1、拍攝提綱和文字腳本創作第一節 拍攝提綱和文字腳本創作一、拍攝提綱的寫作通常，拍攝提綱包括畫面內容、采訪和說明三個部分二、文字腳本的格式與編寫電視腳本必須以視覺造型性為基礎， 充分調動屏幕美學原則， 綜合運用聲音和畫面元素，合理調度和利用蒙太奇藝術技巧， 對現實生活和素材進行提煉、 加工， 并處理成形象化的文字語言，尤其是畫面內容的撰寫更應注重視覺化形象的客觀描述。紀實的段落要直觀可視，寫意的段落要有意境，在簡明扼要的文字中反映出未來作品的雛形。電視節目文字腳本的常用格式有以下幾種：1、腹稿2、提綱式腳本3、對應式腳本對應式腳本是電視節目中最常用的一種腳本格式。 對應式腳本有兩種格式。 上下對應

2、式腳本 畫面與解說詞按鏡頭順序分段交替敘述，每一畫面表述之后是該畫面的解說詞敘述；左右對應式腳本 腳本有左（畫面）、右（解說詞）對應。第二節 電視腳本的結構類型一、邏輯順序結構邏輯順序這種結構方式， 主線是事物之間必然的邏輯關系， 按邏輯順序安排結構， 以內容的深入程度為順序，由淺入深、由表及里、 由具體到抽象， 反映作者對事物的認識逐漸由表面到本質的過程，如層層剝筍，不斷深化主題，使作品的力度不斷加強。二、時間順序結構時間順序結構是以時間的推移為順序， 往往有中心人物、 中心事件， 把材料依時間的推進組合。以時間為線索的結構也有變化形式， 有時可采用倒敘式， 即把高潮提前， 結果放在前面；有

3、時采用插敘方式，在連續的時間過程中相關事件的描述和渲染。三、空間層次結構以空間變化為序的結構方式， 是以空間方位的轉移來安排事實， 這種結構往往以作者觀察點的轉移為全篇發展的主線。 這種結構類型常常應用于特定的題材， 很多電視風光片就是以空間位置的變換來安排結構， 反映作者在不同空間、 不同環境和地點的新的觀點。 還有些電視片則以拍攝地點和角度的變化來安排結構。四、交叉敘述結構將不同時空中的兩條或兩條以上有著內在聯系的線索， 按照一定的藝術構思交叉來組合安排， 并以此組織情節， 推動事件發展。 這種結構方式完全打破了生活的正常時間和空間的連續性、順序性，形成具有一定深度和廣度的網狀結構，往往以

4、某種情緒、某種思想、事物之間的某種內在聯系或者一定的懸念來貫穿。五、板塊綜合結構用幾塊相對獨立的內容并列地組織在一起， 每塊有一條自己的線索， 但都從一個基點出發，綜合地表現一個總主題。它類似于散文的 “形散而神不散” ，具有集納的整合效應。與交叉式結構相比， 每個板塊中的主體往往是不同的， 它雖然也是由兩條或更多條線索， 然而不是交叉安排的， 而是在總主題的支配下， 相對獨立發展， 每一塊內容都以自己的線索組織發展。第三節 鏡頭的內涵與作用一、鏡頭的內涵“鏡頭” 是拍攝過程中攝影機的馬達開動至停止這段時間內被感光的那段膠片； 從剪輯角度看， 便是剪兩次與接兩次之間的那段影片； 從觀眾角度看，

5、 便是兩個鏡頭之間的那段影片。 電視鏡頭則是由若干靜態畫面組成的一段連續的動態攝影流程。 它是電視作品的基本表意單元。二、鏡頭的類別與作用畫面是影視的語言， 鏡頭是影視畫面語言的句子。 鏡頭是由畫面構成的。鏡頭變， 畫面視野大小變，景物的成像大小也變；鏡頭變，畫面的影調、色調和氣氛也隨著變；鏡頭變，景深虛實范圍也變。總之，鏡頭變，構圖隨之而變。但鏡頭并不等于畫面。畫面是電影最小的構成單位，有時，一個畫面就是一個鏡頭，有時一個鏡頭卻有許多畫面。鏡頭的種類很多，下面分別介紹這些不同類別鏡頭的特征與作用：1、根據視距遠近，分各種景別的鏡頭表現遠距離景物和人物，展示巨大空間的遠景；表現事件全貌，能看清

