小學教師招聘-教師招聘考試《小學美術》押題密卷1單選題（共50題，共50分）(1.)“金字塔時代”指古埃及()時期。A.古王國時期B.中王國時期C.新王國時期D（江南博哥）.后王國時期正確答案：A參考解析：A項：古王國鼎盛期，梯形金字塔逐漸發展成方錐形金字塔。各種金字塔都在此時開始建立，所以被稱為金字塔時代。(2.)愛琴美術中，()的美術主要作品是一種大理石雕刻的小型人像，它被概括成抽象的幾何形體。A.克里特美術B.季克拉澤斯美術C.邁錫尼美術D.亞述美術正確答案：B參考解析：A項：克里特文明又叫米諾斯文明或者邁諾安文明，該文明的發展主要集中在克里特島。最著名的是米諾斯宮。B項：季克拉澤斯地區的主要美術作品是一種大理石雕刻的小型人像，它被概括成抽象的幾何形體。它表面光滑，身體扁平，兩臂交叉于胸前。季克拉澤斯的陶器造型優雅，有飽滿的曲線、飾以幾何紋樣，被稱為“幾何紋樣時代”的藝術。C項:邁錫尼文化繁榮于公元前1600年至公元前1200年，邁錫尼人建造的城市已顯示出軍事防御的目的。其著名的建筑是獅子門，雕塑是阿伽門農的黃金面具。D項：首先亞述美術不屬于愛琴美術。其次該時期的美術主要為世俗生活服務，具有很強得到現實性。代表作品有亞述王宮，《人首翼牛像》和《受傷的母獅》。(3.)這幅()被18世紀的美學家溫克爾曼所說的：“高貴的單純，靜穆的偉大”。A.《薩摩色雷斯的勝利女神》B.《拉奧孔》C.《米洛斯的阿芙洛狄忒》D.《雅典娜女神像》正確答案：C參考解析：A項：《薩摩色雷斯的勝利女神》因在愛琴海北部的薩莫色雷斯小島上發現而得名。這是希臘化時期留存下來的著名杰作的原作，被奉為“稀世珍寶”。B項：《拉奧孔》是著名的群雕出土于羅德島，取材于古希臘神話中關于特洛伊戰爭的傳說。這件作品是希臘化時期的代表作品，具有崇高的力量美。C項：希臘化時期的雕刻藝術在較為發達的經濟基礎上越來越趨向世俗化，優美典雅的女性神話人物大量出現。《米洛斯的阿芙洛狄忒》塑造了一尊全身直立的愛與美的女神雕像，這一作品因為1820年發現于愛琴海中的米洛斯島而得名。《米洛斯的阿芙洛狄忒》一直是世界上最負盛名的雕像，被19世紀法國的雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”。體現出來的美學思想正如18世紀的美學家溫克爾曼所說的：“高貴的單純，靜穆的偉大”。D項：菲狄亞斯為帕特農神廟創作的《雅典娜女神像》高達12米，全身用木胎包以黃金、象牙刻成，表現了女神一手持矛、一手托著勝利女神的姿勢。(4.)()這迄今為止保存下來的是唯一一座古代帝王青銅騎馬像。A.《馬爾克·奧利略雕像》B.《奧古斯都像》C.《卡拉卡拉像》D.《圣喬治像》正確答案：A參考解析：A項：《馬爾克·奧利略雕像》是個性化肖像的杰作，創作于公元2世紀下半葉。《馬爾克·奧利略雕像》是迄今保存下來的唯一的一座古代帝王青銅騎馬像。B項：《奧古斯都像》是一尊有代表性的帝王全身肖像，這尊雕像著意美化羅馬帝國的第一位皇帝：身著古羅馬式盔甲，左手持著象征無上權力的權杖，右手指引方向，有趣的是在右腿邊雕著一個小愛神，造成高矮的強烈對比。奧古斯都護胸的鎧甲上裝飾浮雕，寓意著古羅馬對全球的征服和統治。這是關于帝王的像。C項：《卡拉卡拉像》描繪的是羅馬帝國塞維魯王朝的第二代皇帝，此人殺人如麻，嗜血成性，在位七年即被部下殺死。同樣描繪的是帝王的像。D項：《圣喬治像》描繪的是耶穌。(5.)下列()幅作品藏于盧浮宮。A.《創世紀》B.《伊拉斯謨像》C.《阿波羅與達芙妮》D.《夜巡》正確答案：B參考解析：A項：1508年，米開朗基羅應教皇朱諾二世的邀請，為梵蒂岡西斯廷小教堂的穹頂繪制壁畫《創世紀》。壁畫創作歷時長達4年多，畫面由9幅中心畫面和眾多裝飾畫部組成，共繪有343個人物。所以說該作品位于圣彼得廣場的西斯廷教堂。B項：《伊拉斯謨像》的作者是小漢斯·荷爾拜因。1532年以后畫家定居倫敦，成為英國國王亨利八世的宮廷畫家，對英國肖像畫產生深遠影響，被稱為“英國繪畫藝術的播種者”。所以他的作品被藏于盧浮宮。C項：《阿波羅與達芙妮》的畫家貝尼尼是取材于一個古希臘神話，雕塑中的兩人都處在乘風奔跑的運動中，使整個雕像有一種升華、輕盈、充滿生命力的優美感覺，充滿了表現力。雕刻家以純熟的技巧和信心，使冰冷堅硬的云石變成柔軟的肌體和鮮活的生命，表現出了對象不同的質感。他現在藏于羅馬的博爾蓋塞美術館。D項：現實主義藝術大師倫勃朗的著名油畫作品《夜巡》就是一幅團體肖像畫作品；但倫勃朗一反陳規，此畫的布局另辟蹊徑，超越訂畫人的要求，繪出活潑、富有生氣的動人場面。作品描繪了阿姆斯特丹射擊手公會在執行一件緊急任務而即將出發前的情景。所以這幅作品現藏于阿姆斯特丹的荷蘭國立博物館。(6.)威尼斯畫派三杰是()。A.貝里尼、喬爾喬內和提香B.貝里尼、丁托列托和柯羅喬C.委羅內塞、丁托列托和柯羅喬D.提香、委羅內塞和丁托列托正確答案：D參考解析：A項：喬瓦尼·貝利尼是威尼斯畫派的創始者。