中國古代戲曲常識

黃梅戲《天仙配》

豫劇《花木蘭》

湖南花鼓戲《劉海砍樵》

越劇《紅樓夢》

評劇《劉巧兒》

昆曲《牡丹亭》

京劇《失街亭·空城計·斬馬謖》聞名中外的“國劇”－京劇產生于兼容并包之中京劇：也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。細致的角色分行

生——老生、小生、武生、凈生

旦——青衣、花旦、花衫、刀馬旦、武旦、閨門旦、玩笑旦、潑辣旦、貼旦、老旦凈——銅錘、架子花、武生、摔打丑

丑——袍帶丑、武丑、方巾丑、茶衣丑“萬人空巷看梅郎”—梅蘭芳與四大名旦

梅蘭芳：戲路廣闊，青衣之外，還擅長刀馬旦、昆曲。形成自己獨特的藝術風格，開創了影響深廣的“梅派”。代表作《貴妃醉酒》、《天女散花》、《穆桂英掛帥》等。

四大名旦：梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云

梅蘭芳尚小云程硯秋荀慧生二）虛擬性

虛擬是戲曲反映生活的基本手法。它是指以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現實環境或對象，借以表現生活。中國戲曲的虛擬性首先表現為對舞臺時間和空間處理的靈活性方面，所謂“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”、“頃刻間千秋事業，方丈地萬里江山”，“眨眼間數年光陰，寸柱香千秋萬代”這就突破了西方戲劇的“三一律”與“第四堵墻”的局限。其次是在具體的舞臺氣氛調度和演員對某些生活動作的模擬方面，諸如刮風下雨，船行馬步，穿針引線，等等，更集中、更鮮明地體現出戲曲虛擬性特色。戲曲臉譜也是一種虛擬方式。中國戲曲的虛擬性，既是戲曲舞臺簡陋、舞美技術落后的局限性帶來的結果，也是而且主要是追求神似、以形寫神的民族傳統美學思想積淀的產物。這時一種美的創造。它極大地解放了作家、舞臺藝術家的創造力和觀眾的藝術想象力，從而使戲曲的審美價值獲得了極大的提高。

（三）程序性

程序是戲曲反映生活的表現形式。它是指對生活動作的規范化、舞蹈化表演并被重復使用。程式直接或間接來源于生活，但它又是按照一定的規范對生活經過提煉、概括、美化而形成的。此中凝聚著古往今來藝術家們的心血，它又成為新一代演員進行藝術再創造的起點，因而戲曲表演藝術才得以代代相傳。戲曲表演中的關門、推窗、上馬、登舟、上樓，等等，皆有固定的格式。除了表演程式外，戲曲從劇本形式、角色行當、音樂唱腔、化妝服裝等各個方面，都有一定的程式。優秀的藝術家能夠突破程式的某些局限，創造出自己具有個性化的規范藝術。程式是一種美的典范。

[編輯本段]戲曲的起源和形成

昆曲：又稱“昆腔”、“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當時的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。風格清麗柔婉、細膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴謹，是中國古典戲曲的代表，被稱為“百戲之祖”。“百戲之祖”－－昆曲

梆子腔：是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子”，特點為唱腔高亢激越，以木梆擊節。然后，它向東、向南發展，在不同地區形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。

秦腔：陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成于明代中期。其表演粗獷質樸，唱腔高亢激越，其聲如吼，善于表現悲劇情節。劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等。

越劇:流行于浙江一帶的地方劇種。源出于浙江嵊縣的“的篤班”，1916年左右進入上海，以“紹興文戲”的名義演出。先以男演員為主，后變為以女演員為主。1938年后，使用“越劇”這一名稱。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革，吸收話劇昆曲的表演藝術之長，形成柔婉細膩的表演風格。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英臺》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。

感天動地，千古奇冤－－《竇娥冤》關漢卿元代雜劇作家，號已齋，被后人列為元曲四大家之首。編有雜劇67部，現存18部。《竇娥冤》四折一楔子，全名《感天動地竇娥冤》，是他的代表作。還有《救風塵》、《望江亭》、《拜月亭》、《魯齋郎》、《單刀會》、《調風月》等。關漢卿的雜劇內容具有強烈的現實性和彌漫著昂揚的戰斗精神，深刻地再現了社會現實，充滿著濃郁的時代氣息。四百年的青春之夢－－姹紫嫣紅《牡丹亭》《牡丹亭》，明湯顯祖著名的戲曲作家所做傳奇“臨川四夢”之一。五十五出，又稱《還魂記》。寫少女杜麗娘在夢中與書生柳夢梅相愛，夢醒后憂郁而亡。三年后，杜麗娘鬼魂與柳夢梅相見，因情而復生，并與柳結為夫婦。最后柳考中狀元，團圓結束。玉茗堂四夢（《紫釵記》、《牡丹亭》、《南柯記》、《邯鄲記》）

古典浪漫愛情的終結－－《西廂記》元代雜劇作家王實甫撰，共五本，每本各有一楔子四個折子。故事源于唐代元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》（《會真記》）。金代董解元編成《西廂記紀諸宮調》。王實甫的雜劇本即在此基礎上編成。他打破了每折由一人獨唱的成例。全名《崔鶯鶯待月西廂記》，被稱為雜劇之冠。

《西廂記》是一出愛情喜劇。此劇文辭優美，有“花間美人”之稱。王實甫的雜劇如今僅存《西廂記》、《破窯記》和《麗春園》等十三種。“新雜劇，舊傳奇。《西廂記》天下奪魁。”