6、人的全部動作，以環境襯托人物的全景； 表現人物膝部以上的活動， 使觀眾既能看到環境， 又能看到人的活動和人物交流的中景；表現人物上半身， 用以介紹人物， 展示人物的面部表情變化，突出人物情緒的近景；集中表現細部的特寫。各種景別有不同的表現力，根據內容、性質和要求，相互配合，以達到對事物及其過程的準確敘述和描寫。景別： 攝影 （像） 機在距被攝對象的不同距離或用變焦鏡頭攝成的不同范圍的畫面。 影視為了適應人們在觀察某種事物或現象時心理上、 視覺上的需要， 可以隨時改變鏡頭的不同景別， 猶如我們在實際生活中， 常常根據當時心理需要或趨身近看，或翹首遠望， 或瀏覽整個場面，或凝視事物主體乃至某個局部

7、。影視為了適應人們在觀察某種事物或現象時心理上、 視覺上的需要， 可以隨時改變鏡頭的不同景別，猶如我們在實際生活中，常常根據當時心理需要或趨身近看， 或翹首遠望，或瀏覽整個場面，或凝視事物主體乃至某個局部。這樣，映現于銀、屏的畫面形象，就會發生或大或小的變化；在鏡頭拍攝上，也就產生了遠景、全景、中景、近景、特寫等。早期的電影，攝影機固定在一個地方。機械地、呆板地攝錄一個事件或一出舞臺劇，只起活動照相的作用。 后來人們在實踐中采取了變動攝影距離或使用變焦鏡頭的方法， 使它和人的視覺轉換特點結合起來，從而成為電影特有的表現手段。不同景別的運用，就整部影片或場面段落來說，使觀眾可以從多種多樣的視點去

8、觀看，仿佛身臨其境， 但就每個鏡頭本身來說， 它又規范了觀眾的視線， 只能從一個特定的視點去看，所以又帶有某種強制性。因此， 景別的運用，與影片創作者強調什么和如何強調密切相關，它可以根據故事的需要和內容的主次，給予大小遠近的恰當表現， 從而塑造出鮮明、生動的銀、屏形像。特寫 :影視中拍攝人的面部、 人體的局部、 一件物品或物品的一個細部的鏡頭； 視距最近的鏡頭。特寫鏡頭呈現在銀、屏上，由于視距短近，取景范圍小，畫面內容單一、集中、突出，把所表現的對象從周圍環境中突現出來， 放大， 因此可以造成強烈和清晰的視覺形像， 得到強調的效果。影視中的特寫， 是突出和強調細節的重要手段， 它既可通過眼睛

9、的顧盼、 眉梢的顫動以及各種細微的動作和情緒的變化， 揭示人物的心靈， 也可把原來不易看清或容易忽視的細小東西加以突出，賦予生命，或借此刻畫人物、烘托氣氛，或用來介紹人物、時間、地點的特征。一般來說， 特寫鏡頭比較短促， 運用得當能使觀眾在時間、視覺和心理上產生強烈的反應。特別是當它與其他景別鏡頭結合起來，通過長短、遠近、強弱的變化時，能造成一種特殊的蒙太奇節奏效果。 （電影特寫鏡頭是由美國早期電影導演d w 格里菲斯開始運用的。 ）（展示特寫鏡頭時長：39” ）近景 :影片中攝取人物上半身或人體局部形像的一種畫面。 這種畫面能使觀眾看清人物的面部表情或某種形體動作。近景有時也攝取景物的某一部

