1、第_章一、視覺和聽覺形象影視藝術是視聽藝術。視覺形象藝術視覺形象：電影電視通過活動的畫面塑造的藝術形象。電影和電視的表現對象必須是可見的人物和景物。視覺形象是可以直接感知的、立刻理解的，是真實的、生動的。視覺形象可以分為人物造型、環境造型、畫面造型二、時間和空間藝術傳統藝術（分類）空間藝術繪畫、建筑、舞蹈。時間藝術音樂、戲劇、文學。時空藝術：影視藝術即是空間藝術，同時又是時間藝術，是時間藝術與空間藝術的綜合體。三、逼真性和運動性（一）逼真性影視是以活動攝影為其基本的表現手段，它能夠逼真地紀錄現實生活中人和物的活動狀態，能夠復現現實或逼近現實。1、反映的人物和景物的外貌的真實性2、逼真的反映事物

2、的運動與發展（二）運動性1、通過連續運動、不斷變換的鏡頭畫面來表現現實生活藝術。2、通過畫面內部的運動來表現現實世界人和物的情狀形態，已取得藝術效果。3、攝像（影）機的運動，產生多變的景別、角度、場面和空間層次，以達到多變的影像和審美效果。四、綜合性和技術性（一）綜合性1、影視廣泛吸納多種藝術元素，經過改進形成新的藝術品種。2、影視是一種集體創作的藝術（二）技術性運用光學、聲學、電學、化學、機械學、物理學、電子學等知識和技術，使電影和電視都跨入了數字化時代。（數字電影和數字電視）數字電影的優點：1、數字電影給藝術家以更廣闊、更靈便的創作空間2、數字電影的特技具有更加逼真的藝術效果3、數字電影保

3、質性強第二章第一節影視藝術的三大要素一、第一藝術要素：形象影視藝術通過銀（屏）幕再現和反映生活。關鍵在于：能否創造出生動鮮明的藝術形象。1、相關概念銀（屏）幕形象：視覺形象、聽覺形象、視聽合一的影視形象。視覺形象：人物形象、景物形象聽覺形象：音樂形象、音響形象人物形象：演員通過表演塑造的形象。景物形象：在內外景地拍攝，或通過布景、化妝、服裝、道具的藝術加工創造的 形象。音樂形象：運用旋律、節奏、和聲、配器等音樂基本手段與影視結合的形象。 音響形象：錄音、擬音通過對音響進行選擇、加工并于畫面結合形成的形象。2、銀（屏）幕形象的特征特性（1）特性：是影視創作者以對客觀世界、現實生活的認識、理解和感

4、受為基礎， 以對影視片的思想內容、主體動作和總體結構為依據，畫面與聲音相結合的藝術 統一體。（2）特征：真實、可感、運動、生動、時空自由、聲畫綜合。（由影視藝術的基 本特性決定的）二、第二藝術要素：動作1、動作的概念與分類（1）概念：包括演員表演的戲劇動作、主體的生活方式，用來揭示人物內心世 界和刻畫人物性格。（動作也就是情節、細節和故事線索）（2）分類：外部動作、內部動作和語言動作A、內部動作：心理動作B、外部動作：形體動作C、語言動作2、影視動作包括畫面主體動作和攝影（像）鏡頭動作。戲劇動作：人物的心理活動、形體動作、語言動作。景物動作：自然或人工制造的景物的活動姿態與運動方式鏡頭動作：攝

5、影（像）機位置的變化帶來鏡頭的運動。動作的作用：展示主體、揭示情感、展現關系、渲染氣氛。三、第三藝術要素：結構1、概念：生活認識內部結構：各種藝術元素之間的聯系和組織形態（人的意識活動為依據）外部結構：外在組織方法（事件或情節的發展）2、影視藝術結構的分類（1）題材結構：對題材進行選擇、剪裁、組織和構成。（2）劇情結構：戲劇式、小說式、散文式等戲劇結構（傳統式結構）：運用戲劇的沖突律和結構法則形成的影視結構。特點：矛盾沖突集中、層次分明、順序式敘述、主、副線交織等。（3）時空結構的概念：對影視的時間和空間元素及它們之間的關系，進行有機 的設計、處理、組合和構造。分類：時空順序式、時空交錯式時空