他注重風景的描繪，把自然景色詩意化，使作品充滿寧靜和淡雅的情調。貝利尼的學生喬爾喬內是威尼斯畫派全盛時期的人物，不幸早逝，但開創了一代畫風。在為數眾多的以維納斯為題材的作品中，大多數畫家一般均著意表現人物形象動感并賦予人物動感，喬爾喬內卻獨具匠心，設計了一個立意不凡的構圖。本選項只有提香是威尼斯三杰，其余兩個都不是。B項：柯羅喬是意大利著名畫家，他主要活動在北意的巴馬，在畫風上受威尼斯畫派的影響較大。他以輕快流利、嫵媚瀟灑并富于肉感的絢爛色彩為特征。這個選項中只有丁托列托屬于威尼斯三杰。C項：這個選項柯羅喬不屬于威尼斯三杰。D項：提香是另一位威尼斯畫派重要畫家，他以其漫長一生的豐富創作成為威尼斯畫壇的泰斗。他的作品前期充滿生機而又理想化，帶有古典主義色彩；后期的作品進一步深入地處理筆法運用和色彩的關系，有著引人入勝的熱情，預示著巴洛克美學的前奏。委羅內塞，意大利威尼斯畫派畫家，?香的學生。當委羅內塞到威尼斯時，這座城市已經度過了它的繁榮期，貴族和商人抓住最后的時光宴飲享樂、花天酒地，這從另一側面反映出威尼斯人追求的不是宗教的禁欲，而是世俗的歡樂。丁托列托，意大利威尼斯畫派畫家，提香的學生。他的藝術思想是“把提香的色彩和米開朗基羅的形體結合起來”。所以，提香、委羅內塞與丁托列托共同被稱為“威尼斯畫派三杰”。是書上的原話。(7.)下列()幅作品是浪漫主義美術先驅的作品。A.《查理四世全家像》B.《梅杜薩之筏》C.《愛普森賽馬》D.《希奧島的屠殺》正確答案：A參考解析：A項：戈雅。他的作品具有現實主義的精神，同時，他也是西方美術史上開拓浪漫主義藝術的先驅。其畫面充滿激情，對人物內心因素揭示深刻；善于運用隱喻的諷刺手法，強化服裝掩飾下的貴族氣，使之與空虛的心靈產生對比；戈雅的藝術具有鮮明的民族特性、現代性和實際的歷史感。代表作品：油畫《查理四世全家像》《1808年5月3日夜槍殺起義者》《著衣的瑪哈》《裸體的瑪哈》，銅版組畫《卡普里喬斯》（即《狂想曲》）《戰爭的災難》等。所以答案是A。B&C：希里柯，法國浪漫主義先驅，其作品多?繪宏偉壯闊的場面。1819年在國家沙龍上展出的《梅杜薩之筏》被看作是浪漫主義美術的宣言。因強烈的政治隱喻引起美術界和輿論界的熱烈論戰，使法國繪畫耳目一新。馬和軍旅題材一直是希里柯喜愛的題材，他創作了如《愛普森賽馬》《輕騎軍官在沖鋒》《受驚的馬》等作品進行表現。D項：德拉克洛瓦是最偉大的浪漫主義畫家，被稱為“浪漫主義的獅子”。德拉克洛瓦創作的《希奧島的屠殺》標志著浪漫主義盛期的到來。畫家取材于舉世矚目的事件，表現希臘民族所遭受的凌辱。(8.)下列說法正確的是()。A.學院派在技法上，重色彩輕素描，為古典主義美術發展奠定了基礎。B.倫勃朗是荷蘭歷史上最偉大的畫家，并且是荷蘭現實主義畫派的奠基人。C.拉圖爾的風格受到了卡拉瓦喬的影響，因此被人稱為“燭光畫家”。D.華托的《熱爾桑畫店》表現的是對愛情的感受。正確答案：C參考解析：A項：學院派在技法上比較偏重于素描而輕色彩，這些特點都為古典主義美術發展奠定了基礎。B項：倫勃朗是歐洲17世紀最偉大的畫家之一、世界級藝術大師，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等領域。哈爾斯是17世紀荷蘭杰出的肖像畫家，荷蘭現實主義畫派的奠基人。他喜歡生動活潑的效果，力求在動態中自然地展示人物的特征，捕捉他們瞬間的神態，為此他運用了在當時極其大膽奔放的筆法，即用迅速有力擺上畫面的筆觸塑造出一個個栩栩如生的形象。C項：拉圖爾被認為是17世紀最重要的法國畫家之一。他的大部分畫作都在刻畫夜晚的場景，采用單獨的蠟燭或火炬作光源產生陰影，營造出強烈的對比。整體造型簡潔、背景井然、用色素雅而明亮、極富表現力，產生令人驚異的靜謐感和宗教情緒，這種風格很明顯是受到了卡拉瓦喬的影響。因而拉圖爾被人們尊稱為“燭光畫家”。D項：華托是18世紀法國最杰出的畫家，也是洛可可美術最卓越的代表。他開創了一種特殊類型的繪畫——“雅宴體”，即表現法國上流社會的年輕人，在田園牧歌式的環境里談情說愛。《熱爾桑畫店》畫面中有不同階層的人物，把社會生活的一個側面真實地反映出來，以至于人們看到集裝箱中的油畫像，就必然聯想到“太陽王”統治的終結。(9.)利用黃金分割線來構圖的作品是()。A.《梅杜薩之筏》B.《西斯廷圣母》C.《最后的晚餐》D.《薩賓婦女》正確答案：D參考解析：A項：《梅杜薩之筏》畫面取金字塔式構圖，突出了主題，擴大了表現的空間。并通過海上的巨浪和沉重的云層，更加渲染了畫面的悲劇性氣氛。B項：《西斯廷圣母》拉斐爾賦予了圣母一種世俗的美，將圣母的端莊和世俗的愛融為一體。畫家以優美如詩的繪畫語言體現了人文主義理想，拉近了觀賞者與圣母的距離。畫面構圖十分嚴謹，整幅畫呈現出均衡的三角形。C項：《最后的晚餐》畫面的透視構圖與飯廳建筑結構相聯結，使觀者有身臨其境之感。橫幅的畫面以耶穌為中心，組成嚴格對稱的構圖。12個門徒平均分成對稱的四組，這幾組人物之間彼此具有緊密的聯系和各種不同的姿態，顯得多樣而統一。