歷年真題知識點：序言（概況）在古希臘，“藝術”的含義是“”?！八囆g”的原始含義是“技藝”。（√）“美術”（美的藝術）最早包括“繪畫、雕塑”、舞蹈、音樂和詩歌。五種門類藝術。（）拾八世紀時，“美術”（thefineart）一詞的含義除包括繪畫、雕塑之外，還包括詩歌、音樂、舞蹈等門類藝術在內。（）（2次）1750年，國人建立了作為一門獨立學科的“美學”（Aesthetica），該詞的原意為。因此他被稱為“美學之父”。（3次）第一章托爾斯泰的重要藝術理論著作是《藝術論》。（情感說）選項：《為何寫作》薩特，《藝朮問題》美蘇珊·朗格《美學原理》克羅齊，《藝朮》貝爾體現主義美學的代表人物是意大利的和英國的。(體現說)歌德提出了“建筑市凝固的音樂”的見解。()(體現)“直覺即體現”是伯格森對美的本質的認識。（）（法國反理性主義哲學家伯格森是直覺主義的代表人）科林伍德在《美學原理》一書中提出了“美就是直覺就是體現”的學說。（）科林伍德最終要的美學著作是：《藝術原理》選項：《美學》德國·鮑姆加通，黑格爾/《純粹理性批判》、《判斷力批判》德國康德/《美的分析》英·荷加斯瑞士心理學家榮格用來闡釋藝術的重要概念是：“集體無意識”（2次）ｂ、“綿延”法國反理性主義哲學家伯格森直覺主義的代表人ｃ、“潛意識”奧地利弗洛伊德ｄ、“直覺”意大利克羅齊《美學原理》藝術是幻象或直覺ｅ、“延異”集體無意識“游戲說”的代表人物是國席勒和國斯賓塞。（２次）（游戲說）德國美學家席勒有關審美教育的美學著作是。游戲說在美的本責問題上，“游戲說”認為美術是自由的游戲。這一學說是由德國古典哲學家康德提出的，由席勒加以系統化，後來又由斯賓塞等作了深入發展?？档抡J為藝術本質上是“自由的”，“好象只是游戲”。席勒也認為“藝術是自由的女兒”，把藝術看作是一種感性與理性的協調。英國哲學家斯賓把藝術和審美活動從本質上都看作是一種游戲。游戲說在19、20世紀均有一定影響，在不一樣程度上持此說的學者尚有：谷魯斯、朗格等。游戲說看到了自由的精神發明是藝術的本質之一，看到了藝術中感性與理性的友好統一，看到了藝術給人的精神愉悅，這些都是拾分深刻而有價值的。但它僅僅從主體去解釋藝術，同客體、功利、實踐與社會生活相割裂，因此是片面不完整的理論。元代文人畫家倪瓚說“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，耳。（自娛說）柏拉圖認為藝術與真理隔了三層。（3次）（理念說）柏拉圖把_______和_______定義為“理論感官”。宗炳在《畫山水序》中說：“__________，以色貌色?！?理念說)藝術理論著作《詩學》的作者是：亞裏士多德(模仿說)（2次）亞裏士多德提出了藝術的靈感說。（）明代王履提出了“吾師心，心師目，目師________”的創作思想。請論述西方“模仿”學說的理論脈絡并陳說自已的見解。弗雷澤在《金枝》一書中把巫術分為模仿巫術和接觸巫術兩種。（２次）（1·12巫術說）用巫術論解釋史前洞穴壁畫的作者是法國美朮史家是。最早把比例視為美的本質的是古希臘的畢達戈拉斯學派。（形式）“黃金分割律”是由古希臘的學派發現的。英國畫家和理論家荷加斯在《美的分析》一書中提出最美的線條是和。（２次）對西方現代形式主義藝術理論產生了巨大影響的是康德的美學思想。康德在《判斷力批判》一書中提出了“純粹美”相對立的概念“________”?！杜袛嗔ε小肥强档抡撌雒缹W問題的重要著作。