1、音樂藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的比較學(xué)分析      內(nèi)容 摘要： 音樂 藝術(shù) 和繪畫藝術(shù)雖然分屬于不同的門類，但在本質(zhì)上是相通的。二者既各自獨立又相互補(bǔ)充，在人類審美活動中構(gòu)成了聽覺與視覺的完美合一，成為互不可分的對立統(tǒng)一體。加強(qiáng)音樂 教育 和美術(shù)教育，可以提高人們對 自然 世界的認(rèn)知能力，完備人們的情感體驗，豐富人們的思維表達(dá)能力。 關(guān) 鍵 詞：視覺藝術(shù) 聽覺藝術(shù) 對立統(tǒng)一 情感體驗 音樂藝術(shù)是聽覺的藝術(shù)，歸屬于動態(tài)的時間藝術(shù)，是人類情感在聽覺領(lǐng)域的體驗與宣泄。繪畫藝術(shù)是視覺的傳達(dá)，歸屬于靜態(tài)的空間藝術(shù)，是人類情感在視覺領(lǐng)域的體驗與宣泄。論文百事通音樂

2、藝術(shù)與繪畫藝術(shù)在外部特征上是截然不同的，但就本質(zhì)和內(nèi)涵而言，二者有著非常相似之處。音樂藝術(shù)和繪畫藝術(shù)在 發(fā)展 歷史 、創(chuàng)作思維方式、作品特性描述、欣賞過程與 科學(xué) 技術(shù)的相互滲透等方面有著幾乎完全等同的表現(xiàn)。二者既各自獨立又相互補(bǔ)充，在人類審美活動中構(gòu)成了聽覺與視覺的完美合一，成為互不可分的對立統(tǒng)一體。 一、 音樂藝術(shù)與繪畫藝術(shù)相似的發(fā)展階段 音樂與繪畫都起源于人類在征服大自然過程中的情感體驗，只不過采用了不同的表現(xiàn)形式。音樂采用了聲音的形式，帶給人們聽覺方面的情感體驗；而繪畫則采用了圖形的形式，帶給人們視覺方面的情感體驗。在其漫長的發(fā)展過程中，二者都受制于人類對自然界的認(rèn)知模式，再加上 哲學(xué)

3、 、美學(xué)、心 理學(xué) 、科學(xué)、技術(shù)等學(xué)科不斷地滲透，因此經(jīng)歷了相同的發(fā)展過程。不同的藝術(shù)流派在二者中并行存在著，如遠(yuǎn)古時期、中世紀(jì)風(fēng)格、文藝復(fù)興樣式、巴洛克風(fēng)格、洛可可風(fēng)格、古典主義、浪漫主義、印象派、超現(xiàn)實主義、后期浪漫派、新古典主義、重金屬派、先鋒派等。 音樂和繪畫發(fā)展過程中的每個階段，都同當(dāng)時的 社會 、 政治 、宗教、哲學(xué)、倫理、生產(chǎn)力水平等因素密不可分，是這些因素在藝術(shù)領(lǐng)域中的綜合體現(xiàn)。不同的流派反映了人類發(fā)展歷程中不同時期人們對自然世界不同的理解和認(rèn)知，折射出創(chuàng)作者不同的世界觀與人生觀，只不過各自采用了不同的表現(xiàn)形式。 上述現(xiàn)象說明，一種藝術(shù)風(fēng)格、一種藝術(shù)流派的產(chǎn)生與發(fā)展，并不是偶然

4、、隨意的，而是有著內(nèi)在的必然性。視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)經(jīng)歷了大體相同的發(fā)展階段，說明人類在各個領(lǐng)域中的審美心理是同一的，是受客觀 規(guī)律 支配、受客觀因素制約的。人類的審美活動，應(yīng)該借助于各種媒介，使人獲得與各種感官相對應(yīng)的美感，否則人類的審美就是不完整的。視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)的對立統(tǒng)一關(guān)系，在此得到深刻的驗證。 二、 音樂藝術(shù)和繪畫藝術(shù)同其他學(xué)科的融合關(guān)系 在音樂和繪畫漫長的發(fā)展過程中，二者都融合了美學(xué)、心理學(xué)、物理學(xué)、數(shù)學(xué)、仿生學(xué)、人機(jī)工學(xué)、 電子 計算 機(jī)等學(xué)科的諸多因素。這種結(jié)合與滲透，給音樂與繪畫帶來了新的活力，使之不斷地向前發(fā)展。如今，音樂和繪畫同現(xiàn)實社會的關(guān)系更為密切，各自的功能也進(jìn)一步

