共分為7章，內容包括平面構成概論、平面構成的基本元素、形態與骨格、平面構成的視知覺、平面構成的形式美法則、平面構成的基本形式及平面構成在現代設計中的應用。全套可編輯PPT課件平面構成的概念與特點平面構成的起源與發展第一節平面構成概述一、平面構成的概念與特點

1．它是以感知為基礎的創造性的造型活動。通過掌握客觀事物的構成規律，將自然界中存在的復雜物象或過程用最簡單的點、線、面進行分解、變化和再組合，從而創造出具有美的視覺效果的新形態。平面構成是指將點、線、面或基本形等視覺元素在二次元的平面上按照一定的美學法則和創作意圖進行編排和組合的一種藝術表現形式。一、平面構成的概念與特點2．它是一種較為理性的創造活動，是一個自覺的、有意識的再創造過程。需要通過大量的觀察、分析、歸納和總結，并運用數學邏輯對物象進行重新構建和設計，從而構成有秩序、富有視覺美和運動感的新形態。二、平面構成的起源與發展（三）包豪斯（二）荷蘭風格（一）俄國構成主義（四）平面構成在亞洲的興起與發展二、平面構成的起源與發展（一）俄國構成主義俄國十月革命帶來了社會制度的巨大變革，俄國構成主義運動在這種大背景下應運而生。

構成主義者認為藝術必須為構筑新社會而服務，因此，必須拋棄傳統的藝術概念，用大量的生產和工業化取而代之。二、平面構成的起源與發展構成主義者活躍于各個社會文化領域，他們的作品更是遍布于當時藝術和設計的各個門類，如建筑設計、室內設計、產品設計、雕塑藝術等。

總而言之，構成主義的形式特點和設計特質可以用“幾何形、結構形、抽象形、邏輯性或秩序性”來概括。二、平面構成的起源與發展康定斯基在《關于形式問題》《點、線、面》中繼續充實了構成主義學說，并創造了大量的純構成繪圖。在這些作品中，色彩不再依附于形，而是具有了獨立的性格和美感。二、平面構成的起源與發展（二）荷蘭風格派

風格派興起于19世紀末20世紀初的荷蘭，強調純造型的表現和絕對抽象的設計原則，主張從傳統及個性崇拜的約束下解放藝術。二、平面構成的起源與發展蒙德里安出生于荷蘭，是風格派的創始人。其作品主要用直線分割空間，構成一種理性的視覺美感。他崇尚構成主義繪畫的表現方式；認為藝術應該完全脫離自然的外在形式，追求“絕對的境界”。他運用最基本的元素——直線、直角、三原色和無彩色的黑、白、灰等來作畫。他的作品只是由直線和橫線構成，色彩面積的比例與分割以“造型數學”為指導，一切都在嚴格的理性控制之下，故人們稱他為“冷抽象”。二、平面構成的起源與發展（三）包豪斯

包豪斯是沃爾特·格羅佩斯創立的第一所完全為發展設計教育而成立的學校。他進行了大膽的教學改革，打破了舊有的藝術教學模式，鼓勵學生超越舊的經驗約束和視覺習慣，培養嶄新、敏銳的思維能力和視覺認知能力。包豪斯學院以嶄新的教育方法和一流的教授群體為世人所敬佩。二、平面構成的起源與發展（四）在亞洲的興起與發展受包豪斯的影響，美國、歐洲等許多國家的設計及相關產業得到了極大的發展。受美國大學教育的影響，日本派遣人員去美國學習，因此成為亞洲最早引進和接受設計教育的國教。其中，福田繁雄設計的海報，語言簡潔、幽默，巧妙且寓意深刻。二、平面構成的起源與發展

香港作為我國一座對外窗口的城市，其設計教育對內地的影響較大。1967年，香港地區開設了設計課程。20世紀70年代，香港地區為了港島商業發展而大力推行設計教育，促進了其工商業的迅猛發展。20世紀80年代初，我國內地開始正式引入設計教育，三大構成逐漸成為國內大部分藝術院校通用的設計基礎教學教程。

如今，構成教育在廣告設計、包裝設計、工業設計、服裝設計等領域得到了廣泛的推廣，對我國設計教育及產業的發展起到了積極的推進作用。

二、平面構成的起源與發展第二節學習平面構成的目的和方法平面構成是現代視覺傳達藝術的基礎理論，與色彩構成、立體構成統稱為三大構成，是培養藝術設計類學生進入專業設計之前正確掌握詩句語言能力的基礎訓練課程。學習的重點包括形態認知，構成原理、形式美法則、應用技能的學習等。一、學習平面構成的目的二、學習平面構成的方法重視基礎理論的學習1深入了解理論知識，如與平面構成相關的基本概念、定義、原理。理性思維與感性思維相結合2平面構成既需要嚴謹的理性思維，又需要輕松、活潑、感情豐富的感性思維。實際的設計應用3只有注重實際的動手能力，進行系統嚴格的訓練，才能很好地將理論與實踐相結合，將感性與理性相結合，才能真正地掌握這些知識。三、平面構成的材料與工具平面構成中用到的工具可分為兩種：一種是能夠從商店里買到的工具，如鉛筆、鋼筆、毛筆、木炭、炭精條、色粉筆等一系列常規工具；另一種是商店里買不到的，是自己發明制造的，比如一節樹枝、分叉的麻繩、一片瓦楞紙、一條鐵絲等都可能成為構成設計創作的工具。除了，上面這些較為常規的工具外，隨著時代的發展，越來越多的現代化工具進入了我們的視野。如復印機、掃描儀、數碼相機、電腦等，都在不斷地充實著我們的表現領域。ThankYou!點的概念點的線化與面化第一節點點的形態點的構成方法及應用點的視覺特征康定斯基對點的定義：“點可稱為最小的基本形態，但是不能說這是正確的規定。因為‘最小的形態’的正確界限是難以劃定的，點有時可以擴大成面。”點在幾何學上的定義是“點是只有位置，沒有大小，即沒有長、寬、厚的圖形。”從造型學的角度來講，點是一種具有空間位置的視覺單位，它是以圖形的形式來表現的，并有不同大小的面積。至于面積多大是點，要根據畫面整體的大小和其他要素的比較來決定。無論點以任何大小、形態出現，只要它在整體空間中被認為具有凝聚性，成為最小的視覺單位時，一般來說，都可以稱之為點。一、點的概念

