1、電視畫面編輯一、鏡頭：電視作品敘事的最小單元。場面：電視的自然段落，由一個以上的鏡頭構成。段落：組成影片的最大基層單位。二、畫面表現所受的制約條件： 受自身表現力的制約；受制作人的整體構思和所要達到的整 體或局部效果的制約。三、盧米埃爾兄弟代表作：火車到站、水澆園丁；從此宣告了人類文化史上一門嶄新的藝 術，電影的誕生；被稱為“現代電影之父”。（電影的出現）喬治梅里愛：灰姑娘、月球旅行記；電影史上第一位有意識地進行藝術創作的先驅，他發 現電影是一種可以按照創作者意圖來觀察、解釋甚至扭曲現實的新方法；提出了 “銀幕即舞臺”的口號，率先創造了 “人為安排的場景”。有人稱他為“科幻片之父”。（簡單鏡頭

2、連接：停機拍攝進而通過多個鏡頭的連接，敘述一個簡單的故事）愛德溫鮑特：一個美國消防隊員的生活火車大劫案鮑特第一次把事件時間和銀幕時間區分開了， 把一個需要相當長時間才能完成的營救工 作壓縮到一部片子的范圍內。鮑特的最大貢獻在于他創造了剪輯所依據的兩條原則一一時間的選擇性和空間的選擇 性。（電影思維方法的奠基）大衛格里菲斯：一個國家的誕生黨同伐異格里菲斯的貢獻即在于奠定了電影作為一門獨立的藝術的基礎；格里菲斯最偉大的貢獻在于他確立了段落在電影敘事中的地位；格里菲斯被冠以“電影之父”。（剪輯藝術的雛形）四、庫里肖夫：第一個提出剪輯理論的人；以實驗的方法證明了兩點：將同一個鏡頭與不同鏡頭分別 組接，

3、就可以創造出不同的審美含義；鏡頭的連接順序，對意義表達有重要影響。他指出，電影意義 的產生并不在于鏡頭本身，而取決于它與其他鏡頭的對列矢系。普多夫金認為兩個鏡頭的并列意義大于單個鏡頭的意義，甚至認為電影是鏡頭與鏡頭構 筑并列的藝 術。普多夫金確立的五個剪輯技巧直到今天仍是剪輯的基石：對比、平行、象征、交叉剪輯、主題。 愛森斯坦強調不同鏡頭間的對立、 撞擊、沖突和結構化作用所產生的新質的含義，并將之視為蒙太奇理論的精髓。他明確地指出：“兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和，而更像二數之積。”五、影視時間的三層含義：影視時間存在著三種不同性質的時間形式：播映時間、敘述時間和觀眾欣 賞的心理時間。播映時

4、間是單部影視片或節目播映的總體時間長度。敘述時間是一種藝術化的時間形態，也是人們常說的蒙太奇時間。屏幕敘述時間不是真實的自然時間性，它是電視敘事構筑情節的時間，是對現實時間的加工和變形，甚至是逆轉、擴展、省略 或超越。觀眾的心理時間是指播映時間和敘述時間綜合作用在觀眾心理造成的獨特時間感（主觀的時間形態），即觀眾在觀看時主觀心理感覺的時間。六、節目敘述時間的表現形式：1、實時的時間：這是一種節目時間與事件時間相同的電視時間表達方式。2、 省略的時間：（即壓縮的時間），時間的壓縮實際上是用蒙太奇的方式對動作重新進行組合，在 重組的過種中可以省略一部分動作和空間，從而達到壓縮時間的目的。3、延伸的

5、時間：是指節目時間長于事件時間，通常是運用編輯手段將生活中發生在一個較短時間內的 事件，通過鏡頭分切和敘事的方式，將這個生活中較短的時間在屏幕上延長，獲得某種效果。4、時間停滯（靜幀）：時間停滯是根據表達需要和敘事結構中人物的特定心態，利用特技讓時間暫 時靜止的一種屏幕時間表示方法。（需要注意的是，時間停滯是十分主觀化的技巧）5、時間的變速與倒轉：變速即對鏡頭的加速或減速處理，也就是運用快鏡頭和慢鏡頭。時間倒轉的 手法常常用來制造笑料，特別是在一些娛樂類的電視節目中，通過這樣的方式對人物動作以及場景的 動態環境等進行時間倒轉，反而能強烈地吸引觀眾的注意力。七、再現空間和構成空間的含義：（影視在