此外，在畫面空間與背景的處理上，用透視法畫出了深遠的空間。D項：《薩賓婦女》畫上所有人物都以裸體或半裸體展現，這是古典主義繪畫的特點。為了顯示繪畫造型布局，畫上不論遠景還是近景，不論人物還是兵器，都服從黃金分割的視覺法則。(10.)()被稱為“歐洲第二個蒙娜麗莎”。A.《戴珍珠耳環的少女》B.《靜坐的莫瓦特謝夫人》C.《戴珍珠的婦女》D.《歐米哀爾》正確答案：C參考解析：A項：《戴珍珠耳環的少女》是17世紀荷蘭畫家維米爾的代表作品。畫作以少女戴著的珍珠耳環作為視角的焦點。珍珠在維米爾的畫中通常是貞潔的象征，這幅畫被稱為“北方的蒙娜麗莎”。B項：《靜坐的莫瓦特謝夫人》是安格爾的作品。安格爾是19世紀法國偉大的新古典主義畫家。他以溫克爾曼的“靜穆的偉大，崇高的單純”為原則，以理性為指導，以素?為基礎進行創作。C項：柯羅的肖像畫《戴珍珠的婦女》也是傳世名作，畫面描繪了一個戴著用樹葉編的“花環”的青年女子。一片樹葉在她的前額投下了影子，觀眾把這個影子誤認作珍珠，被譽為“歐洲第二個蒙娜麗莎”。D項：《歐米哀爾》呈現的是裸體的老妓歐米哀爾，正在悲嘆她的丑陋。她彎著腰無力地低垂著頭，絕望地看著自己那干癟如柴的胸部、布滿道道皺紋的僵硬的肚皮和枯干的四肢筋節。《歐米哀爾》展示了一件雕塑能夠達到的廣闊空間，被認為是一件“化丑為美”的力作。(11.)印象主義、新印象主義和后印象主義的共同點是()。A.都是主觀傾向作品B.以科學的原理的來分析指導藝術實踐C.都謀求藝術的創新與發展D.都是變現用眼睛直接看到的東西，表現的客觀對象正確答案：C參考解析：C項：共同點：印象主義、新印象主義和后印象主義都不滿足于傳統藝術對自然的客觀再現與模仿，謀求藝術的創新與發展；新印象主義發展了印象主義的光色原理，在作品中表現光色變化；后印象主義的藝術家都曾經參加過印象派畫展，從事過印象主義風格的探索。區別：印象主義表現的是眼睛直接看到的東西，表現非常客觀的物體對象。新印象主義發展了印象派的光色原理，但認為印象主義的作畫方式過于感性，主張以光學科學的原理和理性分析來指導藝術實踐，“制造有秩序的合理的美”，并給轉瞬即逝的光和色以永恒的形式，是對印象主義的修正和科學化。后印象主義是在觀念和實踐上與印象主義相左的藝術潮流，它不是印象主義的繼續，而是代表了印象主義之后的一種新的傾向，即主觀傾向，強調抒發自我感受，表現主觀感情和精神。(12.)()是西班牙畫家達利在1931年創作的。A.《內戰的預感》B.《記憶的永恒》C.《藍色的上帝》D.《比利牛斯山之城》正確答案：B參考解析：A項：《內戰的預感》是達利作于1936年的油畫作品，是西方超現實主義繪畫的代表作品。故A錯誤。B項：《記憶的永恒》是達利作于1931年的作品，是達利早期超現實主義畫風的典型代表。C項：《藍色的上帝》是米羅的作品。米羅被人們認為是“把兒童藝術、原始藝術和民間藝術糅為一體的大師”。D項：《比利牛斯山之城》是瑪格利特，他是20世紀比利時最杰出的超現實主義畫家。(13.)后現代主義以()為中心。A.巴黎B.德國C.紐約D.英國正確答案：C參考解析：C項：“后現代主義”是20世紀50年代以來歐美各國（主要是美國）繼現代主義之后美術思潮的總稱，它的含義并無明確的界定。后現代主義的概念最早出現在建筑領域，后來逐漸擴展到美術等其他領域。后現代實際是對現代主義的否定性發展，以紐約為中心。(14.)世界上最大的廟宇是()。A.吳哥窟B.莫高窟C.婆羅浮屠D.蒲甘寺塔正確答案：A參考解析：A項：吳哥窟是吳哥古跡中保存得最完好的建筑，有“世界上最大的廟宇”之稱。以建筑宏偉與浮雕細致聞名于世；同時它也是東南亞最大的石造建筑，現已成為柬埔寨的標志性建筑，被列為東南亞三大文化遺跡之一。B項：莫高窟位于甘肅敦煌鳴沙山東麓，是我國最重要的一處石窟寺。莫高窟保存了千余年的歷代壁畫和彩塑，全面系統地反映了中國佛教藝術從5世紀到14世紀的發展演變過程，是集建筑、彩塑、繪畫三位一體的綜合性藝術。C項：婆羅浮屠是世界上最大的佛塔建筑群，被列為東南亞三大文化遺跡之一。D項：蒲甘寺塔被列為東南亞三大文化遺跡之一。其中11世紀的瑞山特佛塔、瑞喜宮佛塔和12世紀的阿難陀寺，巍峨壯觀，是蒲甘寺塔的代表。蒲甘時代裝飾寺塔的壁畫和赤陶浮雕飾板具有緬甸特色。(15.)《神奈川沖浪里》是日本()的葛飾北齋的代表作品。A.飛鳥時代B.鐮倉時代C.桃山時代D.江戶時代正確答案：D參考解析：A項：飛鳥時代和白鳳時代最早的佛寺是飛鳥寺。B項：鐮倉時代禪宗的傳播導致中國宋朝畫風的流行，而禪宗本身就含有世俗化成分。桃山時代建筑的繁榮促進了建筑內部障壁畫的發展。C項：桃山時代建筑的繁榮促進了建筑內部障壁畫的發展。D項：鐮倉時代禪宗的傳播導致中國宋朝畫風的流行，而禪宗本身就含有世俗化成分。桃山時代建筑的繁榮促進了建筑內部障壁畫的發展。江戶時代是日本世俗美術最繁榮的時代。隨著市民美術的興起，產生了反映市民美術的風俗畫“浮世繪”，表現美人、浴女、俳優等市井人物、花街柳巷和風景名勝，以套色木刻版畫為主。