二、點的形態點的形態可以是圓點、橢圓點、方點、三角形、鋸齒形或任意形態。此外，點是相對而言的，比如，人相對于一艘萬噸級輪船是一個點，而萬噸輪船在浩瀚的大海中又濃縮成一個點。因此，自然界中的任何形態只要縮小到一定的程度，就能形成點，二、點的形態三、點的視覺特征

點的基本屬性是注目性，點能形成視覺中心，也是力的中心。也就是說，當畫面中有一個點時，人們的視線就集中在這個點上。三、點的視覺特征（一）點的位置點在構成中具有集中、吸引視線并標明位置的功能。點的位置還會影響到人的心理變化。比如在一個正方形中，當點位于其正中心時，會給人一種穩重而安全的感覺；若移至左下角，則給人不安定和下沉的感覺；若移動至右上角，就會立刻感覺到飛躍和前進之感。一般來說，當點位于畫面水平方向居中，垂直方向距上、下底邊約三分之一時，最易引起人們注意。三、點的視覺特征大小不同的兩個點放在同一平面上，人的視線首先被大的點吸引，然后再轉向小的點。此外，點的大小差異也會產生深度感并表現出空間位置；當點的大小以一定的軌跡、方向進行變化時，能形成一種視覺張力，從而產生一種優美的節奏感和韻律感。（二）點的大小三、點的視覺特征（三）點與周邊環境由于周圍環境的變化，點會產生不同的感覺。三、點的視覺特征當畫面中有兩個相同點時，其張力將表現在連接這兩個點的視線上，會產生一條視覺上的直線，且在視覺心理上會產生連續的效果，如下圖（a）所示；當畫面中有三個散開的點時，其視覺效果將表現為一個三角形，如下圖（b）所示；當畫面中出現三個以上不規則排列的點時，畫面將會顯得零亂，使人產生煩躁的感覺，如下圖（c）所示；當畫面中的多個大小相同的點規則排列時，畫面將顯得平穩、安靜，如下圖（d）所示。（四）多點排列abcd四、點的線化與面化由于點與點之間存在張力，因此，當多個點按照某個路徑靠近時就會形成虛線的感覺，這便是點的線化。在某些情況下，虛線更能表現出作品含蓄而富有詩意的美感。同理，點的面化是指將點按照平面或曲面進行排列，且點的大小、深淺可同時變化。五、點的構成方法及應用概括起來，點的構成方法主要有如下一些形式：

1．通過在畫面中放置一個或若干個點，可強調點的聚焦功能。五、點的構成方法及應用2．通過點的線化，可使作品產生流動感與韻律感。五、點的構成方法及應用3．通過點的面化，可使作品產生跳躍感，充滿活力。五、點的構成方法及應用4．利用點可以組成各種各樣的具象的和抽象的圖形。

線的概念線的分類與情感色彩第二節線線的構成方法及應用線的面化一、線的概念

線是點運動的軌跡。幾何學上的線只有長度和方向，沒有粗細、寬窄、厚薄和形狀之分。從構成上來說，凡是具有充分連續特性的構成元素都可以稱之為線，它有長度、寬度和延伸性。平面構成中，點的主要作用是強調位置和聚焦，線則是強調方向和長度，并用以引導視線。二、線的分類與情感色彩在平面造型中，線比點更具有感情色彩，這主要體現在它的長短、粗細、曲折和虛實上。線總體上可以分為直線和曲線。直線又可分為水平線、垂直線和傾斜線，在形式上又可表現為折線、發射線、虛線和鋸齒線等。曲線可分為封閉曲線和開放曲線，封閉曲線又可細分為圓、橢圓、封閉漩渦線等；開放曲線包括弧線、開放漩渦線、波浪線等。（二）曲線（一）直線二、線的分類與情感色彩（一）直線直線讓人聯想到巍峨的山脈，高大的建筑物，參天大樹等，它是男性的象征，簡單明快，給人一種簡潔、穩定、冷峻和堅強的感覺，富有速度感和緊張感，是一種力量的美。1．水平線水平線通常表示安定、平穩、沉著、理性、干凈、整齊、中規中矩等。二、線的分類與情感色彩2．垂直線垂直線通常表示干脆、正直、果斷、剛毅、下降或高升等。二、線的分類與情感色彩3．傾斜線傾斜線通常表示飛躍、積極、活潑、調皮、不安、坍塌、危險等。二、線的分類與情感色彩（二）曲線曲線則是女性的象征，讓人想起潺潺流水、風擺春柳等。與直線的冷峻、硬朗不同，曲線是溫暖而柔美的，易產生豐滿、輕快、跳躍、流動而自由的感覺。它發散而靈活，充滿生命力。1．弧線弧線通常表示彈性、豐滿、張力和生命力等。二、線的分類與情感色彩2．漩渦線漩渦線通常表示眩暈、謎團、神秘而優雅等。二、線的分類與情感色彩任意曲線通常表示自由、浪漫、灑脫、靈性等。三、線的面化通過線再平面上做有序或無序的排列或組合而形成的面狀形態。線的密集程度越高，面的感覺就越強。四、線的構成方法及應用（二）有序組合（一）自由組合四、線的構成方法及應用（一）自由組合