6、處理空間時的兩種方式）再現空間是通過攝像機的記錄特 性和運動特性再現事物的直觀行為空間。構成空間不是真實空間在屏幕上的直接反映，而是將一系列 記錄真實事件的空間片段，經過選擇、取舍、重新組合后構成的新的空間形態。它利用畫框將空間分 割、壓縮，又利用人的視覺錯覺和心理機制使空間擴展、延伸，在一種獨特的運動形態中提代空間表 現的自由。構成空間的基本組合作用：1、通過局部空間組合表現事物的全貌：將不同景別不同角度的相矢鏡頭有序地組接在一起，便可以在 屏幕上呈現出這個事物存在的相對完整的空間。2、利用直接的空間跳躍，簡化敘事過程：這樣的組接既可以簡化過程，節省時間，突出重點，又能夠 強調具有表現力的細

7、節。3、引導觀眾注意力，激發觀眾聯想：由于每個鏡頭只能表現一定的內容，而且又是依據創作者的意圖 進行鏡頭的挑選并完成有序的畫面組接，因此，可以通過構成空間引導觀眾鬲注煮力。4、豐富敘述方法和結構形式：構成空間可以對現實空間進行裁剪、加工、組織、改造，使之成為獨特 的元素。由于在裁剪取舍上的靈活、轉換上的自由、組合上的多樣化，電視在敘事方式和結構形式 上更加豐富多彩了。5、利用空間對列，創造情緒性或戲劇性效果：利用空間的對列，把兩個或兩個以上不同空間同時或不 同時發生的事件系列平行組接，使它們之間發生矢系、有機組合、相互作用，從而產生強烈的 情緒效果、戲劇效果和豐富的寓意。八、如何體現作品的主題

8、：1、圍繞主題選擇素材：選擇材料的標準是，材料能夠有力地說明、烘托和突出主題，也就是要選擇能 夠揭示事物本質特征，具有廣泛代表性和較大說明力，能夠支撐主題的材料。2、素材選擇時要注意突出細節運用：在一部作品中，細節是十分重要的，細節像血肉，是構成藝術整 體的基本要素。真實生動的細節是豐富情節、塑造人物1生格、增強藝術感染力的重要手段，也是作 者用來表情達意的重要方法。3、抓住第一感覺選擇素材：不能打動你自己的材料，也不可能打動觀眾。同樣，最能打動你的材料 也往往能夠打動觀眾。許多成熟的作者都很重視第一次打動自己的材料，這種材料的挖掘，經常就 成為作品的主題或主要內容。九、電視的整體時空結構類型

9、：1、線性時空結構：是以情節發生、發展的時間順序為依據來組接空間，它符合生活自身的邏輯和因果 矢系，是影視結構的最基本形式。線性時空結構既可以采用順敘、也可以倒敘。2、串聯式時空結構（板塊式結構）：影片中有兩個或兩個以上故事的敘事時空，各個敘事時空相互 完整和獨立，它們在敘事過程中沒有互相穿插地呈現，一個敘事時空呈現完后再接著另一個敘事時 空的結構。串聯式時空結構的一種特別形式是重復式時空結構：敘事時空只有一個，但卻多次重復呈現。3、并聯式時空結構：又叫“套層結構”，是指影視節目中一般有兩個或三個故事的敘事時空，而這 些故事都具有很強的矢聯性，有時各個敘事時空中的場景交織出現。4、 交錯式結構

10、：也稱為“網狀結構”，它的核心是不同時空中片段的有機交錯，把兩條以上有著內 在聯系的線索，按照因果、對比等一定的邏輯尖系組合安排，以此來推動事件的發展和主題的表 達。可以細分為：多時態交錯結構、多空間交錯結構、多視點的結構。十、敘事蒙太奇的含義及其4個表現方式的各自含義：敘事蒙太奇是以交代情節、展示事件為主要目的的一種蒙太奇形式，它按照情節發展的時間流程、 邏輯順序和因果尖系來分切、組合鏡頭、場面以及段落，來表現連貫的動作和劇情。表現方式：1、連續蒙太奇按一條單一的情節線索，按事件發展的邏輯順序和時間的先后順序，有節奏地組接鏡 頭，進行連續的敘述，從頭至尾，由因而果，依次連貫，是一種結構上的順

