁形式。1、歌劇序曲歌劇序曲包括舞劇等其他戲劇的序曲。17世紀的意大利歌劇序曲為主調風格，由快板、慢板、快板三段組成，稱為“意大利序曲”，法國的歌劇序曲為復調風格，有慢板、快板、慢板組成，稱為“法國序曲”莫扎特以后的序曲改為奏鳴曲式。著名歌劇序曲有：莫扎特的費加羅婚禮序曲、韋伯的自由射手序曲等。為話劇配樂的序曲也屬此

49、類，如貝多芬的哀格蒙特序曲、門德爾松的,仲夏夜之夢序曲。音樂會序曲 19世紀浪漫派作曲家把序曲發展成為一種不附屬任何戲劇的專為音樂會演奏的序曲，稱為音樂會序曲。它有標題，結構多采用奏鳴曲式。如門德爾松的芬加爾山洞序曲、柴可夫斯基的一八一二序曲。一八一二序曲作于1880年10月，是為莫斯科基督大教堂的落成典禮而作。該教堂毀于1812年拿破侖的侵俄戰爭中。以俄羅斯人們反抗拿破侖侵略、保衛祖國取得勝利為題材。樂曲采用奏鳴曲式結構，全曲由序曲、呈示部、發展部、再現部和結尾組成。樂曲有兩個音樂形象：一個是俄羅斯人民的形象。作者用莊嚴的眾贊歌和俄羅斯民間曲調來表現；另一個是法國入侵軍的形象，采用馬賽曲.主

50、題片段來象征。序曲有兩個主題。第一個主題是“眾贊歌曲調，表現俄羅斯人民在法軍入侵前，祈求神明保佑他們和平安祥和的生活。呈示部。描寫戰爭場面和俄羅斯軍隊的精神面貌。樂曲以弦樂奏出旋風和痙攣似是節奏：這一主題在每拍后半拍加有重音，由此產生的切分效果，增加了樂曲動力和不穩定性，仿佛置于硝煙彌漫的戰場。戰斗達到高潮時，出現了馬賽曲.片段，象征法軍的進攻。發展部。描寫戰斗繼續進行，全部主題片段奏出，馬賽曲片段用復調手法在銅管、木管、弦樂上交錯出現，鼓、鈸齊作，描繪大炮轟擊。之后入再現部。再現部，繼續寫戰斗，重現了全部主題，在樂曲發展過程中，俄國方面的主題加強，而代表拿破侖入侵的馬賽曲漸變得軟弱無力，支離

51、破碎。樂隊奏出的連續下行十六分音符壓倒了馬賽曲，象征俄軍排山倒海似的乘勝追擊和法軍敗退。之后進入尾部，樂曲結尾呈現象征凱旋的高潮。序奏中的“眾贊歌”再次出現，后響起格林卡的光榮頌主題旋律，這一主題表現俄國人民崇高的愛國熱情，最后在輝煌的樂聲中結束。二、室內樂室內樂于17世紀產生于意大利，是在貴族、宮廷中演奏、唱的世俗音樂。18世紀末葉后的室內樂專指由少數人演奏、演唱的音樂。近代室內樂指各種重奏曲（有時也有獨奏曲）及甩少數樂器伴奏的獨唱曲、重唱曲。重奏時各聲部只有一件樂器，按樂器數量有二重奏、三重奏八重奏。 室內樂的樂曲為套曲形式，通常有四個樂章。第一樂章是快速奏鳴曲式；第二樂章是慢速抒情的變奏

52、曲或三部曲式；第三樂章是中速的小步舞曲或快速諧謔曲；第四樂章是急速的奏鳴曲式或回旋曲式。室內樂都是非標題音樂。每個聲部獨立性強，寫作技巧復雜，常用復調手法，演奏技巧較高，樂器配合默契，表現以細膩見長。如歌的行板）柴可夫斯基曲此曲是柴可夫斯基D大調第一弦樂四重奏中第二樂章，作于1869年，主題是一首俄羅斯民歌孤寂的凡在亞），樂曲有濃郁的俄羅斯風格，感情真摯、沉郁憂傷。列夫托爾斯泰聽了此曲后，贊嘆到“已接觸到忍受苦難的人民靈魂深處了。”此曲為復三部曲式。第一段悠長緩慢，沉郁憂傷，用了孤寂的凡在亞在各個聲部作了變奏處理，采用復調手法，十分委婉動聽：第二段略為明朗，采用主調手法，小提琴奏出熱切而哀傷的

