1、水粉校本課程教案課程名稱色彩：水粉水彩基本技法授課內容一水粉畫的概念 水粉畫就是用水調合粉質顏料來作畫的一種繪畫形式。 水粉畫是以水作為媒介，是以水加粉的形式來出現的，干濕變化很大。所以，它的表現力介于油畫和水彩畫之間。水彩畫的特點是顏色透明，通過深色對淺色的疊加來表現對象。而水粉畫的表現特點是處在不透明和半透明之間。二水粉畫的起源  水粉畫的起源很早,這可以從使用水溶性質顏料作畫的中外古代壁畫中得到見證.如我國北魏時期的敦煌石窟壁畫,元朝的永樂宮壁畫,傳統的工筆重彩畫,以及古代民間繪畫等都是用水粉色,古羅馬地下墓室中壁畫也大都使用膠或蛋清與顏料粉調和制成的膠粉畫,實際上都是早期的具

2、有水粉藝術特點的繪畫,意大利文藝復興時期美術大師們留下的壁畫原作,也是使用水粉色繪制的,由此可見中外水粉畫顏料的產生與使用歷史悠久。水粉畫的色彩效果以鮮艷、華麗、柔潤、明亮渾厚為特點，畫面具有獨特的美感，適宜于表現簡明概括、鮮明強烈的畫面效果，因此多選用其繪制各種裝飾風格的繪畫。它的應用范圍也較廣，可以繪年畫、招貼宣傳畫、圖案設計畫、建筑設計效果圖及用于繪景等。 三水粉畫的特點和使用工具水粉與水彩有相似之處，都是用水來調和顏料的。也有不同的地方，水彩的深淺基本上是靠水分的多少來決定的，而水粉則可利用白色來使顏料變淺，也可以調出其它較淺的顏色來提高明度。水粉畫的最主要特點是顏料的含粉性

3、質和不透明性，水粉顏料容易被水溶解，是一種覆蓋力較強的、且有粘著性的不透明顏料。也就是說，水粉顏料色層能夠緊密蓋住底子和下面的色層，而且水粉顏色干透以后非常結實，表面呈現出無光澤的天鵝絨般的特有美感。由于水粉顏色含有一定分量的白粉，使色彩干濕之間有明顯的差別，即濕時色彩較暗，干后白粉色浮現在表面，明度比濕時要強，而色彩鮮明度減弱。這一狀況，使水粉畫在制作中掌握色彩干濕變化時增加了難度。畫家只有在實踐中，逐步積累經驗，才能取得預期的效果。水粉畫使用的工具、材料和操作都比較簡單：毛筆： 水粉畫的用筆隨意，筆的種類也較多，比如：水粉筆、水彩筆、油畫筆、國畫筆、化妝筆、刮刀和自制筆等，可以針對自己的作

4、畫習慣以及對筆的不同喜愛，有選擇合理使用。一般水粉畫的筆要求筆鋒要求有圓、方、尖集扁以及大小之別，便于表現任何刻畫對象。 紙張： 水粉畫用紙比較隨便，一般較硬較厚的都可用來畫水彩畫，甚至連報紙、白板紙裱在板上也可以畫風景畫或廣告畫。而松軟的紙易打皺，太硬脆的紙容易斷裂，油畫紙及雙膠紙根本不吸水也難掛色，這些紙都不宜畫水粉畫。嚴格講，畫好和保存一張好的水粉畫，最好還是選用水粉、水彩、卡片等紙、他們既方便又好用，其畫面效果能長期保存。 顏料： 目前市場經常見到的水粉顏料有：鈦白、檸檬黃、淡黃、中黃、深黃、士黃、桔紅、朱紅、大紅、夕陽紅、暑紅、深紅、桃紅、玫瑰紅、紫羅蘭、青蓮、群青、深藍、普藍、翠綠

