淺談楚辭對后世文學的影響摘要：楚辭的代表作家屈原，其作品愛國主義感情深厚而執著。屈原的愛國主義思想，兩千年來一直給后世以巨大的激勵和鼓舞，屈原也因此成為不朽的愛國典范。楚辭對后世的影響主要有兩方面：一是深沉的愛國主義情懷和積極頑強的斗爭精神給一切追求光明堅持正義的人士以精神上的鼓勵；二是浪漫主義創作方法的自覺運用，“楚辭”的參差靈活的體裁以及“寄情于物”、“托物以諷”的表現方法都極大地影響了后來的散文和詩歌創作。從屈原之后，中國詩歌開始了從集體歌唱到個人獨立創作的新時代。《楚辭》作為第一部個人創作的詩歌集，對后世文人心態的確定與賦的形式都有重要影響。它那恢宏瑰麗的錦繡文章，像一縷永恒的精神血脈，穿超千年時空，涌動在代代文人心中。懷才不遇的賈誼、“發憤著書”的司馬遷、“不為五斗米折腰”的陶淵明、曠世獨立的李白、描摹社會百態的曹雪芹，還有現代的郭沫若，無不受屈原的作品精神的浸潤。李白曾吟詩道：“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。”關鍵詞：楚辭；后世文學；浪漫主義在人類幾千年的文明進程中，有文明古國之稱的中國，在文學方面成就輝煌，為世人矚目。縱觀中國文學發展的歷史，無論是春秋時的《詩經》、秦漢時的辭賦，還是唐詩、宋詞、元曲、明清小說，它們都是時代的產物，都以時代標名。這說明它們不是某一地區特有的文化現象。而“書楚語、作楚聲、記楚地、名楚物”的“楚辭”則獨樹一幟，恰恰是以產地命名的。楚辭是楚地的歌辭，具有濃郁的地方特色，是在楚地民歌和巫歌樂舞的直接哺育下，借鑒神話的表現手法而形成的。楚辭是南楚文化與中原文化交流融合的產物，是繼《詩經》四言體后出現的一種新詩體。它的奠基人和代表作家是楚國大詩人屈原。屈原與楚辭的出現，開始了我國詩歌史上《詩經》以后的第二個重要時期。屈原以前的文學作品，譬如《詩經》在流傳過程中雖然經過諸多修訂，但大體上仍保留著純樸、自然的本來面目，從中可以看出集體生活的情景，群眾創作的智慧。而楚辭則基本上是由屈原一個人所創造的，它開創了我國詩歌史上詩人從集體歌唱到個人獨立創作的新時代，并把楚地原有民歌從內容到形式都提高了一步，創造出一種嶄新文學體裁——騷體。西漢末年，劉向輯錄屈原、宋玉等人的作品，編成《楚辭》一書。《楚辭》收詩25篇左右，其中絕大部分為屈原所作，如《離騷》、《九歌》、《天問》、《九章》等。其中《離騷》是屈原得代表作,其基本內容有：對理想的追求；深厚的愛國主義思想感情；堅持理想、寧死不屈的斗爭精神。其在藝術上有極高的造詣和獨特的風格：塑造了中國文學史上第一個純潔高大、血肉豐滿、具有鮮明個性與偉大名號的抒情主人公形象，具有劃時代意義；在詩歌形式和語言上有很大的突破，既選取了當時楚地民歌的形式，又借鑒了當時蓬勃發展的新體散文筆法，強化了詩的表現力，同時又采用了大量方言口語，使詩的語言生動、形式活潑；比興夸飾與神話傳說的廣泛運用，使其具有了強烈的浪漫主義色彩，“較之于《詩》，則其言甚長，其思甚幻，其文甚麗，其旨甚明，憑心而言，不遵矩度”。從此以后，“騷”與“詩”并稱，成為我國文學史上的兩座藝術豐碑。楚辭及其作者因思想內容的深刻和藝術表現上的巨大成就，在我國文學發展史上占有極其重要的地位。