用粗細、長短不同的線條作為構成的要素，依照主觀構想進行自由的排列，畫面效果活潑而富有感情，變化豐富。四、線的構成方法及應用（二）有序組合

1．規律排列

在平面構成中，將直線按照數學中固定的數列來構成，所形成的圖形在造型上比較統一、秩序感強，但變化較少，顯得機械，因而比較單調，缺少情感。四、線的構成方法及應用2．以線塑型以線塑型即是運用線的粗細、疏密特點來表現畫面的明暗關系及骨骼結構，從而塑造出物象的形體輪廓。四、線的構成方法及應用

3．綜合構成指按照某種固定的形式進行線的組合，在構成中部分變化，使其產生不同的造型方式，起到突出強調的視覺效果。面的概念面的形態第三節面面的構成及應用一、面的概念線是點移動的軌跡，同理，面是線移動的軌跡。所以，點的密集或擴大，線的聚集和閉合都能產生面。面是容納點和線的空間，是構成各種可視性形態的容器。它可以通過大小、形狀、輪廓等變化來表達情感，也可用色彩、肌理、技法等來豐富內涵。二、面的形態（三）自由形態面（二）曲線形面（一）幾何形面（四）偶然性形態面二、面的形態（一）幾何形面

所謂幾何形面是指以數學方式構成的面，如三角形、正方形、梯形、圓形、菱形和矩形等，一般需運用工具描繪。例如，將幾個幾何形狀的面做自由組合，如等比分割、黃金分割等，可表現出秩序、平衡、理性、機械而冷靜的效果。二、面的形態（二）曲線形面曲線形面是指面的邊線為曲線，它具有曲線所表現出的情感特點，易讓人產生柔軟、輕快、自由之感，富有生命韻律。二、面的形態（三）自由形態面自由形態面是面的邊線可由直線和自由弧線隨意組合，它具有隨意、浪漫而典雅的氣質，極具魅力，如圖2-33所示。但是，使用這類面時，要求創作者把握好尺度，否則可能會使作品顯得雜亂無章。二、面的形態（四）偶然性形態面偶然性形態面不是有意創造的，而是具有偶然性。它可以通過特殊的技法，如敲打、顏料的噴灑、拓印等技術手段來實現。偶然性形態面給人一種自由生長、生意盎然、放縱的感覺。三、面的構成及應用面具有充實的塊狀美麗和豐富的表現特征，還可以自由組合，因此，面被廣泛應用于海報設計、家具設計、建筑設計、攝影藝術和包裝設計等平面設計中。三、面的構成及應用ThankYou!形態的分類基本形的構成第一節形態基本形的組合關系一、形態的分類（一）現實形態現實形態是指人們的經驗體系中能看得到、摸得著的形態，是實際存在的形態。一、形態的分類（二）非現實形態人的視覺不能直接感知的、現實中不存在的形象即非現實形象。

概念形象是不能感知的，它有利于對事物本質做分析研究。

意幻形象是存在于人的夢幻、預測和意念之中的形象，并不是真實存在的客體。（三）具象形具象形是以自然形態和人工形態為主體的。自然形態是指可視或可觸的客觀存在的形態。如山脈、河流、樹木、草原等，它們是藝術創作者取之不盡的源泉。一、形態的分類一、形態的分類（四）抽象形抽象形是將復雜的形態高度概括為點、線、面等簡潔的視覺構成元素，進而通過有規律或非規律的幾何形態組合和排列而成。抽象形也可以理解為一個符號化的過程。很多企業的標志就是一個抽象形的演變過程。二、形與形的關系當兩個以上的基本形相遇時，會產生多種不同的形的關系，總體上分為分離、接觸、聯合、重合、覆疊、透疊、差疊、減缺八種基本形式。二、形與形的關系（三）聯合（二）接觸（一）分離（四）重合（七）差疊（六）透疊（五）覆疊（八）減缺二、形與形的關系二、形與形的關系二、形與形的關系二、形與形的關系骨格的概念和作用骨格的分類第二節骨格一、骨格的概念和作用骨格是用來組織和管理基本形在圖形中的基本結構的框架。骨格是支撐基本形的空間組織形式，是預想圖樣的結構和格式。它決定了構成中基本形的設置及關系，包括基本形的形狀、大小、方向和位置等的變化。二、骨格的分類（二）非規律性骨格（一）規律性骨格二、骨格的分類（一）規律性骨格

規律性骨格有精確的骨骼線，是以嚴謹幾何方式構成的。具有強烈的秩序感。二、骨格的分類（二）非規律性骨格非規律性骨格是指規律性不強或者沒有規律可循的構成形式，具有極大的隨意性和自由性。ThankYou!點的錯視線的錯視第一節錯視矛盾空間一、點的錯視（三）麥穗錯視（二）點的明暗錯視（一）點的大小錯視一、點的錯視（一）點的大小錯視1．色感對比的影響同等大小的兩點，白底上的黑點感覺上要比黑底上的白點小些，這是由于同等面積下明度高的色較為醒目，會首先吸引人的視線。一、點的錯視

2．周圍形態的影響

相同大小的點會受到環境的影響而使人產生大小上的錯視。例如，當同樣大小的點被大小不同的方框包圍時，圓點在邊長短的方框中顯得大。同理，同樣大小的兩個圓點在直徑小的外圓包圍下顯得大些。一、點的錯視

