2022-2023學年山東省威海市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1._____在文學上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培B.胡適C.梁啟超D.黃遵憲

2.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

3.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》等作品被稱為______。()

A.史詩劇B.悲喜劇C.社會問題劇D.正劇

4.《拉奧孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希臘早期B.古希臘晚期C.古羅馬早期D.古羅馬晚期

5.以舞臺的演出形式而存在，以演員的動作和對話為主要表現手段，為觀眾當場表演故事的藝術樣式叫做（）。A.電影B.電視C.戲劇D.繪畫

6.戲劇的基礎是()

A.劇本B.導演C.演員行動D.觀眾

7.國畫家______以畫蝦而著稱于世。()

A.吳昌碩B.齊白石C.潘天壽D.李苦禪

8.達芬奇的美學理論著作是______。A.《論俗語》B.《論繪畫》C.《論美》D.《美的科學》

9.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和______。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

10.法國人盧米埃爾第一次放映電影《火車進站》《水澆園丁》是在()

A.米蘭B.紐約C.巴黎D.華盛頓

11.電影()被認為是蒙太奇的經典之作。A.A.《戰艦波將金號》B.《羅馬，不設防的城市》C.《偷自行車的人》D.《大地在波動》

12.魯迅在《______》中塑造了閏土這個典型人物形象。

A.故鄉B.祝福C.藥D.孔乙己

13.《格爾尼卡》的作者是()

A.畢加索B.柏拉圖C.莫奈D.塞尚

14.“草圣”是指唐代書法家（）。

A.懷素B.張旭C.米芾D.蔡襄

15.古曲《春江花月夜》所屬的審美范疇是（）

A．崇高

B．悲劇

C．優美

D．喜劇

16.《光明行》是______獨奏曲。()

A.二胡B.鋼琴C.小提琴D.琵琶

17.茅盾的農村三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《霧》、《雨》、《電》C.《幻滅》、《動搖》、《追求》D.《春蠶》、《秋收》、《殘冬》

18.籍里科的油畫《梅杜薩之筏》所屬的繪畫風格是()

A.浪漫主義B.現實主義C.古典主義D.現代主義

19.華彥鈞的《二泉映月》是一首（）。

A.管樂B.打擊樂C.彈撥樂D.弦樂

20.提出藝術生產與物質生產發展不平衡關系理論的是（）。A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

21.藝術活動的審美創作主體是（）。A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.藝術受眾

22.下圖中的繪畫作品是（）A.《簪花仕女圖》

B.《洛神賦圖》

C.《步輦圖》

D.《歷代帝王圖》

23.徐渭是我國明代藝術成就最高的（）之一。A.小說家B.音樂家C.畫家D.雕塑家

24.貝多芬的第九交響樂又名為______。()

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》

25.11.國畫《溪山行旅圖》是北宋___的名作。()

A.張擇端

B.吳道子

C.趙佶

D.范寬

26.海勒《第二十二條軍規》是_____的代表作品之一。

A.荒誕派

B.魔幻現實主義

C.黑色幽默

D.意識流

27.1916年中國誕生的第一首新詩《》是一首典型的意象派作品。()

A.天狗B.窗外C.雨后D.鴿子

28.被后世學者看作是中國佛像雕塑奠基人的是______。

A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

29.《祝福》是我國現代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

30.藝術接受的主體是藝術作品的__________。（）

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

二、填空題(30題)31.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

32.電視藝術有__________、__________、__________等。

33.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

34.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

35.藝術典型主要包括_____、_____。

36.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

37.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

38.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

39.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

40.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

41.藝術意蘊具有__________性和__________性。

42.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

43.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

44.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

45.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

46.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

47.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

48.在我國迄今為止已發現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發現的。

49.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

50.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

51.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

52.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

53.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

54.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

55.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

56.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

57.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

58.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

59.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

60.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

三、簡答題(10題)61.簡述矛盾沖突在戲劇藝術中的地位作用。

62.簡述藝術活動中的共鳴現象。

63.簡述三種藝術分類的方法。

64.簡述藝術批評的類型。

65.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

66.簡述藝術與道德的聯系。

67.簡述想像的特征。

68.簡述藝術風格及其特性。

69.簡述藝術活動的社會功能。

70.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

73.簡述工藝藝術的基本特征。

74.舉例說明綜合藝術的種類。

75.藝術傳播有哪些要素?

76.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

五、論述題(10題)79.怎樣理解藝術鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

80.結合某藝術作品，論述審美想像的特征。

81.論述藝術作品中的內容與形式。

82.請闡述形象思維的含義、特征以及創作中形象思維與抽象思維的關系。

83.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和市美效應。

84.試述藝術作品中的典型與意境之間的關系。

85.聯系實際論述藝術活動的基本特征。

86.試論述藝術創作心理中審美感知和審美想象的要素。

87.聯系實際論述藝術活動的基本性質。

88.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術活動中的什么現象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也。——板橋題畫

六、(0題)89.簡述藝術創作主體與客體的關系。

參考答案

1.C

2.D

3.C

4.B

5.C

6.C戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式，由演員扮演角色，為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基礎，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。

7.B

8.B

9.D

10.C1895年12月28日晚上，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎一家咖啡館的地下室，放映了他們自己拍攝的短片，這一天被電影史家們稱為電影正式誕生的日子，標志著無聲電影時代的到來。