康德的“純粹美”意為“藝術的本質在于形式美”。（）屬于形式主義藝術理論家有：希爾德不蘭德德國1893年《造型藝術的形式問題》沃爾夫林風格史貝爾、弗萊故意味的形式沃爾夫林的美術史措施屬于“形式主義”的措施。（沃爾夫林的美術史觀是形式主義的。）（２次）現代形式主義有關藝術自律的觀念是指藝朮的價值不在藝術自身。（×）現代形式主義理論是反對題材決定論的．“藝術是媒介”的美國藝術批評家克萊門特·格林伯格提出來的。（媒介說）美國美術批評家格林伯格寫了：《走向更新的拉奧孔》藝術媒介“藝術媒介”是美國藝術批評家格林伯格提出的。他繼承了貝爾和弗萊的藝術本體論思想，但他對藝術本質的闡釋已經轉到了藝術媒介的物質實在方面，提出了“藝術是媒介”的現代主義命題。他認為現代藝術的本質依賴于它所傳達的媒介手段的“客觀實在的本質”的能力，媒介手段措施的經久不變恰好具有藝術的自我證明，藝術批評必須通過度析媒介被獲得的措施來體現藝術的本質，從而闡釋藝術自身。格林伯格所說的“媒介”即物質性的顏色、線條和平面等，它們的特性決定著藝術的本質。格林伯格對藝術本質的闡釋深入到了繪畫的物質媒介自身審美特性的層面，其理論對美國抽象體現主義以來的現代主義美術發生了世界性的影響。但倡導藝術完全自由和非意識形態化，反對藝術“主題”，反對客觀現實的再現等主張，割斷了藝術與現實的一切聯絡，否認了主體的精神發明，也就取消了藝術自身。因此，“媒介說”既不也許解釋老式美術，也不能真正揭示現代美術的本質?？四烁浮へ悹栐?9世紀末提出藝術乃“故意味的形式”的觀點。（）把藝術定義為“藝術是人類情感的符號形式的發明”的美學家是_____國的，受到了哲學家的美學思想的影響。（３次）（“情感符號說”）美學上“情感符號說”的代表人物是_____國的__________和_____國的?！八囆g是人類情感的符號形式的發明”美國現代心理學家魯道夫·阿恩海姆撰寫了《藝術與視知覺》一書，提出了學說，這種學說屬于格式塔心理學流派。（３次）（“異質同構”說）異質同構“異質同構”是“格式塔”心理學的理論關鍵，該學派的代表人物是美國現代心理學家魯道夫·阿恩海姆。格式塔心理學派認為，在外部事物的存在形式、人的視知覺組織活動和人的情感以及視覺藝術形式之間，有一種對應關系，一旦這幾種不一樣領域的“力”作用模式到達構造上的一致時，就有也許激起審美經驗，這就是“異質同構”。西方古典美學中有關形式美的理論，與現代美學中的形式主義理論有何本質區別？請結合西方藝術的史實論述這一問題。馬克思主義認為藝術屬于上層建筑中的領域。（1／2美術在社會中的地位社會意識形態）“希臘神話不只是希臘藝術的武庫，并且是它的土壤”這段話的作者是：馬克思毛澤東《在延安文藝座談會上的發言》于年刊登。在中國繪畫理論中，提出“蒙養生活”的作者是石濤。（1·2藝術與政治的關系）從藝術史的實際出發，闡釋政治影響藝術的途徑與方式。在美學和藝術理論中有一種觀點認為藝術與道德沒有關系，請你說出這方面理論的代表人物或流派，分析這種理論對藝術性質的認識有什么特點，說出你同意或反對這種理論的理由。怎樣劃分藝術與生活的邊界。試述中外美學或藝術理論中任何一種或幾種有關自然、生活與藝術關系的理論，并對其予以評論和闡釋。柏拉圖：文藝與現實世界的關系模仿狄德羅：有關自然、藝術與美的見解（《西方美學史》P286）歌德：藝術與自然（《西方美學史》P447）馬克思：試結合詳細的美術作品論述“意識形態”在美術中的體現方式。