10、分。 近景的視距比特寫稍遠， 有些攝取人物腰部以上的鏡頭，又稱為中近景。近景中， 人物上半身活動和面部表情占據畫面顯著地位， 成為主要表現對象。 在影片中，為了強調人物表情和重要動作， 常運用近景或中近景。 近景和特寫的作用有相似之處， 即視距近、視覺效果鮮明、強烈，可對人物的容貌、神態、衣著、儀表作細致的刻畫。中景 :影片中只取人像膝蓋以上部分的一種畫面。 這種畫面可顯示人物大半身的形體動作， 是 影片鏡頭中占數量較多的一種景別，常在敘述劇情時使用。中景的視距比近景遠一些， 能為演員提供較大的活動空間， 既可以使觀眾看清人物表情，又有利于顯示人物的形體動作。由于取景范圍比近景寬廣， 能在同一

11、畫面中拍攝幾個人物及其活動， 因此它在展示人物關系上尤顯便利。演員也不致因空間窄小而與周圍氣氛、環境脫節。中景在影片中， 大部分用于需識別背景或交代動作路線的場合。 其運用， 不但可以加深畫面的縱深感， 表現出一定的環境、 氣氛，而且通過鏡頭的組接， 還能把某一沖突的經過敘述得清清楚楚，揭示出人物的復雜關系和不同性格。（展示中景鏡頭時長：11” ）全景 :電影 （像）機攝取人像全身的一種畫面。 這種畫面可使觀眾看到人物的全身動作及其周圍部分環境。全景具有較廣闊的空間， 既能展示出比較完整的場景， 又可使人物的整個動作和人物相互的關系得到充分的展現。 在全景中， 人物與環境常常融為一體， 能創造

12、出有人有景的生動畫面。全景和特寫相比， 視距差別懸殊。 如果兩者直接組接， 會造成視覺上和情緒上大幅度的跳躍。 運用得好，常能收到特有的藝術效果。 如果人物情緒的發展是跳躍的，景別的跳躍就可以很好地為塑造人物和渲染氣氛服務。（展示中景鏡頭時長： 7 ” ）遠景 :電影（像）機攝取遠距離景物和人物的一種畫面。這種畫面可使觀眾在銀幕上看到廣闊深 遠的景象，以展示人物活動的空間背景或環境氣氛。還宜于表現規模浩大的人物活動， 如炮火連天、 硝煙彌漫的戰場， 人如潮涌的游行示威，千軍萬馬的對陣廝殺等。 電影的遠景， 在展示空間和渲染氣勢磅礴的宏偉場面上， 是其他藝術無法比擬的。大遠景比遠景視距更遠， 適

13、于展現更加遼闊深遠的背景和浩渺蒼茫的自然景色。 這類鏡頭，或者沒有人物，或者人物只占很小的位置，猶如中國的山水畫，著重描繪環境的全貌，給人以整體感覺。大遠景在影片中主要用以介紹環境、渲染氣氛。（展示遠景鏡頭時長：20” ）2、根據鏡頭運動方式，分不同拍攝技巧的鏡頭根據鏡頭的運動來分可以分為推、拉、搖、跟、橫移以及升降鏡頭等。1） 什么是運動鏡頭?運動鏡頭也稱作運動畫面， 是指在拍攝一個鏡頭的過程中， 攝像機的鏡頭光軸、 機位、 鏡頭焦距有一者發生變化時所拍攝得到的片段。2）運動鏡頭的造型特點與功用運動鏡頭是影視藝術獨有的造型手段。攝像機運動是電視畫面表現動感的主要外在運動形式之一， 與節目后期

14、制作中編輯鏡頭反映出的間接的畫面運動方式相比， 通過機位、 焦距和鏡頭光軸的運動變化， 在不中斷拍攝的情況下，形成視點、場景空間、畫面構圖、表現對象的變化，在鏡頭內部形成多構圖、多元素的組合。運動鏡頭能增強畫面動感， 擴大鏡頭視野影響著相應的速度和節奏， 賦予畫面獨特的感情色彩，使觀眾在電視畫面上直接感受到運動的畫面效果。與固定畫面相比， 運動畫面具有畫面框架相對運動、 觀眾視點不斷變化的特點。 它通過動態的造型表現， 連續記錄被攝主體的運動并呈現在電視屏幕上。 通過攝像機的運動產生了多變的拍攝角度，反映了攝像機與被攝對象間多變的空間關系與層次 ，形成了多角度動態構圖的畫面與美學效果。因此運動