5、擴(kuò)大。 1.與美學(xué)和心理學(xué)的關(guān)系 繪畫的過程即是繪畫者將其對自然世界的認(rèn)知加以描述并記錄下來的過程，但這種認(rèn)知并非完全是機(jī)械、被動的，而是在一定的美學(xué)原則支配下依照個人的審美心理和世界觀、人生觀對自然世界加以表現(xiàn)的。通過對美術(shù)作品的欣賞，繪畫者可以將自己對自然世界的認(rèn)知向他人傳播。音樂作品也同樣如此，只不過作曲者是通過音符的組合，將其內(nèi)心對自然世界和人類社會的理解用音樂來敘述，并通過樂曲的欣賞向他人傳播。 2.與物理學(xué)的關(guān)系 作為視覺藝術(shù)的繪畫和作為聽覺藝術(shù)的音樂，都同物理學(xué)有著不可分割的聯(lián)系，并且很多這樣的聯(lián)系都是相互對應(yīng)的。繪畫中要運(yùn)用對稱、反對稱、平衡、穩(wěn)定等物理概念；音樂中則牽扯到頻率

6、、振幅、拍、湍流、波速等物理量。視覺藝術(shù)中包括了光譜 分析 ，講究顏色的調(diào)配；聽覺藝術(shù)中則包括了泛音列分析，講究聲部的組合。其他如光線明暗與音量強(qiáng)弱、視圖原理與音階體系、構(gòu)圖法與曲式結(jié)構(gòu)等，都涉及到相應(yīng)的物理概念。 3.與數(shù)學(xué)的關(guān)系 與物理學(xué)相仿，數(shù)學(xué)也在這兩門藝術(shù)中對應(yīng)存在著。繪畫構(gòu)圖中主體的位置要符合黃金分割，音樂中完全諧和的純四度、純五度音程也在八度以內(nèi)的黃金分割點上。繪畫中要用到許多基本幾何圖形，音樂中則有不同時值音符組合而成的基本節(jié)奏型。繪畫作品要嚴(yán)格遵守尺寸間的相對關(guān)系，音樂旋律的構(gòu)成也服從一定的數(shù)列關(guān)系。尤其在 現(xiàn)代 派音樂中，數(shù)學(xué)的作用被進(jìn)一步夸大，公式化的傾向更為嚴(yán)重，如著名

7、的十二音體系即是將十二個基本音樂元素按特定規(guī)則排列組合而成?？梢哉f沒有數(shù)學(xué)就沒有藝術(shù)，而數(shù)學(xué)本身也充滿了藝術(shù)。 4.與仿生學(xué)和人機(jī)工學(xué)的關(guān)系 對繪畫藝術(shù)而言，尤其是在由繪畫藝術(shù)派生的建筑學(xué)和現(xiàn)代 工業(yè) 設(shè)計領(lǐng)域，仿生學(xué)的 影響 是無處不在的。將大自然的杰作 應(yīng)用 于繪畫作品和建筑設(shè)計、工業(yè)設(shè)計中，可以產(chǎn)生意想不到的效果。音樂作品中也大量應(yīng)用了自然界的素材，如鳥鳴、雷電、瀑布、山泉等。尤其是在電子音樂大行其道的今天，這些素材可以原封不動地融入音樂作品中，給人帶來一種清新的感受。 人機(jī)工學(xué)融入到現(xiàn)代設(shè)計學(xué)中，使得作品更為人性化，更為符合自然的法則，更為適合人體的結(jié)構(gòu)。同樣，在音樂作品中，人性化的因

8、素亦愈來愈突出，滿足人的感官功能的音樂作品大量出現(xiàn)，如胎教音樂、催眠音樂、醫(yī)療音樂等，近來還出現(xiàn)了為奶牛催奶、為作物催生的音樂。更有甚者，有人正在試圖使音樂成為人與其他物種對話的媒介。藝術(shù)作品將越來越遵從自然法則，并將變得更為理性化、人性化。 5.與電子計算機(jī)的關(guān)系 電子計算機(jī)軟硬件技術(shù)的發(fā)展，使社會進(jìn)入了數(shù)字化、信息化 時代 。作為視覺藝術(shù)的繪畫和作為聽覺藝術(shù)的音樂，也無法回避計算機(jī)的沖擊，其親合程度完全可以拿共生來形容。計算機(jī)應(yīng)用在繪畫藝術(shù)中，使創(chuàng)作者的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作技法發(fā)生了前所未有的變化?，F(xiàn)代設(shè)計學(xué)中計算機(jī)輔助設(shè)計的應(yīng)用，更給人類的設(shè)計思想和設(shè)計 方法 帶來了全新的革命。計算機(jī)作曲則是

9、計算機(jī)與音樂融合的成功范例。計算機(jī)作為設(shè)計工具，可以將人力資源大量釋放，極大地提高設(shè)計效率。在音樂領(lǐng)域中，MIDI技術(shù)越來越完善，應(yīng)用越來越廣泛，使得電子樂隊大有取代人類樂隊之勢。過去需要多人花費大量時間才能完成的工作，現(xiàn)在由一人在很短時間內(nèi)即可完成。高品質(zhì)數(shù)字錄音設(shè)備的出現(xiàn)，也使得音樂作品在極高品質(zhì)下傳播。      電子 計算 機(jī)融合于視覺 藝術(shù) 和聽覺藝術(shù)中，不僅僅以工具的面目出現(xiàn)，(轉(zhuǎn)第122頁）(接第119頁）而是在很大程度上要替代人腦。只要把設(shè)計意圖告訴電腦，電腦就會設(shè)計出大量的方案，并從中優(yōu)選出最符合人類創(chuàng)意的作品。同樣，只要把主