同屬于意識形態的｛“中間環節”：政治、道德、法律｝｛宗教、哲學｝的關系在一書中提出了“藝術生產”的學說。（藝術與社會生產）藝術生產“藝術生產”這一概念是由馬克思在1859年的著作《政治經濟學批判》的《序言》中提出的。是馬克思主義美學中的一種重要概念，它是同馬克思主義整個理論體系聯絡在一起的。馬克思把“藝術”與“生產”聯絡起來，從人的社會本質是生產實踐活動的觀點出發，把包括美術在內的“藝術”看作是一種生產形態，看作是人的一種生產實踐活動，在美學史上是一種重大的理論創舉。“藝術生產”是一種自由的精神生產，審美發明，審美是它的本質特性。在審美發明中，藝術把人的主觀活動與客觀世界高度統一起來。提出“藝術地掌握世界的方式”觀的是：馬克思（1·3藝術的審美本質）“藝術地掌握世界的方式”請你從藝術實踐出發，談談你對“藝術真實”的理解。(1·３藝術反應世界的真實性)（猜：美術反應世界的真實性P93）美術反應客觀世界的真實性（再現的真實）美術反應主觀世界的真實性（體現的真實）高度真實的視覺形象與藝術經典經典形象（1·3）美學家萊辛是德國的美學家，他在《拉奧孔》一書中提出：“美是造型藝術的最高法則”。（4次）審美關系(1·4·2藝術的審美本質)馬克思的“人化的自然”學說是他在哪部著作中提出來的：《一八四四年經濟學—哲學手稿》馬克思在一書中提出了“美的規律”的學說，他還提出，人通過生產勞動實踐，使自然成為_______。人化的自然（1.4）“人化的自然”是馬克思在《1844年經濟學哲學手稿》中提出的觀點，即指經由生產勞動實踐，自然界從與人無關的、敵對的或自在的狀態，變為與人有關的、統一的、為我的對象，其成果使人逐漸認識到客體對象的美并掌握了美的規律，從而發展起人的審美能力?！叭嘶淖匀弧睂嶋H上指的是人與現實建立審美關系的條件，是人之因此可以認識美和欣賞美的條件，并不是指美自身。實踐是認識的條件，并是認識的客觀內容。美不等于審美，審美波及到審美主體與審美客體，美則是審美客體的客觀屬性。正是由于生產實踐活動，由于“人化的自然”，人才能與現實建立起審美關系，才會有越來越多的對象為審美關系中的客體對象；而作為審美主體的人，也才會越來越有能力認識對象的美，并且可以發揮主觀審美意識的能動作用改造對象并發明出新的審美對象。在黑格爾德哲學體系中，藝術屬于絕對精神中的最高階段。（×）（1·5美術的歷史本質時代精神）在黑格爾看來，藝術發展中藝術前的藝術類型是：ａ象征型b、古經典ｃ、浪漫型時代精神(2次)所謂“時代精神”即體目前歷史中的絕對精神。最早詩人歌德在其巨著《浮士德》中已經提到“時代精神”，但該詞的規范意義來自黑格爾。他把人類歷史當作是絕對精神在時間中的自我展現過程，由此他把藝術的風格和歷史與時代精神緊密地聯結起來，把藝術史理解為象征、古典、浪漫三個階段的發展過程，這也是他對美學和藝術理論的最大奉獻。試論述藝術家的文化身份（階級的、民族的、國家的、性別的等）對藝術創作的影響，并舉例闡明。P145-170（藝術家的文化身份）用“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”解釋藝術創作過程的是清代畫家鄭板橋。（2·2美術創作）藝術創作的思維方式重要是形象思維。（2·2美術創作的思維活動）“形象思維”的原意并不是指用形象來思維。（）形象思維藝術題材屬于藝術內容范圍。