15、拍攝也使人們的視聽心理更加接近現實生活。鏡頭運動是有生活依據的， 鏡頭的運動性與視覺的運動性形影相隨。 日常生活中， 人們可以根據自己所處的位置和心理感受的需要， 調整自己觀察的行為。 攝像機憑借人們的經驗找到了它的運動性。 在電視拍攝中， 人的心理活動需求和人們視覺的運動性， 給攝像機的運動性提供了依據。 被攝人、 物的運動狀態與攝像機的運動狀態結合在一起， 使影視成為真正“動”的藝術。電視攝像技術的發展與電視文化的逐漸發展成熟。 使人們通過運動攝像對電視視覺表現樣式和視覺感知潛能的開發不斷深入和詳盡。 具有諸多先進功能的攝像設備、 移動工具及圖形紀錄與處理技術的運用， 創造出多變乃至新奇的

16、運動方式， 為電視觀眾創造了多姿多彩的奇幻世界展現著電視傳媒獨特的魅力與強大的生命力。運動鏡頭的作用可以概述如下：（ 1）介紹環境，介紹事件發生的地點。運動鏡頭可以擴大鏡頭視野，客觀介紹環境（ 2）客觀描述主體情況（ 3）可使固定景物“動”起來（ 4）引起觀眾心理聯想（ 5）形成電視片節奏節奏（ 6）補救畫面固定比例表現景物的局限性（ 7）利于表現事物細節和人物情緒3）標準、規范的運動鏡頭的拍攝要求:在拍攝時，一個規范的運動鏡頭的拍攝要求包含這三個部分：起幅 運動過程 落幅在拍攝中，起幅或落幅在內容上及形式 （構圖 ） 上都要求明確。（1） 起幅 運動鏡頭開始的畫面，要求：講究構圖，有適當長度

17、，由固定轉為運動畫面時要自然流暢。一般地，有表演的場面，讓觀眾看清戲劇動作；無表演的場面，讓觀眾看清景色。（2） 落幅 運動鏡頭終結的畫面，要求：由運動轉為固定畫面時能平穩、自然，尤其要準確 （恰到好處地按照事先設計好的景物范圍或主要被攝對象位置停穩畫面），畫面構圖要精確。拍攝時，如果我們把一個運動鏡頭的起幅和落幅拍得足夠長（約8s10s）.那么，在后期編輯時， 我們就可以把它當作三個鏡頭來用， 運動鏡頭的運用方式非常靈活， 具有相當大的可塑性，這樣的鏡頭也被人們稱為多功用鏡頭。在拍攝運動鏡頭時 一定要有起落幅 這是作為一種意識來要求的 運動要有起因和依據， 并符合人們在生活中的視覺運動習慣，

18、 鏡頭運動中要注意把握好地平線， 并不斷修正畫面構圖。4）常見的運動鏡頭形式與功能推 / 拉鏡頭的造型特點 :什么是推拉鏡頭： 在許多資料中，對推拉鏡頭是這樣描述的：推攝 是攝像機向被攝主體的方向推進， 或者變動鏡頭焦距（從廣角調至長焦 ） 使畫框架由遠而近向被攝主體不斷接近的拍攝方法。用這種方式拍攝的運動畫面，稱為推鏡頭。拉攝 是攝像機逐漸遠離被攝主體。 或變動鏡頭焦距（從長焦調至廣角） 使畫面框架由近至遠與主體拉開距離的拍攝方法。用這種方式拍攝的運動畫面，稱為拉鏡頭。由此可見，拍攝推鏡頭或拉鏡頭的實現方式有二：一是在拍攝時沿鏡頭光軸方向移動攝像機的機位， 使其逐漸靠近或遠離被攝主體進行拍攝