6、順序式：以自然的時間進程次序為順序；著眼于外部動作，動作和事件按照 線性發展；邏輯和因果關系嚴格。時空交錯式：不同的時空場面交叉銜接，形成跳躍和顛倒；用倒敘和插敘擴大時 空概念，表現多層次時空。第二節影視創作中的三個剪輯因素一、動作因素動作因素：指人物動作、景物動作、鏡頭動作人物動作：表現人物行為和情緒意志形體動作：人物肢體活動所構成的動作心理動作：由心理活動和情緒變化引發的外在活動。表現人物情態、表達內心變 化景物動作：展現環境、渲染氣氛、烘托情緒的作用鏡頭動作：教材P55二、造型因素概念：在塑造影視視覺形象時運用的諸種造型元素，包括光線、色彩、影調、構 圖、調度等。分類：人物造型、環境造型

7、、畫面造型1、人物造型：美術、化妝、服裝、道具等根據片中人物的年齡、外貌、性別、 民族、職業等特征，進行的造型構思、設計和實施、定型。要求：符合劇情和人物性格特征，與環境相協調。2、環境造型：根據影視片內容，美術、置景、道具、光線、色調等造型因素，形成環境的形象、氛圍和特點。要求：鮮明真切，與影片風格吻合。3、畫面造型：攝影、攝像、美術等造型部門根據影視文學劇本，對劇本中各形 象的視覺再現。包括畫面的構圖、方位、景別、角度、光影、色彩等。（景別的 區分）P59三、時空因素時空因素：劇作時空、銀（屏）幕時空和鏡頭組接時空1、劇作時空：劇本所規定的時間空間；不能隨意更改和變動。2、銀（屏）幕時空：

8、影視片展現或關聯在銀（屏）幕上的時空。3、鏡頭組接時空：在鏡頭組接過程中形成的時空形態和時空因素。入、直接時空B間接時空C、人物語言時空D、人物動作時空E、景物造型時空 第三章1、蒙太奇的含義：狹義的蒙太奇，指的是對鏡頭畫面、聲音、色彩諸元 素編排組合的手段。廣義的蒙太奇，不僅指鏡頭畫面的組接，也指從影視劇作開始直到作品完成整個 過程中藝術家的一種獨特的藝術思維方式。2、蒙太奇的表現方式敘述蒙太奇：（1）平行蒙太奇（2）交叉蒙太奇（3）重復蒙太奇（4）連續蒙太 奇敘述蒙太奇表現了事件的連貫性，推動情節的發展，引導觀眾理解內容，是電影 中最基本、常用的敘述方法。敘述性蒙太奇的優點是脈胳清晰、邏輯

9、連貫。表現蒙太奇：表現性蒙太奇是指把個別的鏡頭排列在一奇，通過兩個形象之間的 沖突，產生新的含義和概念。著重于內在的聯系，它通過人物形象和景物造型的 對列造成一種概念或某種寓意。蒙太奇的功用：1、保證敘事的連續性：（1）構成敘事的完整（2）創造運動（3）創造時空2、創造含義3、創造節奏長鏡頭：是指對一個運動畫面較長時間的連續不間斷地表現，保持運動著的畫面 的整體性。實際上就是長時間拍攝的、不切割空間、保持時空完整性的一個鏡頭。其特點是強調電影的照相本體屬性和紀錄功能，強調生活的真實性，貶低情節結 構和蒙太奇之類形式元素的作用長鏡頭一般劃分為固定長鏡頭、變焦長鏡頭、景深長鏡頭、運動長鏡頭四種。其