53、祈求音調：第三段是第一段的壓縮再現。尾聲較長，先出現第二段祈求的主題，然后出現第一段主題變形，更加深了沉郁憂傷的感情這首樂曲不僅是這部四重奏中最精的樂章，也是柴可夫斯基所有作品中最為人們熟悉和喜愛的樂曲之一。思考題、課后作業課后多聽一些這方面的作品主要參考資料教材：樂理與作品賞析.胡郁青主編.西南師范大學出版社.2007年.參考書：1、音樂之旅.柳良.四川文藝出版社.2003年.2、走進音樂.謝嘉幸.四川人民出版社.1999年 3、音樂逸事.（英）諾曼萊布雷希特著,盛韻譯.生活讀書新知三聯書店.2007年.課后自我總結分析備注（對本章節的課堂教學需補充說明的內容）注：此頁針對具體授課內容填寫成

54、都大學教案樣本：注：此頁針對課程整體內容進行填寫成都大學教案 總學時第29學時 第 30學時授課內容一、組曲：1、古代組曲：阿勒曼德舞曲、庫朗舞曲、薩拉班德舞曲、基格舞曲2、現代舞曲二、協奏曲1、協奏曲的發展、演奏形式、曲式結構、作者及代表作品教學目的和要求了解什么叫組曲、組曲的分類、結構及作品賞析了解什么叫協奏曲、演奏形式、曲式結構、作者及代表作品通過賞析了解組曲的節奏、節拍，不同民族、不同地區的舞曲重點難點重點：通過作品賞析，了解和掌握組曲的分類了解協奏曲、代表作品及作者難點： 作品記憶 教學安排(含課堂教學內容、教學方法、 輔助手段、師生互動、時間分配、板書設計等)二、 組 曲由若干器樂

55、小曲組成的套曲稱為組曲，其中各曲既有內在聯系，又相互獨立。組曲分為古代組曲和現代組曲。1古代組曲形成于17世紀，在巴赫和亨德爾的樂曲中大多是古代組曲，它由同一調性的幾首舞曲組成，其中多數舞曲原來直接用于民間舞蹈，所以音樂有強烈的世態風俗性，古代組曲中最基本的舞曲有四首。 阿勒曼德舞曲 16世紀后半期起源于德國的輪舞曲。速度為中速，四拍子。 庫朗舞曲源于法國，速度較快，三拍子，節奏活潑。 薩拉班德舞曲相傳源于波斯，16世紀傳入西班牙，情調熱烈奔放，后傳入法國，變慢速，三拍子，抒情而莊重的舞曲。 基格舞曲相傳是意大利古老舞曲，三拍子，18世紀后，形成法國式和意大利式兩種風格。古代組曲以上面四種為基

56、礎，有時還插入其他舞曲，如“小步舞曲”，“加伏特舞曲”等。2、現代組曲盛行與19世紀以后，常為標題音樂，有的從歌劇，舞劇，戲劇中選擇若干樂曲匯集而成。如柴可夫斯基天鵝湖，格里格培爾金特等；有的直接取材于生活，描寫某一生活側面，如李煥之的春節組曲，也有的由民歌主題或按民歌音樂體裁與風格創作的組曲，如德沃夏克的捷克組曲，馬可的陜北組曲。現代組曲包含的樂曲數目較自由。一般在四首以上，多則十幾首。按標題和內容的要求作統一的構思和布局。樂曲間有內在聯系，但每首樂曲常有單幅畫面性質，各樂曲間富于對比，調性較自由，所以表達的內容和音樂形象比古代組曲要廣泛的多。培爾金特組曲（格里格作曲）。格里格（184319