19、： 二是通過連續改變攝像機光學鏡頭的焦距而連續地改變視角， 由此帶來畫面景別的連續變化。推鏡頭的畫面特征：推鏡頭拍攝的過程中，呈現出畫面框架的向前運動，形成視覺前移效果。從畫面看，畫面向被攝主體的方向接近 畫面表現出的視點前移， 形成了一種由較大景別向較小景別連續遞進的過程。推鏡頭使被攝主體在畫面中的成像面積由小變大，周圍環境由大變小。推鏡頭具有明確的主體目標。 推鏡頭具有明確的推進方向和主體目標， 這就是推鏡頭所要強調和表現的被攝主體。所以，推鏡頭表現的重點在落幅，關鍵是“推”出了什么而不是推的過程。在美學特征上， 二者表現的目的不同。 變焦推鏡頭是顯得把場景拉近到觀眾面前， 就像我們使用望

20、遠鏡觀察遠處的景物一樣；而移動機位的推鏡頭則是顯得讓觀眾進入場景中間，物體空間關系在不斷變化。移動機位的推鏡頭可產生“引人入境”到“引人入勝”的作用。拉鏡頭的畫面特征：拉鏡頭形成視覺后移效果。 拉的過程中造成畫面框架的向后運動， 使畫面從某一主體逐漸退向遠方，畫面表現出視點后移，呈現出一種較小景別向較大景別連續漸變的過程。拉鏡頭可使被攝主體在畫面中的成像面積由大變小、 周圍環境由小變大。 隨鏡頭向后拉開，被攝主體在畫面中看起來由大變小，主體周圍的環境則由小變大，逐漸展開空間范圍。在實際拍攝中， 推拉鏡頭通常是指通過調整攝像機光學鏡頭焦距的變化而使畫面景別呈現連續變化。在大部分情況下，使用變焦距

21、推拉作為改變視野的手段是完全可以被接受的，而且在實施拍攝時也相當方便。還有一種屬推拉形式的推拉：就是移動機位的推拉。拍攝推鏡頭應注意的問題：推鏡頭要有明確的意義， 推鏡頭拍攝的重點是落幅。 結構畫面時， 落幅畫面一般為起幅畫面的主體或構圖中心， 所以對落幅畫面一定要有明確的設計， 要特別注意拍攝中重點是推出什么， 如細節、 情緒或是情節上的戲劇元素等， 如果鏡頭推上以后畫面里并沒有出現重要的或人們內心期待出現的東西，觀眾就會感到不滿足。拍攝時，鏡頭起、落幅畫面都要留有足夠的長度。 在推進過程中， 畫面構圖始終注意保持主體在畫面結構中心的位置上，推進速度要與畫面內情緒和節奏相一致。推鏡頭相當于人

22、們注目凝神于一點時的視覺觀察體驗， 它引導人們的視線集中于一個較狹小的視覺范圍空間或投射在一個主體目標上。 鏡頭處于長焦段時， 畫面景深小、 縱向空間被明顯壓縮。拍攝推鏡頭時， 隨鏡頭集中的變化也帶來景物成像時景深的變化， 所以變焦拍攝推鏡頭時要保證落幅準確。 實際拍攝時，應先將鏡頭推到被攝主體， 聚焦，再將鏡頭拉開至合適的景別， 正式開機拍攝錄制。由于拍攝距離不變，所以，推的過程中無需再調焦而被攝主體形象始終保持清晰。拍攝急推鏡頭時， 一般較少使用單個鏡頭而通常采用一組連續的急推鏡頭以加強畫面情緒表現的力度。拍攝拉鏡頭時應注意的問題 ：拉鏡頭起幅畫面應成為整個鏡頭的主體或構圖中心， 拉鏡頭時