10、 中運動長鏡頭包括攝影機的推拉搖移升降等運動。長鏡頭能夠表現環境、突出人物；能夠給演員的表演帶來充分的自由；有助于人 物情緒的連貫，使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來。長鏡頭的美學特征：（1）本質上符合現實（2）可以逼真地處理某些事件（3）對現實的重新體察第四章第一節有畫面附加技巧的剪輯一一“特技”什么是畫面附加技巧？也稱為光學技巧，用化學印片方法在已有的畫面上印出（做出）某種技巧的處理， 如淡出、淡入、化出、化入、劃出、劃入、簾出、簾入、疊印、定格、和多畫面 等，能夠推動情節發展，展現時空轉換，處理人物關系。有畫面附加起腳的畫面 處理，直接關系著影片中內容、情節的變化，時空的省略和延

11、伸，場景的轉換， 幾節的交替，人物的成長，歷史的變遷，科研的流程等一系列蒙太奇的準確性， 是影視結構和表現形式的重要組成部分。動作的連續和時空的連續，是有畫面附加技巧的結構形式和剪輯手法最主要的特 征。轉場一一是運用這一技巧的主要內容和目的電影“特技”與電視畫面技巧的區別：電影特技：用模型人或物，或有特技演員的表演，用特技方法（包括高科技成像 造型手段）拍攝的特技鏡頭統稱為特技，它能表現一般真實鏡頭所不能或難以展 現的情節、細節和場景。電視特技：電視畫面技巧（場景的轉換）第二節無畫面附加技巧的剪輯一一 “跳切”所謂無畫面附加技巧，就是全片不采用任何畫面附加技巧來結構整部影視片，而 是利用鏡頭畫

12、面直接切出、切入的方法銜接鏡頭，連接場景，轉換時空，使整部 影視片以無畫面附加技巧的剪輯方法來進行結構處理。“切”，是“切換的意思”，指不用任何光學技巧，直接由一個鏡頭轉換成另一 個鏡頭或由一場戲轉換成另一場戲。“跳切”是“切”的一種。它可以不顧及一般切換時所要遵循的時空和動作的連 續性，而是以動作的跳躍式組接來突顯、強調某些內容，從而省略時空過程。 內在的聯系性跳切的基本原則無畫面附加技巧結構和剪輯得基本特點：動作的大跳躍和時空的大跳躍。內部情節、事件、人物關系等合理的聯系性是無畫面附加技巧剪輯的核心 幾種跳切的轉場方法：利用語言轉場、利用動作轉場、利用景物鏡頭轉場、利用特寫專場、利用情緒轉

13、 場、利用音樂轉場、利用音響轉場“閃回”：是跳切的一種較為特別的方式。閃回是無畫面技巧剪輯的一種表現形式，屬于意識流范疇，是人們思維瞬間的閃 現。它的表現手法是不用附加技巧，鏡頭直接切換，在某一場景中突然插入另一場景 鏡頭或片段，產生一種瞬間顯現又消失的感覺。它能生動地表現人物主觀的瞬間的感受、追憶和想象，但它有不同于回憶鏡頭。在影視片中，閃回的運用，一是要強調其必要性、合理性；二是要找準契機即插 入時機；三是要選擇造型鮮明準確的鏡頭，切不可貿然行事。第三節有畫面技巧與無畫面技巧雙技巧剪輯“混剪”影視片三類剪輯方法：1、運用蒙太奇方法剪輯影片，是有畫面附加技巧傳統的剪輯創作模式，俗稱“特 技”

14、結構影片。2、運用戈達爾“跳切”放大，是無畫面附加技巧現代的剪輯創作模式，俗稱“跳 接”結構影片。3、運用蒙太奇和戈達爾“跳切”想結合的方法，是當代雙技巧剪輯創作模式。第五章剪輯與鏡頭語言的運用第一節剪接點的準確性剪接點：把不同內容的鏡頭畫面相連接，構成一個完整的動作或概念。簡言之就 是兩個鏡頭畫面相連接的點就是剪接點。剪接點的準確性：從畫面的實際出發，選取到最適合、最恰當的剪接點，使鏡頭 之間完美相連接，產生藝術合力，呈現出生動、流暢、通順、自然的狀態。剪接點分為：畫面剪接點和聲音剪接點它們都以鏡頭畫面內的主體動作為依據。即人物的形體動作。（一）人物的面部情態（二）人物的聲音情態（三）人物的

