文檔來源為 文檔來源為 :從網絡收集整理 .word版本可編輯 .歡迎下載支持#家具是一種我們每天都會接觸的器物， 也許就是因為我們和她太近了， 卻常常會忽略了她的存在，而實際上每一件家具都是有生命的， 她蘊涵的藝術設計思想和情感需要我們去細細品味。在漫長的歷史長河中，選取了從 19世紀末直至今日的家具百年發展的歷程，用近一百年經典的家具作品串起了這一百年間的各種風格與流派。 之所以選擇這樣一個時期是因為這一百年正是現代家具設計從開端到發展， 再到成熟與繁榮的一百年， 也是離我們最近，最容易接觸和得到啟示的一百年。椅子的設計綜合了美學、人體工學、材料學和技術性等多種因素，是家具作品中最難設計制作，同時也最能體現設計師水平的典型代表。 這一百多年來各種設計理念不斷交織，各種風格和流派接連誕生。一件又一件經典的作品長留史冊， 一個又一個偉大的名字像閃亮的星星般被鐫刻在了現代藝術設計的天空。在家具設計的發展歷程中，功能與美，技術與藝術，理性與感性的交織與碰撞從未停止過，而她們撞擊的火花就幻化成了一個個偉大而精彩的作品。家具無論使用與否，都應該成為建筑自身組成的一部分 ”——弗蘭克勞埃德賴特賴特是草原學派的領軍人物，他的設計理念成為草原學派設計哲學的主要組成部分， 同時這種設計哲學給予家具以相當大的關注。家具是賴特有機建筑理論的重要組成部分，從 1890到1950年代，在賴特所設計的建筑中或多或少都有自己設計的家具。1轉變與新生：19世紀末至20世紀初一部西方的設計藝術史就是一部傳統與現代交融的歷史、 19世紀末期，在第二次工業革命狂潮的沖擊下，設計正處在傳統的工藝美術同現代設計藝術較量與沖突的重要轉折時期。處在新舊交替臨界點上的新藝術運動， 以一種變革的態度重新審視傳統， 在工業文明與藝術設計之間開始了新的風格的探索， 荷蘭風格派以純粹幾何的抽象原則突破了傳統的家具設計模式，裝飾藝術運動則在工業化的背景下探索家具新的裝飾形式。 在這些風格的引領下，現在家具設計也就在這個時期真正拉開了其百年發展的序幕。現代家具設計的開端托耐特14號椅萬克爾托耐特設計經歷托耐特于1796年出生于萊茵河畔的一個小村莊的伯帕德 (Boppard)，父親為比利時后裔，從事家具制造。托耐特從小就耳濡目染，掌握了一些家具制造的技藝，而且他還深受德國家具師大衛倫琴的影響。托耐特之所以能夠面對當時歐洲I混亂的家具風格而獲得成功，關鍵在于它在家具結構及加工技術上的突破。造型與結構托耐特14號椅是托耐特系列椅子中最具有代表性的一件作品。 它依靠其優雅自如的曲線以及輕快纖巧的形體，給人以視覺上的輕巧感。勒 柯布西耶曾經稱這件椅子為“椅子中最可愛的貴族！”，無論陳設在裝潢考究的沙龍， 還是神氣十足的客廳，或是悠閑自得的咖啡館，托耐特14號椅都會產生協調的效果。托耐特14號椅又被稱為維也納椅 (ViennaChair),它由6根直彳仝為3cm的曲木和10個螺釘構成。這件椅子最重要的創新就是設計了彎曲的環形靠背， 座下部還有一個起加固作用的環形撐，前腿向外微撇，靠背向下延伸形成后腿， 在靠背下方還有一個更小的起加固作用的環形部件。這件椅子可以以零件形式運輸， 到用戶手中自行組裝，大大節約了運輸費用，同時，其加工和組裝方法也體現了現代化大規模的生產方式。 當時的西歐正處于交替變革時期， 能夠生產出這種家具，實在令人驚嘆。