出現了鳥居清長、鈴木春信、懷月堂安度、喜多川歌磨、葛飾北齋、歌川豐國、安藤廣重等許多重要畫家和流派。葛飾北齋的代表作品《神奈川沖浪里》為其組畫《富岳三十六景》中的一幅經典代表作品。(16.)新石器時代陶器按陶質來分，有灰陶、()、黑陶和紅陶。A.綠陶B.紫陶C.黃陶D.白陶正確答案：D參考解析：D項：陶器的發明和磨制石器的應用，并列為新石器時代的兩大標志。我國境內的陶器分布廣泛，種類繁多，有不同的劃分標準。陶器按照陶制可分為：紅陶，白陶，黑陶，灰陶。(17.)()是最早顯示“中國”兩個字。A.毛公鼎B.后母戊鼎C.何尊D.四羊方尊正確答案：C參考解析：A項：《毛公鼎》是西周晚期青銅器，出土于陜西，現?于臺北故宮博物院。此鼎口飾重環紋一道，敞口，雙立耳，三蹄足。其銘文長度接近497字（另有499字、500字等說法），有“抵得一篇《尚書》”之譽。《毛公鼎》是現存青銅器銘文中最長的一篇，堪稱西周青銅器中銘文之最。B項：《后母戊方鼎》于1939年3月在河南安陽出土，是商王祖庚或祖甲為祭祀其母戊所制，是商周時期青銅文化的代表作品，現?于中國國家博物館。《后母戊方鼎》造型厚重典雅，氣勢恢宏，紋飾美觀，鑄造工藝高超，是迄今世界上已發現出土最大、最重的商代青銅禮器，享有“鎮國之寶”的美譽。C項：何尊是中國首批禁止出國（境）展覽文物、國家一級文物，是中國西周早期一個名叫何的西周宗室貴族所作的祭器。1963年出土于陜西省寶雞市寶雞縣賈村鎮（今寶雞市陳倉區），收藏于中國寶雞青銅器博物院。尊內底鑄有銘文12行、122字銘文，其中宅茲中國為"中國"一詞最早的文字記載，記述的是周成王繼承周武王遺志，營建新都成周（今河南洛陽）之事。D項：《四羊方尊》是商朝晚期青銅禮器，祭祀用品。1938年出土于湖南寧鄉縣，現收?于中國國家博物館。此尊造型簡潔、優美雄奇，寓動于靜，顯示了高超的鑄造水平，是中國現存商代青銅方尊中最大的一件。(18.)顧愷之認為()的畫是巧密于情思。A.衛協B.曹不興C.陸探微D.張僧繇正確答案：A參考解析：A項：衛協，西晉畫家，他的創作多為人物、故事以及道釋題材的作品。他的創作被謝赫列為六品中的第一品，謝赫品其畫謂：“古畫皆略，至協始精”。顧愷之認為他的畫“偉而有氣勢”“巧密于情思”，推崇他善于表達對象的內在氣質。衛協對六朝重氣韻畫風的形成頗有影響。B項：曹不興，三國吳人，是最早享有盛譽的一位畫家，他的畫被列為吳國“八絕”之一。傳說他畫屏風時落墨為蠅，致使孫權信以為真。曹不興的繪畫題材主要是人物，也是有記載中最早的佛像畫家，被譽為“佛畫之祖”。C項：陸探微，南朝劉宋時最杰出的畫家，活動于5世紀中后期，擅長人物畫，畫過帝王和當代功臣、名士肖像，也畫有一些風俗畫與佛教圖像。謝赫在《古畫品錄》中將他評為第一品第一人，稱其畫：“窮理盡性，事絕言象。包前孕后，古今獨立。”D項：張僧繇，蕭梁時期畫家，生平的藝術創作以佛寺壁畫為主。因其創造的形象獨具風格，被稱為“張家樣”，是古代寺廟中影響最大的樣式之一。同期顧愷之、陸探微的風格是“筆跡周密”的“密體”，而張僧繇則是“筆才一二、象已應焉”的“疏體”。由此可以想見，在當時畫壇上，繪畫技法已趨成熟，而風格則開始離開古拙階段而走向多樣化。(19.)莫高窟第()窟出現最早紀年題記。A.285B.96C.257D.275正確答案：A參考解析：A項：第285窟是莫高窟最重要的洞窟之一，它是早期洞窟中唯一有年代確切的題記，“大代大魏大統年歲次午八月是旬造”，“大代大魏大統五年五月二十一造詣”，即公元538-539年。造窟時，為鮮卑北魏皇族、東陽王、瓜州（敦煌）刺史元榮。王者之窟自然是“大窟”。并且表現出傳統風格進一步的發展和莫高窟與中原地區石窟造像的聯系。第285窟有537年、538年的題記，這個時候北魏已經分裂為東魏和西魏。西魏的瓜州刺史東陽王元榮，大力提倡佛教和佛教造像，元榮曾組織人抄寫佛經，以100卷為一批，傳播過數批佛經，他對于莫高窟的發展起到了一定的作用。B項：96窟前的建筑為九層樓，因其共有九層而得名，原為四層，晚唐（874~879）年間建成五層，宋初（966年）重修。現在的九層樓是1935年建造，它攢尖高聳，檐牙錯落，鐵馬叮咚，現在已成為莫高窟的標志之一。96窟開鑿于初唐，窟內的大佛高35.5米，兩膝間寬度為12米，是莫高窟的第一大佛。根據敦煌遺書《莫高窟記》記載，這尊大佛為唐代武周證圣元年（695年）由禪師靈隱和居士陰祖所建。是佛國三世中的“未來佛”彌勒佛，即釋迦牟尼的“接班人”。大佛的制作方法為石胎泥塑，即在崖壁的石沙巖體上鑿出佛像的大體形狀，再用草泥壘塑、用麻泥細塑，最后著色而成。這尊大佛因多次重修，已非唐塑原貌，但仍不失雄偉壯觀的氣勢。C項：257窟《鹿王本生圖》（北魏）是畫中描繪釋迦前生為九色鹿，曾救溺水人，其后在國王懸賞捉拿九色鹿時，溺水人貪賞告發九色鹿的行為，而最終受到報應的故事。