23、視角變寬， 要注意落幅畫面的飽滿充實， 落幅要停穩， 禁止半途中止或變換鏡頭， 拉鏡頭的速度也要注意有情緒的依據。與拍攝推鏡頭時需要嚴格控制鏡頭落幅畫面構圖的情形相比，拍攝拉鏡頭顯得較為容易。 因此有些攝像人員在實際拍攝操作時， 常出現拍攝鏡頭素材中拉鏡頭較多、 推鏡頭較少的情況，結果可能會造成后期編輯上的一些問題和困難，希望能予以注意。（展示推拉鏡頭時長： 5 12” ）搖鏡頭的的特點：搖鏡頭 :搖攝，是指在拍攝一個鏡頭的過程中，攝像機機位不變，鏡頭光軸（機身）作上下、左右等方向的均勻搖動。用搖攝的方式拍攝的鏡頭畫面稱為搖鏡頭。搖鏡頭是最常見的鏡頭運動形式， 在各類運動拍攝中應用最廣泛， 出

24、現次數最頻繁與其它運動形式交融也最為密切。搖鏡頭的分類： 搖攝的運動形式多種多樣按搖的方向、 角度、 速度等可作出以下大致的分類：水平搖（橫搖）左搖（ pan left ）、右搖（ pan right ）按搖的方向垂直搖（豎搖）一仰搖（tilt up）、俯搖（tilt down）、斜向搖按搖的角度 扇形搖（小于180 度的搖）、半圓形的搖（相當于180 度左右的搖）、圓形搖（相當于360 度的搖）按搖的速度 慢搖、中速搖、快搖、極快的搖（甩）、間歇搖（打點搖）搖鏡頭的功用：慢搖（常速搖）搖的速度比人眼觀察事物的速度慢些。設計慢搖鏡頭的目的：一是，興趣點遍布，逐一展示多個事物及它們之間的聯系；二

25、是巡視環境，展示規模；三是，逐漸擴展事物，使觀眾獲得更廣闊的視野；四是，制造懸念，加強期待效果；五是，提示人物精神面貌與內心世界烘托情緒與氣氛。搖鏡頭在表現上，可以客觀地反映攝像師眼前的景物形象，帶來描述上的客觀隨意性，帶有強烈的主觀性和強制性。在一個搖鏡頭中， 鏡頭運動時間與畫面框架的結合， 積累地表現著空間形象。 不通過剪接而讓觀眾觀察到畫面內容的變化， 與觀看固定畫面相比， 人們觀看畫面內景物的時間相對短了，由于畫面框架的移動，使觀眾在觀看時受到某種制約（強制性）、具有一定指向性。展現廣闊的空間視野， 表達整體形象， 保持大范圍空間的完整統一。 電視在運用固定畫面表達廣闊的場面和恢宏的氣

26、勢時往往顯得力不從心， 我們知道這是由于固定的畫面框架在表現空間上的局限所造成的。 借助搖攝的方法， 隨畫框的運動擴展畫面表現空間的范圍， 可以使觀眾的視野更加開闊。這種搖鏡頭多側重于介紹環境、事件發生的地形、地貌，它與大景別（遠景或全景）結合表現著開闊的視覺空間，尤其在表現廣闊深遠的場景時具有獨特的表現力量。在表現上，這樣的搖鏡頭側重寫虛， 一般地， 它不在意具體細節的描述而追求畫面意境和整體氣氛的表達，有較強的抒情性。拍攝時需要注意的是人站在某處轉動頭部或身體的視覺經驗與使用攝像機搖攝的畫面效果有很大不同：人的雙眼視角（水平： 140 度左右）與攝像機視角（一般，水平50 度60 度）的差