（2·3創作論美術作品）藝術題材在藝術理論和藝術創作中，對藝術題材在藝術作品中的地位和作用的見解有截然對立的兩種立場，請你指出這兩種不一樣立場的重要藝術流派，代表人物，描述他們的藝術理論主張，并對其予以批評和闡釋。主題主題的藝術家在藝術作品中對題材及其意義的認識、評價、態度和情感等，屬于作品內容的主觀原因。主題是作品內容中最重要的東西，一般也被稱為中心思想或主題思想。作品的主題是一種從藝術形象中可以感受到的思想、見解、傾向、情感和理想，是符合生活的發展邏輯的，不是生硬地貼在作品上的標簽。在藝術作品中，主題也可以是多方面的。首先由于藝術家的思想情感是多方面的。另首先，生活現象、文化現象自身就是豐富復雜的，同一對象會具有多方面的含義。提出“思與境偕”的是唐代文藝理論家司空圖（２·３美術作品的有關屬性意境）風格（２·３美術作品的有關屬性風格ｐ２３２）風格是在藝術作品中體現出來的美學品格和思想情操。藝術作品的風格有高下雅俗之分。首先體目前作品的思想內容方面。高風格的作品一般來說有著健康的內容，深刻的思想，能觸及生活的本質，展示生活的豐富性與復雜性；體現藝術家的獨立人格和嚴厲認真看待社會、人生與自我的態度。風格高的作品可分為兩種類型：一種是在作品中能看出藝術家深厚的老式功力，并能恰如其分地用它們來體現對應的思想感情；另一種是富有探索性和獨創性的作品，從此類作品中能看到藝術家對老式的藝術觀念的批判和所開辟的新的藝術領域。創作措施中的“現實主義”（Realism）這一術語，作為美朮流派的名稱最早出目前拾九世紀中葉的德國。（藝術創作措施）“浪漫主義”一詞的本意是指：傳奇色彩在藝術理論和美學思想中，對藝術家在藝術本質中的作用和地位的認識，有兩種完全對立的觀點“一種認為在藝術的本質中，藝術家占據重要地位，另一種則持完全不一樣的立場。請你舉例說出兩種對立的觀點的藝術理論或美學流派、代表人物、重要觀點，并對你贊同的觀點予以深入論述。（創作論中藝術家與作品的關系）主體：情感說、體現說、無意識說、游戲說美術本體：形式解釋美術——故意味的形式說、媒介說、情感符號說、異質同構說ｖｓ創作論中藝術家的地位和作用接受美學的代表人物是：A.康定斯基B.阿多諾C.姚斯D.荊浩“隱含的讀者”觀是由如下哪位理論家提出的：A.伽達默爾B.伊瑟爾C.茵加登D.姚斯召喚構造召喚構造是一種接受論層面上的定義，是由伊瑟爾提出的。藝術作品的構造不也許是一種封閉的，面面俱到的構造，而是為接受者留有想象的余地和闡釋空間的開放構造。按伊加登的說法，藝術作品是需要接受者再度發明和詳細化的藝術圖式；伊瑟爾則認為，藝術作品的構造是一種召喚的構造，只有接受者的積極參與才能彌補和詳細化這個藝術圖式中的空白和不確定點，完畢這個召喚的構造。美術作品的“召喚構造”可分為幾種層面：一是物質材料層；二是形式構造層；三是客體所指含義層。美術作品構造的召喚性就存在于各層面的互相結合中。在西方藝術理論史上最早提出用“藝術世界”概念解釋藝術的是：丹托（藝術世界）美術世界藝術批評（3·2美術批評與藝術批評）完形（美術接受初級階段）“完形”這一概念是由美國現代心理學家阿恩海姆提出的。完形是指“形式”，是一種“格式塔”，它具有完整性，是視知覺經驗中的一種組織或構造，“簡化”和“張力”是它的特性。這是從形式主義觀點出發解釋藝術發生的觀點。阿恩海姆主張藝術作品要與現實世界相分離，認為作品的“意義”是形式和色彩所固有的，因此美術不需要再現自然對象也能實現它的本質，而抽象藝術具有更大的合理性。