5、、草綠、淡綠、熟褐、深褐色、褐色、黑等。 清理工具： 做畫時需準備一個合適的洗筆筒，如小塑料桶、大的罐頭瓶。一般口要大一些，便于在緊張作畫時快速在水中涮筆。另外做畫時還要準備一個海棉或找一塊吸水性較強的布作為清理工具。它有兩個方面的作用：（1）當清洗筆時筆頭總是戴上很多水，有這個工具就可用筆往上輕輕一抹，可吸取筆尖上多余的水。（2）當調色過稀或筆頭著色過多時，也可在上面控制筆頭的水分及顏色的多少，尤其在畫面需要干畫法時，這種清理工具就顯得很重要。此外做完后，還能用抹布清理調色板，保持作畫工具整潔。四水粉畫基本技法因水粉顏料是以水為媒介，以粉為材料的水性原料，調色時加入不同量的水分，出來的效果是

6、不一樣的。畫法大致可分為三種：干畫法（厚涂法）、濕畫法（薄涂法）、干濕結合法。2&i)e6e0H7?   1、干畫法和濕畫法9?&c3n|'_美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆t/h!S&y!c美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆刻   干畫法是一種多層畫法，用色較厚，反復修改并塑造形體，這有點類似于油畫的表現方法。用層涂的方法在干的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適于初學者進行練習。表現肯定、明晣的形體結構和豐富的色彩層次，是干畫法的特長。在作畫時要注意

7、，水粉畢竟是粉質原料，顏色太厚，修改遍數太多，底色就容易泛上來，會出現“臟”和“膩”的問題。干畫的用筆一定要一筆一筆地往畫面上放，不可反復擦、蹭。干畫法容易掌握，是適初學同學使用的表現方法   干畫法可分層涂、罩色、接色、枯筆等具體方法。!k        hu0oRHQ美術家論壇   層涂： 即干的重疊，在著色干后再涂色，一層層重疊顏色表現對象。在畫面中涂色層數不一，有的地方一遍即可，有的地方需兩遍三遍或更多一點，但不宜遍數過多，以免色彩灰臟失去透明感。層涂象有色下班重疊，事先預計透出底色的混合效果，這一點是不能

8、忽略的。#Zw 7r        Q ZW-|u7ni美術|書法|繪畫|設計|收藏|拍賣|攝影|美術高考|篆刻   實際上也是一種干的重疊方法，罩色面積大一些，譬如畫面中幾塊顏色不夠統一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍顏色使之統一。某一塊色過暖，罩一層冷色改變其冷暖性質。所罩之色應以較鮮明色薄涂，一遍鋪過，一般不要回筆，否則帶起底色會把色彩搞臟。在著色的過程中和最后調整畫面時，經常采用此法。9o'k Qb6z)k4K美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆刻Zqt 7k|e美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,

9、美術高考,篆刻   接色：0xVWY-r+dMq$1M"N$f2T;W6#eV&Y美術家論壇   干的接色是在鄰接的顏色干后從其旁涂色，色塊之間不滲化，每塊顏色本身也可以濕畫，增加變化。這種方法的特點是表現的物體輪廓清晰、色彩明快。  枯筆：美術家論筆頭水少色多，運筆容易出現飛白；用水比較飽滿在粗紋紙上快畫，也會產生飛白。表現閃光或柔中見剛等效果常常采用枯筆的方法。干畫法不能只在“干”字方面作文章，畫面仍須讓人感到水分飽滿、水漬濕痕，避免干澀枯燥的毛病。x4nz mo(S美術家論壇k8zAR,S)R6IJX美術家論壇

10、   濕的重疊：E8q0C.P*,)T美術|書法|繪畫|設計|收藏|拍賣|攝影|美術高考|篆刻   將畫紙浸濕或部分刷濕，末干時著色和著色末干時重疊顏色。水分，時間掌握得當，效果自然而圓潤。表現雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長，為某些畫種所不及。0aoj"GX$iERLH        g美術|書法|繪畫|設計|收藏|拍賣|攝影|美術高考|篆刻   濕的接色：    鄰近末干時接色，水色流滲，交界模糊，表現過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用要均勻，否則，水