11、敘。2、顛倒蒙太奇打破事件發展和動作開展的時間順序和因果尖系，顛倒混用時態，是一種結構上的倒敘 或插敘。3、平行蒙太奇指在一個蒙太奇段落里出現兩條或以上的線索，這幾條線索平行發展、相輔相成。4、交叉蒙太奇是平行蒙太奇的發展。它將同一時間不同地域發生的兩條或數條情節線迅速而頻繁地 交替剪接在一起，強調這些線索具有嚴格的同時性、密切的因果尖系和頻繁的交替切換；線索與線 索之間互為依存、彼此推進，從各自的角度接近一個共同的目標。十一、段落敘述的基本方式（蒙太奇基本句型）：1、前進式句子：指敘述由遠到近，鏡頭景別由大到小的敘述方式。2、后退式句子：指敘述由近到遠，景別由小到大的敘述方式。3、循環式句子

12、：是兩種句型的結合，或前進式+后退式，以近距離景別為中心，先進再退；或后退 式+前進式，以遠距離景別為中心，先退再進，以形成一種循環對應的視覺表達效果。4、片段集合式句子：指將幾個完整動作過程中的幾個主要片段組接在一起的敘述方式，片段組合式敘述方式并不側重景別表現的意義，而是強調突出必備內容，省略不必要的中間過 程，是一種簡潔的敘事方式。5、跳躍式句子：又稱跳切，即大小兩極景別的直接組合，沒有中間景別的過渡，如遠景接近景，特寫 接全景，也可視作前進式或后退式的變格句型。二、表現蒙太奇的含義及方法：表現蒙太奇是以加強藝術表現力和情緒感染力為主要目的的一種蒙 太奇類型，它以鏡頭對列為基礎，通過前后

13、鏡頭在形式上和內容上的相互對照、沖撞，產生一種 單一鏡頭本身不具有的、更為豐富的含義，并用它表達某種感情、情緒、心理或思想，給觀眾造成強 烈的印象，它的目的，不是為了敘事，而是表達情緒，表現寓意，揭示含義。表現蒙太奇常用的方法 主要有：對比蒙太奇、積累蒙太奇、重復蒙太奇、隱喻蒙太奇。十三、長鏡頭的時間和空間的結構特征在敘事上有其獨特優勢：一是鏡頭內部蒙太奇由于不間斷地表 現一段相對完整的事件，因此它能傳達信息的完整性。二是它能表現事態進展的連續，性。三是它有不容置疑的真實性。十四、電視媒體在實踐中對節奏的3種處理方法（理解和運用）：1、多語境電視語言的使用使節奏處理手法更為豐富2、各種不同類型

14、節目元素的組合具有創造節奏的意義3、特技手段的運用可以創造節奏十五、敘述性節奏的統一性一一節奏基調的把握1、 一部作品在剪輯之前，首先應該確立這部作品的節奏基調。所謂“節奏基調”，就是影視作品主 線節奏的敘述情緒。一般來說，任何一部作品都應該有一個節奏基調，主線節 奏統一于基調上，這 是構建統一的作品風格的重要方面。主線節奏可以是舒緩的節奏，也可以是緊張的節奏；可以是深沉的節奏，也可以是歡快 的節奏。2、節奏基調的把握，需要基于兩方面的因素：內容因素和情緒因素。作品本身的內容性質決定了節奏 基調的基礎0創作者所賦予的情緒性質則是影響節奏的主觀因素，它使內容的性質以一定的風格和意境表現出 來。3