10、題、動機(jī)、感情、風(fēng)格等要素告訴計算機(jī)，計算機(jī)就能夠通過大量的嘗試創(chuàng)作出符合原意的 音樂 作品。在這里，美術(shù)設(shè)計過程和音樂創(chuàng)作過程都成了一種混沌過程，而這種混沌過程的求解也只能借助于電子計算機(jī)來完成。 綜上所述，同樣作為藝術(shù)的繪畫和音樂，由于 現(xiàn)代 科學(xué) 技術(shù)的介入而變得越來越理性化，其邏輯性和系統(tǒng)性也大為增強(qiáng)?？茖W(xué)與藝術(shù)的相互作用，使得藝術(shù)創(chuàng)作越來越技術(shù)化，科學(xué)技術(shù)產(chǎn)品也越來越藝術(shù)化，繪畫和音樂的功能屬性都有了很大的改觀。 三、音樂藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的對立統(tǒng)一 以上 分析 表明，視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)在本質(zhì)上是相通的。如果拋開具體的外部表現(xiàn)形式，僅從符號學(xué)的角度去理解二者的目的、特征、構(gòu)成方式、創(chuàng)作過

11、程等，二者可以具有相同的公式化描述。 但是，二者畢竟分屬不同的藝術(shù)領(lǐng)域，雖然本質(zhì)相通，但在外部形式上還是有很大的差異。繪畫是視覺藝術(shù)，所表達(dá)的思想要通過人的視覺起作用，音樂是聽覺藝術(shù)，通過聽覺使人產(chǎn)生共鳴；繪畫的作用域是三位空間，因此屬于靜態(tài)的空間藝術(shù)，音樂的作用域是一維時間，屬于動態(tài)的時間藝術(shù)；繪畫除了其藝術(shù)特征外，還能直接 應(yīng)用 于日常生活，音樂則更多地是帶給人們情感的體驗；繪畫中理性的成分較大，音樂則以人性為主導(dǎo)；二者雖然都把人類作為一個整體與 自然 世界溝通，但繪畫更多的是對自然世界的描述，而音樂創(chuàng)作則更多地受到 社會 因素的 影響 。 因此，二者既對立又統(tǒng)一，可以互相借鑒，相輔相成，

12、但卻無法互相替代。我們?nèi)祟愃幍沫h(huán)境，就是由三維空間和一維時間構(gòu)成的四維世界，視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)的綜合，使得人類同自然世界的溝通變得完美無缺。就人類本身而言，在各種感官功能中唯有視覺與聽覺可以帶給人情感上的交流，其他如觸覺、嗅覺、味覺等只能給人帶來生理上的感受?？梢韵胂?，隨著人類社會的進(jìn)一步 發(fā)展 ，視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)的融合會更為密切，但誰都無法完全代替對方。 四、音樂藝術(shù)和繪畫藝術(shù)在素質(zhì) 教育 中的作用 人類社會和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，不僅使各藝術(shù)門類相互融合，科學(xué)和藝術(shù)之間也越來越多地相互滲透。因此，藝術(shù)科學(xué)化，科學(xué)藝術(shù)化，正日益受到人們的推崇。藝術(shù)工作者要掌握一定的科學(xué)知識，科學(xué)工作者則應(yīng)具備

13、一定的藝術(shù)素質(zhì)，已經(jīng)為絕大多數(shù)人所認(rèn)同。否則，科學(xué)工作者在從事 研究 時會缺少思維的源泉，而藝術(shù)工作者在表達(dá)自己的創(chuàng)意時也會缺少必要的手段。 我國的國民教育體系在幾十年的發(fā)展中，一直是重 科技 ，輕藝術(shù)，因而大多數(shù)受教育者的綜合素質(zhì)是不完備的。這種教育的直接后果是受教育者的創(chuàng)造性思維能力不強(qiáng)。近年來，黨和政府大力提倡素質(zhì)教育，較以前相比，受教育者的綜合素質(zhì)有了一定的提高。但由于 歷史 原因和客觀現(xiàn)實的制約，素質(zhì)教育依然沒有達(dá)到理想的程度，造成這種現(xiàn)象的最主要原因依然是藝術(shù)教育的匱乏。 在人類的藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)中，音樂教育起著無可替代的龍頭作用。音樂教育尤其是早期的音樂教育，可以提高人的道德水準(zhǔn)，豐富人的情感體驗，增強(qiáng)人的智力水平。這種教育不僅可以極大地改善