曲木技術托耐特14號椅的成功很大程度上是因為彎曲木技術的成熟。 托耐特從 1830年開始研究曲目技術，從實踐中摸索出一套制造曲木家具的生產技術。 1842年，托耐特的“用化學、機械法彎曲木材的技術”獲得專利;1856年，托耐特又獲得了工業化生產彎曲木家具的專利。設計風格與特點托耐特家具的最大特點是物美價廉。 1859年生產的托耐特 14號椅相當便宜，只是當時 30個雞蛋的價錢，而且其家具的質量也相當值得信賴。即便到了 20世紀，托耐特的作品仍得到許多現代設計師的認同， 柯布西耶早年為自己的建筑室內所選擇的家具中即以托耐特椅為主。托耐特椅的另外一個重要特性是便于運輸， 因為它們雖非折疊式設計， 但各構件易于拆裝，從而使運輸空間趨于極小。托耐特14號椅至今仍在生產中， 而且有了數種變體形式， 它是19?20世紀最為成功的椅子之一。除了英國的溫莎椅和中國的明式椅，幾乎沒有其他的椅子能夠超過托耐特 14號椅的生產年限。托耐特的家具設計具有造型美、價格低、式樣多及系列化等特點，在當時看來，托耐特家具的誕生的確是創舉。新藝術運動帕杜克雕刻扶手椅 安東尼高迪高迪是新藝術運動的倡導者，而他與同時代的其他設計師不同的一點就是，他在設計時對家具的功能性及人體工程學方面進行了精心考慮之外， 還更多地融入了他天才般的想象力和與眾不同的個人風格。 這使得他的每件家具作品都能夠成為難得的藝術珍品。 高迪的家具不是設計的主流，但卻是永恒的。高迪是西班牙唯一一位在產品設計上具有國際聲望的藝術大師。他不僅是西班牙建筑史中最偉大的人物，也是現代設計運動中的最關鍵的設計大師之一。這件帕杜克雕刻扶手椅沒有一處是直線的，它的構成元素都是自然鮮活得像是從地里發出的芽兒。從曲線輪廓的靠背、彎曲的支撐桿，到蜿蜒的扶手臂、變形的扶手終端、突出的椅腿直至球莖型的腳椅，無一不是如此！帕杜克雕刻扶手椅的設計風格體現了新藝術運動的特點。新藝術運動是以比利時和法國為中心發展起來的設計運動。這一運動主張從自然界汲取設計素材，喜愛使用彎曲的線條，尤其是植物的曲線形態， 而且對直線十分排斥， 極力擺脫工業化生產對藝術的束縛， 也十分反對傳統的一位模仿。然而，新藝術運動的缺憾是仍然只停留在對形式的追求。新藝術運動的設計師們不僅在家具設計上遵循喜用曲線的原則，而且在建筑設計上也是如此。如西班牙巴塞羅那市的米拉公寓， 設計師高迪為了追求曲線的造型， 硬是將這一建筑設計得蜿蜒曲折， 甚至連門窗外面也包裹著厚厚的曲線墻。 這座建筑的外觀、 室內及其中的家具都是由高迪進行的整體設計，風格十分統一和協調，體現了一種源于生命的美感。彎管椅 高高的靠背也是一道風景高靠背造型這件彎管椅的高靠背是由從底部向上延伸的垂直線條組成的， 頂端是規整的水平線， 靠背板上點綴著淡紫色的玻璃片，椅座前寬后窄，典雅的扶手向前傾斜，其斷面由方形變成扁形，下面是加襯的椅墊和拱形擋板。 這件椅子最典型的特征就是其高高的靠背， 這也是麥金托什風格最典型的體現，在他設計的家具中，高高的靠背不僅具有功能性，更是一道風景！美國芝加哥學派橡木金屬辦公椅 弗蘭克勞埃德 賴特這件橡木金屬辦公椅由油漆過的鋼架皮革面料的座面組成， 并且腳輪上的鋼架可以旋轉， 靠背上有嚴格幾何意義上的方形孔。 這件家具作品的外形單純而明快， 完全采用機械生產， 是賴特思想的全面體現， 它似乎在告訴我們： 我們應該信賴機器， 機器不是生產平庸作品的罪魁禍首，關鍵是使用機器的人！