第頁哈姆雷特讀后感13篇哈姆雷特讀后感1

魯迅先生說：“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。”《哈姆雷特》就是一幕極具震撼力的悲劇。哈姆雷特是英勇的，也是不怕死的;但是，他由于敏感而遲疑不定，由于思索而拖延，精力全花費在做確定上，反而失卻了行動的力氣。哈姆雷特志向崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽于深思、自責、自我懷疑上，加之愁悶與孤獨，他迷惘、沖突又苦痛。于是一再拖延報仇安排，導致了最終的結局。文中最令人憐憫的就是凄慘的配角奧菲利婭，她柔弱、沉靜、害羞又天真爛漫。可她那脆弱的身心被愛和恨一起擠壓著、煎熬著。她不幸、苦痛、無助，卻都逆來順受地忍受了它，最終還是迷失了自己，離開了自己。“生存還是毀滅?是靜默忍受命運的暴虐，或是挺身抗拒人世無涯的苦難，通過斗爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更名貴?”這峨我不知道，好像也不是那么簡單分得清的事情，只是哈姆雷特選擇了后者，擔當起了那項他擔當不起，幾乎連渺茫的希望都沒有、但又決不行推卸的報仇重任。如今的現實中，倘如我們遇到了困難，我們是去面對它，還是選擇躲避?我想應當是面對。無論是什么困難，沒有人解決不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，假如能英勇的接受，那么也算的上名貴了。總而言之，不論在什么艱難險阻面前，我們都應當英勇面對，接受挑戰。

《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇。在《哈姆雷特》中，莎士比亞曾借人物之口表達自己的戲劇主見："自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的原來面目，給它的時代看一看演化發展的模型。"悲劇《哈姆雷特》正是劇作家這種現實主義戲劇觀的生動體現。

這個劇本的又一個一名叫做《王子報仇記》。事實上這個王子并沒有給老國王報仇，盡管他最終刺死了新國王，但這更大的意義上是為了行將死去的自己。他的報仇很失敗，因為他始終在彷徨，他憎恨這個世界，也憎恨自己。他對別人冷嘲熱諷，對自己則是不斷地責怪。他嘗試著去做一些事情，但更多時候他紋絲不動。他的形象，和其他人的英雄般的魯莽相比，更像是一位苦痛的智者。他更多的進行精神上的抗爭。

哈姆雷特是悲劇的中心人物。他是一個典型的人文主義者。人文主義思想是文藝復興時期文學的核心，它體現了新興資產階級的世界觀，是資產階級與封建貴族、教會進行斗爭的武器。人文主義著反對以神為中心的封建神學，宣揚人是宇宙的主宰，是萬物之本。哈姆雷特對世界和人類抱有巨大的熱忱和美妙的希望。他說："人是多么了不得的一件物品!理性是多么名貴!力氣是多么無窮!行動多么像天使!了解多么像天神!宇宙的精華!萬物的靈長!"他確定人的現實生活，渴望純凈的友情和真摯的愛情。他聰慧熱忱、敏感善思、能文能武。他的戀人峨菲利亞說："啊，一顆多么名貴的心就是這樣隕落了!"這樣的王子自然得到民眾的擁護，連他的敵人克勞迪斯也承認："他是為糊涂的群眾所寵愛的"。可是他一接觸社會的現實，他所崇拜的父王突然死去，而自己所愛的母親連為丈夫送葬的鞋子都沒有穿舊，就匆忙嫁給了從前受人嘲諷的克勞迪斯。他感到愁悶："人世間的一切在我看來是多么可厭、陳腐、乏味而無聊!"經過一番深厚的思索，把個人問題與整個社會聯系起來，發覺"時代一切都脫節了"，"丹麥是一座監獄"，"我決心擔負起重整乾坤的責任"。這樣為父報仇事實上成了改造社會的一個詳細行動。他有意支配了"戲中戲"以便進一步證明奸王的罪行。當罪行的真-相確證以后，便馬上行動。但為了找尋正義的手段，他放棄了在奸王祈禱把他殺死的機會，接著又誤殺了波洛涅斯，這樣就招來被放逐的吩咐。最終，他雖然逃了回來，在決斗中殺死了奸王，自己也因中了毒劍而犧牲，"重整乾坤"的責任也落空了。

《哈姆雷特》在藝術上也能集中體現作者的創作特色。劇作的生活畫面廣袤，情節的綻開生動、豐富。劇作所反映的生活畫面，從皇宮到家庭，從深閨到墓地，從軍士保衛到民眾造反，從劇場到比劍場，構成了劇中人物活動的廣袤的背景。莎士比亞特別注意情節的支配，一波未平，一波又起。除報仇的情節之外，還協作諸如愛情、友情、親子關系等，對情節的發展起了推動的作用。與情節的生動性和豐富性相聯系，作者還組織了豐富多彩的戲劇場面。如"戲中戲"演出的那一場，是一場重點戲，又是過渡戲，是哈姆雷特的思想和行動的轉折點。

莎士比亞是語言大師。他的戲劇語言豐富多彩，富有詩意。他的劇作主要是用自由的無韻詩體寫成，還有民間歌謠，其人物的語言也改變多端。

刻畫哈姆雷特時，多次運用獨白，詩體與散文交相運用，哲理與抒情相結合，具有劇烈的藝術感染力。

《哈姆雷特》是一部巨作，它給我許多許多，值得一看!

哈姆雷特讀后感2

讀完《哈姆雷特》自己有了深深的感悟，首先《哈姆雷特》是英國文藝復興時期最宏大的戲劇家莎士比亞的經典著作，它集中體現了劇作者莎士比亞的思想特點和創作成就。莎士比亞在創作《哈姆雷特》時，英國社會擔心，新興資產階級處于萌芽發展時期，新王朝的黑暗社會，政治腐敗，外敵侵擾，社會秩序與人性秩序相互抗爭，莎士比亞為此對英國社會進行嚴峻的批判，劇作家通過哈姆雷特這一典型人物形象的塑造，讓人們了解英國當時的社會現實，人文主義者為了打破封建束縛，他們提倡人性論，確定人的價值，敬重人的權利，莎士比亞以他的親身經驗為我們講解并描述了一個內容豐富、情情感充足，節生動、思想深刻的悲劇故事，為我們展示了一幅丑惡的英國社會畫面。《哈姆雷特》深刻的社會思想和精湛的創作手法堪稱千古絕唱，在戲劇舞臺上始終獨領風騷。

其一：主題深刻，有深刻的社會意義；反映時代主題的作品在當時或是今日都屢見不鮮，但很多作品只是停留在表面上，沒有去挖掘事物的內在含義本質屬性，《哈姆雷特》則通過社會現象看到了事物的本質特征，劇作深層次地呈現了英國當時的社會狀況，這一時期正處歐洲封建社會瓦解和資本主義形成時期，莎士比亞深感人文主義志向與黑暗社會之間不行調和的內在沖突，人們志向被破滅，追求遭壓制，作品集中再現了人文主義者在動蕩社會下的思想狀況和情感轉變。劇中主子公哈姆雷特是人文主義的典型代表者，擺在他面前的是殘酷的社會現實，哈姆雷特把人文主義者的志向聚之一身，劇作中哈姆雷特的塑造不是要向人們呈現他挽救動蕩社會的勝利與否，而是在于他要揭示美妙志向與黑暗社會的沖突。讓人們了解志向和現實在許多時候是不能達成統一，人文主義者的志向生活就是追求自由生活，他們以能夠自由生活作為人生的最高價值取向和信仰。因此悲劇《哈姆雷特》是人們了解當時英國社會的一面鏡子。是英國社會的真實寫照。