3．位置關系的影響

點的位置排列也會影響到視覺感受。例如，同等大小的兩點，上方的點較下方的點大些，這是由于人的視覺順序習慣為從上到下、從左到右，先進入視線的點較易吸引注意；在由兩個直線形成的夾角中，靠近尖角的比遠離尖角的點顯得大些；與夾角兩邊相切的同樣大小的點，小角度中的點看上去要比大角度中的點顯得大些。一、點的錯視

（二）點的明暗錯視

在不同的背景下，我們可以感受到相同亮度點的明暗差異。如下圖所示的赫曼格子錯視中，當背景為黑色，注視背景圖中一個交叉點時，會發現周邊的交叉點要暗些；反之，若背景為白色，則情況正好相反，眼睛注視的交叉點周邊的點要顯得亮些。這是因為明暗對比會集中在交叉點上，使得這個點對比度更加強烈，從而導致錯視。一、點的錯視

（三）波動錯視

日本當代著名錯視大師北岡明佳運用“點的明暗錯視”原理提出了麥穗錯視。他選擇了類似“麥穗”的點元素，并且麥穗橢圓形的外輪廓上，一邊是亮邊，一邊是暗邊。通過將麥穗的大小、方向進行巧妙的排布，創造了許多點錯視的波動視幻效果。二、線的錯視（三）弧線錯視（二）斜線背景下的錯視（一）等長線段不等長的錯視二、線的錯視（一）等長線段不等長的錯視兩條長度相等的線段，在周圍環境的作用下，使人產生線段不等長的感覺。這是由于周圍形態對線段產生強烈的影響所造成的。二、線的錯視（二）斜線背景下的錯視在斜線背景下，直線會顯得不直，平行線也會產生不平行的錯視，呈現向外或向內彎曲的現象。同理，類似斑馬線上的平行線也會顯得不平行。斜線背景還會產生圓形不圓，方形不方的錯視。二、線的錯視1．赫林錯視

兩條平行線位于兩個扇形（扇心是同一個點，扇葉向兩側展開的扇形）斜線時，兩條平行線因受到斜線的影響而呈向外彎曲狀，這就是赫林錯視。二、線的錯視

2．溫特錯視

兩條平行線位于兩個扇形（扇心相對，扇葉相接的扇形）斜線上時，這兩條平行線因受斜線的影響呈向內彎曲狀，這就是溫特錯視。二、線的錯視（三）弧線錯視當以弧線作為背景時，則會出現弧線背景上的直線不直、方形不方的錯視現象。三、矛盾空間（二）矛盾空間實例（三）矛盾空間的應用實例（一）矛盾空間的概念三、矛盾空間（一）矛盾空間的概念所謂矛盾空間是指現實生活中不存在，但在虛擬假設的二維形式中卻能表現出來的空間，實際上它是一種視錯覺印象。其本質上就是在畫面中故意違背傳統的透視原理，轉換視點或位置造成視錯覺，構建出一個看似合理但實際上并不合理的空間。三、矛盾空間（二）矛盾空間實例

1．彭羅斯三角形羅杰·彭羅斯是英國著名的物理學家、數學家，彭羅斯三角形是20世紀50年代他和父親一起合作設計出的。這是一個不符合常理并且充滿矛盾的三角形。三、矛盾空間

2．埃舍爾作品

埃舍爾是著名的矛盾空間大師，他經常利用矛盾空間造成的虛構幻想與我們所認識的真實世界相比較，從而使人產生迷惑和驚奇。他利用彭羅斯三角形原理繪制了著名的《相對性》石版畫。除此之外，埃舍爾還利用矛盾空間的原理創造了大量的作品。三、矛盾空間3．莫比烏斯帶莫比烏斯帶是德國數學家莫比烏斯發現的，它是一種單側、不可定向的曲面。埃舍爾《莫比烏斯帶》作品反映了莫比烏斯帶原理。他讓一只螞蟻從網帶正面開始爬行，當螞蟻爬行整整一圈后，沒有回到原來的位置，而是回到出發點的背面。當它繼續爬行一圈，卻又奇跡般地回到了爬行的起點。也就是說，螞蟻不翻越任何邊界就爬遍了網帶所有的地方。三、矛盾空間（三）矛盾空間的應用實例圖底反轉契合圖形第二節圖底一、圖底反轉圖與底之間是襯托與被襯托的關系，圖與底的關系并不是一成不變的，它們之間是可以相互轉化的。《魯賓杯》很好地概括了圖底反轉的原理。有人還根據這一原理制作了現實生活中的“魯賓杯”，其背景就是英國女王伊利莎白二世和其夫君菲利普親王的相視照。一、圖地反轉

這種構成中所產生的“圖”與“底”隨時變化的關系，使這類圖形本身具備了多樣性和趣味性的特征。二、契合圖形契合圖形是圖地的另外一種特殊形式。契合就是在幾個基本形之間，根據各自的形態特點，找到一個基本形（圖）與另一個基本形（地）邊界形態之間的對應關系，讓雙方形態融合構成一個新的整體，這樣形成的圖地關系圖形就是契合圖形。契合圖形在中國傳統圖案中也有所體現。二、契合圖形契合圖形最早應該來自于工程上的實際運用，它在建筑工程上非常實用，并且符合力學原理。比如在伊斯蘭式建筑構成圖案中，契合圖形就是一種最基本的形式。它的特點是基本形單一，可以無限連續的構成。ThankYou!變化統一第一節變化與統一