這幅繪畫是將故事情節分別以連續畫幅的形式連接在長帶形統一的構圖里，它的連續形式是將故事展開的情節自左右兩邊向中間發展，把鹿王向國王傾訴溺水人背信棄義的事件放在構圖的中心，構思十分巧妙。這種連環畫式的構圖發展得十分自由，尚未形成固定的格式。D項：275窟是最現存最早的洞窟之一，左右二壁繪有本生、佛傳等故事畫如《尸毗王本生》《毗楞竭梨王本生》等，均以獨幅畫的形式展現。通過故事中割肉貿鴿、勞度叉以釘釘身的典型情節來表現。畫法豪放，以簡單的圈染表現人體特征，并以細線勾勒。(20.)中國十大傳世名畫是()。A.《溪山行旅圖》和《早春圖》B.《步輦圖》和《五牛圖》C.《富春山居圖》和《采薇圖》D.《洛神賦圖》和《游春圖》正確答案：B參考解析：B項：《中國十大傳世名畫》是:洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。《中國十大傳世名畫》是中國美術史的豐碑，華夏文明的巨著，是流動的歷史、無聲的樂章;承載著古老東方民族獨特的藝術氣質;用色彩記錄了中華綿延五千年的悠久歷史和橫亙萬里的錦繡河山。兩者皆是的作品是《步輦圖》和《五牛圖》。(21.)()是中國現存最早的一部繪畫斷代史。A.《貞觀公私畫錄》B.《歷代名畫記》C.《唐朝名畫錄》D.《古畫品錄》正確答案：C參考解析：A項：裴孝源所著的《貞觀公私畫錄》是現存最早的一部繪畫著錄。它記錄了畫家姓名、作品名、題識、印記，并對畫的來源、本別等作了簡要的鑒別，初步形成了繪畫著錄的體制，開創了繪畫史料學的先科。B項：張彥遠的《歷代名畫記》是我國第一部體例完備、史論結合的繪畫通史。其內容大致可以分為三部分：繪畫史發展的評述及理論知識；繪畫的有關資料、著錄以及鑒賞、收?；畫家傳記及作品。書中首次闡明了繪畫的功能：“成教化，助人倫，窮神變，測幽微”，可以“鑒戒賢愚，恰悅情性”。C項：《唐朝名畫錄》仿張懷瓘《畫斷》體例，以“神、妙、能”三品定畫家品第，每品又分為上、中、下三等，此外，還增“不拘常法”的“逸品”而不分等次；共評價唐朝畫家124人。《唐朝名畫錄》是中國現存最早的一部繪畫斷代畫史，開創歷代斷代畫史編寫的先河，對后代產生了深遠影響。D項：謝赫是南齊前后的畫家、理論家，但主要貢獻在繪畫理論方面。他的《畫品》（《古畫品錄》）是古代第一部對繪畫作品、作者進行品評的理論文章。《畫品》中?出了繪畫的社會功能是：“圖繪者，莫不明勸誡，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒。”(22.)唐三彩的基本顏色是()。A.黃、白、綠B.黃、藍、綠C.黑、白、綠D.黃、綠、藍正確答案：A參考解析：A項：唐三彩是一種低溫鉛釉陶，屬于明器。顏色以黃、白、綠（黃、綠、赭）為基本顏色，也有少量的藍釉或黑釉（“三彩”是多彩的意思，并不專指三種顏色）。因流行于盛唐至中唐時期故稱唐三彩。在裝飾手法上，它吸取了中國畫、雕塑等工藝美術的特點，采用堆貼、刻畫等形式的裝飾圖案，線條粗獷有力。(23.)()是橫卷式構圖。A.《匡廬圖》B.《關山行旅圖》C.《萬壑松風圖》D.《瀟湘圖》正確答案：D參考解析：A項：荊浩，字浩然，沁水（今屬山西）人，五代后梁畫家，于唐末隱居太行山洪谷，自號洪谷子。他開創了以描繪大山大水為特點的北方山水畫派。現存于世的作品《匡廬圖》，?于臺北故宮博物院。《匡廬圖》為五代時期北方畫派荊浩的經典代表作品。整幅畫面表現了巍峨山峰及山腳下幽居的景象。畫家采用全景式構圖，結構嚴密，氣勢宏大，構圖兼取“高遠”“平遠”二法，而兼具深遠、跌宕的意境。B項：關仝，長安人，活動于后梁至北宋初。早年師法荊浩，晚年筆力過之，喜畫秋山、寒林、村居、野渡等題材。他的畫風，筆簡氣壯，景少意長，給人以深刻印象。《關山行旅圖》為五代時期北方畫派關仝的經典代表作品之一。畫面上峰巒疊嶂，氣勢雄偉，山腰云氣繚繞，幽谷云深，山下板橋枯樹，野店荒村，人物穿行其間，另有雞犬升鳴，好一幅桃源勝境。畫家采用“高遠”與“平遠”二法，營造出畫面的空間感。C項：巨然，江寧人，山水祖述董源，皆臻于妙，少年多作礬頭，老年平淡趣高。論者謂“前之荊關，后之董巨，辟六法之門庭，啟后學之矇瞆，皆此四人也”。《萬壑松風圖》為五代時期巨然的經典山水畫作品。作品的構圖與其他山水稍有不同，雖取全景，但不突出主峰，通過環繞著的松林將峰頂連成一個統一的整體，近、中、遠三個空間層次表現得自然得體。D項：《瀟湘圖》為五代董源作品，是中國山水畫史上的代表性作品。整幅畫?繪的是江南地區的風景。畫面上山巒平緩圓潤，林間霧氣彌漫，仿佛正籠罩于夏夜的氣氛中，薄暮的微光在湖面上閃爍，顯得平淡而幽深，蒼茫而深厚。整幅畫以橫卷式構圖，畫面中以水墨間雜淡色，清淡濕潤，山石用筆點染，山巒多運用“點子皴”法，幾乎不見線條，以墨點表現遠山的植被，塑造出模糊而富有質感的山型輪廓；董源的《瀟湘圖》被畫史視為“南派”山水的開山之作，對后世的“文人畫”影響巨大。(24.)()開創了元明清寫意人物畫的先河。A.梁楷B.李公麟C.趙孟頫D.