1、建筑理念與成就東西方的融合安藤飄游四方旅游世界各地，目的是為了將其所見所聞與他個人的形 式結合，安藤安藤忠雄認為萬神廟的靜態幾何布局形式的垂直發展的空間，與日本建筑具有明顯 的水平方向性的空間概念形成對比；日本、萬神廟是西方建筑空間的典型 代表，兩者存在著強烈的沖突。安藤就是要將這兩種對立的空間觀念融和 起來，使其獨樹一幟。對于現代機能主義進行批判安藤的建筑一直是對現代主義的批判。他借用了現代主義的形式，并 對整個現代主義進行批判改造。安藤運用現代主義的材料、語匯以及在建 筑中具社會影響力的教條，向機能主義偏執的思潮進攻。安藤反機能主義， 是對于具有空調和戶戶相對建筑的立面，他認為這種舒適建筑

2、切割了人和 自然的聯系。對安藤來說，建筑是人與自然之間的中介，是一脆弱的、理 性的庇護所。他重復地再現”住吉的長屋”的風格，因為在這個設計中他 在城市建造了另外一個世界，人們的生活似乎又重回了大自然的懷抱。安藤認為真正后現代文化不應存在于消極、享樂，以過度的服務來滿 足消費文化的需要，而是應包含在禁欲主義的”道”中。住吉的長屋的原 型，即是安藤對當時生活方式所作的反省與抗議。他認為在現代社會中， 消費主義的抬頭使精神漸趨沒落必須加以抗拒，并希望在生活中保有傳統 形式，并在這個基礎上發展、超越，進而能創造新的文化。封閉一開放的都市觀安藤忠雄早期對都市一直是采取一種封閉的態度，安藤實際上是”城 市

3、游擊戰”的擁護者，他主張不必注重社會和城市的立場。安藤的作品中，讓人開始意識到都市公共空間的個性，應該于 1984年京都高瀨川邊的復合 性商業設施Times。安藤除了發揮他慣用的動線回游的手法之外，更將建 筑物朝向河邊開放，塑造出多種層次的空間，面對自然加以敞開，為橋邊 過往人們創造了新的公共空間。在Times之后，安藤開始對都市展開各種積極的提案，他針對大阪 市區里一棟歷史建筑物（中央公會堂）所在的中之島區域加以規劃，他提 出都市核urban Egg與地層空間space Strata的構想，在歷史建筑物的內 部嵌人蛋型的市民劇場，利用地下層開挖的大空間與地面親水廣場的連結， 塑造出生動而有趣

4、的都市空間。在這個規劃案中可讀出安藤忠雄對于周遭 環境的響應，已經不同于以往封閉的態度，他采取了 “嵌入”與“挖空” 兩種手法在既有的紋理脈絡中。在組織建筑群體上，他將原本只限定于建 筑物內部的動線回游手法，擴大到都市空間的尺度，藉由人行的步道、街 道，重新組構都市的路徑。建筑構成三要素安藤相信構成建筑必須具備三要素：第一要素是可靠的材料，就是真材實料；這真材實料可以是如純粹樸 實的水泥，或未刷漆的木頭等物質。第二因素是正宗完全的幾何形式，這種形式為建筑提供基礎和框架， 使建筑展現于世人面前；它可能是一個主觀設想的物體，也常常是一個三 度空間結構的物體。當幾何圖形在建筑中運用時，建筑形體在整個

5、自然中的地位就可很清 楚的跳脫界定，自然和幾何產生互動。幾何形體構成了整體的框架，也成 為周圍環境景色的屏幕，人們在上面行走、停留、不遇期的邂逅，甚至可 以和光的表達有密切的聯系。借由光的影子閱讀出空間疏密的分布層次。 經過這樣處理，自然與建筑既對立又并存。最后一個因素是”自然”；在這兒所指的自然并非是原始的自然，而 是人所安排過的一種無序的自然或從自然中概括而來的有序的自然一一人 工化自然！安藤所謂的自然，并非泛指植栽化的概念，而是指被人工化的 自然、或者說是建筑化的自然。他認為植栽只不過是對現實的一種美化方 式，僅以造園及其中植物之季節變化作為象征的手段極為粗糙。抽象化的 光、水、風。這樣