15、動作情態一、畫面剪接點（一）動作剪接點以“形體動作”為基礎，以劇情內容和人物在特定情景的行為為依據的，結合實 際生活中人體活動的規律來處理。舉例：人物的“坐”和“起”（二）情緒剪接點以“心理動作”為基礎，以人物不同情境中的情態為依據，結合鏡頭造型的特征 來處理。（三）節奏剪接點指沒有對白的鏡頭畫面，主要以故事情節的性質和劇情的總節奏為基礎，以人物 關系和規定情境中的中心任務為依據，用比較的方式處理鏡頭的剪接長度。特別 在過場戲、群眾場面和戰斗場面中運用。特點：在完成畫面剪接的同時，在有旁白、內心獨白和解說詞的情況下，結合其 內容的需要和聲畫的匹配而選擇剪接點二、聲音剪接點（一）對白剪接點：以人

16、物的“語言動作”為基礎，以對話內容為依據，結合規 定情景中的人物性格、言語速度等來選擇。1、人物對話的平行剪輯，即平剪（同位法）2、人物對話的交錯剪輯，即串剪（串位法）第二節鏡頭組接時空觀的合理性一、影視的時空結構與時空觀影視時空結構就是影視片鏡頭組接的結構。時空結構貫穿影視片的始終，段落、場景，鏡頭之間都存在時空。傳統式、順序式時空敘述；交叉式時空敘述；倒敘式時空敘述二、有限時空和無限時空一部影視片有無限自由的時間和空間，又在有限的時間和空間里活動。這是影視 時空觀的核心。無限：時間和空間的擴大延伸有限：鏡頭和播放時間的限制影視的時空藝術，是指在充分認識、協調、運用時空的無限與有限的關系上而

17、實 施額處理手段和技巧。三、時空的延長與縮短、擴大與壓縮通過對鏡頭的分切和組合，產生全新的時空概念，同時使用全新的處理時空的技 巧和手段，延長和擴大時空，也可縮短時間和壓縮空間，可以進行時空的大跳躍， 也可以讓時空凝滯和倒退，使各種敘述和思維的展現變成可能。四、何種時空的鏡頭組接（一）同一時空內主體動作的剪接（二）不同時空內主體動作的剪接（三）相異時空內主體動作的剪接第三節鏡頭組接畫面的方向性一、畫面的方向包括兩方面的內容：一是指影視片中每一個畫面里的人物、事物的方向；二是指 鏡頭畫面本身運動的方向，比如拍攝時推、拉、搖、移、跟等鏡頭運動方向變化。 畫面的方向性一般包括：視線的方向、事物運動的

18、方向、地理（地形方向） 視線方向（一）有對象時視線的方向（二）沒有對象時視覺的方向四、地理（地形）的方向（1）拍攝位置（2）對象運動方向（3）對象視線方向（4）畫面組接關系五、軸線和離軸處理軸線：影視片中表現人物（或運動物體）的行動方向、人物的視向和人物之間交 流產生的一條無形的線。軸線影響著鏡頭調度。規則：攝像機在選擇不同角度拍攝時，不能越過軸線，只能在軸線的一側180 角內進行拍攝。軸線分為三類：1、動作軸線，如人物跑步時，人物與所跑向的目標形成一條動作軸線。2、方向軸線，人物不動時，他所觀看的背景中的某支點與人物視向構成方向軸 線。3、關系軸線，人物與人物之間進行對話交流時，兩者或三者之