11.A

12.A

13.A

14.B張旭為唐代著名書法家，以草書成就最高，后人稱其“超前絕后，獨步無雙”，并尊其為“草圣”。

15.C

16.A

17.D

18.A《梅杜薩之筏》是法國畫家泰奧多爾.籍里科于1819年創作的油畫。畫家以金字塔形的構圖，把事件定格在筏上僅存者發現天邊船影時的剎那景象，刻畫了遇難者的饑渴煎熬、痛苦呻吟等各種情狀，畫面充滿了令人室息的悲劇氣氛，開創了浪漫主義先河。

19.D《二泉映月》是中國民間二胡音樂家華彥鈞(阿炳)的代表作，是一首弦樂。

20.B

21.B

22.A

23.C

24.C

25.D

26.C

27.D這首詩是胡適作的一首現代詩，于1917年12月創作，最初發表于1918年1月15日《新青年》第四期第一號后收入《嘗試集》。

28.D

29.D

30.D

31.內容與形式感性與理性再現與表現

32.電視劇文藝專題片文藝訪談

33.審美塑造藝術形象

34.整合變形移情

35.典型人物典型環境

36.共鳴凈化領悟

37.新聞攝影人像攝影

38.線條與組合具象與抽象情感與象征

39.希臘羅馬文藝復興

40.實用與審美物質與精神技能與創造

41.多義模糊

42.旋律配器復調

43.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

44.精神勝利法

45.心理

46.表現性節奏性

47.視覺藝術雕塑

48.骨哨陶塤河姆渡

49.藝術體驗藝術構思藝術傳達

50.詩樂舞

51.人體動作表情構圖造型

52.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

53.胸中之竹手中之竹

54.敘事詩抒情詩

55.風格即人

56.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

57.選擇性恒常性

58.敦煌云岡龍門

59.整合移情變形

60.藝術作品(或藝術信息)

61.矛盾是戲劇的核心，戲劇是通過表現故事的矛盾沖突來展開情節的。戲劇和其他的藝術作品不同，必須表現矛盾沖突，并且要以矛盾沖突作為情節發展的主要線索。沒有矛盾沖突，嚴格說來就沒有戲劇。戲劇要按情節的開端、發展、高潮、結局來演出但這些情節必須貫穿矛盾沖突才能展開。戲劇矛盾的提出和解決，是在推動情節的發展中解決和完成的。在戲劇中，矛盾沖突可以表現為人物之間的各種沖突，也可以表現為人與環境的沖突，也可以表現為人物自身的內心沖突。這些沖突實際上是社會生活中矛盾斗爭在戲劇中的反映。

62.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同威相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

63.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

64.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

65.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創造活動。

66.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系表現為：一方面一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現；另一方面藝術通過其審美的表現對道德觀念的評價也具有很大的影響。道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系表現為：一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現；另一方面，藝術通過其審美的表現，對道德觀念的評價也具有很大的影響。

67.(1)審美想像離不開表象記憶；表象記憶是想像的基礎；(2)審美想像是積極的、能動的和創造的；(3)審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(1)審美想像離不開表象記憶；表象記憶是想像的基礎；(2)審美想像是積極的、能動的和創造的；(3)審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

68.(1)藝術風格是藝術家的創造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。(2)藝術風格的特性有以下三點：①繼承與獨創。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統、從中吸取提高自己水平的藝術營養，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創。這里繼承是首要的，是基礎，獨創是繼承的升華，獨創是目的。只有繼承好，獨創才更大膽，才能在獨創上有所成就。②穩定與漸變。藝術創作者的風格形成，是逐漸在創作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現力的成熟、藝術修養的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發現不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統一。

69.(1)審美認識功能(或審美認知功能)，指人通過藝術活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。(2)審美教育功能，指人通過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。(3)審美娛樂功能，指人在藝術活動中能夠使身心得到調節，精神獲得愉悅。(4)三種功能是一個有機整體，不可分割。

70.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

74.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

76.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

79.共鳴原為物理學概念指兩個振動頻率相同的物體因共振而發聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通產生大致相仿的情感。這時鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動產生一種強共鳴原為物理學概念，指兩個振動頻率相同的物體因共振而發聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴，是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象，指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通，產生大致相仿的情感。這時，鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通，并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時，為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動，產生一種強

80.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術家從事創造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。（4）結合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

81.(1)①藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中內容常常起到主導的作用形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時形式又呈現相對的獨立性它不僅具有獨立的審美價值而且藝術形式的擇取與變化可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象從而喪失藝術應有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內容的表達失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的這樣的作品才能得到人們的認可。(1)①藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象，從而喪失藝術應有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內容的表達，失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明，藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的，這樣的作品才能得到人們的認可。

82.(1)形象思維:①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關系:①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術構思與創造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結構的安排、人物性格的設計、表現手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術家的創作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。

83.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。

84.(1)典型是指藝術作品中具有一定社會本質概括性的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。

(2)意境是指藝術形象或情境中呈現出的情景交融、虛實統一，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機統一。

(3)藝術意蘊與藝術典型之間既有區別又有聯系。

一般而言，意境重表現、重抒情、以創造景物意象為主；典型則是重再現、重寫實，以塑造人物形象為主。然而，意境在景物中也有人物，意境的產生本身就是情景交融的結果，它一方面以自然景物的意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進藝術家的思想情感和美學情趣。雖然二者有著明顯的區別，但也有共同的聯系，即：它們都是在有限的藝術形象中，體現出無限的藝術意蘊。藝術典型是在個別的人物形象身上體現出共性、普遍性和本質必然性，藝術意境則是在情景交融的境界中讓人們領悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊。

85.①藝術活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。①藝術活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世