其二：劇中哈姆雷特這一人物形象具有劃時代的意義；他是一個熱情追求人生志向和人生價值的英雄豪杰，想要成為國王，好好統治自己的國家，愛戴自己的名族，讓人們的志向都能夠得以實現，過著自己應當有的華蜜生活，但現實的殘酷不得不讓他底下名貴的頭。劇作通過描寫他與現實之間的沖突和他在報仇中的優柔寡斷及其慘敗的命運結局，深刻體現了人文主義者要求沖破封建勢力束縛的劇烈愿望，有著華蜜美滿的生活，同時也揭露了資產階級的懦弱性和時代局限性。哈姆雷特面對父親被毒死，母親被占有，王權被篡奪，家仇國恨積聚一身，面對自己敵人的強大和自己性格的缺陷，他的報仇只能是一次劇烈的思想斗爭。處于無賴的掙扎中，在這樣一個黑暗的社會現實下，他試著讓自己融入到這種黑暗的生活中，用以牙還牙的方式同自己的敵人斗爭下去，但他始終有著很好的人性，報仇的價值根基趨使他不能這樣做，他沒有把殺人視為是光榮事務，而是把它看做是價值事務，報仇的時候沒有遺忘對生命價值的思索，崇尚生命價值第一的理念，他始終有一顆生命價值優先的心，因此劇中主子公的悲劇既是社會的悲劇又是性格的悲劇。

其三：哈姆雷特性格塑造的現代啟示意義；性格確定命運是恒久的人性真理，取締人們相識性格的重要性，不得違背和抗拒它，哈姆雷特為什么會成悲劇人物，這是因為他性格懦弱，意志力不強，擔當不了重大事物的打擊和顛簸，他報仇的實質在于奪取失去的國權，重整自己的國家，實現美妙的志向，追求人心的完備，哈姆雷特本是一個具有先進思想、勤于思索、對人類和世界有著新奇看法的人文主義者代表者，對生活具有樂觀主義心情，信任人文主義思想會得以實現，但其實他面對的是一個冷酷的人間地域，漸漸的他精神產生了危機，志向起先破滅，讓他不能控己，對社會的沖突的相識不夠，過度的深思在自己對生活的寵愛和追求上，厭世之情起先在他靈魂深處產生，導致自己嫉惡若仇，報仇之心劇烈，最終自己都不知道自己是要好好生存還是徹底死亡，他就沒有想到，冤冤相報何時能了，致使自己落得一個悲劇的下場，一個具有劇烈的人為主義色調的學問分子的悲劇，他的悲劇命運對現代人性的詮釋具有很高的參考意義。

其四：哈姆雷特獨特的創作意義；自有戲劇以來，戲劇的目的自始自終就是反應自然，顯示人性善惡的真實面目，給人以精神享受和思想取締，《哈姆雷特》對這些做得淋漓精致，劇中情節生動、豐富，戲劇的情節是由人物困難的性格特征所確定的，劇作通過哈姆雷特為父報仇的故事，一生凄慘的命運，為我們真實繪畫了一幅文藝復興時期英國和歐洲社會的真實面貌，在人物塑造上，莎士比亞獨樹一幟，建立了一個巨大的人物團體，塑造了各種各樣的、性格困難的人物形象。劇中人物主次分明，形成紅花綠葉的相互襯托，相得益彰，顯明生動，具有很高的現場感和震撼力，主子公哈姆雷特的思想也是文藝復興時期的基本思想，具有濃重的時代烙印，該劇應用了浪漫主義的創作手法，戲中巧設機關，讓觀眾與劇情產生思想共鳴。讓觀眾回到那個社會時代，了解當時社會現實的殘酷，了解人文主義時期人們的所思所想。

《哈姆雷特》有著深刻的社會意義，劇目深刻揭露了社會的種種罪惡與黑暗，詮釋了特定時期人們的心理狀況和生活歷程，劇中主子公哈姆雷特的性格特征和悲劇結局，深刻再現了人文主義的思想危機和致命弱點，向我們揭示了人文主義的時代悲劇。

哈姆雷特讀后感3

《哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品，這個創作于1600—1601年的劇本整整被推崇了幾個世紀。就是現在，我們依舊可以感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源于情節，也不僅僅是精彩的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。

它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特征，同時，它還提出了一個關于命運的問題：命運這種東西是怎樣的一種存在？它既像影子一樣和我們形影不離，又似陽光一樣暖和人心，但更多時候，，像夢魘一樣深邃而可怕。

本劇是圍圍著丹麥王子哈姆雷特的故事：他在德國的威登堡高校學習時，國內傳來噩耗，父王突然慘死，叔叔克勞斯迪篡奪王位，母親改嫁克勞斯迪。哈姆雷特回國奔喪，在一天深夜，他在城堡里見到了父親的鬼魂，父親的鬼魂告知了他自己是被其叔克勞斯迪所害的真相，并要求兒子為他報仇，但不許損害他的母親，要讓她受到良心的責怪。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他成天穿著黑色的喪服，一心想著報仇。一天，他去見自己的戀人首相的女兒奧菲利婭，他又想求愛又想報仇，行為怪誕。奧菲利婭把王子的狀況告知了首相，首相又報告了克勞斯迪。克勞斯迪雖然不知道老國王鬼魂出現的事，但他心中有鬼，派人摸索哈姆雷特。哈姆雷特一方面想報仇，一方面又礙于母親的面子，同時他也不非常確定父親鬼魂的話，特別苦惱。哈姆雷特確定要證明克勞斯迪的罪行，正好這時宮中來了一個戲班子，他支配了一出戲，內容是一個維也納的公爵被他的一個近親在花園里毒死，不久這個兇手還騙取了公爵夫人的愛。戲演時，他在旁邊留意視察克勞斯迪，見克勞斯迪坐立擔心，中途就離去。哈姆雷特確認了父親鬼魂的話，確定報仇。一天，克勞斯迪獨自一人的懺悔，哈姆雷特本可以殺死他，可又覺得懺悔中的人被殺后會進入天堂結果罷手。克勞斯迪派王后勸告哈姆雷特，哈姆雷特與母親發生爭吵，誤殺了躲在幃幕后偷聽的首相。克勞斯迪以首相的兒子要報仇為由，要將哈姆雷特送往英國，打算借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特識破克勞斯迪的陰謀，中途返回丹麥。當時，奧菲利婭受刺激發瘋，落水身亡，哈姆雷特回國時，正趕上她的葬禮。克勞斯迪挑撥奧菲利婭的哥哥同哈姆雷特決斗，并在暗中打算了毒劍和毒酒。哈姆雷特第一會合獲勝，克勞斯迪假意慶賀送上毒酒，但哈姆雷特沒喝。哈姆雷特其次回合獲勝，王后特別興奮，端起原打算給哈姆雷特的毒酒喝了下去。決斗中，哈姆雷特中了對手的毒劍，但他奪過劍后又擊中了對方。王后中毒死去，奧菲利婭的哥哥也在生命的最終一刻揭露了克勞斯迪的陰謀。哈姆雷特用最終的一點力氣用手中的毒劍擊中了克勞斯迪，自己了毒發自亡。

在人物刻畫上，莎翁可謂是挖空心事。劇中人物的語言充分表現出了人物顯明的性格。主子公哈姆雷特的性格和環境是相沖突很有困難性的。他從“時代脫臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來”這句豪言壯語，到“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這句無望的嘆息的全部心里背景。他一系列的語言表明他是一個純凈，高尚，有道德，有學問，有決心，只能以思想代替行為，不行能成為英雄的人。歌德說過：“這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那個“花瓶”，那項他擔當不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不行推卸的報仇重任，就是那株“橡樹”。

一旦“橡樹”的根須膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不行，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得致密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正因如此，有的專家便聲稱，哈姆雷特并不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。

本劇表現得并不只是那個年頭的某個故事，也不只是那個時代沖突的縮影，更是我們每個人的“命運”，為我們指引航向。所以說：莎士比亞不屬于一個時代而屬于全世紀，他的戲劇就象絢麗星空中的北斗，為人們指引著方向。

在這個故事中，我們看到的不只是曲折的情節，深化的人物刻畫，更是其中蘊含的哲理。這或許就是莎翁及其戲劇經久不衰的緣由吧。

魯迅先生說：“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。”《哈姆雷特》就是一幕極具震撼力的悲劇。

哈姆雷特是英勇的，也是不怕死的；但是，他由于敏感而遲疑不定，由于思索而拖延，精力全花費在做確定上，反而失卻了行動的力氣。哈姆雷特志向崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽于深思、自責、自我懷疑上，加之愁悶與孤獨，他迷惘、沖突又苦痛。于是一再拖延報仇安排，導致了最終的結局。