《文心雕龍·辨騷篇》概括楚辭對后代的影響：“故才高者菀其鴻裁，中巧者獵其艷辭。吟諷者銜其山川，童蒙者拾其香草。”是頗能說明典范作品的多方面影響的。本文擬從以下兩個方面試論述之。首先是楚辭的代表作家屈原，其作品的愛國主義感情深厚而執著。屈原的愛國主義思想，雖然有其時代的局限性，但兩千年來一直給后世以巨大的啟發和鼓舞，屈原也因此成了一個不朽的愛國典范。漢初，遭遇和屈原極相似的賈誼，在赴長沙任太傅途中經過湘水，憑吊屈原自沉殉國的地方，懷古傷今，寫下了《吊屈原賦》，對屈原的不幸遭遇表示了深切的同情和無盡的哀思。偉大的文學家、史學家司馬遷引劉安語稱譽屈原“與日月爭光，可也”，并以“屈原放逐，乃賦《離騷》”的精神自勉，“就極刑而無慍色”，在身心受到巨大摧殘的情況下，隱忍茍活，發憤著書，幾十年的心血終于結晶成為傳世名作《史記》，被魯迅贊譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”。從司馬遷艱辛的寫作過程和苦難的生活經歷中，我們可以看出屈原靈魂的再現、精神的閃光。另外，還有多少離讒憂國、懷才不遇、壯志難酬的仁人志士的作品，都在不同程度上體現了屈原的精神，表達了對屈原無限敬仰之情。李白說：“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘”，他認為屈原是永遠不朽、流芳百代的。杜甫作詩有“竊攀屈宋宜方駕，恐與齊梁作后塵”的主張，他的詩歌滲透著愛國主義思想。“感時花濺淚，恨別鳥驚心”、“白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉”，詩人的喜怒哀樂全系于祖國命運的盛衰起伏。著名的“三吏”、“三別”也是愛國主義詩篇。杜甫是屈原精神的真正繼承者。以陸游、辛棄疾為代表的宋代愛國主義文學，繼承和發揚了由屈原到杜甫的愛國主義傳統，他們的作品慷慨激昂、感天動地，是時代的最強音。從漢唐到明清，悼騷、感騷、擬騷之作不勝枚舉，在很大程度上是受了屈原其人其作的影響。明末清初的愛國詩人王夫之的《楚辭通釋》，也借注解楚辭作品表達他對明代覆亡的悲痛心情。現代文學巨匠魯迅、郭沫若對屈原也是無比欽慕、推崇備至的。魯迅認為屈賦“逸響偉辭，卓絕一世”，“其影響于后來文章，乃甚在‘三百篇’以上”（《漢文學史綱要》）。他甚至將屈原的辭句“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”作為自己作品題記。郭老寫過十多篇屈原研究論文，對屈原評騭極高，其劇作《屈原》更是體現了對屈原的崇高敬意。其次，楚辭卓越的藝術成就對后世文學產生了巨大而深刻的影響。楚辭是我國浪漫主義文學創作的開端，它的出現，大大豐富了我國文學創作的藝術表現力，尤其是對詩歌的發展有著極其重大的意義。“風”、“騷”成為古人對詩歌提出的兩個最高標準，兩千多年來一直體現著兩種不同的創作方法和流派。從形式上看，楚辭打破了《詩經》古樸的四言格局，或六字一句或七字一名，或長或短、或散或駢，不受字數限制，也不囿于固有的韻律，獨創了一種參差錯落、靈活多變的新體式，是詩歌形體上的一次解放。