公望正確答案：A參考解析：A項：梁楷，南宋人，曾于南宋寧宗時擔任畫院待詔，是名滿中日的大書法家。他是一個行逕相當特異的畫家，善畫山水、佛道、鬼神，師法賈師古且青出于藍。他喜好飲酒，酒后的行為不拘禮法，人稱是“梁風（瘋）子”；其擅繪洗練放逸的減筆畫，開啟了元明清寫意人物畫的先河。B項：李公麟完全以墨筆線描塑造形象的畫法稱為“白描”，既精密嚴謹，注重格法技巧又包含著文人士大夫的審美情致，借鑒前代的“白畫”加以發展形成。白描的形成和發展，李公麟有著重大貢獻。C項：趙孟頫倡導“書畫同源”，強調書法與繪畫的關系，將書法用筆進一步引進繪畫之中，加強藝術表現力，同時主張作畫要有“古意”，同時提出“到處云山是吾師”的口號。D項：黃公望的藝術風格融合宋朝各大家之所長，以水墨或淺絳設色作畫，“峰巒渾厚，草木華滋”。到了晚年，深入到大自然中觀察體悟，形成自己“氣清質實，骨蒼神腴”的藝術風格。(25.)下列皴法對應錯誤的是()。A.--斧劈皴B.--卷云皴C.--解索皴D.--雨點皴正確答案：C參考解析：C項：披麻皴由參差松軟的條形墨線組成，用筆要靈活，皴擦并用，注意濃淡干濕的豐富變化。筆線長的稱長披麻皴，筆線短的稱短披麻皴。這種皴法常用來表現土質山，或質疏松的巖石。董源多用披麻皴?繪江南山水，淡墨輕嵐，不裝巧趣，具有渾樸自然的風格。至元朝黃公望的《富春山居圖》，披麻的運用達到了爐火純青的境界。(26.)三遠畫法出自()。A.《繪境》B.《林泉高致》C.《宣和畫譜》D.《筆記法》正確答案：B參考解析：A項:張璪，唐朝書畫家、理論家，在著作《繪境》中?出的“外師造化，中得心源”對中國畫論有深遠影響。B項：《林泉高致》是郭熙山水畫創作的一篇經驗總結，由其子郭思整理而成。書中闡明了一系列山水畫傳統的觀察和創作方法，如“山有三遠：自山下而仰山巔，謂之高遠；自山前而窺山后，謂之深遠；自近山而望遠山，謂之平遠；高遠之色清明，深遠之色重晦，平遠之色有明有晦，高遠之勢突兀，深遠之意重疊，平遠之意沖融，而其人物之在三遠也，高遠者明摩，深遠者細碎，平遠者沖淡。明了者不短，細碎者不長，沖淡者不大，此三遠也。”C項:《宣和畫譜》是北宋宣和（1119—1125）年間由官方主持編撰的宮廷所?繪畫作品的著錄著作。宋朝自建國初期，即重視開展古書畫搜訪工作。徽宗時，內府收?日趨豐富，于是將宮廷所?的歷代著名畫家的作品目錄編撰成《宣和畫譜》，以備查考。《宣和畫譜》和《宣和書譜》是姊妹篇，作者不詳，學術界有人認為作者是趙佶，也有人認為是由米芾、蔡京所編。《宣和畫譜》產生的時期，正值北宋畫院制度最完備，院畫創作達到高峰之時，也是最高統治者對歷代繪畫名作盡力搜羅、庫充最富的時期。憑借這種種條件，才成就了這一著作，作為官方之著，理論的創新或許不算多，而其著錄之完備，篇幅之大，卻不失為巨著，對了解、研究繪畫史有不可忽視的功用。D項:五代荊浩著《筆法記》一篇，系統地論述了山水畫的創作方法和藝術準則。在《筆法記》中出山水畫六要”，即“氣、韻、思、景、筆、墨”，吸收了南齊謝赫《畫品》中的六法又略有區別。“六要”是《筆法記》的理論核心，是對唐朝山水畫創作經驗的總結。(27.)()是由文人畫發展而成的職業畫家。A.沈周B.文征明C.唐寅D.仇英正確答案：C參考解析：A項：沈周，字啟南，號石田，又號白石翁，長洲（今江蘇吳縣）人，出身于詩畫及收?世家，擅詩書畫，終身不仕。沈周是吳門派的創始人，他與文征明是吳門派“文人畫”最突出的代表。沈周的繪畫創作以山水為主，大多?繪江南風光或園林景物，尤其擅長詩書畫一體的文人畫風，水墨以及水墨淡著色引人注意，有粗細兩種面目（以粗者為主）。其畫法師承吳鎮而上溯董源、巨然，筆豐墨健，意態軒昂，尤能在溫雅恬靜的情調里表達恢宏的胸襟、豐富的想象與旺盛的生命力。B項:文征明，初名壁，字征明，號衡山，長洲（江蘇吳縣）人，出身于官宦之家，畫學沈周。早年曾參加科舉考試數次未中，五十多歲時被薦入京參與編修史書三年余，但一生主要致力于詩文書畫，過著名士生活。文征明的繪畫創作以山水為主，無論淡雅的青綠，還是沉雄、文秀的水墨，大多描繪江南風光或文人園林，畫法紹述元人之外，亦能追蹤五代北宋，但很少受南宋院體的影響。文征明的畫也有粗細兩種面貌，以細者為多，于繁密中見文秀。情調是閑靜典雅的，布景是層疊而上缺少縱深空間表現的，丘壑林木是棱角分明而略有變形的。抒情意味勝于沈周，氣度格局卻不如他。C項：唐寅，字子畏，另字伯虎，晚號六如居士，吳縣人，出身開設酒家的小商人，但自小有“神童”之譽，是著名文人，號稱“江南第一風流才子”，但因科場舞弊案而功名仕途無望，不得不委身畫業，是由文人發展而成為的職業畫家。唐寅早年曾隨文征明師學沈周文人山水，科場案后師從周臣，學南宋院體李唐、劉松年，形成了以院體為主要面貌但又不失“文人畫”氣格的“院體別派”面目。唐寅修養廣博，詩書畫并皆佳妙，閱歷較廣，入世較深，故題材范圍寬廣，亦今亦古，不拘一格。?些作品尤能通過詩書畫的結合闡發不同尋常的立意，或表達對農民的同情，如《江南農事圖》；或寄托蔑視封建倫常的志趣，如《李端端圖》；或歌頌自食其力者的豪情，如《西洲話舊圖》。