請同學們根據作品的表現對象，為此次展覽確定一個主題。定格青春——向藝術家學創作

理解和挖掘創作主題01e度空間

中國畫2009范春曉

《e度空間》描繪了一群時尚少女正在網絡沖浪時的情形。三個青春靚麗的女孩圍在電腦旁，討論氣氛熱烈。而另一女孩則獨自一人面對電腦進行游戲，她在思索著什么，希冀著什么，她是自己在游戲著，還是在游戲著人生？寧靜中透露出一絲不安，希望中夾雜著莫名的悵惘。

畫家以十分外露的方式，使用了豐富的色彩結構和緊密的構圖方式，含蓄地表現了當下的社會環境和少女追逐時尚、青春勃發的共性特征。

理解和挖掘創作主題01

青春畫布油彩1984

何多苓

莽莽山坡之上，鷹翼低垂，鐵犁橫臥，一個身著發黃軍裝的少女，坐在山石之上，面容憂傷。這是一個“青春”融入荒涼的意象，是對青春歲月的紀念與告別。中國美術館開幕的“美術作品中的青春——中國美術館藏經典作品展”。共展出館藏青春題材作品160余件，涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑、攝影等多個藝術門類，呈現了不同時代的青春形象和不變的青春信仰。其中黃永玉先生創作的《我的祖國，我的人民》以抒情的彩墨語言塑造了一株高潔的白荷與一身白衣的醫務工作者互相映照的形象，凝聚了全國人民眾志成城、戰勝疫情的信念和決心。《我的祖國，我的人民》

黃永玉

中國畫2003年

理解和挖掘創作主題01

《希望》是為數不多讓畫面人物背對觀眾的作品之一。順著畫面人物面對的方向，觀眾可以看向畫面的遠方，那便是未來，是希望。

希望

油畫

1979

張法根

理解和挖掘創作主題01

國際奧林匹克委員會畫面表現中國女排運動員在運動場上雙手抱球低頭思考的瞬間動作，腳下一排白色排球寓意訓練的艱苦過程。該作品表現了女排運動員頑強的意志和不斷努力、不斷追求、不斷超越自我的奧林匹克運動精神。求

中國畫

絹本設色

2004年135cmx135cm

孫玉敏

理解和挖掘創作主題01伏爾加河上的纖夫

布面油畫131.5×281厘米

列賓描繪了被烈日炙烤的焦黃的河岸上，一隊蓬首垢面、衣衫襤褸的纖夫拖著沉重的腳步拉著貨船，在酷日下精疲力竭的向前掙扎。他們中有老有少，個個都衣著破爛、面容憔悴。處在隊伍中部的一位少年，皺著眉頭還不太習慣，他直起腰想用手松一松肩頭緊勒的纖繩，畢竟年輕，還不甘心忍受這樣的苦楚，在他們身上剩下的，惟有貧苦、艱難與無奈。

理解和挖掘創作主題01學習任務一：1．你們對于“青春”有怎樣的認知和理解？寫下與青春有關的“關鍵詞”。2．展開頭腦風暴，繼續進行主題聯想，通過思維導圖的形式把大家的想法記錄下來。什么是藝術創作02

什么是藝術創作？

指藝術家運用特定的藝術語言和方法，提煉素材，塑造形象，創作作品的創造性勞動。

有人認為：“藝術創作是在藝術家天賦的才能和靈光乍現的綜合作用下孕育出的結果。”

你認同這種觀點嗎？為什么？如何積累創作素材02

靈感來訪問你,就不是偶然的,而是因為你對它準備好了必要的園地,親自把它請來了。

——斯坦尼斯拉夫斯基(俄國)如何積累創作素材03牧羊女

草圖牧羊女

油畫

布面油彩

米勒（法國）藝術創作的起點在哪里？牧羊女

草圖

這種重復性的描繪對于最終的作品來講是否必要?

這些被他畫了一遍又一遍的速寫、素描、色彩手稿,似乎是不經意的重復。但又恰恰是在這樣反復觀察、不斷比較之后才有了最終牧羊女的藝術形象。

藝術源于生活。藝術家通常是現實生活最敏銳的觀察者，他們能從日常生活的平凡之處發掘美感，搜集到創作的素材，將情感盡情的揮灑在畫布上，素材積累，是走上藝術創作之路的必要過程。創作資料的形式——素描、速寫、照片等我們在藝術創作中是否可以直接將現實生活搬上畫布呢?藝術創作

?