文中最令人憐憫的就是凄慘的配角奧菲利婭，她柔弱、沉靜、害羞又天真爛漫。可她那脆弱的身心被愛和恨一起擠壓著、煎熬著。她不幸、苦痛、無助，卻都逆來順受地忍受了它，最終還是迷失了自己，離開了自己。

“生存還是毀滅？是靜默忍受命運的暴虐，或是挺身抗拒人世無涯的苦難，通過斗爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更名貴？”這我不知道，好像也不是那么簡單分得清的事情，只是哈姆雷特選擇了后者，擔當起了那項他擔當不起，幾乎連渺茫的希望都沒有、但又決不行推卸的報仇重任。

如今的現實中，倘如我們遇到了困難，我們是去面對它，還是選擇躲避？我想應當是面對。無論是什么困難，沒有人解決不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，假如能英勇的接受，那么也算的上名貴了。總而言之，不論在什么艱難險阻面前，我們都應當英勇面對，接受挑戰。

哈姆雷特讀后感4

老師給我們講了哈姆雷特.故事是這樣起先的：老王神奇地死去，他的弟弟克勞狄斯登上王位，并娶了原來的王后，即他的嫂子。鄰國挪威的福丁布拉斯王子乘機發兵，想報殺父之仇，并奪回割讓的土地。

年輕英俊、正直和善的王子哈姆雷特，回國奔喪，父親的死使他痛不欲生，而母親的孝鞋還沒有穿舊，就匆忙改嫁，他感到屈辱，生氣地喊道：“就是牲畜也會比這悲傷得許久些吧!”“脆弱啊!你的名字就是女人。”哈姆雷特對一切都失去了愛好。性格愁悶、優柔寡斷的他看透了人世間的丑惡，不愿輕易的信任別人。他便起先對一切都產生懷疑，甚至對鬼魂的話也產生懷疑，是真?是假?對母親又恨又愛，對鬼魂半信半疑，對生活是生存，還是毀滅?是忍受命運的熬煎，還是抗拒人世的苦難?仇恨始終吞嚙著他的心，報仇的信念始終一忘，可他總感到敵人是那么的強大，而自己又是那么的弱小，他為不能替父報仇而感到痛心疾首。沖突重重的哈姆雷特在焦灼的內心和冷酷的現實之間不得安靜，瀕于瘋狂，他爽性半真半假地裝起瘋來。他最終明白了：世界是污濁的瘴氣的集合，是長滿惡毒莠草的荒園，世界就是一座大監獄，而丹麥就是其中最壞的一間。

在證明父親的敘述正確后，他的報仇心理更加劇烈了。但這條路終歸是艱難的，有很多的陰差陽錯。為了報仇失去了很多很多，最終其實是失去了全部。真的應當想想究竟什么是值得，什么是不值得。有些事其實我們不必太執著的，假如不行以就不要牽強自己。使自己不歡樂，也使別人不快樂，大家都在傷悲中是很難進步的。為了更美妙的明天，有些東西我們其實應當是要放下的。莎士比亞的戲劇我們可以用：報仇、愛情、悲劇、夸張來概括它的特點。報仇往往是很多戲劇中所會運用的手段之一。

《哈姆雷特》的中心內容講了丹麥王子哈姆雷特報仇的故事。自己的父王被殺，而兇手正是已經篡位的叔父，無知的母親更是成為了殺父仇人的妻子。這樣的屈辱打亂了哈姆雷特原本安靜的生活，報仇的種子過早的被埋在哈姆雷特的心中，為了死去的父親，為了正義，他別無選擇，即使他知道要報仇是多么不簡單，而自己也可能會付出更為慘痛的代價。于是，報仇的戲碼上演。他的裝瘋賣傻，騙過了全部的人，然而結果呢?他勝利地為父親報了仇，但是他錯手殺死了自己所愛的姑娘的父親和哥哥，他所愛的姑娘奧菲利婭也死了，而他也最終賠上了自己的性命。沒有人能告知他這是否值得，而我們也只能看著原本和善的小王子哈姆雷特成為報仇這場悲劇下的犧牲品。報仇的同時，也葬送了哈姆雷特與奧菲利婭原本一帆風順的愛情。一個王子，一個御前大臣的女兒，這樣難得的門當戶對，志同道合，卻被哈姆雷特的仇恨給拆散了，尤其當他在無意間殺死了奧菲利婭的父親——御前大臣波洛涅斯，這場愛情注定是以悲劇收場的。哈姆雷特不會為愛情而放棄報仇，在他看來，報仇充斥著血腥的味道，和求愛的羅曼蒂克很不相稱，同時這種悠然的感情和他背負的責任也是格格不入的。當他假裝發瘋的同時，使奧菲利婭為了他苦痛，也使自己難過無奈。當他不由自主地思念起可愛的奧菲利婭，他起先為自己的冷酷無情感到內疚和不解，來看看哈姆雷特給奧菲利婭的情書吧：“給我靈魂的偶像，只應天上有的、絕頂美艷的奧菲利婭—愿此數行留在她皎潔的杯中：你可以懷疑星辰的發光，你可以懷疑日月的運行;你可以疑心真理睬說謊，決不要懷疑我的愛情。”雖然言辭非常夸張，但從這里我們可以看到哈姆雷特對于奧菲利婭的一份純真的愛情，也為這一部悲劇增加了一些柔軟、浪漫的感覺。

無疑，《哈姆雷特》這是一部情節困難的悲劇，謀殺、篡位、愛情、裝瘋、錯殺、陰謀，直到最終有關人物的統統死亡，令人震驚且悲傷。權力和地位始終是人們追逐的對象，欲望之火一旦點燃，人類種種丑惡的本性便暴露無遺，為此，親情、道德顯得那么渺小，那么無力，而上演了一出出無奈的悲劇，帝王之家便成了最合適的舞臺。正如哈姆雷特的好友霍拉旭在最終一幕哈姆雷特死后所說的一段話：“讓我對至今還一竅不通的外界講一講事情的底細。你們會聽到荒淫、殘殺、反常背理的行為、處于偶然的災殃、意外的送命、迫不得已、將計就計的勝利，以及，這一個收場里，謀害別人、反害自己的結局。”中國的戲劇往往以大團聚為結局，或者假手于上天來懲處惡者。而西方戲劇中尤其是莎翁筆下，悲劇反而成為了最完備的結局。

哈姆雷特讀后感5

看到《哈姆雷特》這本書的名字，給我的感覺是這本書應當是描述一個人的。我曾也聽過身邊的人提過這一本書，這是一個宏大的悲劇，我是帶著新奇心，去看著一本書。

起初，我剛起先看的時候，因為人物不熟識，而且人物也不少，我是有些看得不是很明白其中的關系。后來看著看著，也搞清晰其中的人物關系了。《哈姆雷特》算是我第一本看得劇本，看起來很明白，人物之間的對話等等。