變化是求異，使畫面呈現出豐富的差異性美感，它能使設計主題更加鮮明突出，使畫面更具有視覺沖擊力和跳躍性。一、變化

二、統一

統一是講整體，是把性質相同或相近的造型要素或符號有意識地排列在一起，是設計者對畫面整體美感進行調整和把握的方式和方法，以表現出畫面的整體感和秩序感。對稱均衡第二節對稱與均衡一、對稱對稱與均衡也是一種變化與統一的表現形式。對稱是指兩個或兩個以上的單元形在一定秩序下向中心點、軸線或軸面構成的一一對應的現象。二、均衡均衡是通過重新組織圖形中的構成要素，使得力量相互保持平等均衡，從而達到一種平衡的視覺美感和心理上的安定感。均衡是對稱結構在形式上的發展，是由形的對稱轉化為力的對稱和協調，是一種重心的平衡。對比調和第三節對比與調和一、對比對比是互為相反的要素設置在一起時所形成的對立狀態。不同的要素配置一起，彼此刺激，能使各自的特點更加鮮明突出，視覺效果更加活躍。對比會形成強烈的緊張感，具有震撼人心的力量，并富有視覺沖擊力。對比有大小、數量、方向、位置、和色彩對比等。二、調和調和是從差異中求“同”，將多種元素相互聯系，使之和諧統一，產生協調的美感。調合在變化中尋找各元素的基本一致，給人以融合、寧靜和優雅的感覺。二、調和節奏韻律第四節節奏與韻律一、節奏節奏是依靠兩個或兩個以上相同或類似的單元形，在不斷反復中表現出的快慢、強弱等心理效應，表現為高低起伏而又統一有序的律動美和秩序美。二、韻律韻律原指音樂中和諧悅耳而有節奏的聲音組合的規律。平面構成中的韻律是指某一個基本形或復雜形連續交替、反復產生的美感形式。韻律也可以是整體的氣勢和感覺，如山脈、溪水所具有的韻律，書法中的行筆、布局也講究韻律。在構成和設計中，形態框架和空間組織總體來看起伏變化的就是韻律。二、韻律ThankYou!重復構成的概念和特點重復構成的形式第一節重復構成重復構成的應用實例一、重復構成的概念重復構成是指在同一畫面中，相同的基本形或骨格依照一定的構成原則連續多次出現而形成有秩序、有規律的形式。重復構成的畫面效果統一、規整，形態上具有連續性和一致性。二、重復構成的形式在構成設計中，連續不斷地使用同一個基本形構成的畫面稱為基本形的重復。

基本形的重復分為絕對重復和相對重復。絕對重復是指基本形始終不變的反復使用，具有嚴謹、統一的觀感，但易產生平淡、呆板之感；相對重復則是指在整體重復的前提下，部分要素產生規律性的變化，于嚴謹中求變化，使畫面更加靈活、豐富。二、重復構成的形式基本形的群化是基本形重復構成的一種特殊表現形式。與一般的重復構成不同，它并不依賴于骨格和框架來組合構成，而是可以獨立存在的。因此，這種構成形式經常運用于標志、商標和符號的設計，具有精煉、醒目而穩固的視覺特點。二、重復構成的形式二、重復構成的形式骨格的重復構成就是指骨格的每個空間單位完全相同，即重復的形在一定的框架與格式中，進行規律、有序的排列。最基本的骨格重復是方格組織（即正方形），通過方格比例、方向的改變、骨格單位的聯合和細分以及骨格線的彎曲，可演變出多種形式的骨格重復形式。三、重復構成的應用實例重復構成是設計中最常見的一種手法。形象只要通過多次的展現，就會給人的心理留下深刻的印象，造成有規律性的節奏感，使畫面顯得統一、有序。三、重復構成的應用實例近似構成的概念和特點近似構成的形式第二節近似構成近似構成的應用實例一、近似構成的概念近似構成是基本形或骨格在整體協調的基礎上進行適度的變化。近似構成是重復構成的輕度“變異”，是求大同存小異，是基本形產生局部的變化，但又不失整體相似的特點。近似構成在統一中尋求變化，具有較強的整體感和生動感。二、近似構成的形式基本形的近似是指基本形相似的構成，可以通過添加或減少基本形，改變基本形的大小、方向、顏色、肌理等來實現。近似的程度可大可小，但應注意在實際的應用中要注意把握近似的尺度。基本形的近似二、近似構成的形式骨格的近似是指骨格線在形狀、大小上有著相似的變化，基本形隨著骨格的變化而變化，從而形成新的表現形式。這種骨格的形式比較自由，富有藝術氣質。骨骼的近似三、近似構成的應用實例近似構成使畫面有序、統一而不失靈活性和自由性，賦予設計作品更多的創意和生動感。近似構成在平面設計中有著廣泛的應用。三、近似構成的應用實例漸變構成的概念基本形的漸變第三節漸變構成骨格的漸變漸變構成的應用實例一、漸變構成的概念