荷蘭風格派紅藍椅 格里特托馬斯里特維爾德造型與結構這件紅藍椅從造型到結構， 可以說與傳統家具幾乎沒有任何相同之處， 是一件完全意義上的革新產品，也是現代主義的經典之作。“抽象”的形態，“抽象”的顏色，“抽象”的結構，真可以稱得上怎一個“抽象”了得！這件椅子由 13根5cmX5cm機制木條和兩塊層壓板構成， 13根木條相互垂直形成了基本的框架，各個構件間是用螺釘緊固搭接，而并不采用榫結合，目的是為了保持各個構件在視覺上的完整性。 框架之間的位置關系是經過精心計算而得出的， 因此整個設計存在著一種幾何學上的精確感， 從而使這件作品的理性成分更加濃厚，這也是現代主義設計的特征之一。在色彩的搭配上，椅的靠背為紅色， 坐墊為藍色， 形成框架的木條被漆成黑色，木條的端部卻被漆成黃色，就好像木條還要繼續延伸，而截取的只是其中的一部分而已。荷蘭風格派風格派運動幾乎是與德國包豪斯齊名的現代設計運動，風格派主張在造型上用最簡單的幾何形體和最純粹的色彩組成作品的構圖。 因此，其作品中多用垂直線、 水平線、長方形和正方形等線形和幾何形體，而反對用曲線。色彩只用紅、黃、藍三原色，間或有一點黑、白、灰這樣的無色彩。這把紅藍椅就是風格派的典型作品。裝飾藝術運動獨木舟沙發 艾琳格瑞2功能與美：20世紀20?30年代“功能”與“美”一直是現代設計的兩大主題。西方現代家具設計的發展歷程中，“功能”與“美”之間和“技術”和“藝術”之間的角度和較量從未停止過，也因此而撞擊出了燦爛的火花， 照亮了現代家具設計的舞臺。 包豪斯強調技術與藝術的新統一， 在理性主義設計思想的指引下， 為現代工業設計奠定了堅實的理論基礎， 將現代主義設計推向了高峰， 而斯堪的納維亞地區則堅守著民主化的設計理念， 以有機設計的思想賦予了家具設計人格化的魅力和情感，北歐五國獨特的設計理念和風格正式這一時期開始奠定了其在世界現代家具發展史中的重要地位。 無論是包豪斯的現代設計的精神還是斯堪的納維亞地區的民族特色的人本主義的設計，都在 20世紀現代家具設計發展史上留下了亮麗的色彩。大安樂椅設計背景這件作品是柯布西耶機器美學思想的代表作品。 機器美學追求造型中的簡潔、 秩序和幾何形式，設計的作品像機器一樣體現出一種功能性、 理性和邏輯性。 其視覺表現一般是以簡單立方體及其變化為基礎，拋棄了一切附加的裝飾。機器美學“住宅是居住的機器，椅子是坐的機器” ，這就是柯布西耶有關機器美學的宣言，在 20世紀30年代曾廣為流傳，他的這一宣言在這把大安樂椅上得到了充分的體現。與其說柯布西耶對機器感興趣，不如說他是對簡單和抽象形式感興趣。鋼架結構這件作品的外部鋼管框架有兩種形式：一種是 L形；另外一種是直線形。彈簧將網狀支撐帶連接在 L形鋼管框架上。 鋼管也有粗細兩種形式， 粗鋼管用來制成椅腿和上部框架， 細鋼管用于制作支撐腿和中部框架，細鋼管在角部彎曲，與粗鋼管焊接在一起。新材料，新結構和新形式這件大安樂椅是采用新材料和新結構設計的新形式的沙發椅：簡化與暴露的結構最直接地表現了現代設計的做法，幾塊立方體皮墊依次嵌入鋼管框中，直截了當而又便于清潔換洗。這件大安樂椅既高貴，又非常實用。 這種沙發椅有兩種尺度： 大者低一些， 主要用于休閑空間；小者則高一些，可用于較正式場合。長躺椅優雅生活的象征柯布西耶的這件經典作品——長躺椅，似乎與機器美學關系不大，但它卻是20世紀20年代優雅生活的象征。