基本上描述的是這樣的故事：哈姆雷特的父親前任國王死了，母親改嫁現任國王，哈姆雷特父親的弟弟，哈姆雷特眼里，這是不正值的，是的，的事情。由于父親的死，給哈姆雷特很大的打擊，以至于后來遇見鬼魂，起先報仇安排。讓鬼魂用他的身體，而他自己則頹唐，為了不讓國王發覺異樣，就裝瘋賣傻，并告知自己的好摯友霍拉旭要保密。其中愛上了一位女孩奧菲利亞，并也奇妙地利用這個緣由，了他的裝瘋賣傻，讓國王認為是因為哈姆雷特父親的死和愛情上的打擊導致哈姆雷特的行為怪異。但是，哈姆雷特最終是真的愛上了這個女孩。因為哈姆雷特很愛戴他的父親，所以在他死后，知道他死是因為國王的。整日被圍著，總是想著怎么報仇。原來哈姆雷特還是有一些懷疑的，后來因為宮里來了戲班子，哈姆雷特就趁這個機會摸索一下國王。叮囑打算的一出戲是講發生在維也納的一件公爵的案件。視察國王面色不自然，裝著身體不適的樣子，離開了。這時，哈姆雷特確定了不是他自己的幻想，而是真的是國王了自己的父親，還和母親結婚！正值哈姆雷特想著怎么報仇的時候，召見他說話，哈姆雷特覺得是個機會，就去，國王怕偏袒兒子，便讓奧菲利亞的父親躲在暗處。后來在這過程中，哈姆雷特錯手了他。他指出了的，也請求對承認過去的，離開國王。要是以真正的母親的樣子來對待他，那他也會以真正的兒子的看法來祈求她。最終了，答應照他說的去做。原來國王可以哈姆雷特波洛涅斯這個借口去哈姆雷特，但是考慮到那些愛戴哈姆雷特的們，還有的，便沒有傻死哈姆雷特，就放流放了。從中國王支配人在這途中哈姆雷特，哈姆雷特也知道其中確定有鬼，就奇妙地扭轉局勢。但是還是被海盜俘虜了。但是海盜們對他很敬重，放了他希望他能在朝里說些好話。哈姆雷特回到王城，知道他心愛的女孩死了，很是難過。因為望見心愛女孩的哥哥跳墳，哀思的哈姆雷特不住跳了出來，因為哈姆雷特了他的父親，因此痛恨哈姆雷特，的國王便利用這一點來哈姆雷特。讓雷歐提斯讓他運用一把涂了致命毒藥的開刃尖頭劍來和哈姆雷特比劍。起初，雷歐提斯心存遲疑，認為自己的不讓自己這樣做（劍刺哈姆雷特），前兩回合都讓哈姆雷特成功，最終一回合以為和哈姆雷特的`挑釁，的心復燃了，就刺傷了哈姆雷特。在這期間，因誤喝了國王為哈姆雷特打算的毒飲料，哈姆雷特便知道了這是國王的。而快死的雷歐提斯，把全部的事情告知了哈姆雷特的好摯友霍拉旭，后來，雷歐提斯死了，哈姆雷特也知道自己快不行了，就了國王。奄奄一息的哈姆雷特用最終一口氣要求親眼目睹這場悲劇的好摯友霍拉旭肯定要堅毅地活下去要他把全部隱私。當霍拉旭含著眼淚答應他肯定地這樣做時，哈姆雷特便死了。正在這時，遠征波蘭的挪威王子福丁布拉斯到達，霍拉旭和其余人都流著淚王子的靈魂。大家都覺得，要是哈姆雷特沒死的話，他肯定會成為一個最尊貴、最、最、寬厚的丹麥國王。

從這故事可以看出莎士比亞把故事寫得曲折且吸引人，各種等等的。通過哈姆雷特父親的死因和鬼魂來描寫哈姆雷特的報仇安排和過程。在莎士比亞筆下的哈姆雷特，很沖突的，很愁悶的，明明完好的父親卻被害死，明明深愛的女孩，卻因為自己的報仇，而失去了心愛的女孩。哈姆雷特給我的感覺，就是掙扎在現實與之間，讀起來心里也是從滿苦澀，莎士比亞把哈姆雷特描寫的很直白，完完全全的體現出一個愁悶的哈姆雷特！整一個故事，從鬼魂、裝瘋賣傻、失去愛情、摸索國王、誤殺大臣、被流放，到最終的決斗，故事曲折，激烈。“還是，這是個問題”這句哈姆雷特感嘆的話，從中可以看出哈姆雷特內傷心苦的掙扎。明里是和善的，不想這樣，但是被命運限制著，被著，母親改嫁與父親弟弟，和父親的死亡，給哈姆雷特很大的打擊，最終愛情的葬送，在這如此的大悲劇中，還有這小悲劇。

鬼魂，是一個很重要的線索，在起先時，設置了懸念，哈姆雷特的父親原委如何死的？以至于哈姆雷特的英勇一面表現出來，鬼魂是哈姆雷特報仇的很重要的線索。而奧菲利亞，這一人物更添了哈姆雷特心中的哀思，愛情的葬送，雷歐提斯，沒有這一人物，最終的結局也就不是這樣了，也起了很重要的的作用，而哈姆雷特的好摯友烘托劇情，是唯一在這個悲劇中存活的人。最終，其中，有一個人物挪威王子，在劇中只有短短過場戲。他的重要性在于，由他說出全劇的最終臺詞，好像象征一個更為的將來，闡述了劇作主題。

哈姆雷特讀后感6

命運這種東西是怎樣的一種存在？他既像影子一樣和我們形影不離，又似陽光一樣暖和人心，但更多時候，像夢魘一樣深邃而可怕。“上帝的意旨支配一切”這句話，無疑，相當精辟。

創作于1600——1601年的劇本《哈姆雷特》整整被推崇了幾個世紀。就是到現在，依舊感覺他震撼人心。而這一切不是情節的因素，也不僅僅是精彩的文學手法，是它所體現出來的問題。在很大的層面上，它描寫的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。劇中的人物，地位不同，性格顯明，但都遭遇了同樣的東西的摧殘，那就是擺布自己的欲望，還有被稱之為命運的宏大的囚籠。這樣的情形，或許自從有人以來，便不曾消逝過。他們是與人共生共在的。

主子公哈姆雷特首先面對的是自己的原先的志向世界的破滅。一起先的哈姆雷特處于某種意義上的“童年時期”，他沒有經驗過什么巨大的挫折，生活的環境也比較單純。而后來名貴的令人崇拜的父親死了，而貞潔的母親一個月不到就改嫁了篡奪了王位的叔父。這使他對世界產生懷疑。而這種懷疑干脆促成了他后來的彷徨。當他得知了原來是叔父殺死了父親，這加重了他對現實社會的悲觀，對它的原先的天真進行了再次否定，使他不信任，“我所見的幽靈或許是魔鬼的化身”。后來，通過戲中戲發覺了叔父的十惡不赦之后，他依舊沒有終止他的彷徨？為什么？哈姆雷特并不是那種高喊口號的人，懷疑使他思索。原先完備的東西原來并不存在，貞潔抵不過欲望，道德戰勝不了貪念。他認為他或許應當去報仇，可是那道德敗壞的人是他的母親，他有她的血。可是殺死他父親的叔父和他一樣是人，擁有的是人的思想。可是就算報仇勝利，一切還會回來嗎。為此他說：“生存還是毀滅，這是一個值得思索的問題”活著是一種苦痛，但是對死又懷有那么肯定的恐驚。他遇到了一個無法回答的難題，卻又無從躲避。

哈姆雷特的情形并不是唯一的，細細分析，我們可以發覺，生活的大手對每一個人握得是如此之緊。

老國王橫死，這和王后并沒有關系。但是作為婦人的她面臨著兩種選擇，那就是道德或者是欲望。是做寡婦愛護自己的名聲，還是嫁給新國王滿意自己的需求。這可以理解為精神欲望和物質欲望的相分別。，她選擇了后者。然而她遭到了哈姆雷特的蔑視和指責，道德的空虛帶給她相當大的苦痛，其實王后是一個和善的人，她并不是道德敗壞。那么，她靈魂里那些污點是什么？以前沒有嗎？就算她最初選擇了道德她就華蜜嗎？國王死去的瞬間她的不幸就被確定下來。這種不幸從一起先她就無力變更。說究竟，她是在選擇哪種不幸，而不是在選擇自己的命運。

新國王，那個篡奪了王位的叔父，他是劇中最大的反派，是道德的敗壞者。他一心想要王位，并且對王后懷有欲望。但國王是別人。是他的兄長，他注定得不到王位。我們可以把這種命運肯定不會賜予他的東西稱作失去。他和劇中全部人一樣面臨著自己心中的志向世界的消逝。但他努力去爭取，其實在此刻，他表現了一個英雄一般的氣概，他英勇地去爭取肯定不屬于自己的東西。而他的悲劇就在于此。他付出了代價，他的手上沾滿了別人的鮮血。他無力地懺悔。在后來，他發覺哈姆雷特得知了真相后，他又起先挽救自己的可能會失去的辛苦到手的華蜜生活。他徘徊在罪孽和理性之間，最終都沒有跳出來，死在自己淬了毒的劍下。