27、異還是比較明顯的，無論從搖的角度還是搖動的速度上，攝像機都不能完全模仿人們頭頸或眼睛轉動的視覺經驗。一般來說，搖動的幅度以不超過135 度為宜。（展示搖鏡頭時長：3 02” ）移鏡頭的造型特點：移鏡頭 將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍攝， 用這種方法拍出的鏡頭稱為移動鏡頭或移鏡頭。1869 年，（法）普羅米奧在威尼斯的游艇中受到啟發，設想用移動的攝影機來使不動的物體發生運動，于是，他在電影中首創了橫移鏡頭（ truck ）。 隨攝影技術提高，各種形式的移動鏡頭相繼出現，不斷豐富和發展了電影藝術的表現手段。移鏡頭是動態攝影造型的重要表現手段，畫面構圖在運動中不斷更新或完成。移動拍攝是以人

28、們的生活感受為基礎，生活中人們可以處在各種運動狀態中進行觀察，如：“東張西望”、“走上前去看個究竟”、 “登高遠眺”等都是對人們處在運動中觀察事物的描寫， 邊走邊看、 乘車或乘船時觀看周圍景物也是我們日常生活中極為普通的視覺體驗， 移動拍攝， 正是通過攝像機的運動在電視屏幕上反映或還原出人們生活中的這一種視覺感受與處于運動中觀察事物的心理狀態。移動拍攝的特征 畫面框架始終處于運動之中，畫面內所有的物體（無論處于靜態或動態）都呈現位置不斷移動的態勢，畫面背景不斷變化使鏡頭表現出一種流動感。移動鏡頭表現的畫面空間是完整而連貫的。攝像機的運動帶來了拍攝時視點的連續變化，在一個鏡頭中構成了多景別、多構

29、圖的造型效果。攝像機的運動， 直接調動了人們生活中運動的視覺感受， 喚起了人們的各種交通工具上及行走時的視覺體驗， 使觀眾產生身臨其境之感。 尤其當攝像機的運動是用來描述一個人的主觀視線時，尤其是劇中人的主觀視線時，這種鏡頭運動就具有了強烈的主觀色彩。移鏡頭也是獲得長鏡頭的一種重要表現手段， 它可以豐富畫面表現形式， 獲得特殊的視覺效果情緒和氣氛。移動拍攝的方式：水平方向橫移（左移、右移）、縱深移（前移動、后移動）、曲線移動豎直方向升、降橫移拍攝的畫面效果：拍攝靜態對象時， 可在畫面上產生展示或巡視的視覺效果。 這一拍攝方式是比較常見的，比如， 拍攝書架上陳列的圖書、 展臺上陳列的展品、整齊隊

30、列中一個個威武的士兵、工廠流水線上作業的工人、 街道兩旁和各式店輔等， 橫移拍攝的畫面效果與我們邊走邊看或是在乘坐交通工具時看到路旁景物逐一劃過的視覺經驗是相似的。如果被攝景物在外形上相關不大，而且攝像機與被攝物體的物理距離基本保持不變的話，被攝景物在屏幕的成像大小也是基本不變的。移動拍攝機拍攝動態對象時，如與被攝對象的運動狀態基本一致 ，可在畫面上產生跟隨的視覺效果。（展示移跟鏡頭時長： 20” ）（展示運動鏡頭時長：3 02” ）上述運動鏡頭的拍攝技巧，使展示的內容更為豐富多彩，概括起來它們的作用有：展示環境與人物關系， 渲染和介紹環境氣氛； 突出和強調事物的主體和重點； 表現時間 和空間

31、的內在聯系；寄托寓意。第四節分鏡頭腳本創作一、分鏡頭腳本的格式1、分鏡頭腳本的作用電視攝錄使用的電視節目腳本，分為拍攝提綱（多用于紀錄性節目）、文學腳本（多用于電視劇）和分鏡頭腳本三種。分鏡頭腳本是最實用的電視節目腳本， 電視節目編導在編寫分鏡頭腳本時， 包括的主要內容有：（ 1）將文字腳本的畫面內容加工成一個個具體形象的、可供拍攝的畫面鏡頭，并按順序列出鏡頭的鏡號。（ 2）確定每個鏡頭的景別：如遠、全、中、近、特等。（ 3）排列組成鏡頭組，并說明鏡頭組接的技巧。（ 4）用精煉、具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時借助圖形、符號表達。（ 5）相應鏡頭組的解說詞。（ 6）相應鏡頭組或段落的音