漸變構成是指基本形或骨格進行循序漸進的推移變化。形態的大小，色彩的濃淡、冷暖及其位置、方向、肌理等都可成為漸變的因素。漸變構成使畫面充滿了趣味性和節奏感。在應用漸變構成時，需要設計者把握好漸變的節奏。若變化太快，會失去連貫性，韻律感隨之減弱；反之，則又會產生重復感，失去了漸變的意義。二、基本形的漸變基本形的漸變是指基本形的形狀、大小、位置、方向、色彩等逐漸的變化。基本形可以由完整到殘缺、由簡單到復雜、從抽象到具象進行有規律地遞增或遞減。在平面構成中，基本形漸變最典型的例子就是藝術大師埃舍爾的作品。三、骨格的漸變骨格的漸變即骨格線的位置逐漸地、有規律地循序變動，從而使基本形在形狀、大小、方向等方面發生變化。骨格線可以作水平、垂直、斜線、曲線等各種漸變。骨格的漸變可分為單元漸變、雙元漸變、聯合漸變、折線漸變以及等級漸變。單元漸變：僅用骨格的水平線或垂直線作單向序列漸變，如圖（a）所示。雙元漸變：水平線和垂直線同時產生變動。雙元漸變比單元漸變更具有立體感和運動感，如圖（b）所示。聯合漸變：將骨格漸變的幾種形式結合使用，成為較為復雜的骨格單位，如圖（c）所示。折線漸變：將豎的或橫的骨格線彎曲或彎折，如圖（d）所示。等級漸變：將骨格作橫向或縱向整齊錯位移動，產生梯形變化，如圖（e）所示。三、骨格的漸變三、骨格的漸變漸變骨格的精心排列，會產生特殊的視覺效果，有時還會產生錯視和運動感。四、漸變構成的應用實例漸變構成不受自然規律的限制，可以根據設計的需要而進行隨意的變動，能產生強烈的透視感和空間感，具有靈活、自由而趣味的視覺效果，在平面設計中有著較為廣泛的應用。四、漸變構成的應用實例發射構成的概念發射構成的形式第四節發射構成發射構成的應用實例一、發射構成的概念

發射構成是基本形或骨格圍繞一個或多個中心點向內集中或向外擴散的一種特殊的重復形式，也可以說是一種特殊的漸變形式。

發射構成有兩個顯著的特征：其一，發射具有很強的聚焦，這個焦點位于畫面的中央；其二，發射有一種深邃的空間感，所有的圖形都向中心集中或向四周擴散。發射構成具有較強的動感及節奏感。二、發射構成的形式（二）發射構成的形式（一）發射骨格的構成要素二、發射構成的形式（一）發射骨格的構成要素

發射骨格由發射點和發射線兩部分組成。發射點即發射中心，是焦點所在。發射點可以直接顯現，也可以隱藏起來；可以是一個，也可以是多個；可以是運動的，也可以是靜止的；可以在畫面內，也可以在畫面外。發射線即骨格線，形態上表現為直線、曲線、折線等。發射的方向可以有一個，也可有多個。

二、發射構成的形式（二）發射構成的形式發射構成根據發射點、發射方向、發射軌跡及發射物可分為以下幾種類型。

1．以發射點進行分類以發射點進行分類，發射構成可分為一點式和多點式發射。一點式發射：發射點只有一個，呈現離心式或向心式分布。多點式發射：發射點有多個，發射方向可以任意設定和變換。二、發射構成的形式2．以發射方向進行分類

以發射方向進行分類，發射構成可分為離心式發射和向心式發射。向心式發射：即發射點在外部，自外向內輻射，是來自周圍的向中心匯攏的一種構成形式。離心式發射：即發射點在內部，發射的線和基本形由此中心向外呈發射狀。二、發射構成的形式

3．以發射軌跡進行分類以發射軌跡進行分類，發射構成可分為發射式發射、同心式發射和旋轉式發射。發射式發射：由發射點直接向外或向內呈發射狀分布，其發射軌跡多為線狀，給人以光芒四射的視覺感受。同心式發射：由發射點開始呈波狀向外輻射，表現為一圈圈的環形一層層地向外擴散。旋轉式發射：由圍繞著發射點發射線旋轉擴大形成螺旋式的發射。二、發射構成的形式

4．以發射物進行分類以發射物進行分類，發射構成可分為發射線式和發射基本形式。發射線：以線為單位由發射點向內或向外發射的類型。發射基本形：以基本形為單位圍繞發射點輻射或聚集而成的構成。三、發射構成的應用實例發射構成具有方向的規律性，可以向中心集聚，也可以由中心向外圍散開，從而產生一種強烈的節奏感和視覺沖擊力，具有醒目、聚焦而有序的視覺效果。變異構成的概念基本形的變異第五節變異構成骨格的變異變異構成的應用實例形象變異一、變異構成的概念變異構成是指在規律性骨格或基本形的構成內，變異其中個別骨格或基本形的特征，以突破規律的單調感，使其形成鮮明的反差，從而增加畫面的趣味性和生動感。變異是相對的，程度可大可小，是在保證整體規律的情況下，小部分與整體秩序的相異。二、基本形的變異基本形的變異是基本形在重復形式、漸變形式的基礎上進行突破或變異，大部分基本形都保持不變，一小部分出現大小、形狀、顏色、方向和肌理等方面的變化，打破原有構成規律和秩序，造成視覺上的突兀與短暫的不適應感，從而引起人們的注意。三、骨格的變異骨格的變異是在規律性的骨格中，部分骨格在形狀、大小、方向等方面上發生了變異，導致原來的整體性規律在某些局部受到干擾，骨格線可能互相交錯、糾纏、甚至斷裂，骨格單元隨之變化，但同時與原規律性骨格保持聯系，形成變化而統一的視覺效果。四、形象變異形象變異是指具象形象的變異。這種方法主要是對自然對象進行整理和概括，夸張其典型性格，根據設計需要通過對形象的壓縮、拉伸、扭曲或局部的夸張和切割等方法來達到意想不到的視覺效果。五、變異構成的應用實例要打破一般規律，可以采用變異的方法。它在平面設計中有著重要的運用，易引起人們的注意。例如，特大、特小、特亮、突變等異常現象會刺激視覺，從而產生振奮、震驚、質疑的心理反應，給人一醒目的視覺沖擊力和深刻的印象。密集構成的概念密集構成的形式第六節密集構成密集構成的應用實例一、密集構成的概念密集構成是指眾多的基本形通過無規律、有疏有密的排列使畫面產生集散分明、有虛有實、虛實結合的效果。密集構成能使畫面充滿張力，帶有鮮明的節奏感和韻律感，最密或最疏的地方往往是整個設計的視覺焦點。在密集構成中，形的面積要小、數量要多，才能達到預期的效果。二、密集構成的形式（三）面的密集（二）線的密集（一）點的密集（四）自由密集二、密集構成的形式（一）點的密集將基本形作為概念性的點，以密集構成的形式形成一種點的視覺趨勢。在這一框架中，基本形在排列上都趨向于這個點，愈接近此點，則視覺上給人愈密的感覺。這個點在構圖上可以是一個，也可以是多個。二、密集構成的形式（二）線的密集將線狀基本形圍繞中心位置進行疏密排列，離中心位置越近則密集度愈大，愈遠則基本形密集就愈小。線的形態沒有規定，可長可短、可曲可直、可粗可細，只要能形成狹長的基本形集合即可。二、密集構成的形式（三）面的密集