楚辭作為一種新興文學體裁在屈原手中圓熟并達到了登峰造極、爐火純青的地步。“屈原既死之后，楚有宋玉、唐勒、景差之徒者，皆好辭而以賦見長。”宋玉的《九辨》就是刻意學習屈原、繼承屈原衣缽的突出例證。據《漢書藝文志》著錄屈原等以下作賦者凡66家，771篇，又雜賦12家，233篇，其后經東漢、三國、六朝、唐、宋，楚辭屈賦的直接影響的對象是在漢代特殊的歷史環境和特定的文化氛圍中應運而生的漢賦。漢代的賦不論是抒發作者政治見解和身世感慨的騷體賦，還是以描寫都邑繁華、宮苑富麗、物產豐饒、漢天子的聲色犬馬來歌頌在國威勢、美化皇帝功業，專以鋪采為能事的散體大賦，以及反映現實、譏諷時事、詠物述懷的抒情小賦，從內容到形式以及表現手法都是上承楚辭衣缽的擬騷之作。如賈誼的《吊屈原賦》、《鵬鳥賦》，揚雄的《羽獵賦》、《長楊賦》、班固的《兩都賦》、《幽通賦》、張衡的《二京賦》、《歸田賦》、趙壹的《刺世疾邪賦》，蔡邕的《述行賦》、張衡的《鸚鵡賦》以及唐代杜牧的《阿房宮賦》等等，無不與楚辭一脈相承，而且有的賦文對后世宮怨詩的創作也有啟發作用。楚辭不僅對漢賦影響深刻，對建安詩賦也有一定影響。位居“七子”之首的王粲，他的《登樓賦》情景交融，具有濃郁詩意。在表現手法和語言特色上都頗具楚、漢辭賦之遺風。朱熹引晁補之說“蓋魏賦極此矣！”堪與“三曹”、“七子”相比肩的女作家蔡琰的《悲憤詩》、《胡笳十八拍》就是仿《離騷》之作，字字血、聲聲淚，對不幸命運發出了呼天搶地的控訴，詩情洶涌，感人至深.在賦的體制外，楚辭“寄情以物”、“托物以諷”的比興手法對后世詩歌也有極大的影響。例如張衡的《四愁詩》，曹植的《七步詩》、《美女篇》，阮籍與左思的《詠懷》，陳子昂的《感遇》，杜甫的《佳人》等都深受屈辭作派的影響。不僅如此，楚辭的民歌因素對后人的創作也大有裨益。中唐詩人劉禹錫在《“竹枝詞”引言》里說“歲正月，余來建平里中，風聯歌‘竹枝’，聆其言……有淇澳之艷音。昔屈原居沅湘間，其民迎神詞多鄙陋，乃為作《九歌》，到于今則楚鼓舞之。故余亦作‘竹枝詞’九篇，俾善歌者之附于末……”劉氏的詩歌創作能夠從民間文學里發現新的源泉并獲得巨大成就，是不折不扣受益于屈原的。實際上，以屈原為代表的楚辭更多的是以浪漫主義手法“衣被詞人”的，其大膽而綺麗的幻想與夸張對后來許多浪漫主義的名篇佳作都有著極大的影響，如李白、李賀以及今人郭沫若的詩歌，《西游記》、《牡丹亭》等小說戲曲更是和屈原的作品有著直接的承繼關系。就連楚漢相爭的“垓下之戰”時楚霸王項羽聽到四面楚歌而發出的“力拔山兮氣蓋世”的吶喊也不例外，古風猶存。總之，楚辭和它的偉大作家屈原在中國文學發展史上的地位與影響是罕與匹儔的。它所開創的浪漫主義創作道路，千百年來一直是并且永遠是一切優秀作家通往理想境界的成功之路。參考文獻：[1]魯迅．<<漢文學史綱要>>[M].北京:人民文學出版社,1976:20.[2]范文瀾.<<文心雕龍注>>[M].北京:人民文學出版社,1958.[3]羅宗強,陳洪.<<中國古代文學史>>[M].上海:華東師范大學出版社,2000,10.[4]付長友，孫凱，《詩學篇章與蘊含》，解放軍外國語學報，2003.[5]謝永紅，《捕捉詩歌中的隱含信息》，湖南教育，1999.[6]趙雪華，《詩歌的語篇隱含分析》，東北師范大學。