D項:仇英，字實父，號十洲，太倉人，漆工出身，是工匠出身而躋身于文人之林的畫家。他多作青綠山水、工筆重彩。他專畫傳統題材，臨古功底深，善于囊括唐宋以來的優秀傳統，章法結體嚴謹，筆力剛健，結構準確，刻畫人物親切自然，又不失與民間一脈相承的欣賞習慣，具有與世俗相通的審美情感，他的畫帶有一種雅俗共賞的格調。(28.)對自己的評價是“詩第一，治印第二，繪畫第三，寫字第四”的畫家是()。A.陳師曾B.吳昌碩C.黃賓虹D.齊白石正確答案：D參考解析：D項：齊白石。因他從小體弱不適合干農活，就改向叔父學木匠活兒，后轉學雕花木工，鄉里人都叫他“芝木匠”。他做了十多年的木工，同時也自學十多年書畫。在繪畫、書法、篆刻與詩作上具有杰出的成就。對自己的評價是“詩第一，治印第二，繪畫第三，寫字第四”，這也許是他對自己的詩、印尚不為人所知的有感而發。(29.)下列正確的是()。A.徐悲鴻--油畫--《愚公移山》B.王式廓--中國畫--《血衣》C.吳冠中--油畫--《長江三峽》D.李煥民--油畫--《初踏黃金路》正確答案：C參考解析：A項：徐悲鴻在藝術創作上以“師法造化，尋求真理”為原則，作品多取材現實生活，堅定不移地選擇現實主義道路，認定“素?寫生是一切造型藝術的基礎”。這種藝術觀和他一貫關注現實生活，關心國家民族命運的人生觀相一致。從而創作出了中國畫《奔馬》《八駿圖》《愚公移山》《九方皋》《負傷之獅》等以及油畫《田橫五百士》等一系列優秀作品，其憤世嫉俗、歌頌英雄與鞭撻邪惡的主題體現了現實主義的創作精神，不愧為我國近現代現實主義藝術大師。。B項：《血衣》是王式廓去世前的重要素描作品。作品取材于我國土地革命斗地主的場景。D項：《初踏黃金路》是一幅套色油印木刻作品。金色調象征豐收，也象征著美好與未來。構圖富節奏感，刀法奔放而縱橫有致，是一幅情景交融，現實主義與浪漫主義相結合的優秀作品。(30.)現代中國最像藝術家的藝術家是()。A.豐子愷B.張樂平C.華君武D.張仃正確答案：A參考解析：A項：豐子愷原名豐潤，以中西融合畫法創作漫畫以及散文而著名，是一位多方面卓有成就的文藝大師。中國新文化運動的啟蒙者之一，是蔡元培美育?倡的積極響應者。豐子愷的漫畫在形式上，以一種隨筆速寫的形式塑造形象。他取材于現實生活，卻又不是簡單的生活速寫，而是在速寫基礎上加工。他在觀察生活的過程中敏銳地抓住足以說明問題的形象，給人以想象的余地。他很善于利用作品中的矛盾現象來感染人，而不是簡單地解釋生活。他的每一幅漫畫都注有明確的題目，這些題目不是畫面單純的解釋，而是起到了點題的作用。其代表作品有《鄰人》等。許多漫畫，都是以兒童作為題材的，例如《阿寶赤膊》《你給我削瓜，我給你打扇》《會議》《我的兒子》等，被國際友人譽為“現代中國最像藝術家的藝術家”。(31.)藝術與()的關系，從根本上來說是對藝術的否定。A.政治B.道德C.哲學D.宗教正確答案：D參考解析：D項：宗教對藝術的影響，從根本上說是對藝術的否定。一方面，宗教利用藝術為自己服務，它的教義必然對藝術嚴加約束，把藝術當成吹捧和鞏固自己的手段，從而限制了藝術發展的自由和獨立性；另一方面，宗教在對藝術的否定中又包含了對自身的否定，藝術在宗教的束縛下發展到一定時期，又重新獲得了自己的獨立性，即反過來利用宗教實現自己的本質。(32.)()是藝術起源最古老的觀點。A.理念說B.模仿說C.表現說D.勞動說正確答案：B參考解析：B項：模仿說是藝術起源最古老的觀點，代表人物是古希臘哲學家德謨克利特和亞里士多德。繼古希臘哲學家之后，意大利文藝復興時期的達·芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等都不同程度地繼承和發展了這一學說。(33.)藝術的具體表現形式是()。A.印象型--古典型--現實型B.象征型--古典型--浪漫型C.原始型--象征型--現實型D.象征型--古典型--現實型正確答案：B參考解析：B項：德國哲學家黑格爾哲學體系中認為：世界是由絕對觀念決定的。絕對觀念的運動遵循著否定之否定的規律，藝術的具體表現形式就是象征型——古典型——浪漫型的發展過程。這個過程就是藝術內部精神因素與物質因素由對立到同一的過程，也就是物質因素逐漸下降，精神因素逐漸上升的過程。(34.)《最后的晚餐》采用的構圖基本原則是()。A.多樣與統一B.對稱與均衡C.對比與和諧D.多樣與和諧正確答案：A參考解析：A項：多樣統一基本法則是形式美法則的集中概括。其基本要求是，在藝術形式的多樣性和變化性中，體現出內在的和諧統一關系，使藝術形式既具有鮮明的獨特性，又表現出本質上的整體性，以充分表現內容。《最后的晚餐》畫面的透視構圖與飯廳建筑結構相聯結，使觀者有身臨其境之感。橫幅的畫面以耶穌為中心，組成嚴格對稱的構圖。12個門徒平均分成對稱的四組，這幾組人物之間彼此具有緊密的聯系和各種不同的姿態，顯得多樣而統一。此外，在畫面空間與背景的處理上，用透視法畫出了深遠的空間。