面的密集是指有面的形態的一些基本形的集合。可通過基本形的群化手段，利用分離、接觸、聯合、覆疊、透疊、差疊和減缺等變化，形成面的密集感受。面的密集具有明確的造型特征，它最能體現出設計的形體特征。二、密集構成的形式（四）自由密集自由密集是基本形的任意密集，按照美學法則任意調配疏密布局，基本形自由散布，疏密變化比較微妙，沒有規律可循。三、密集構成的應用實例密集構成的構成形式較為自由、隨意。基本形的疏與密、虛與實、松與緊的對比形成了畫面的主次、大小、韻律的變化，使得畫面充滿張力。對比構成的概念對比構成的形式第七節對比構成對比構成的應用實例一、對比構成的概念對比構成是構成元素之間形成的對立關系，使得某一視覺元素得以加強和突出的構成。形態的大小、肌理、色彩、位置、方向等變化都可以作為對比的因素。對比構成不以骨格線為限制，而是依據形態本身的要素來進行，因而它是一種較為自由的構成形式。二、對比構成的形式（三）大小對比（二）形狀對比（一）方向對比（四）明暗對比（五）空間對比二、對比構成的形式（一）方向對比方向對比是在基本形之間形成方向上或排列上的對比。二、對比構成的形式（二）形狀對比形狀對比是由形狀的不同特征形成的，如圓形與方形、粗糙與圓潤、剛與柔等都能形成對比。二、對比構成的形式（三）大小對比如果形態的大小互異，就能形成大小對比。在大小對比的同時也會產生遠與近、輕與重的對比。大小對比容易突出畫面的主次關系。二、對比構成的形式（四）明暗對比任何作品都必須有明暗關系的適當配置，在畫面中，要有一定的比重的重色塊，又要有一定面積的亮色塊，這樣才會使作品的色調豐富而明快，引起觀者的注意。二、對比構成的形式（五）空間對比平面中的基本形的遠與近、虛與實、明與暗及正負形等都能產生空間對比。空間對比通過以虛襯實、以無襯有、以弱襯強從而使人產生深刻的印象。三、對比構成的應用實例對比構成給人一種明確、肯定、清晰的視覺感受。同時，強烈的緊張感又使畫面充滿了不穩定感和動感。對比構成在平面設計中有著重要的應用。肌理構成的概念肌理構成的形式第八節肌理構成肌理構成的應用實例一、肌理構成的概念肌理通常指物體表面的質地紋理，也稱質感。在平面構成中，以肌理為構成的設計，就是肌理構成。在平面構成中，對物質表面用不同的肌理表現會形成了不同的視覺感受，它帶有心理聯想的性質，是非常富有表現力的造型元素。二、肌理構成的形式（三）肌理的創作方法（二）肌理的轉換（一）肌理的分類二、肌理構成的形式（一）肌理的分類肌理一般分為視覺肌理和觸覺肌理。視覺肌理可細分為點狀肌理、線狀肌理、面狀肌理、彩色肌理及非彩色肌理等；觸覺肌理又可細分為顯性肌理（表現強烈）和隱性肌理（表現微弱）。1．視覺肌理視覺肌理是可以用眼睛觀察到的表面紋理，它實際上是一種平面的紋理圖形，所以又稱為平面性肌理。如木紋、大理石紋、動物皮紋等。影響視覺肌理的重要因素包括形和色。二、肌理構成的形式

2．觸覺肌理觸覺肌理是用手觸摸感覺到的肌理，有凹凸的浮雕感，又叫非平面性肌理，可以產生軟、硬、光滑、粗糙等質感，如樹皮紋、布匹紋、沙粒等等。二、肌理構成的形式（二）肌理的轉換肌理是標志自然界中物種屬性的最基本元素。一般來說，物種的肌理是不會更改的，一旦更改便會給人一種奇異的感覺。在平面構成中，肌理轉換就是通過巨大的肌理反差，從而使畫面產生豐富有趣的變化，以引起觀者的驚愕和興趣，讓人記憶深刻。二、肌理構成的形式（三）肌理創作方法