我們發覺了劇中全部的人物都面臨著一個異樣強大的勢力，那就是外部世界。原本他們都像孩子一樣比較歡樂的生存在美妙的上天為他們支配的溫床里。直到他們有一天發覺這個襁褓事實上是一個深淵一般的沼澤，而自己是多么的渺小。“這是一個顛倒混亂的時代，唉，倒霉的我卻要負起重整乾坤的責任”。哈姆雷特最早發覺了自己的無能。這不僅僅是他對報仇的無能，還在于報仇這種行為本身的無能。國王的篡奪王位，王后的改嫁，都不同意義上和這個行為有共同之處。他們全都沒有達到自己想要達成的目的。反而陷入了另外的逆境中。

這個劇本的又一個一名叫做《王子報仇記》。事實上這個王子并沒有給老國王報仇，盡管他最終刺死了新國王，但這更大的意義上是為了行將死去的自己。他的報仇很失敗，因為他始終在彷徨，他憎恨這個世界，也憎恨自己。他對別人冷嘲熱諷，對自己則是不斷地責怪。他嘗試著去做一些事情，但更多時候他紋絲不動。他的形象，和其他人的英雄般的魯莽相比，更像是一位苦痛的智者。他更多的進行精神上的抗爭。

但是最終呢？新國王死了，他或許可以說被報仇了。勒替斯死了，安排失敗了。哈姆雷特死在了別人對他的報仇里。鬼魂依舊在地下，上不了天堂。

哈姆雷特讀后感7

《哈姆雷特》是文藝復興時期英國宏大的詩人和劇作家莎士比亞的最主要的作品。19世紀俄國的指責家林斯基稱莎士比亞為"戲劇詩人之王"，而《哈姆雷特》則是莎士比亞"絢麗王冠上面的一顆最光輝的金剛鉆"。

故事發生在十三世紀丹麥的京城艾爾西諾。丹麥國王在花園打盹時突然死去。他的弟弟克勞迪亞斯接替王位，又娶原王妃為妻，前國王的兒子哈姆雷特對父親的死因有所懷疑，愁悶過度，終日愁容滿面。他聽從好友的勸說，半夜跟出現在城堡上的父親幽靈會面，最終得知父王是克勞迪亞斯與母親合謀害死的。為了取得證據，他特地請來了一批戲子，在王宮里演出一出非常相像的殺人劇，將父王當時被殺的經過表現出來。哈姆雷特一看母親與叔叔的反應，便明白了真相。

大臣波洛尼亞斯有個女兒叫奧非莉婭，她儀表出眾，清麗純凈，癡心地愛著哈姆雷特。但哈姆雷特由于父仇未報，有意對奧菲莉婭非常冷淡。狡猾的克勞迪亞斯也了解到哈姆雷特的真心實意，于是施展計謀。哈姆雷特由于失算，誤將躲在幕后聽他與奧菲莉婭談話的波洛尼亞斯刺死，奧菲莉婭承受不了失去戀人和父親的打擊精神崩潰，失足落水而死。波洛尼亞斯的兒子聞訊從國外趕來，誓死要為父妹報仇。克勞迪亞斯叫他跟哈姆雷特決斗，并且在劍頭敷以毒藥。那天，皇宮大廳里刀光劍影，殺氣騰騰。間歇時，克勞迪亞斯叫哈姆雷特喝一杯已下了毒的酒，母親深受良心指責，一把奪過喝下，當著兒子的面死去。哈姆雷特義憤填膺，揮劍擊中對手，冷不防也被對手暗劍刺傷。忽然毒性發作。哈姆雷特拼足最終的力氣將十惡不赦的克勞迪亞斯刺死，為父報了仇，自己也倒下了。

《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇。在《哈姆雷特》中，莎士比亞曾借人物之口表達自己的戲劇主見："自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的原來面目，給它的時代看一看演化發展的模型。"悲劇《哈姆雷特》正是劇作家這種現實主義戲劇觀的生動體現。

哈姆雷特是悲劇的中心人物。他是一個典型的人文主義者。人文主義思想是文藝復興時期文學的核心，它體現了新興資產階級的世界觀，是資產階級與封建貴族、教會進行斗爭的武器。人文主義著反對以神為中心的封建神學，宣揚人是宇宙的主宰，是萬物之本。哈姆雷特對世界和人類抱有巨大的熱忱和美妙的希望。他說："人是多么了不得的一件物品！理性是多么名貴！力氣是多么無窮！行動多么像天使！了解多么像天神！宇宙的精華！萬物的靈長！"他確定人的現實生活，渴望純凈的友情和真摯的愛情。他聰慧熱忱、敏感善思、能文能武。他的戀人峨菲利亞說："啊，一顆多么名貴的心就是這樣隕落了！"這樣的王子自然得到民眾的擁護，連他的敵人克勞迪斯也承認："他是為糊涂的群眾所寵愛的"。可是他一接觸社會的現實，他所崇拜的父王突然死去，而自己所愛的母親連為丈夫送葬的鞋子都沒有穿舊，就匆忙嫁給了從前受人嘲諷的克勞迪斯。他感到愁悶："人世間的一切在我看來是多么可厭、陳腐、乏味而無聊！"經過一番深厚的思索，把個人問題與整個社會聯系起來，發覺"時代一切都脫節了"，"丹麥是一座監獄"，"我決心擔負起重整乾坤的責任"。這樣為父報仇事實上成了改造社會的一個詳細行動。他有意支配了"戲中戲"以便進一步證明奸王的罪行。當罪行的真相確證以后，便馬上行動。但為了找尋正義的手段，他放棄了在奸王祈禱把他殺死的機會，接著又誤殺了波洛涅斯，這樣就招來被放逐的吩咐。最終，他雖然逃了回來，在決斗中殺死了奸王，自己也因中了毒劍而犧牲，"重整乾坤"的責任也落空了。

《哈姆雷特》在藝術上也能集中體現作者的創作特色。劇作的生活畫面廣袤，情節的綻開生動、豐富。劇作所反映的生活畫面，從皇宮到家庭，從深閨到墓地，從軍士保衛到民眾造反，從劇場到比劍場，構成了劇中人物活動的廣袤的背景。莎士比亞特別注意情節的支配，一波未平，一波又起。除報仇的情節之外，還協作諸如愛情、友情、親子關系等，對情節的發展起了推動的作用。與情節的生動性和豐富性相聯系，作者還組織了豐富多彩的戲劇場面。如"戲中戲"演出的那一場，是一場重點戲，又是過渡戲，是哈姆雷特的思想和行動的轉折點。

莎士比亞是語言大師。他的戲劇語言豐富多彩，富有詩意。他的劇作主要是用自由的無韻詩體寫成，還有民間歌謠，其人物的語言也改變多端。

刻畫哈姆雷特時，多次運用獨白，詩體與散文交相運用，哲理與抒情相結合，具有劇烈的藝術感染力。

《哈姆雷特》是一部巨作，它給我許多許多，值得一看！

哈姆雷特讀后感8

被馬克思喻為“最宏大的戲劇大師”的莎士比亞是英國文藝復興時期最杰出的藝術大師，他不僅僅屬于一個時代，并且屬于全部世紀;他不僅僅屬于英國，并且屬于全世界。浪漫派詩人濟慈曾說，“莎士比亞過的是寓言的一生：他的作品就是詮釋。”世界上對這位巨人的劇作一往情深的導演不計其數，異樣是對《哈姆萊特》這部杰出的經典戲劇更是情有獨鐘，俄國導演梅耶荷德就曾說：“假如將來的某一天世界上全部的劇本都失傳了，而《哈姆萊特》沒有失傳，那么戲劇就還存在。”

完成於1601年的《哈姆雷特》是莎士比亞戲劇創作的最高成就，別林斯基稱《哈姆雷特》是戲劇詩人之王的絢麗王冠上頭的“一顆最光輝的金剛鉆”。據聯合國教科文組織的統計，《哈姆雷特》是當今世界最受歡迎的戲劇，他的劇本僅在1979~11015年間就出版了92次。

好的作品往往源于社會生活。《哈姆雷特》故事情節取材於12世紀末的一部丹麥史，1567年一位法國作家把它寫進自我的故事集里，16世紀80年頭中，倫敦舞臺上曾多次上演過莎士比亞同時代劇作家據此改編成的戲。1601年，莎士比亞又把它重新改編，把一段中世紀的封建報仇故事改寫成一部深刻反映時代面貌，具有劇烈反封建意識的杯具，哈姆萊特的形象也所以成為世界文學中聞名的藝術典型之一。

據說莎士比亞寫《哈姆萊特》的時候，英國是“一個顛倒混亂的時代”。這時，宮廷揮霍奢侈，社會動亂不堪，，王室同資產階級之間的沖突越來越尖銳。莎士比亞深深感到自我的人文主義思想和英國現實之間存在著無法說明的沖突。他起先在《哈姆萊特》中深刻揭示出這一沖突。他經過這一個古老的宮廷仇殺故事，對以克勞狄斯為首的專制王朝進行了無情的揭露，對王子哈姆萊特這個人文主義者所進行的反封建暴政的斗爭，賜予了熱忱的贊許和深厚的憐憫.