19、間所連成的直線， 是關系軸線。離軸：由于鏡頭隨意越過軸線，違反了空間處理規則而產生的前后鏡頭空間不一 致和不連貫的現象。越軸：在觀眾明確了空間關系后，有意識的將鏡頭離開原來的總角度，跳到軸線 的另外一側拍攝時，成為越軸，或“反打”。“越軸”的具體處理辦法：1、通過移動攝影機越軸2、利用場面調度越軸3、通過間隔、人物細部、道具、景物的特寫鏡頭越軸4、間隔一個正面或背面正拍的鏡頭越軸。5、通過大動作剪接點越軸。6、拍攝對象為兩個人或一組人向同一方向邊走邊談時越軸。離軸鏡頭的處理：1、要掌握與利用人物動作（回頭、轉身、視線、走路、起坐等）銜接轉換鏡頭。2、要掌握與利用光影變化、色彩過渡的有機性轉換鏡

20、頭。3、要掌握與利用主體動作與機器運動的有機關系銜接轉換鏡頭。4、要掌握與利用插接鏡頭。調整鏡頭順序和通過剪接點的選擇等方法來銜接轉 換鏡頭。5、要掌握和利用聲音因素（對白、旁白、音樂、音響等）來銜接轉換鏡頭。第四節鏡頭組接的邏輯性鏡頭組接的邏輯性就是鏡頭組接的連續性和聯系性。連續性：外部畫面造型因素和主體動作的連續。聯系性：戲劇動作內容上的有機聯系。第五節主體動作的連貫性一、人物形體動作的剪接主體動作的連貫性主要是人物形體動作的連貫。分解法、增減法、錯覺法（一）分解法分解法/常規剪輯：一個完整的動作通過兩個不同角度、兩個不同景別將它表現 出來。簡單說就是一半一半的剪輯。增減法/變格剪輯：一個

21、完整的動作要通過兩個角度、兩個景別把它表現出來， 但是上下鏡頭的分配不是一半一半。由于景別、角度的變化，出現動作快慢不一 致，人物的情緒不連貫等情況，要根據具體的要求進行增減法的處理。錯覺法:利用人們視覺上對物體的暫留及殘存的影像，恰當地運用影視藝術的特 殊手段，采取上下鏡頭主體動作快慢的相似，鏡頭景別的相似，角度變化與空間 大小的相似，以及主體動作形態的相似等等相似之處切換鏡頭，造成觀眾的錯覺， 誤認為動作是連貫的。錯覺法主要用于武術片、動作片、槍戰片、驚險片、及正劇、喜劇、悲劇、歷史 劇等武斗場面。錯覺法（注意）看兩個畫面的動作，人物、鏡頭、景物，是否相似，相同主體、相異主體、速 度快慢。

22、看兩個畫面的造型是否相似，構圖、景別、方向、角度、光影、色彩。看兩個畫面的時空，背景是否相似，時空變化、環境氣氛。看兩個畫面的打斗速度快慢是否相似，動作、造型、時空、速度等四個方面的 錯覺。錯覺法的基本要領：兩個畫面的動作、造型是否相似。錯覺法主要有助于解決（內容）加強節奏感2.制造緊張氣氛3.解決失真問題4.增強可視性二、景物動作與景物鏡頭連接景物鏡頭的表現形式：1.描寫性與象征性的運用2.說明性與交待性的運用這兩種表現形式都都包括靜止不動的景物鏡頭及運動的鏡頭。第六節造型銜接的有機性畫面的造型因素：構圖、方向、角度、景別、光影、色彩、鏡頭運動、主體活動。 畫面造型的銜接主要是指畫面的造型因

23、素和主體動作的有機結合一、光影變化和色彩過渡二、形象對列和構圖對位影視藝術/光的藝術光影和色彩是抒發情感的一種最直接、最有效的表現形式。（一）以光影明暗的因素銜接鏡頭在一場戲或一段戲中，用光影的明亮和暗淡來組接鏡頭，能使畫面出現強烈的反 差效果，產生一定的戲劇性。光影反映情緒，暗光低沉，明光開朗。（二）以光影、色彩相結合的因素銜接鏡頭用比喻和象征的手法來展示主題，渲染情緒，襯托人物形象。（三）以冷色和暖色的有機過渡的因素銜接鏡頭顏色的分類：暖色和冷色二、形象對列和構圖對位屬于常見的蒙太奇形式形象對列：一個獨立的鏡頭畫面與另一個獨立的鏡頭畫面相連接，產生一個新的 概念。構圖對位：一種形象與另一種