這件作品是柯布西耶與他的堂兄皮埃爾 讓納雷，還有法國家具設計師夏洛特皮蘭德為切齊別墅合作設計的。功能與結構這件作品由上、下兩部分組成，有極大的可調節度，可調成從垂腿坐到躺臥的各種姿勢，如去掉基礎構架， 則上部躺椅部分甚至可當作搖椅使用。 這件長躺椅上下分開的結構反映了當時崇尚的“純凈主義” 概念，上部主體構架使用當時流行的彎曲鋼管，但下部基座則使用廉價的生鐵。框架下面寬敞的空間使長躺椅有種“飄在空中”的感覺。巴塞羅那椅“少就是多” (Lessismore),可以說是密斯設計思想的高度概括， 其作品不僅在建筑方面，而且在建筑內部的家具方面都遵循著這一設計原則。 這一響亮的口號在相當長的時間內成為現代主義的至理名言，它是現代主義中的功能主義和理性主義的精辟闡述。密斯是第一個現代家具設計大師之一， 他的家具設計作品充滿創新意識， 比例精美， 選用純凈而且完美的材料，細部的工藝都經過精心的推敲，最典型地體現了現代主義設計的觀念。密斯的設計思想是：當技術實現了它的真正使命就升華為藝術，所以藝術與技術是統一的。他十分重視家具的功能性， 他的每一件作品的都是現代主義設計的模板， 也都很好地貫徹了他的那句經典名言——“少就是多”。造型與結構這件著名的巴塞羅那椅是現代家具設計的經典之作，被多家博物館收藏，是密斯為 1929年巴塞羅那博覽會的德國館設計的。從側面看這把椅子，兩條相交的X形輪廓線成為了視覺重點，這條X形的曲線甚至成為了這件作品的注冊商標。兩塊長方形皮墊組成了座面及靠背，帶有鉚釘的皮墊是固定在基座的皮帶上面的。 這把椅子同德國館十分協調， 其超大的體量顯得高貴而莊嚴。巴塞羅那椅同時設計的還有巴塞羅那凳， 其設計思想與巴塞羅那椅類似， 其典型的造型特點仍然是X形曲線。先生椅密斯踏入家具設計領域后初次設計的作品實際上并不是巴塞羅那椅，而是他 1926年設計并制作的先生椅，這把椅子的造型相當簡潔，側面的框架包括三個分離的 24mm勺鍍饃鋼管，彎曲之后用螺釘連接或者焊接在一起。座面有皮革、藤或者帆布幾種類型。2.2斯堪的納維亞的設計帕米奧扶手椅 阿爾瓦阿爾托這件作品最引人注意的就是其座面和椅背的圓弧形轉折， 它不僅使整個作品外形流暢， 而且滿足了結構和使用功能上的要求， 靠背上部的三條開口也很有趣， 它們既起到了裝飾的效果，也可以為使用者提供通氣口，因為此處是人體與家具最直接接觸的部位。3成熟與繁盛：20世紀40?50年代經過兩次世界大戰的洗禮，伴隨著大工業化的進程， 20世紀40年代之后，現代設計邁向了一個嶄新的紀元。 設計風格的演變更加頻繁， 各種設計理念的發展也日趨完善， 經典的作品層出不窮。 與此同時， 新的科學技術及新材料的出現也為現代家具設計注入了新的活力。 在戰后經濟復蘇和城市重建的過程中， 科學而系統的理性主義設計得到了進一步的發展， 經濟的發展和消費的高漲刺激了美國商業性的設計， 而意大利設計將現代的理性設計與傳統文化結合，重視個性與人文精神的體現， 從而確立了唯美的意大利風格， 日本也在這個時期開始了將西方現代設計與本民族文化融合的設計探索。 現代家具設計進入了一個更加成熟而繁盛的時期， 一個個閃亮的名字， 一件件精彩的作品， 交織出了現代家具百年發展史上一個華美的篇章。