用“虛幻的空間”解釋藝朮的審美特性的美學家是蘇珊·朗格（美術接受初級階段）撰寫《藝術與錯覺》的作者是________。藝術接受中的“前理解”指的是對作品自身面前部分的理解。（×）（3·3美術接受高級階段理解）《為何寫作》的作者是________國的薩特。(３·３美術接受)審美的期待視野“理解的循環”是說人對于一件作品的理解是不也許的。理解的循環(2次)理解的循環是解釋學一直討論的問題，其內涵是：整體只有通過理解它的部分才能得到理解，而對部分的理解又只能通過對整體的理解。在理解藝術作品時，接受者必須理解作品中的部分，例如歷史文化背景等，才能進而理解作品整體。在藝術接受理解活動中，沒有人能逃避這一理解的循環，所不一樣的是誰能有效地進入并充足地運用這一循環，從而到達真正地、深刻地理解美術作品的目的。互文性互文性在文學理論中是用來體現歷史上文學作品之間的互相關系。在美術理論中，指歷史上的藝術作品互相關聯、互相影響。任何一幅作品，都是人類整個藝術歷史所有作品的一種回音，也就是對所有美術作品的反應和挑戰。從對藝術作品的理解看，在此層面上接受者又進入了另一意義上的理解的循環。即他只有在理解人類整體美術史的基礎上，才能深刻理解人類的藝術歷史和藝術作品的“互文性”關系。知人論世“知人論世”是中國古典美學中一種概念，常被用在古代畫論中闡明人品與畫品的關系。同步它也是接受者理解藝術作品的一種原則。要理解某位藝術家的藝術作品，就必須從整體上理解這位藝術家的出身、生活經歷、思想態度、個性氣質等。這是一種理解循環的過程，從作品（部分）到藝術家（整體）再到作品（部分）的循環。有關美術作品的接受有兩種重要的見解：一種認為接受者可以把握作者創作的原意，做到“知人論世”；一種認為作者死亡，“詩無達詁”。你與否贊同這兩種見解？假如贊同，請論述理由；假如不贊同，請論述自已的見解。下篇第一章發生論認為藝術來源于勞動的美學家有畢歇爾、希爾恩和俄國的______________等人。(4發生論)“美是生活”是俄國的美學家別林斯基提出來的。（）第二章發展論有一種見解認為，美術作品“越是民族的，越是世界的”；另一種見解則認為，美術作品“越是世界的，才越是民族的”。請根據美術史的事實分析這兩種見解的理由，并陳說自已的見解。你認為美術的商品價值與美學價值之間與否存在著關系？為何？貢布裏希認為在藝術創作中，以“純真之眼”觀測對象是也許的。（×）（5·1美術發展的自律性p378）岡布裏希的美術史研究措施重要受卡西爾的哲學的影響。（）在中文中，“美”的本義是：羊大為美（5·2中國基本美學特色）“羊大為美”中國藝術的三大美學價值來自儒家、道家、禪宗。（5·2中國藝術的美學價值）提出“善、信、大、圣、神”觀的是：A.孔子B.老子C.孟子D.荀子（儒家的美學價值）“充實之謂美”是中國古代思想家孟子提出來的。提出“無法之法，乃為至法”的藝術觀念的是清代畫家石濤。（美學范圍理與法）在中國歷史上，最早具有“形神”觀的年代可追溯到（形神）：A.180前B.先秦C漢代D.魏晉E.唐代顧愷之的畫論著作有和。顧愷之的“以形寫神”意為：A.用造型手法來體現繪畫的精神B.用塑造人形的措施來體現人物的精神C.在摹寫名畫時要在形象中傳達出人物之神D.其他以形寫神“以形寫神”的概念是東晉的顧愷之在《論畫》中提出的，強調的是形與神的關系，這也是中國畫論的基本范圍?！耙孕螌懮瘛笔紫纫匦?