24、形象相連接，產生的一種比喻，一種寓意。（一）以人物形象對列的因素銜接鏡頭人物形象對列：一個畫面內人物主體與另一個畫面內的人物主體相連接，產生一 種呼應和交流。（二）以構圖相似的因素銜接鏡頭兩個鏡頭的構圖及內部主體動作在造型上有相似之處，稱之為構圖相似。多以象 征性手法來表現，借以抒發人們的情懷。（三）以構圖對位的因素銜接鏡頭構圖對位與形象對列的區別：形象對列從戲劇動作著眼，使人物之間有呼應、有 交流，產生戲劇效果；構圖對位多以外部形象之間的對位銜接，產生一定的比喻 和寓意。用構圖對位的方法來組接鏡頭，能夠更為形象地刻畫人物。而這種刻畫不用語言， 也不用聲音，而是用形象，這是最直觀、最有說服力和

25、感染力的一種表現方法。第七節鏡頭畫面的分剪、挖剪和拼剪一、分剪插接（敘述法）二、挖剪跳接（省略法）三、拼剪連接（延長法）一、分剪插接分剪：把一個鏡頭分成兩個鏡頭或兩個以上的鏡頭使用。鏡頭效果是多個鏡頭， 不是一個鏡頭。目的和作用：加強戲劇性、調整不合理的時空關系、創造緊張氣氛和懸念、增強 節奏感。注意時空的合理性。分剪插接主要著重與動作的內容和戲劇性，首先是人物內心的活動，渲染人物和 情節進展所造成的情態、懸念和緊張氣氛，突出細節，調整時空關系。二、挖剪跳接（省略法）定義：將一個完整鏡頭中的動作、人和物或運動鏡頭在運動中的某一部位上的多 余部分挖去。目的：保證動作的連續性和鮮明的節奏感（一）固

26、定性鏡頭的挖剪（二）運動性鏡頭的挖剪挖剪的決定因素：（1）畫面在構圖、光影、色彩、方向、角度等造型因素上相匹配。（2）鏡頭運動的速度快慢、韻律一致（3）準確的選擇運動性鏡頭的剪接點三、拼剪連接（延長法）拼剪：將一個鏡頭重復拼接，它是只有在鏡頭不夠長，補拍又不可能的情況下而 運用的一種剪輯手段。主體動作不夠長，而為了使其增加長度以符合劇情的要求和觀眾的欣賞習慣而采 用的一種剪輯技巧。因此，拼接時一定要注意鏡頭畫面內主體動作銜接得是否準 確、連續、流暢、自然。第八節資料、景物和借用鏡頭的運用資料鏡頭、景物鏡頭和借用鏡頭是鏡頭語言的特殊運用方式，可以深化主題、補 充情節、烘托氣氛、渲染情緒、刻畫人物

27、、轉換場景等。（一）資料鏡頭的運用資料鏡頭：歷史資料鏡頭和現實資料鏡頭，它是通過各種方法將歷史、現實中的 事物、事件真實地記錄下來，為影視片的創作提供和查找歷史資料素材和現實資 料素材。資料鏡頭包括歷史的、現實的、人物的、生物的、地里的等，可以是文字、圖片、 報紙、書刊和紀實性的歷史影視鏡頭。可以再現、還原歷史，宣傳、教育民眾，提高人民的愛國主義精神，傳播歷史知 識和科學知識。資料鏡頭一般運用于電影故事片（歷史的、現實的）、紀錄片、科教片和電視專 題片、電視劇等。（關鍵性鏡頭）第六節電影預告片預告片：電影宣傳品中最富有吸引力的一種宣傳工具。預告片（任務）把即將上映的影片的大致輪廓介紹給觀眾，使觀眾對影片獲得一 個初步的印象，引起觀眾觀看這部影片的興趣和欲望。預告片的內容不能脫離原片的范圍，但它既不應當僅僅是影片的縮寫，也不應當 是影片的扼要的提