15、、確立恰當的節奏基調是非常必要的，因為它是節目風格得以體現的重要方面。十六、節奏與動靜矢系：1、節奏的本質是運動的變化，無論是內在敘事性節奏的發展變化還是外在造型性節奏各元素的對比 作用，其節奏實質上都是在運動和相對靜止的更替中形成的，諸如敘事內容的緊張與松弛是動與 靜，鏡頭切換的快與慢是動與靜，聲音的強與弱也是動與靜。2、 節奏變化的基本方式有兩種：一是漸變式，強調節奏的自然變化，也就是鏡頭動靜尖系的轉換是 建立在鏡頭逐步推進、內容不斷鋪墊的基礎上的，節奏變化的界限不是很明顯。二是突變式，強調 前后節奏的對比，以加大動靜反差的方式造成視覺心理的震驚感，節奏變化強烈。3、無論是漸變還是突變，外

16、在節奏都應該與內在節奏保持一致，比如，內在節奏慢，外在造型手段上 也多采用能夠體現慢節奏的方式；反之亦然。但是，也有些時候，為了取得更好的敘事效果，內在的 動靜變化與外在的動靜變化可以暫時分離，這是一種更為深刻意義上的內外融合與統一。十七、鏡頭組接的基本依據：1、鏡頭組接應該符合生活邏輯2、鏡頭轉換應該符合觀眾的思維規律3、鏡頭剪輯應該符合觀眾的觀察規律4、 鏡頭組接的基本矢系：因果尖系，呼應矢系，平行矢系，沖突（對比）矢系，烘托尖系十八、色 彩、影調組接的常用方法：1、在內容允許的情況下，盡可能將色調、影調相近的鏡頭相對集中使用；2、當上下鏡頭之間色調、影調發生改變時，提供改變的依據或必要的

17、暗示，如空間的轉換， 時間的改變，也可以通過解說詞給予暗示；3、選擇一些具有中間影調和色調的鏡頭畫面做過渡，起到視覺緩沖的作用；4、 利用特技手法，如疊化，來實現色調、影調的過渡。十九、軸線：又稱為矢系線、運動線、180度線，是拍攝中為保證空間統一感而形成的一條無形的假 想線，直接影響著鏡頭的調度。軸線規律：指在用分切鏡頭拍攝同一場面的相同主體的時候，攝像機鏡頭的總方向須限制在同一側 （如果軸線是直線，則各拍攝點應規定在這條線同一側的180度以內），以保證被攝對象在畫面空間 的正確位置和方向的統一。如畫面上的人一會向左走，一會又向右走；相對坐著談話的人不是互換了位置就是背對背或沖著一 個方向說

18、話，這些都叫做“跳軸”、“越軸”、“離軸”現象。軸線分類：1、動作軸線：也叫運動軸線，是指被攝主體運動的方向、路線或軌跡。（動作軸線只是一條假想線，它可以是一條直線，也可以是一條曲。）2、矢系軸線：是指兩個以上靜態主體每一對之間的假設連接線。(這是一條直線，編輯時，一般應選用軸線一側的鏡頭)3、方向軸線：是指處于相對靜止狀態的人物視線與能看到物體之間構成的軸線。(方向軸線不同于動作軸線，它必須是一條直線，要求攝像機的機位處于軸線的同一側拍攝)二 十、合理越軸的方法：1、在畫面內顯示其方向改變的合理性(1 )插入騎軸鏡頭(2)運用運動鏡頭或者被攝主體的運動(3)越軸前插入交代環境的全景鏡頭2、利

19、用視覺緩沖現象合理越軸(1 )插入與運動主體有矢的物體的局部鏡頭(2 )插入大動作來跳軸(3 )插入主觀鏡頭(4)插入空鏡頭二十一、剪輯點就是兩個鏡頭之間的連接點，即把不同內容鏡頭畫面相連接、構成一個完整的動作 或者概念的連接點。剪輯點分類：1、敘事剪輯點：以觀眾看清畫面內容，或者以解說詞敘事或情節發展所需要的時間長度為依據。2、動作剪輯點：指以畫面內主體運動和鏡頭運動為依據選擇剪輯點，目的是使內容和主體動作的銜 接轉換自然流暢，它是構成影視片外部結構連貫的重要因素。3、情緒剪輯點：以人物心理活動和內在的情緒起伏為基礎，結合鏡頭的造型因素來連接鏡頭，造成 一種情緒的感染和感情的生發。它是使節目內部結構連貫的重要因素