淺談楚辭對后世文學影響簡答論述押題一本期題目楚辭對后世創作的影響。小故點撥本題主要考查古代文學中先秦文學部分，以屈原《離騷》為代表的楚辭作品對后世創作的影響。答題時可圍繞思想和藝術兩方面，先明確思想藝術方面分別有怎樣的特點，這些特點分別對后世創作產生了怎樣的影響。思想方面主要是屈原的人格精神的影響，藝術方面主要是楚辭的句式章法、浪漫主義精神、象征手法（香草美人意象）等方面的影響。參考解析楚辭對后世文學創作有著極其深遠而廣泛的影響。首先，楚辭充分體現了屈原砥礪不懈、特立獨行的節操，以及在逆境中敢于堅持真理，敢于反抗黑暗統治的精神。屈原的遭遇是中國封建時代正直的文人士子普遍經歷過的。因此，屈原的精神能夠得到廣泛的認同。如西漢賈誼因為才高受嫉，謫遷長沙，作《吊屈原賦》，以屈原自擬，可以這么說，屈原精神成了安頓歷代文人士子的痛苦心靈的家園。屈原為了理想而頑強不屈地對現實進行批判的精神，早已突破了儒家明哲保身、溫柔敦厚等處事原則，為中國文化增添了一股深沉而剛烈之氣，這是屈原及其辭賦對民族精神的重大貢獻。其次，楚辭創造了一種新的詩歌樣式，這種詩歌形式無論是在句式還是在結構上，都較《詩經》更為自由且富于變化，因此能夠有效地塑造更加復雜的藝術形象和抒發細膩或激烈的感情。就句式而言，楚辭以雜言為主，大量采用楚地方言，依“兮”而詠，詞語繁富，很重視外在形式的美感，這為漢代賦體文學的產生創造了條件。再次，楚辭突出地表現了浪漫的精神氣質。和西方浪漫主義思潮重視個體感受和個人內心的傾向相比，這種浪漫精神主要表現為感情的熱烈奔放，對理想的追求，以及抒情主人公形象的凸現、想象的奇幻等。楚辭中另一浪漫特征表現在它通過幻想、神話等創造了一幅幅雄偉壯麗的圖景。《離騷》中屈原上下求索的天界之游，想象極為大膽奇特，使得屈原的自我形象顯得高大明潔。《九歌》、《招魂》中不少奇幻迷離的神話或神話形象更是對李白、李賀等后世詩人有巨大的影響。最后，楚辭的象征手法對后世的文學創作有直接影響。楚辭中典型的象征性意象可以概括為香草美人，它是對《詩經》比興手法的繼承和發展，且內涵更加豐富，“香草美人”影響了后世以“男女愛情”比喻“君臣關系”的托喻傳統，形成了一個源遠流長的香草美人的文學傳統。如張衡《四愁詩》效屈原以美人喻君子，曹植《美女篇》中借美女難嫁喻自身的懷才不遇的詩人都曾感慨“君王雖愛蛾眉好，無奈宮中妒殺人”。又如李賀凄婉哀絕的《蘇小小墓》等。這是由于屈原卓越的創造能力，使香草美人意象結合著屈原的生平遭遇、人格精神和情感經歷，從而使得楚辭中的意象更富有現實感，也更加充實，贏得了后世文人的認同。楚辭的出現，給中國思想史和文學史帶來了非凡意義，自漢代以下，古今無數作家無不從屈原、楚辭中汲取精神力量和文學創作營養，楚辭成為中國古代文學的源頭之一。參考文獻：[1]方銘,舒鵬.2014年屈原及楚辭研究綜述[J].云夢學刊,2017,38(05):53-65.[2]楊公驥.《詩經》、《楚辭》對后世文學形式的影響[J].東北師大學報,1986(05):96-102.相關真題名詞解釋：楚辭（福建師范，西北大學，西北師范大學，濟南大學；2023）簡述楚辭的后世影響。（202