現實生活2003年抗擊“非典”時的新聞攝影繪畫作品與攝影作品之間的差異體現在哪里？圖片和繪畫作品的差異？新聞圖片資料以記錄為主，繪畫作品則以表達為主，即使是非常寫實的作品，其造型、構圖、明暗等也有別于照片，帶有更明顯的主觀色彩，具有了強調和升華主題的作用，是照片代替不了的。這也是我們常說的：藝術來源于生活又高于生活。藝術創作的本質是藝術家對生活進行的某種理解和表達，從素材的積累，到最后的作品呈現，這是一個復雜且豐富的過程。開國大典?油畫?布面油彩?230cm×402cm?董希文?1953年?中國國家博物館天安門開國大典實景照片

油畫《開國大典》一直被譽為“共和國成立的藝術見證”。它深入人心，也凝聚著一代又一代新中國建設者的愛國情感。

畫家艾中信曾作過如下分析：“從構圖到設色，從人物到場面，它的氣派很足以反映泱泱大國的風度。董希文把主要人物處理在不到一半幅面的左側，不僅是手法的大膽，重要的是他懂得構圖的大局...《開國大典》的大塊色彩，通俗易懂，看起來似乎簡單，但這大紅、碧藍和金黃是有意安排的。它把一個風和日麗日子里一個莊嚴熱烈的場面描繪出來...《抗擊非典》

趙振華

油畫180×130兩幅

180×260一幅

作者多角度表現了戰斗在抗擊非典一線的醫務人員的工作場面、高尚精神和高大形象。兩側聯畫著重表現抗擊非典一線醫務工作者的真實場景。

左側一聯反映的是救治患者忙碌的場面。搶救病人是一個爭分奪秒的過程，畫家把搶救中的動態過程用靜止的畫面講述。

畫面中護士與醫生們的手部緊握著救護擔架，步伐的動態輪廓同屬于一個方向，由此產生了一定的方向性動力，將一個短暫的動作過程翻譯成一種脫離了時間概念的姿態，使這樣一個靜止的形象不再是一瞬間的動作，而是超越了時間的維度，呈現出永恒的視覺動力。

整個畫面的圖形輪廓有著一定的曲線走向，在視覺動力的方向上產生了傾斜感，讓畫面更具有沖擊力。

右側一聯作品里，中間是一位因過度勞累而癱倒在工作崗位上的醫護人員，在她的身側幾位同事努力架起她，其畫面動勢明確，深刻感人。

畫面中主體人物與她身側的五個人物形成一個半圓形的構圖，這樣的構圖形式更加堅實、穩固，讓人感到中華民族是團結一心的，擁有著堅不可摧的意志。此外這種構圖形式也有利于烘托情節，通過畫中的人物，視覺焦點一目了然。

中間聯畫的設計，著重塑造了醫務工作者的主體形象，為了保證整體的視覺中心，去除了醫護環境中的雜物，避免畫面中多余的細節干擾觀賞者的注意力，強調著莊重肅穆的氣氛，表達了畫家對非典醫護人員的崇高敬意。沖鋒陷陣的身影，默默付出的真情，鑄就了“萬眾一心、眾志成城、團結互助、和衷共濟，迎難而上、敢于勝利”的抗擊“非典”精神，在新世紀初，向世界彰顯了中華民族精神的磅礴偉力。《我的祖國，我的人民》

中國畫

紙本重彩

2003年180cm×90cm黃永玉

中國美術館“非典”當年，黃永玉創作了一幅《我的祖國·我的人民》并將其捐獻出來。畫幅間充滿著詩意，以抒情的彩墨語言塑造了一株高潔的白荷與一身白衣的醫務工作者互相映照的形象，凝聚了全國人民眾志成城、戰勝疫情的信念和決心。這位藝術家用自己最鐘愛的荷花來禮贊彼時正奮斗在一線的人們。這幅作品道出了無數親歷者的心聲：感謝當時不顧自身安危晝夜不停奮戰在第一線的醫護人員們，保護下了這個世界無數的人民。描述：

略顯陰郁的藍紫色背景中，一株潔白的荷花傲然展蕊。荷花之下，面容沉靜的白衣少女正輕合雙眼，右手置于胸前，仿佛在以一種最莊重的方式承諾和祈禱。那微微揚起的嘴角，流露出的是對信念的篤定。分析：

作品立意構思直抒胸臆，以絢麗的冷色調作為背景襯托主體，筆法自由酣暢。畫中央潔白的荷花與白衣少女相呼應，人物造型簡潔而有張力，安靜的面容下蘊藏著豐富而細膩的情感，傳達出一種無聲的力量。解釋：

畫家以清雅高潔的荷花形象致敬那些心懷祖國、心系人民生命安危、勇于奉獻自我的醫務工作者，用藝術特有的方式帶給人們驅散恐懼、戰勝病痛的信心和勇氣。評價：

作品采用中國畫的水墨、重彩等藝術語言，意象抒情，體現了畫家獨樹一幟的藝術風格。醫者仁心，其實構成了20世紀以來中國美術史上的一個經典創作主題。

美術作品中的青春是現實的生動寫照，讓人一目了然，又回味無窮。創作這些作品的藝術家都是時代的參與者，他們在畫別人，也在畫自己，他們用自己的畫筆記錄了火熱的時代和生活，踐行了“藝術為人民”的文藝理念。青春乃心境，而非年華;青春非限于桃面朱唇之艷，靈活矯健之軀，而限于志士之氣，遐想之境，激情之盛，生命之泉，涓涌不息，青春常綠。