32、樂與音響效果。分鏡頭腳本的作用， 就好比建筑大廈的藍圖， 是攝影師進行拍攝， 剪輯師進行后期制作的依據和藍圖， 也是演員和所有創作人員領會導演意圖、 理解劇本內容、 進行再創作的依據。2、分鏡頭腳本的格式電視節目的分鏡頭腳本，通常采用表格的形式。分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。 一般按鏡號、 鏡頭運動、景別、時間長度、畫面內容、廣告詞、音樂音響的順序，畫成表格，分項填寫。對有經驗的導演，在寫作時格式上也可靈活掌握，不必拘泥于此。二、分鏡頭腳本的編創分鏡頭有兩種方法：一種是連貫分鏡，即由開場分起，從開端、發展、高潮到結尾，順序分下來，然后總檢查，另一種是重點分鏡，即先把重

33、場戲和戲中的高潮，作重點分鏡，構成劇中的主要場景，然后再連貫其它部分。構思分鏡頭要把握以下幾個關鍵環節：1、構思鏡頭，把握整體結構2、采用多種手段，強化重點情節3、運用影視手法，增強藝術魅力4、根據格式要求，認真填寫內容注：（1）分鏡頭劇本應包含的內容鏡號：即鏡頭順序號，按電視教材的鏡頭先后順序，用數字標出。它可作為某一鏡頭的代號。機號：現場拍攝時，往往是用23 臺攝像機同時進行工作，機號則是代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝。 前后兩個鏡頭分別用兩臺以上攝像機拍攝時， 鏡頭的連接， 就在現場 馬上通過特技機將兩鏡頭進行現場編輯。景別：有遠景、全景、中景、近景、特寫等，它代表在不同距離觀看被拍攝

34、的對象。能根據教學內容要求反映對象的整體或突出局部。技巧： 電視技巧包括有攝像機拍攝時鏡頭的運動技巧，如推、拉、搖、移、跟等，以及鏡頭畫面的組合技巧，如分割畫面和健控畫面等， 還有是鏡頭之間的組接技巧，如切換、淡人淡出、疊化、圈入、圈出等，一般在分鏡頭稿本中，在技巧欄只是標明鏡頭之間的組接技巧。時間：指鏡頭畫面的時間，表示該鏡頭的長短，一般時間是以秒去標明。畫面內容： 用文字闡述所拍攝的具體畫面。為了闡述方便，推、拉、搖、移、跟籌拍攝技巧也在這一欄中與具體畫面結合在一起加以說明。 有時也包括畫面的組合技巧， 如畫面是 屬分割兩部分合成，或在畫面上鍵控出某種圖像等。解說：對應一組鏡頭的解說詞，它

35、必須與畫面密切配合。音響效果： 在相應的鏡頭標明使用的效果聲。音樂：注明音樂的內容及起止位置。備注：方便導演作記事用，導演有時把拍攝外景地點和一些特別要求寫在此欄。（參照附：學校宣傳片拍攝分鏡頭腳本）第五節電視攝像要領電視攝像要領為了保正電視畫面的效果和便于后期剪輯時鏡頭的組接， 要求攝像人員拍攝時， 必須按照拍攝操作的四個基本要領：平、穩，準、勻1平所謂“平”， 是指無論拍攝的是靜止或是運動的畫面，所拍的畫面必須盡可能地保持水平。在室外拍攝可以地平線為依據；在室內拍攝，則可參照地角線和桌椅板凳邊線，通過尋像器調整所攝畫面的水平線，這是電視畫面正常拍攝的基本要求。2穩所謂“穩”，穩是要求攝像機在攝取所有鏡頭時，應該平穩，盡量消除任何不必要的晃動。 在拍攝靜物畫面或者用長焦距鏡頭拍攝特寫畫面以及拍攝近景人物講話等時最好把攝像機架在三腳架上， 以保持所攝