理性的歐洲設計BA椅歐內斯特雷斯這件BA椅有著濃厚的時代烙印，透過它仿佛可以看見硝煙彌漫的戰場，因為它是在第二次世界大戰后用戰斗機的殘片一一鋁材一一制成的椅子， 1945?1964年，總計用了850噸再利用的鋁材制成了 25萬多把這種椅子，這一設計極富創新！物美價廉這件椅子的鑄鋁框架是用烤瓷制成的， 呈漸縮的V形。椅座為復合板，椅背和扶手為了更加舒適都采用軟包覆面。 由于使用的是鋁材， 所以椅子非常輕， 有帶扶手和不帶扶手的兩個版本。這件作品獲得了極大的成功，在 1946年的“英國能夠制造它”展覽會上亮相時，立刻成為焦點，隨后又在 1951年的米蘭國際博覽會上榮獲金獎。消費主義的美國設計胎椅埃羅薩里寧對舒適的不懈追求源于舒適這件椅子的名稱就可以看出， 其設計構想一定是源于設計師對于舒適發自內心的、 不懈的追求。而胎椅是小薩里寧的經典作品之一，也是公認的 20世紀最舒服的椅子之一。長期以來， 提起舒適， 人們想到的便是那種沉重厚實的、 帶有彈簧和軟墊的沙發或者躺椅嗎但是胎椅卻徹底地改變了人們這種觀念。 這件椅子由玻璃鋼制成， 鍍鉻銅架上的部分包以裝飾材料，雖然又寬又深， 但是外形卻很薄， 因此相當輕巧； 人們坐在上面可以隨意改變坐姿，在伸直腿時可以使背、 胳膊和肩膀都有所依靠， 因此相當舒適； 同時圓形椅腳的設計又保證不會壓壞地面。鉆石安樂椅閃閃發光的椅子！這件家具是用手工彎曲， 手工焊接的鋼管制成的， 三維彎曲的金屬網狀座面和靠背， 與直線形金屬支架形成直線與曲面的對比， 鋼絲外面涂以乙烯基樹脂， 閃閃發光， 就像黑夜里天空中閃爍的星星。藥蜀葵大沙發讓人產生食欲的家具這件藥蜀葵大沙發的主體被分解成一個個的小圓， 19個圓形的椅墊被安放在裸露的鋼管框架上，其鮮艷的色彩讓人一看就有食欲！ 這件沙發不僅實用， 而且構造極為簡潔， 圓形的乳膠泡沫塑料墊用易清潔的乙烯基面料包起來， 比傳統沙發的包飾更廉價， 拆換各個椅墊也更加容易。圓墊顏色的組合也花了設計師很多心思， 不僅利用顏色的深淺達到視覺上的均衡感，而且還可以避免使觀賞者的視點停滯在某一點上， 從而產生了跳躍感， 是整個設計也更加活潑。這種顏色的大膽使用也預示著波普藝術的到來！ 這件作品需要大連的手工， 不能夠進行批量生產，與現代設計的慣用手法不同，產品壽命比較短暫，這也是波普家具的一個特點。意大利風格Arabesco茶幾卡洛莫里諾只要敢于幻想，一切皆有可能！設計先鋒 有機曲線莫里諾被認為是意大利設計學派的先鋒人物， 也被認為是意大利最不尋常也最終標新立異的設計師之一。 建筑師出身的他興趣廣泛， 可以說是設計的多面手。 他的職業生涯包括建筑師、家具設計師、室內設計師、攝影師、服裝設計師和評論家，甚至還是賽車設計師。他在 20世紀40年代后期創造了許多最具創新也最富有趣味性的家具設計作品。有機且富有美感的流線是莫里諾家具標志性的設計語言， 這些曲線時而溫婉秀美， 好像女性柔美的身軀； 時而龐大豐滿， 顯得夸張而奇特；時而又充滿速度感， 體現出他對賽車設計的鐘愛。莫里諾創作的這種曲線形式，至今仍被許多設計師所效仿。這件造型優美， 甚至有些奇異的 Arabesco茶幾是莫里諾于 1949年設計的， 可以說，這是他最富想象力的設計作品之一。模壓膠合板與玻璃兩種質感迥異的材料在這件作品中相得益彰、交相輝映。 玻璃面板和膠合板底座之間用黃銅金屬扣件連接在一起， 視覺輕盈但接合得卻非常牢固，使玻璃的茶幾面好像懸浮在空中一樣。