1、    有關高職藝術院校鋼琴基礎課程的教學探討    鄒萌【摘 要】鋼琴基礎課程是高職藝術院校基礎課程。它有著自身獨具的課程特色與教學要求，筆者結合十多年的高職教學經驗，談談鋼琴基礎課程的教學重點，希望能拋磚引玉，對讀者有借鑒作用。【關鍵詞】讀譜；規范；調性；教材：j624.1 文獻標志碼：a ：1007-0125（2017）07-0253-01近年來，高職院校成為我國高等教育的重要組成部分。作為高職藝術院校的鋼琴基礎課程，是根據教學的發展和需要針對非鋼琴演奏專業而開設的一門課程，這門課有著自身獨具的課程特色與教學要求。筆者結合十多年的高職鋼琴基礎課程教

2、學經驗，談談鋼琴基礎課程的教學重點，希望能對讀者有一點借鑒作用。一、快速讀譜能力的培養讀譜包含著某種研讀、辨識、認識之意。讀譜能力強，可以大大縮短熟悉樂譜的過程，及早將精力用到樂曲的技術、藝術問題方面去，從而加快學習的速度。讀譜訓練可以從準確的鍵盤位置感、音鍵距離的對應關系、音與音的關系這幾方面加強訓練，更要加強內心聽覺能力的訓練和理論知識的修養。讀譜中最大的敵人是快和急。在彈奏中“慢”字當頭，寧慢勿斷。讀譜時心理狀態上要精神集中、反應敏捷而又沉著冷靜，從易到難、從簡到繁、從慢速到應有的速度。二、基本技術訓練的規范性高職學生群體來源各不相同，其音樂學習的背景差異大，絕大部分未經系統、連貫性的學

3、習。無論何種情況，只有規范性的基本技術訓練才是獲得正確的、一定程度的技術技巧的基本保證。但基本技術訓練內容枯燥，學生對這部分常常沒有興趣。從某種意義上講，越是能投身于不喜歡的東西的練習，而又能從中產生一定樂趣的學生，越是有可能達到較高的水平。五指練習、二十四個大小調的音階、和弦、琶音的練習每堂課必不可少。只有在基本技術有了一定的基礎之后，則可以在選曲時適當考慮學生的興趣。三、音樂表現與彈奏技術的關系若要音樂表現好，首先內心要有對音樂的感受和理解，其次要具備相應的鋼琴彈奏技術。有的學生，音樂感受能力強，但技術不夠用，表現受限制；有的學生，彈什么都不大費力，但內心缺乏感受、無從表現。只有在音樂感受

4、和彈奏技術兩方面一齊努力，才能表達出好的音樂。針對具體作品的彈奏來說，“對比的原則”是最重要的。有力度的對比、速度的對比、音色的對比、情緒的對比等等，只要恰如其分地做到了應有的對比，就會有較好的音樂表現。最理想的是，音樂表現與彈奏技術相輔相成、相得益彰。四、有針對性的教材選擇選取精良的教材無疑是我們教師不可推卸的責任。教材選擇要根據學生不同層次的基礎以及喜好來量身定制；要充分運用教育學、心理學的知識和經驗，去挖掘有意思的學習內容，建設一套具有開放思路的教學方法，在教材、教程方面多加專研。如：當我們面對的是少兒音舞專業的學生，完全可以挑選一些國內外民間舞曲作為他們平時練習的課業內容之一；而當面對

5、的是聲樂學生時，則可以選擇帶一些歌曲伴奏的樂譜進行練習；面對作曲專業的學生，巴洛克時期的復調作品學習必不可少。這樣既照顧了學生的鋼琴練習，又有了靈活運用的基礎。除了教學計劃以外，老師也可以適度進行粗線條教學，每學期布置幾首瀏覽性曲目。通過自學，學生可以借助鋼琴認識眾多的音樂作品，將鋼琴當成“瀏覽器”去閱讀音樂。在這個過程中，教師就已經將理論教學與實踐教學滲透到專業教學中去，使知識逐步轉化為能力，全面提升學生的綜合素質。五、關于調性的練習轉調練習在鋼琴基礎課程中是一種特別需要具備的能力，需要專門學習、著力加強。移調彈奏練習能培養學生在彈奏中對音樂旋律的注意力和記憶力，對不同音樂調性的理解和感悟，

6、對鋼琴鍵盤位置的注意和記憶。在鋼琴彈奏中，達到視覺、觸覺、聽覺與心腦感官的全面感悟。在教學中讓學生除了達到哈農一般的練習目的之后，還要盡可能移至其他調上進行練習，通過移調練習，不但使學生的手指在黑鍵上得到鍛煉，而且讓學生對于變調有聽覺上、手感上的認識。這對于學習作曲和聲樂主課的學生來說，是相當必要的，能夠為將來學習了解鋼琴即興伴奏課程作好充分的準備。六、關于一對多的鋼琴小組課非鋼琴專業主課的鋼琴基礎課程有時會以一對多的小組課的形式出現。在小組課上，我們面對的都是具有獨立思維意識的大學生，上課時可以集體輔導與個別講解相結合，先對演奏曲目以及演奏中的一些常見問題進行講解，然后通過學生的輪流彈奏表演，教師進行糾錯講評，這樣還能夠形成你追我趕、互相學習的氛圍。鋼琴基礎課的教學除了依據學科本身的特點進行專業授課，也要結合高職院校的辦學理念和廣大學生的總體需