第一幕：哈姆萊特聽王家城堡上的哨兵報告，城垛上出現了一個酷似先王的幽靈。遇見了它，證明了他的最大疑懼：原先正是先王的兄弟克勞狄斯，在先王熟睡時分謀害了他，隨即篡奪了他的王位，并娶了孀居的王后。鬼魂告誡他要嚴守隱私，伺機為他報仇，然后消逝了。在這一幕中，哈姆萊特的一段話讓我感受頗深。

“在個人方面也經常是這樣，由于品德上有某些丑惡的瘢痣，或者是天生的——這就不能怪本人，因為天性不能由自我選擇;或者是某種脾氣發展到反常地步，沖破了理智的約束和防衛;或者是某種習慣玷污了原先人寵愛的舉止;這些人只要帶著上述一點缺點的烙印——人生的標記或者偶然的機緣——不管在其余方面他們是如何圣潔，如何具備一個人所能有的無限美德，由于那點特別的毛病，在世人的非議中也會感染潰爛;少量的邪惡足以勾銷全部名貴的品質，害得人聲名狼藉。”

的確如此，人的本性，許多時候都在被爭辯著。原委是“性本善”還是“性本惡”呢人的品德，好像隨著時代的發展反而一步步退化了。古代所提倡的“大同思想”，好像已被遺忘。人的丑惡慢慢顯露了出來，搶劫等已是司空見慣的事了。而“發脾氣發到反常地步”這便是心胸狹窄的表現。

其次幕：懾于那個可怕的隱私和所承諾擔當的艱難任務，哈姆萊特讓江湖戲班演了一出戲。第三幕則重點描述了這出戲。其獨白再次深深地打動了我。

“生存還是毀滅，這是一個值得探討的問題，靜默忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身抗拒人世的無涯的苦難，經過斗爭把它們掃清，這兩種行為，那一種更名貴”“生存還是毀滅”的疑問應當說貫穿于整個杯具，最終導致哈姆萊特走向死亡。這段內心獨白不僅僅是哈姆萊特的疑問，更是很多人類苦痛的根源。哈姆萊特的杯具命運也根源于對這個疑問的理解和闡釋。一般認為，這個人物既有文藝復興時期人文主義者反封建、崇尚人的理性的特征，又有宮廷貴族后代悲觀、愁悶的消極一面。在應對死亡時，具有人文主義色調的一面令其勇于走出黑暗，應對人生，而悲觀的一面則讓他對擺脫不了死亡的恐驚而苦痛萬分。盡管哈姆萊特最終選擇了英勇應對，但死亡最終還是駕臨 在他的身上，更重要的是，對死亡的恐驚至始至終困擾著他。

“生存還是毀滅”的確引發人的深思。處于這個年齡的我從來都沒有好好探討過這個問題，最大的愿望就是無憂無慮地過著每一天。的確如此，我想的事情都很簡潔，從未停下來好好想過一個問題。現實的我，不想去太過于繁瑣的問題，一遇到問題，好像都是在爸爸媽媽的指導下走出一個又一個迷宮。此刻回過頭來想想，自我的確很無趣。生存毀滅好像在一念之間。不明白為什么世間有那么多人選擇躲避而結束自我的生命。“忍”，世間有許多事情都要忍。其實，靜下心來想想自我為什么要生氣和不滿呢僅有自我明白。

我們生存的社會不行能到達古代所提倡的“大同社會”。對于環境，我想僅有自我學著去適應吧。假如你沒有本領變更四周的生存環境，那么努力去適應便是自我最大的勝利。

在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此相反而又相成。社會環境的混亂，人心的險惡便是杯具的最大根源。應對誘惑和挫折，我們不能一味地埋怨。讀好書不僅僅是思想的凈化，也是心靈的凈化。最至少，讀了這本書，我起先深深地思索自我的問題，也明白許多看似簡潔的道理。我不愿有哈姆雷特的懦弱，雖然間或會有點脆弱，可是每一次從挫折中爬起來時，我對著自我一笑。因為我明白自我沒有想象中脆弱。

總而言之，真正的經典是不會被時間的塵埃所埋沒，相反，如同陳年的美酒，越是年頭久遠，越能散發醉人的醇香，《哈姆雷特》就是這樣一部作品。

哈姆雷特讀后感9

一朵初春的紫羅蘭早熟而易凋，馥郁而不能長久，一分鐘的芳香和喜悅，如此而已。

那種名為愛情的東西，剛剛萌芽之時，總是很美妙。猶如水中幻月，清輝灑下鋪陳在湖面上，把幽深得足以溺死少女的深潭，裝飾成可以照亮萬物的光源。要不然，它用什么來欺瞞那些躁動的心？

哈姆雷特與奧菲利亞的故事，開端和全部令人艷羨的模板一樣，通常被人們成為天作之合——一個是名貴英俊的王子，一個是純凈漂亮的貴女。

他們之間的愛情發生，似乎是最自然不過的事情。日復一日的相處，少女出落得愈發動人，王子也有了男性獨特的魅力。他們擁有著同樣名貴的身份，同樣優渥的生活，他們眼睛里看到的世界相差無幾，他們有太多的話可以說，在溝通中，年輕的心自然而然就近了一些，更近了一些。

他們的往來沒有被明令禁止，這是一種心照不宣的示意，代表那些握著權柄的“長輩們”并不反對他們將來有可能的結合。

情竇初開時，就那么自然而然地，他們成為了彼此相約探究伊甸園的最好人選。我不能說那樣的愛情是虛假的，是皮相與皮相的吸引，是名利與名利之間的交換，相反，我想那時他們之間的愛情，是真摯而熱情的。

假如他們的命運都根據全部人預想的軌跡走下去，這段愛情無疑是華蜜而沒有理由質疑的，但是很缺憾，他們的愛情在莎翁的眼中并不是須要愛護的對象。為了用殘忍的命運刀斧打磨哈姆雷特的形象，他的愛情也連同他的父親一起停止了呼吸。

但是愛情不會因此消逝，它變成了沒有溫度的幽魂。再也沒有重見天日的可能，卻又不甘心就此隱沒。哈姆雷特從眾星捧月的王子變為了身份尷尬的遺孤，他的身份發生了劇變，隨之變更的，是他此后全部人生。

此時這根懸木已經起先傾斜，他們不再處于一種對等的狀態。對于他的愛情來說，最致命的打擊，來自于他們彼此的兩位至親。

喬特魯德和克勞迪斯之間快速而又背德的結合，讓哈姆雷特對女性徹底失去了希望。那一句在后世被古今中外的男性常常引用的“女人啊，你的名字是脆弱！”便是他在這樣背景下的有感而發。

因為脆弱，所以無法堅貞地面對自己的愛情與婚姻。因為脆弱，所以不擇手段地想要找到一個新的庇護。因為脆弱，所以讓自己的兒子處于了一個孤立無援的無望之境。這也許是哈姆雷特口中，“脆弱”的意思。他像一只森林中的野獸一般，當他第一次被獵人的長矛刺穿皮肉時，他起先變得敏感，變得草木皆兵，變得對整個世界充溢敵意，此時的他已經處于了極不理智的狀態。然后他發覺了奧菲利亞的欺瞞。