11、多向少處沖流，易產生不必要的水漬。2l4T+MSI-g.x5E-OL美術|書法|繪畫|設計|收藏|拍賣|攝影|美術高考|篆刻   畫水彩大都有干畫、濕畫結合進行，濕畫為主的畫面局部采用干畫，干畫為主的畫面也有濕畫的部分，干濕結合，表現充分，濃淡枯潤，妙趣橫生。U6k2H:ukFZ美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆z r"X;Z美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆   2、水分的掌握F6QCc        g;E  水分的運用和掌握是水彩技法的要點之一。水分

12、在畫面上有滲化、流動、蒸發的特性，畫水彩要熟悉“水性”。充 分發揮水的作用，是畫好水彩畫的重要因素。6'V7mJ,u:N-K美術|書法|繪畫|設計|收藏|拍賣|攝影|美術高考|篆掌握水分應注意時間、空氣的干濕度和畫紙的吸水程度。G U8U/_Gn0T美術|書法|繪畫|設計|收藏|拍賣|攝影|美術高考|篆刻   進行濕畫時間要掌握得恰如其分，疊色太早太濕易失去應有的形體，太晚底色將干，水色不易滲化，銜接生硬。一般在重疊顏色時，筆頭含水宜少，含色要多，便于把握形體，以可使之滲化。如果重疊之色較淡時，要等底色稍干再畫。w:?G6C     

13、  X U   空氣的干濕度： !Whh'S9Iy美畫幾張水彩就能體會到，在室內水分干得較慢，在室外潮濕的雨霧天氣作畫，水分蒸發更慢。在這種情況下，作畫用水宜少；在干燥的氣候情況下水分蒸發快，必須多用水，同時加快調色的作畫的速度。  畫紙的吸水程度：  要根據紙的吸水快慢相應掌握用水的多少，吸水慢時用水可少，紙質松軟吸水較快，用水需增加。另外，大面積渲染暈色用水宜多，如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景，用水飽滿為宜；描寫局部和細節用水適當減少。K*b-T)H&y,&cG$T美術,書法,繪畫,設計

14、,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆刻   3、“留空”的方法   與油畫、水粉畫的技法相比，水彩技法最突出的特點就是“留空”的方法。一些淺亮色、白色部分，需在畫深一些的色彩時“留空”出來。水彩顏料的透明特性決定了這一作畫技法，淺色不能覆蓋深色，不象水粉和油畫那樣可以覆蓋，依靠淡色和白粉提亮。在欣賞水彩作品時留意一下，會發現幾乎每一幅都運用了“留空”的技法。/EkHJ2f0W&u美術|書法|繪畫|設計|收藏|拍賣|攝影|美術高考|篆刻   恰當而準確地空白或宛淺亮色，會加強畫面的生動性與表現力；相反，不適當地亂留空，易造成畫面瑣碎

15、花亂現象。著色之前把要留空之處用鉛筆輕輕標出，關鍵的細節，即或是很小的點和面，都要在涂色時巧妙留出。另外，凡對比色鄰接，要空出對方，分別著色，以保持各自的鮮明度。有的初學者把不必要的空的形狀空了出來，然后順沿輪廓涂描顏色，還有的把該空的地方順沿輪廓空得很死、太刻板，失去生動感。空的既準確又生動，是技巧熟練的體現。在實踐中反復練習，就會熟能生巧。4、筆法3v$bqi-ifVjJ美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆)A-j7gBYt   筆法即用筆的方法。用筆與用水、用色是緊密相關的，作畫時每一筆均含水與色，或水多色少，或色多水少，或水色適中。筆在紙上運動會出