，即對客觀形體刻畫，“形”是造型藝術的基本要素，在中國畫論中占有極為特殊的地位，只有通過對形的把握才能進而體現對象的神。也只有體現出了“神”，“形”才能更生動鮮活起來，兩者之間件是對立統一的關系。把“境”分為“實境、真境、神境”三種類型的作者是：笪重光（意與境）《畫筌》的作者是元代的畫家兼理論家笪重光。（）《山靜居畫論》的作者是清代的?！耙庠炀成背鲎詀、《歷代名畫記》b、《林泉高志》c、《山靜居畫論》d、《圖畫見聞志》e、《畫禪室隨筆》齊白石的藝術觀“在似與不似之間”體現了中國道家的美學觀。（似與真）（２次）“學我者生，似我者死”這句話的作者是：A.張大仟B.潘天壽C.黃賓虹D.其他石濤提出了（法與理）：A.“吾與吾周旋久，寧作我”B.“我之為我，自有我在”C.“情之所鐘，正在吾輩”D.“無法而法，乃為至法”石濤在《苦瓜和尚畫語錄》中提出了_______和_______的藝術觀。提出“一畫論”的畫家是清代的________。搜盡奇峰打草稿“搜盡奇峰打草稿”是清代畫家石濤在其著作《畫語錄·山川章》中提出的，它是中國繪畫理論中的一種重要問題?！八驯M奇峰打草稿”首先明確了藝術創作需要藝術家從事大量、艱苦、認真和深入的藝術實踐，全面理解他所要體現的對象的各個方面的形態?！氨M”即是要盡其所能。另一方面，“搜盡奇峰打草稿”也是一種物我交融的創作過程，規定藝術家不能機械動機摹擬自然形態，雖然付出大量的努力也不也許立即創作出好的作品，這些只是“草稿”，需要通過升華，才能轉化為真正意義上的藝術作品。鄭板橋曾有“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的一段論述，跟石濤的“搜盡奇峰打草稿”有著異曲同工之妙，都闡釋了藝術家創作藝術作品的過程。“林泉之心”是宋代郭熙在《》一書中提出來的觀點。解衣盤礴“解衣盤礴”出自《莊子·田子方》，故事的大概是一位不拘小節而解衣盤礴的畫家被宋元君稱為“真畫者”?！敖庖卤P礴”強調的是主體精神在創作中的作用，主張人的情感在創作活動中的無拘無束地抒發。藝術創作活動有其特殊的規律性，規定創作者純化自已的思維，摒除雜念，以全身心投入其中。謝赫在《畫品》中提出的六法中的第一法是“”。（氣韻生動）氣韻生動“氣韻生動”是南朝齊梁時期重要的藝術批評家謝赫在《畫品》中提出的繪畫六法中的第一法，也是中國繪畫理論中影響深遠的一種命題?！皻狻焙汀绊崱倍际歉挥谥袊鲜蕉嗔x性和涵蓋性的概念?！皻狻笔乔貪h哲學中的重要概念，六朝時，思想家大都繼承了氣是天地萬物之本源的思想?！绊崱笔橇瘯r期常用的概念，原指韻律，與“風韻”、“性韻“連用，指具有審美意義的特定氣質?！吧鷦印倍衷谔拼詠硪恢弊鳛閷Α皻忭崱钡男稳荻艿胶鲆暎?，不過“氣韻生動”作為繪畫“六法”在南朝提出時，最為重要的是“生動”而非“氣韻”?！皻忭嵣鷦印痹跉v代也不不一樣的理解和解釋，但其所體現出的美學意義一直是不容低估的，其著眼點波及宇宙觀、人生觀、藝術本體觀念、形式自律等問題，體現了中國藝術中老式的美學特性。它規定藝術既深入物象的本質、內在的規律，同步又以一種宏觀的把握，情思的感悟去捕捉畫面自身生命力的律動。魏晉南北朝時期的美術理論家有謝赫、宗炳、顧愷之和_____________等人。(流變)《敘畫》的作者為：宗炳b、姚最c、顧愷之d、王微e、王維五代荊浩《筆法記》（２次）六朝時期宗炳寫的山水畫論的篇名是__________。王微寫的山水畫論的篇名是____