6、的自然是由素材與以幾何為基礎的建筑體同時被導入所 共同呈現的。經典語錄在建筑中的墻體中，有的是侵入性的，有的是抵御性的。換言之， 它們既可能是暴突的，也可能是拒絕的。迄今為止，在我設計的一系列都市住宅中，墻體無疑表現為侵入性的，在沉寂中具有一種暴力的因素。這 些墻體試圖對當代社會的本質提出質疑。在我的都市住宅中，封閉的建筑中都包含有數層的空間和庭院。 室外環境被不可置否的切斷了，一個新的獨立的世界在內部誕生。城市空間中的墻體與那些暴突的或拒絕的墻體根本不同，在開始 的時候，它們似乎是在向觀者諂媚。換言之，在邀入的時候必定拒絕，在 拒絕的時候必定邀入。他們表現的是一種建筑的背叛。如果要使街道和房

7、屋表現出親和，通道則不應為封閉的走廊。公 共和私密空間的相互滲透使它們具有活力，使人們能夠體驗各自空間里的 生活。一個建筑場地是街道和城市河流上的一片池塘，它是以天空為頂 棚的房屋。光和風光賦予美以戲劇性，風和雨通過他們對人體的作用給生活增添色 彩。建筑是一種媒介，使人們去感受自然的存在。在我的作品中，光永遠是一種把空間戲劇化的重要元素。在庭院中，自然每天都展現一個不同的方面。庭院是在住屋中展 開的生活核心，它引介著諸如光、風和雨這些自然現象，而他們在城市中 正在被人們所忘卻。通過將自然和光引入那些與城市環境相隔離的簡單幾何體中，我 創造了復雜的空間。我把非凡注入到最為平凡的熟悉的環境一一住屋

8、之中， 并以此促使人們重新認識平凡。在西方，有一種與建筑空間互相交織的空間，這種天空出現在封 閉空間與開場空間的遭遇處。個體意識的印記原省的風景之一中隱藏在黑暗之中的意識，是一束在深度中逐漸 消逝的光線，是一種冰冷的觸覺，只在幽暗孔家中令人恐懼的柱列。從柱 列中發出的笑聲。回應著昏暗、搖曳的光線。我所能做的是把現代建筑往前推進一點，請去發掘他的各種可能 性一一去使用那些被它遺忘的東西。建筑必須以一種非常特殊的方式與城 市和社會發生關聯，避免沉溺于諸如歷史性或符號學之類的處理技巧。對我來說，重要的失去平衡設計中的邏輯和非邏輯。我希望我的建筑超越幾何大小上的物理界限。我希望人們自問居 住究竟是什么

9、，喚醒人們身體中對生活的感覺。我的建筑以少量的幾種材料和對質感的直接表現為特征。至于空 間的構成，我的空間并不是功能的直接反映。力場關于建筑有很多種看法。然而，廣義地來說建筑是城市的一種重 要組成因素，建筑師應該承擔對城市的責任。一個山坡要求一種綜合性、包容性的場地處理，引發對三維的“空 無”的創造。被框定的天空產生了光和影，促使人們去思考自然的意義，幫助 人們理解空間的組織因素。場地意匠就是對大地的三維設計。日本是從人工環境和大自然的融合中發展出來的，它產生于對地 形的識讀和對自然的意識。高速的城市化過程阻礙了建筑從自然中獲得了 幫助，而建筑自身是無法創造怡人的環境的。在一個場地中，建筑試圖

10、去控制空無，而空無同時也在控制著建 筑。如果一個建筑想要獲得自律和特性，不僅是建筑，空無本身也應具有 自身的邏輯。墻的意愿如同沙漠中的堡壘，一片墻體并不僅僅是一個保護性的屏障，而 且是一個精神的橋頭堡，在不斷變化著的城市中清晰地肯定著自身的存在， 并拒絕任何社區的預先關注。也許因為墻面是平的，它誘使人們在上面涂畫。然而，這種引誘 應該被抵制，涂鴉的墻面被剝奪了材質的意義。在成為標記的同時，它喪 失了自己的存在。等跨的框架結構是現代建筑的基礎，它剝奪了柱子的意義、神圣 的特性和韻律。這就是為什么墻體取代了柱子成為建筑主題的原因。一片封閉的墻體并不是僅僅是防御性的，它是入侵性的，表現著 占有者在城市中居住的強烈意愿。同時，它提供了一個私密生活在內部得 以展開的場所。一片墻體是城市邏輯和場地邏輯的相遇點，它是城市結構中最小 的，也是最基本的校準器。純質的層疊的風景當柱子、墻體和單個的建筑要素被置于相互聯系之中時，風景逐 漸開始顯示出一種更高層次的建筑性品質。我的目標似乎是創造一種抽取了人性、功能性和生活方式的抽象 空間，因為我的建筑首先表現為裸露的空間，凡是我所追求的是原型空間 而不是抽象的空間。高度秩序化的幾何性和人們日常生活的矛盾導致了一種沖突，這 有助于產生新的空間，建筑由此獲得清