16、現筆痕，就是我們通常所說的“筆觸”從筆觸可以看出作畫時的筆法。畫紙的粗細，畫筆的硬軟，運筆的快慢，根據物體的結構，筆法變化多端，有點有線，剛柔渴潤，從表現物象的形與色出發，恰當地用筆增強塑造性和畫面生動性。-Y vD+n,x!"eC美術,書法,繪畫,設計,收藏,拍賣,攝影,美術高考,篆   水彩畫面積較大的涂色，水分的滲化將筆觸隱沒，趁濕重置色彩筆觸感覺含蓄，較干時作畫，筆觸清晰可見。著色過程中一刻也離不開用筆，越是接近完成用筆越重要，其筆觸不再被覆蓋，暴露無遺地展現給欣賞者五構圖的基礎知識1.構圖的概念 構圖是繪畫藝術技巧的一個組成部分，又是創作過程中

17、的一個環節，更是將作品各個部分組合成一個整體的一種形式。構圖的形態要服從作品內容和作者內心的感受，并根據構圖形式美的法則來決定。 2.構圖的基本法則首先要選定寫生的角度和適當的視點。這個選定的角度和試點，應該能使觀察到的對象主體突出、主次分明、布局穩定、光線集中，色彩豐富統一。 其次，要確定桌線在畫面的位置。桌線就是桌面背景的交接線。此線在畫面上或高或低，與視平線高低是統一的。 第三，應該考慮你所畫的空間大小。描繪的空間大，物體就要小，物體畫的越大，畫面體現的空間越小。 第四，一個畫面的構圖結構，應是既有變化又有統一的整體，應當利用形體、明暗、線條、色彩等因素的對比諧調規律，以及空間

18、處理，體積結合、節奏韻律等手段，使作品形式新穎生動，并具有最強的藝術表現力。第五，在落幅時應先把描繪的所有景物概括成一個很簡明的幾何形狀，這個形狀是將這組物體最靠邊的突出點聯系起來而形成的，能看到這個形狀，就說明知道從整體去看對象的方法了。 第六，作品尺寸的大小，應配合它的內容；畫幅的長寬比例應服從構圖的需要，使構圖更加完美。 線條是構圖中重要的形式因素。中國傳統繪畫的線描是造型的基礎，線成為傳統繪畫的藝術特征之一，這些主要是指線在造型上的應用。至于線在畫面構圖中的作用，則更為廣泛。線可以達到引導觀眾視線集中到作品主題中心去的目的，線條本身也具有自己的表現力和美感，將線加以組織，可以具有構圖形

19、式上的韻律和節奏感。線條可以分為許多類：(1)直線，即本身就具有存在價值的線。直線具有表示力量、穩定、生氣、剛強、靜穆、嚴肅等感情因素。垂直線，在構圖中往往很有吸引力。直線有垂直線、水平直線和傾斜直線之分。垂直線具有嚴肅、莊重、和平、希望等感情因素；水平直線具有安詳、寧靜、舒展和穩定感，可以用來象征地面的深遠與遼闊。傾斜直線，在畫面中是常見的線條，它具有興奮、行動、動蕩、不穩定等感情因素。(2)物體形狀的輪廓線，這類線有直線、曲線，或兩者結合的線。輪廓線越單純明確，就越醒目強烈。如版畫中的黑白木刻。  (3)一些很窄的物體，也具有線狀效果。如視點很低時的地面、海面、道路、電線桿、樹干等。(4)水平線、垂直線、傾斜線。(5)起伏不平的線條(如建筑群與背景交接的輪廓線、叢樹與天際的交接線等)。(6)曲線：水平曲線、垂直曲線、其他曲線。曲線有垂直曲線、水平曲線、無規律曲線之分。曲線給人有女性的聯想，柔和、優美而流暢曲線使用不當，會使構圖顯得不穩定、軟弱而缺乏力量。垂直曲線如火焰，表示