這是另外一把長矛，讓他失去了對于外界全部信任，變得極端而瘋狂。所以他對她說出“去修道院吧！”這樣的話。他明明知道自己從前仰慕的那個姑娘，她是多么地脆弱經不起風雨，可他還是用了最惡毒的語言，攻擊著他曾想要愛護的人。悲觀變成了生氣，深愛變成了痛恨，這些化成了一把沒有柄的利刃，他握著刀刺進奧菲利亞的胸膛，自己也鮮血淋漓。

他有更重要的事情要去做，不得不做。然后他與自己從前的愛人站在了敵對面，很缺憾地，奧菲利亞沒有選擇與自己的情人英勇地站在同一邊。但誰也沒有方法去指責她。有時候兩個選擇才在我們面前，但不代表肯定有一個是對的，她無法選擇，誰都無法選擇。

波洛涅斯的死是最終一顆火星，點燃了那把燒毀奧菲利亞的大火。自己最心愛的情人，成為了殺死父親的兇手。她想去恨，可她心中偏偏還有愛，可是她已不能去愛。所以她在退無可退的境地中，選擇了躲避。躲避的代價是丟棄靈魂。然后失去了生命。她的一生漂亮而輕薄，被命運之風裹挾著，任由它們將自己推來推去，卻沒有絲毫抗拒之力。

她應當被憐憫，被呵護，被心疼，她被稱為權利角逐之下的祭品。盡管她被譽為莎翁筆下最完備，最漂亮的女性，但是在我看來，她的漂亮沒有力氣。像是被編為花環的花朵，當她們離開枝椏的時候，漂亮就變得空洞。她的志氣太少太少，少到全部貢獻出來，都無法支撐她去擁抱她往日的愛人，無法支撐她去直面生活的殘忍。

在這一場曠日長久的狂風暴雨之中，全部人都迷失了自己，但風雨停下的時候，他們奄奄一息地回頭去找，卻發覺不知在什么地方，什么時間，他們手中握著的愛情，早就已經遺忘了，取而代之的，是命運強迫他們不得不拿起的武器。攤開曾緊緊相握的手，除了密密麻麻的傷疤，空空如也。沒有人知道，在大幕落下時，他們的心中，怎樣去看待這份感情？假如有重來的機會，他們又會如何選擇？也沒有人能夠蓋棺定論，原委誰對誰錯，誰愛得多一點，誰又愛得少一點。他們的愛情太過于脆弱，而橫亙在他們之間的阻礙又過于強大。

不知道為什么，人人都贊揚的真愛，總是在為各種各樣的磨難和誘惑讓路。不止是哈姆雷特和奧菲利亞。愛情是什么？一朵初春的紫羅蘭，早熟而易凋，馥郁而不能長久，一分鐘的芳香和喜悅，如此而已。

哈姆雷特讀后感10

莎士比亞，十六世紀后半葉到十七世紀初英國最聞名的作家，也是文藝復興時期人文主義的集大成者。是“英國戲劇之父”，本·瓊斯稱他為“時代的靈魂”，馬克思稱他為“人類最宏大的天才之一”。被給予了“人類文學奧林匹克山上的宙斯”。它影響深遠的作品有《羅米歐與朱麗葉》。其代表作最高峰的四大悲劇《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾己》和《麥克白》。

這其中讓我感受最深的不是流傳千古屢屢搬上銀屏和戲劇舞臺讓人耳熟能詳的《羅密歐與朱麗葉》，而是悲劇《哈姆雷特》。不論是羅密歐與朱麗葉還是哈姆雷特與奧菲莉婭，這兩部作品中都有著極為真摯動人的愛情故事，那種想要生死相隨的愛情光輝好像能夠穿透時間與空間，深深的打動人的心靈，也每每讓我想起中國的《梁山伯與祝英臺》和《天仙配》中那中對愛的執著與追求。

但是在《哈姆雷特》與《羅密歐與朱麗葉》是不同的，它所描述的不僅僅是愛情，它所體現的是更為困難的關系，是華美宮廷下的黑暗，是人倫道德的破滅，是生與死、光明與黑暗的沖突！

《哈姆雷特》描述的故事從丹麥王駕崩，守夜衛兵望見老王幽魂出現，告知哈姆雷特王子起先。緊接著哈姆雷特的叔父克勞迪斯服喪未滿便娶了兄嫂，繼承了王位。然后哈姆雷特與幽魂對話，得知了叔父謀害父王的真相，于是哈姆雷特裝瘋賣傻暗中尋求證據來證明真相，并導演了一出老王被毒殺的短劇，請新王與新后欣賞，使得哈姆雷特的叔父克勞迪斯當場色變，哈姆雷特的母后也以為王子瘋了。結果哈姆雷特在質問母親的時候誤殺了自己戀人的父親波洛涅斯。奧菲莉亞突然遭受情人失蹤及喪父之痛讓她陷入精神錯亂，最終失足落水溺斃，引起奧菲莉亞的兄長雷歐提斯對哈姆雷特的恨意，從而使他與克勞迪王共謀比劍時涂劇毒于劍鋒，酒內下毒，加害哈姆雷特，結果毒酒被皇后誤飲，雷歐提斯自己亦為毒劍所傷，臨死前告知了哈姆雷特真相，結局是哈姆雷特最終報了父仇，但自己亦壯烈犧牲。

就是這樣一出最終兩敗俱傷，英雄與惡人同歸于盡的戲劇，卻更加的令人震撼，使人深思。整部作品中沖突沖突非常的激烈，像哈姆雷特和克羅迪斯名為叔侄，實為仇人；哈姆雷特和格特魯德雖是母子，但又有母嫁仇敵的隔閡。克里迪斯和格特魯德原為叔嫂后為夫婦，二人間又有毒殺親夫和企圖謀害其子的沖突。另一個家庭波洛涅斯一家同樣既有自身的沖突又與哈姆雷特一家關系錯綜困難。波洛涅斯既是國王幫兇又是哈姆雷特摯愛的女友的父親。奧菲利婭摯愛哈姆雷特又與父親有骨肉親情。雷歐提斯本是哈姆萊特摯友，后又因與其有殺父害妹之仇而成仇人。這使得主子公哈姆雷特的報仇事務始終處在一種錯綜困難的極為沖突的環境中，他既擔負著報仇的使命，又承受著親情、愛情、友情等困難感情的熬煎。

這種激烈的沖突沖突，給予了這部作品更為精彩的情節與張力、渲染力。通過哈姆雷特的報仇，它描繪出了一種困獸掙扎的狀態，體現了哈姆雷特想要突破黑暗，找尋光明的信念與心理，他失去了父親，然后失去了愛人，失去了母親，直到最終他當他的劍芒刺進了他的仇人克勞迪斯的胸膛的時候，他自己也同黑暗一起泯滅，走到了生命的終點。

那種要打破黑暗要找尋光明的志氣與決心，是哈姆雷特身上最為刺眼的地方，也正因為這部作品里有著這樣困難的情感，《哈姆雷特》在我眼里才有著比之《羅密歐與朱麗葉》更為深刻的寓意。哈姆雷特也成了最困難的文學典型之一。

哈姆雷特是個懷抱志向的樂觀的人文主義者，他在威登堡高校念書，接受了人文主義思想的熏陶。“人是一件多么了不得的杰作！多么名貴的理性！多么宏大的力氣！多么美麗的儀表！多么文靜的舉動！在行為上多么像一個天使！在才智上多么像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！”這是他對人的感嘆，在他眼里母親應當是圣潔的，父親是慈祥的，親人摯友是和諧的。但是在劇本的開端，他的父王被謀害了，哈姆雷特的真實世界就是完全顛倒和破滅的。

“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題；默然忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身抗拒人世的無涯的苦難，通過斗爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更名貴？”這是哈姆雷特的質問，也是莎士比亞對質問，哈姆雷特是莎士比亞塑造的一個處于志向與現實沖突中的人文主義者的形象，他是找尋光明的勇士，是莎士比亞人文主義和對現實生活批判精神的最深刻的表達。

《哈姆雷特》它讓我看到了那不畏強權，勇于斗爭的信念，讓我感受到了對光明的執著憧憬與追求，讓我極大的受到了鼓舞，所以《哈姆雷特》是莎士比亞的作品中最讓我感受深刻和寵愛的作品。

哈姆雷特讀后感11

"Hamlet"thereshouldbealotofpeoplereadthebook.Itisaplay,iswrittenbyafamousBritishwriterShakespeare,everyoneknow,toShakespeare,Ithinkheistoachievethemostmatureintheatreartsandthehumanitiesthought,justwritedown"Hamlet"ofthebook.

