我當時身在拂曉前的威尼斯主廣場，這是一天當中唯一的機會，讓這個美麗的、歷史悠久的地方不會被如潮的背包客與各種不同的口音和語言所淹沒。太陽正在升起，陽光通過外面的水道反射進來，而我則被古老拱門的獨特與美麗深深吸引，這個區域仍處于大片的陰影中。當試圖采用簡潔的布光，只用一只小型閃光燈對整個場景施加影響時，大面積的陰影區域可以成為攝影師最好的朋友。不必調高閃光功率來對抗位置又高、光質又硬的陽光，而柔和的影調讓有效影響場景色調成為可能，無需調動影視車這樣的大家伙。重復排列的背景與長焦鏡頭簡直是天生一對。鏡頭的視角讓灰色的石柱漂亮地堆疊在一起，形成一幅看上去似乎沒有盡頭的圖形格局，正好把穿著蓬蓬裙的舞者置于其中。光源位于相機左側，石柱的外面。我把3條SC-29引閃線纜串聯在一起，將SU-800閃光指令器與相機熱靴相連——換句話說，采用硬連接。利用3條線纜的延展能力，就可以把指令器接續到位于相機視角以外相當遠的地方。我讓團隊中的一位成員拿著指令器一直朝相機左側走，直到指令器可以看到作為主光源的閃光燈，而該閃光燈放在距離指令器15～18米外的地面上。在拂曉柔和的環境光線下，在這個距離上引閃不會有任何問題。所以，用到了兩個閃光單元，但只有一個參與曝光。作為指令器的SU-800，手持，位于相機左側約6米;一只遙控閃光燈SB-900，被放在地面上，位于拍攝對象左側，從石柱之間發出閃光。沒有使用控光附件，也沒有用燈架。但這張照片的關鍵并不在于當時的光線或色彩(當然它們也同樣非常重要)，重要的在于保持曝光的飽滿度，并保證整個漂亮的場景作為芭蕾舞演員的舞臺—就像在劇院，用SB-900作為她的聚光燈。在拍攝這張照片時采用光圈優先模式，機身設置-2EV曝光補償。曝光不足2擋讓我得到了正確的影調，當然只是對我來說正確，而不是相機，相機被蒙在鼓里。我希望現場曝光盡量低調。通過這么做，我遵循了長久以來的環境光曝光原則，獲取可用的環境光，然后開始擺弄閃光。并且在這種情況下，通過調整可見光TTL控制的遙控閃光，我可以非常輕松地改變閃光功率，然后通過相機液晶屏查看效果，再讓拿著閃光指令器的工作人員做出相應的調整就可以了。本次閃光曝光的效果需要具有一點時尚味道，因此在閃光燈上設置了0.0曝光補償，這樣就足以壓過在相機上設置了-2EV的環境光曝光。這種工作模式的好處就在于，無需一次次地走到閃光燈跟前調整它的功率。憑借無線技術，可以在相機旁控制指令閃光信號，高效調整遙控閃光燈的參數。這種辦法并不總是奏效，但當它正常工作時，一定能讓攝影師生涯稍微輕松那么一點，就像我一直以來追求的那樣。使用70-200mm鏡頭變焦至130mm，手持相機拍攝，光圈值f/7.1，快門速度1/40s。看上去這個參數搭配還比較合理，可以創造一定的景深，同時讓我可以比較穩當地完成手持拍攝。順便說一句，這些數字沒有任何神奇之處。我從來沒有仔細想過為什么用f/7.1，當我用光圈優先模式拍攝時，我會讓相機決定曝光參數，接著我會吹毛求疵地調整光圈值與相應的快門速度。我主要關注的是獲得清晰銳利的影像，并保留一定的景深。這些數字之所以特別的唯一原因，是因為它們用在此時此刻、此情此景。一如既往，我總是覺得如果再多拍一些就好了，但我對最終的效果也足夠滿意了。正如所看到的，這組照片的得意之處就在于并沒有考慮如何照亮她的背部。我們先是拍攝了幾張非常古典的舞蹈姿勢，從構圖的角度來說，我對于她與石柱的相對位置并不滿意。其實拍攝效果還不錯，但我還是幾乎走到她面前，指導她進一步改善站位，并重新布置了閃光燈的位置，這時我想到了讓她的動作更加舒展，并調整了她的芭蕾舞鞋。對我來說，這樣的動作總是美得令人感動，讓人不安。當一位芭蕾舞演員身著經典的蓬蓬裙做出這樣的動作，她看上去就像正欲潛水的天鵝一般。蓬蓬裙的末端呈扇形展開，同時由于其特殊的材質，總是能夠很好地呈現光照的效果。此時此刻，裙擺的形狀與拱門的造型彼此呼應，相得益彰。還有，假如我說這是早就設計好