57、07）是挪威民族樂派創始人。他生活在挪威人民為獨立而斗爭的年代，作品有鮮明名族色彩，展現了挪威人民的風俗習慣，民族性格和美麗的大自然。培爾金特取材于民間故事：青年培爾金特是一個富于幻想的冒險家，在一次農村婚禮上，他拐走了朋友的新娘，為避免報復，他不得不丟下老母和未婚妻而出逃。流落到山神的王國，后來他偷渡回到家鄉為母親送終，他的財產因未交稅而被充公。他又離開家鄉，漂洋過海，開始了冒險生活。暮年回到故鄉，已無人相識，只有忠誠的未婚妻索爾維格等著他。第一組曲四個樂章，每個樂章由一個單主題發展而成。第一樂章朝景，選自戲曲第四幕，展現培爾金特到非洲后看到的海岸自然風光，樂曲采用牧歌體裁和單主題三部曲式。

58、主題清新，明朗，貫穿全曲，中段有發展。第三樂章阿尼特拉舞曲，這是一首具有東方色彩，性格活潑的瑪祖卡舞曲。全曲由弦樂器加三角鐵演奏，曲調輕快優美，帶有誘惑性輕俏特點。結構是單主題三部曲式全由a小調轉入e小調。中段開始部分，有一個抒情曲調，和舞曲輕快旋律穿插對比，之后是主題展開第四樂章在山魔的洞中，選自戲劇第二幕，培爾金特被女妖押至山洞，備受眾妖折磨時的配樂。屬舞曲和進行曲結合的體裁。以單主題為基礎的變奏曲式。第二組曲共四個樂章，除第三樂章外，每個樂章在主題上都帶有鮮明的對比因素，音樂形象有較多的變化。第一樂章誘拐新娘又稱英格麗德的悲嘆，原是戲劇第二幕前奏曲，有兩個對比音樂形象。培爾金特把新娘誘拐

59、上山，然后因厭倦又要她滾開，這個主題表現煩躁不安，暴力與無理。另一形象是英格麗特哀求回家，由弦樂呈示英格麗特的悲嘆。第二樂章阿拉伯舞曲原是戲劇第四幕阿拉伯少女群舞時的配樂。采用復三部曲式。第三樂章培爾金特回故鄉。寫培爾倦游歸來，船駛進挪威近海時遇上風暴的情景。第四樂章索爾維格之歌原是戲劇第四幕，索爾維格一面紡紗，一面歌唱，等待培爾金特的歸來，副歌具有花腔的特點。表現純真的索爾維格對未來的憧憬。協奏曲協奏曲源于拉丁文，意為“競爭”或“斗爭”。指一件或多件獨奏樂器與管弦樂隊相互競奏，并顯示其個性及技巧的一種大型器樂套曲。16世紀指一切合奏和樂器伴奏的合唱曲。17世紀協奏曲有兩種形式：有樂器伴奏的聲

60、樂曲；兩把小提琴和一把低音提琴演奏的器樂曲，稱為“室內協奏曲”。到亨德爾時，發展成由獨奏樂器和管弦樂隊協同演奏的“大協奏曲”近代協奏曲指一件獨奏樂器與一個管弦樂隊協同演奏的形式與結構曲。為莫扎特所確定。協奏曲主奏樂器常是鋼琴。小提琴，分別稱為“鋼琴協奏曲”、“小提琴協奏曲”。當由兩件獨奏樂器協同一個樂隊演奏時，稱為“復協奏曲”。近代協奏曲采用奏鳴曲式結構，常有三個樂章。第一樂章 快板，輕快，富有華麗技巧，用回旋曲或奏鳴曲式第二樂章 慢板，抒情性強，常采用變奏曲式或回旋曲式。第三樂章 快板，采用回旋曲或奏鳴曲式。在二、三樂章間有時有即興風格的華彩樂段。小提琴協奏曲梁山伯與祝英臺作者介紹全曲分為呈