太陽椅裝飾也瘋狂皮耶羅弗納賽迪在弗納賽迪所采用的各種圖案中， 太陽無疑是他最喜愛的裝飾， 它被廣泛地運用于家具、 瓷磚和布料上，成為弗納賽迪設計的標志。這件太陽椅本身的造型非常簡單而且現代， 靠背和座面是由一次模壓彎曲成型的膠合板制成的，曲線流暢而優美，四個涂成黑色的錐形椅腿成八字形支撐著座面。 5個零件就構成了這件椅子，而弗納賽迪卻充滿想象力地為這件現代感十足的椅子“穿上”了一件破為古典的“外衣”。膠合板表面印刷的圖案就是他喜愛的太陽裝飾。靠背和座椅的中心分別是一個擬人化的太陽，燦爛的光芒四射，“照耀”著整個椅面。由椅面上的“太陽”發出的光線呈放射狀展開，周圍都是明亮的黃金色。 這樣的裝飾圖案與椅子的造型巧妙結合， 給人以強烈的視覺沖擊。質樸的斯堪的納維亞設計螞蟻椅阿爾內雅各布森這就是經典工業化的產品這件螞蟻椅取材于螞蟻的外形， 但是造型極為簡潔、明快。從這件作品的問世到現在， 已有多年，但是它卻歷久彌新，仍然受到全世界人民的廣泛喜愛。他的仿制品不計其數，也許這就是經典作品的魅力——經過歲月的洗禮，仍然閃爍著耀眼的光芒。它只有兩部分， 底部是鋼管腿， 上部是由層壓板制成的連成一體的座面和靠背， 底部和上部之間用螺釘接合在一起，整件作品用料精打細算，構造極為經濟。蛋椅和天鵝椅將有機造型進行到底！有機造型的魅力蛋椅和天鵝椅，這兩件作品的外形極具感染力，紅色的“蛋”與白色的“天鵝” ，讓人在夢幻與現實之間游移， 亦夢亦真， 充分體現了有機造型的魅力。 這兩件不同尋常的作品， 可以說完全是一種雕塑藝術品。 雅各布森在這兩件椅子中使用的是一種新發明的化學合成材料——聚苯乙烯， 這種材料可以制成海綿泡沫狀病張拉成型。 雅各布森把這種材料粘在模壓玻璃纖維板上，從而實現了所需要的形式。3.5日本現代設計的探索蝴蝶凳柳宗理是在放飛一只蝴蝶嗎？這件蝴蝶凳由兩片相同的模壓膠合板制成， 一個金屬撐將其連接在一起， 二者的放置如同實物與鏡中物體的關系。凳子的外形像一雙腕部相抵的手向上伸展，似乎是做一種宗教崇拜，又好像在釋放什么東西，也許是在放飛一只蝴蝶？4多元與交融： 20世紀60年代之后用“異彩紛呈” 來形容20世紀60年代直至今日的現代設計是再恰當不過了。 多元與交融代替了之前的現代主義“一統天下” 的格局。 沒有哪一種風格或理念再被認為是至高無上或不可動搖的， 人們逐漸以包容的心態去接納各種新的風格和流派的誕生。 設計師們沖破了禁錮思想的牢籠， 開始了一次又一次的探索和嘗試。 波普設計充滿了對傳統的反叛， 表達了貼近大眾的最真實的情感。 后現代主義設計以多元性和包容性為設計的立足點， 喚起了人們對傳統文化與地域、 民族文化的重新的思索。 進入世紀之交直至今日， 在新的文化沖擊與新的時代背景下， 家具的設計更加真實地反映了社會的發展與人們的情感。 功能與美， 技術與藝術，理性與感性仍是人們思考與實踐的主題， 而他們之間的碰撞與交織定會引領著現代家具設計走向更加燦爛而輝煌的明天。新材料的探索圓斑童椅第一件商品化的紙制家具！這件家具表面的圖案是一些色彩鮮艷、 輕松活潑的圓點， 具有波普藝術的風格特點。 圓斑童椅是用三種紙壓制而成的紙板制作的，紙板共有 5層，它的結構合理， 雖然以紙為材料，但也有較好的強度和穩固性。同時，他的重量很輕，便于移動，對孩子來說也很安全和環保。一臺機器生產出一件圓斑童椅