PrinceHamletisatelling:revengefordeadfatherandhisunclestrugglestory.AndmentionedthenameaHamletinthebookisnotonlythenameoftheprotagonist,nowlifeisthepeople,becauseofthiswomandrowned,Shakespeareleftadeepimpression,sohewillputthebookinthatwomanhaswontheheartsoftheprinceofthecauseofdeathiswrittenjumprivercommittedsuicide.Readingthisbook,youwillfeelalittlebitsad,afterall,thisbookisafamilyfortheprofitoftoday'ssocietywhoiswillingtotornbetweenbrothers,betweentwobrotherswhoaremorewillingtotheobjectivereasonisbecausestatusandwoman?ThisbookreflectstheimageoftheBritain'spolitical,economic,ideological,cultural,andanti-indianwhenBritishsocialconflictandsocialenvironment.

"Verydifficulttocontroldomesticthiefagainsttensthousands,"thissentencevividlyreflectthelifeimagesofabook.Thebookalsoremindustopayattentiontoguardagainst,don'tjustknowregretafterbeinghurt.AstheprinceofDenmarkunexpectedlyinhisbrotherinadefenselesssituationtokillit.Thishighlightstheuglinessofhumannature,alsoreflectthesocialkindofrelationshipbetweenpeoplenaked.

Now,Ithinktheonlyfriendlybetweenpeople,nottohurtothersforthebenefitofstatus,forsure,youwillgetotherstryingtoharmothersnotcarefree,whydon'tyouopenyourheart,totreatotherswithyourheart.

《哈姆雷特》這本書應當有許多人看過.它是一部戲劇,是由英國的聞名作家莎士比亞所著,我想,大家對莎士比亞都很了解,他是在戲劇藝術和人文思想達到最成熟時,才寫下《哈姆雷特》這本書的

《哈姆雷特》講解并描述地是一段:王子為了幫死去的父親報仇與自己的叔叔作斗爭的故事.而且書中所提及的一個名字叫哈姆雷特不僅是主子公的名字,現時生活中也存在這個人,因為這個女子的淹死,給莎士比亞留下了深刻的印象,所以他才會把書中那位曾贏得王子的心的女子的死因也寫成跳河自盡.讀這本書的時候,你會感覺一絲絲的悲涼,終歸這本書是親人為牟利而引起的當今的社會有誰情愿兄弟之間反目成仇,更有誰情愿兩兄弟之間反目的緣由卻是因為地位和女人呢?這本書形象的反映了當時英國的政治,經濟,思想,文化.也反印當時英國社會的沖突沖突和社會環境.

"千防萬防,家賊難防"這句話形象地反映出書中的人生形象.這本書同時也提示著我們要留意防范,別在被損害后才知道懊悔.就象文中的丹麥王子竟然在自己兄特長于毫無防備的狀況下將其謀害.這突顯出人性的丑惡,也反映當時社會那種人與人之間袒露的關系.

如今,我認為人與人之間只有友好相處,不為地位利益而損害他人,你才會得到他人確定,處心積慮想害他人的人過的不會無憂無慮的,為何不放開心扉,用你的真心去待他人。

哈姆雷特讀后感12

《哈姆雷特》是由威廉·莎士比亞創作于15101年至1602年間的一部悲劇作品，是莎士比亞全部戲劇中篇幅最長的一部。世界聞名悲劇之一，也是莎士比亞最負盛名的劇本，具有深刻的悲劇意義、困難的人物性格以及豐富完備的悲劇藝術手法，代表著整個西方文藝復興時期文學的最高成就。《哈姆雷特》是借丹麥八世紀的歷史反映十六世紀末和十七世紀初的英國社會現實。當時的英國，是一個“顛倒混亂的時代”，而《哈姆雷特》正是“這個時代的縮影”。文藝復興運動使歐洲進入了“人”的覺醒的時代，人們對上帝的信仰起先動搖。在“特性解放”的旗幟下“為所欲為”，這是當時的一種時代風尚。這一方面是思想的大解放，從而推動了社會文明的大發展；另一方面，尤其是到了文藝復興的晚期，隨之產生的是私欲的泛濫和社會的混亂。面對這樣一個熱忱而又混亂的時代，人到中年的莎士比亞，已不像早期那樣沉湎于人文主義的志向給人帶來的樂觀與浪漫，而表現出對志向與進步背后的隱患的深化思索，《哈姆萊特》正是他對充溢隱患而又混亂的社會的一種審美觀照。

戲劇講解并描述了哈姆雷特是出身名貴的丹麥王子，從小受人敬重且接受了良好的教化，無憂無慮的生活使哈姆雷特成為一個單純和善的志向主義和完備主義者。在他眼里一切都是美妙的，他不知道世界的黑暗和丑陋面，他信任生活的真善美并且憧憬這種生活。然而當他的父親死亡、母親又立刻嫁給叔父，再加上父親托夢告知哈姆雷特是克勞狄斯害死了他。在志向與現實之間，他陷入了深深的沖突中，他的人生觀發生了變更，他的性格也變得困難和多疑，同時又有滿腔仇恨不能發泄。重大的變故也使哈姆雷特看到了社會的現實和黑暗，他起先對親情和愛情產生了疑問，變得彷徨和無望，他起先變得偏激，離眾人越來越遠。

父親死后的這段時間的經驗，哈姆雷特的思想有了重要的轉變，他努力克服自身的缺點，變得很堅決，他準備奮起抗拒，哪怕以生命為代價。他對生活起先有了真正的思索“生存還是毀滅“，這是一個值得思索的問題。作為一個悲情式的英雄，他始終堅持自己的原則，即使充溢了報仇的怒火，他也不濫用暴力。他對生活由充溢信念到迷茫到再次堅決，在磨煉的過程中他通過親身的經驗和自己的思索來提升自己。在磨煉中他變得堅毅，變得不再遲疑，做事堅決，他要通過自己的奮斗來變更命運。最終他雖然為父親報了仇，但還是為了正義被奸人所害，他的愿想也就落空了。他是為正義而死，死得宏大，但是也讓人感到缺憾和惋惜。劇中哈姆雷特與克勞狄斯的斗爭，象征著新興資產階級人文主義者與反動的封建王權代表的斗爭。通過這一斗爭，作品反映了人文主義志向同英國黑暗的封建現實之間的沖突，揭露了英國封建貴族地主階級與新興資產階級之間為了爭奪權力而進行的殊死較量，批判了王權與封建邪惡勢力的罪惡行徑。

《哈姆雷特》是悲劇的集大成者，而哈姆雷特與奧菲莉亞的悲劇性愛情是其中重要的悲劇元索。在生存還是毀滅之類宏大的主題下，《哈姆雷特》里的愛情也值得探討。他們原本純凈的愛情由于時勢的逼迫、壞人的利用和人性中弱點的暴露而最終凋零。莎士比亞筆下的奧菲利亞是大臣波洛涅斯之女，不僅天生麗質，而且感情純真，心地和善。但是女性的這種性格卻奠定了莎士比亞悲劇中女性角色的悲傷結局。因此，奧菲利亞漂亮而脆弱。曾經的她純凈和善，無憂無慮，但是，當她邁入青春的門檻后，絢麗的生命之花卻慢慢枯萎了。她依戀、聽從，別人的須要就是自己的須要，在父親和戀人的對立世界中，迷失了理智的奧菲利亞也迷失了方向。戀人厭惡她、唾棄她，父親和兄弟也不理解她、埋怨她，她的生命已沒有了內容