視覺肌理有很多創作的方法，如描繪、印拓、噴繪、印染、刻刮、拼貼及熏炙等。運用不同的工具和材料，可以創造出豐富多變的肌理變化。三、肌理構成的應用實例在平面設計中，為了強化表現內容，突出設計主題，需要用特殊技法創造出嶄新的視覺效果以達到設計的目的。肌理不僅具有視覺感和觸覺感，還有心理上的作用。三、肌理構成的應用實例三、肌理構成的應用實例分割構成的概念分割構成的形式第九節分割構成分割構成的應用實例一、分割構成的概念所謂分割構成，即按一定的比例和構圖秩序對平面空間的區域進行重新劃分，以使構圖中各造型元素得以合理的布局。觀者可以從被分割畫面中的零散部分感知到整體的存在，并在整體和部分的比例中凸顯出主題的存在。二、分割構成的形式（三）比例分割（二）等量分割（一）等形分割（四）自由分割二、分割構成的形式（一）等形分割等形分割是將同一形體以相同的比例及相同的形態進行分割，以求得形體完全一致的構成形式。等形分割具有整齊劃一、簡潔明快的特征。二、分割構成的形式（二）等量分割與等形分割不同，等量分割在統一中有變化，它只要求分割后的比例一致就行，不求形的統一，表現出一種視覺的平衡感。等量分割具有均勻、均衡和安定的特征。二、分割構成的形式（三）比例分割比例分割即按一定的比例進行分割，如黃金分割、矩形分割、等差分割、等比分割等。利用比例分割完成的構圖通常具有明朗、有秩序的特征，給人清新之感。二、分割構成的形式（四）自由分割

自由分割是一種不規則的分割，其分割隨意性強，給人活潑不受拘束的感受，具有靈活、自由的特征。三、分割構成的應用實例分割構成可以通過平面設計出優美的視覺樣式。它能使單薄的畫面變得豐滿而充實，使復雜渙散的畫面得到統一和穩定，在平面設計中有著重要的應用。三、分割構成的應用實例三、分割構成的應用實例ThankYou!第一節

平面包裝設計構成與案例詳情案例賞析商品包裝設計是一門綜合性的藝術，既有平面的設計，又包括立體的設計。立體的設計主要指造型問題，商品的主要展示面是平面的設計范疇。商品包裝的主要展示面，也就是宣傳畫面是商品包裝設計的“重頭戲"。很多時候，商品依靠其精美別致的包裝畫面來吸引消費者，從而達到促銷的目的，起到“無聲的推銷員"的作用，由此可見平面構成在包裝設計中的重要作用。一、案例詳情重復構成在包裝設計中的運用非常廣泛，給人一種較強的規范性和秩序感，能增強視覚特征并豐富畫面。現代包裝設計中的很多外包裝就采用典型的重復構成手法。一、案例詳情在包裝設計中，近似包括形狀、色彩、方向等元素的變化，其特點是在形成畫面統一感的同時，又不會感覺到古板單調，比較適合系列產品的包裝設計。一、案例詳情漸變是一種有秩序、有節奏的變化，在視覺中能產生強烈的透視感、空間感，并能形成一定的韻律感。一、案例詳情肌理是包裝設計構思的重要源泉，在包裝設計中合理地運用肌理，將會展現出獨特的魅力，使商品更具美感和吸引力。二、案例賞析二、案例賞析二、案例賞析二、案例賞析案例詳情案例賞析第二節

平面構成與產品設計點、線、面的靈活運用，使得產品或靈動，或安靜；或時尚，或典雅。一、案例詳情這組燈具是由日本設計師谷俊幸設計的。他的設計充分利用日本傳統木工技藝，作品樣式大膽，點、線、面的造型簡潔大方，在燈光照射下紋樣浮在天花板上面，捕捉到光與影微妙的相互作用，組成極其自然藝術作品，給人溫暖柔和的親密感。一、案例詳情這是由英國設計師MayaSelway設計的極簡風格的花瓶燭臺。優雅的線條宛如流暢優美的中國書法，似有若無的留白留下了充分的想象空間、讓人迷離在二維與三維間，浮想聯翩。一、案例詳情日本設計師Nosigng將一顆顆脆弱、易碎的蛋殼，透過一個巨大的結構，賦予它們全新的生命。整體看似簡單，卻包含著極至的美感，極具震撼力；色彩單一，卻同樣光彩奪，燃亮家居每個地方。一、案例詳情日本設計師Nosigng將一顆顆脆弱、易碎的蛋殼，透過一個巨大的結構，賦予它們全新的生命。整體看似簡單，卻包含著極至的美感，極具震撼力；色彩單一，卻同樣光彩奪，燃亮家居每個地方。近似構成適用于系列商品的設計，它使商品顯得規范統一、整齊而有序。一、案例詳情近似構成適用于系列商品的設計，它使商品顯得規范統一、整齊而有序。發射構成的運用，使得產品富有韻律感，妙趣橫生。一、案例詳情獨特的肌理構成表現形式，使得商品充滿了另外風情，獨具匠心，充滿驚喜。一、案例詳情這些蘑菇臺燈的設計者是日本大蘑菇工作室的高野幸堆。蘑菇燈罩采用合成材料做成，里面的光源采用LED燈，底座為天然木頭，里面鑲有電池。點狀造型自由排列，配合著燈光，像星辰閃爍在夜空,令人印象深刻。一、案例詳情分割構成在產品設計中的應用也較為廣泛。例如，分割構成使儲存罐的設計活潑時尚；凳子的設計巧具心思并節省空間；案板的設計富有童趣又便于自由組合。一、案例詳情運用特異構成中的形象特異進行的產品設計，獨特的造型可令人耳目一新。一、案例詳情英國的家具設計師MarcFish出了他的第二款“NautilusII（鸚鵡螺II）"桌子設計。該設計結合了最新計算機科技，完成了這個目前為止還無法超越的黃金比例家具設計。以超過4000片,立的核桃木與楓木壓合成鸚鵡嫌的殼，完全遵照由大自然所發展出來的黃金比例制作，造型優美、流暢，彰顯出大自然所獨具的風情。一、案例詳情二、案例欣賞二、案例欣賞二、案例欣賞二、案例欣賞案例詳情案例賞析第三節