(35.)下列屬于長骨的是()。A.肋骨B.椎骨C.橈骨D.枕骨正確答案：C參考解析：A項:扁骨多呈板狀，富于彈性與堅固性，主要構成骨性腔的壁，對腔內器官起到保護作用。如顱骨部位的頂骨、枕骨和胸部的肋骨等。B項:髖骨、椎骨、顳骨等屬于不規則骨。C項：長骨形體較長而堅硬，分布于人體四肢，在運動中起杠桿作用。長骨多呈管狀，內含空腔，有骨髓，如股骨、脛骨、肱骨、尺骨、橈骨、指骨等。D項:扁骨多呈板狀，富于彈性與堅固性，主要構成骨性腔的壁，對腔內器官起到保護作用。如顱骨部位的頂骨、枕骨和胸部的肋骨等。(36.)改變顏色的深淺，是需要調整()。A.色相B.純度C.明度D.環境色正確答案：C參考解析：A項:色相也叫色澤，是顏色的基本特征，反映顏色的基本面貌。B項:純度也叫飽和度，指顏色的純潔程度或鮮灰度。C項：明度也叫亮度，體現顏色的深淺。D項:環境色指物體表面受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周圍的物體上。尤其是光滑的材質具有強烈的反射作用，另外在暗部中反映較明顯。環境色的存在和變化，加強了畫面相互之間的色彩呼應和聯系，也大大豐富了畫面的色彩。(37.)鄰近色是在色環上距離()度以內的色相。A.5B.30C.60D.90正確答案：B參考解析：A項:色相環上距離在5度以內的色相，稱為同類色，是最弱的色相對比，主要指在同一色相中不同的顏色變。例如紅、紅橙與橙。B項：色相環上距離在30度以內的色相，稱為鄰近色，是較弱的色相對比。例如橙色與黃色、綠色與藍色互為鄰近色。由于是相鄰色系視覺反差不大，放在一起形成比較協調的韻律美。C項:色相環上距離在30度以內的色相，稱為鄰近色，是較弱的色相對比。例如橙色與黃色、綠色與藍色互為鄰近色。由于是相鄰色系視覺反差不大，放在一起形成比較協調的韻律美。D項:色相環上距離90度左右稱為中差色，是中對比。(38.)()是以水調和不透明的粉質顏料制作的繪畫。A.水彩畫B.油畫C.中國畫D.水粉畫正確答案：D參考解析：A項:水彩畫是用水調和透明顏料作畫的一種繪畫，一般繪于紙本上。由于色彩透明，一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果，但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩骯臟，水干燥的快，所以水彩畫不適宜制作大幅作品，適合制作風景等清新明快的小幅畫作。顏色攜帶方便，也可作為速寫，搜集素材用。B項:油畫是以用快干性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布（亞麻布）、紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面干燥后，能長期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象，色彩豐富，立體質感強。C項:“中國畫”簡稱“國畫”，是我國傳統的繪畫（區別于“西洋畫”）。作為中華民族數千年精神文明創造的結晶之一，它源遠流長，歷史悠久。中國畫的工具材料是學習中國畫必備的條件，人們通常談到的文房四寶即是中國畫最基本的工具材料。D項：水粉畫是指以水調和不透明的粉質顏料制作的繪畫。其表現特點為處在不透明和半透明之間，色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。(39.)被稱為“紙上的舞蹈”的是()。A.中國畫B.書法C.篆刻D.版畫正確答案：B參考解析：B項：由微妙多變的線條組成的藝術—書法，是中國特有的傳統藝術。書法有它實用的一面，研究如何執筆、用筆、點劃、結構等，另外，它通過各種字體和書寫時的不同風格，展現出動態美，給人以藝術享受，所以書法被人們譽為紙上的舞蹈。(40.)下列()副作品是天津“泥人張”。A.《惜春作畫》B.《吉慶有余》C.《二十四孝》D.《岳飛》正確答案：A參考解析：A項：天津“泥人張”始于張長林，號明山。張明山塑泥人像形象刻畫惟妙惟肖，并能在袖內籠泥。他的作品有一定書卷氣，大量取材于中國古典文學名著《水滸傳》《紅樓夢》等。泥人張以其敏銳的觀察力，善于抓住對象本質的特征，以豐富的想象力和藝術創造力為對象傳神。代表作品有《惜春作畫》。B項：中國結是一種中國特有的手工編織工藝品，它身上所顯示的情致與智慧正是中華古老文明中的一個側面。它原本是由舊石器時代的縫衣打結，后推展至漢朝的儀禮記事，再演變成今日的裝飾手藝。中國結不僅造型優美、色彩多樣，如“吉慶有余”“福壽雙全”“雙喜臨門”“吉祥如意”“一路順風”與中國結組配，還表示熱烈濃郁的美好祝福，是贊頌以及傳達衷心至誠的祈求和心愿的佳作。D項：年畫題材內容豐富，主要有:六神（天、地、灶、倉、財神及弼馬溫）圖像，用于敬神活動，以祈來年幸福康泰；祝福祈祥圖，如《吉慶有余》《劉海戲金蟾（錢）》等；鎮妖避邪圖，如《門神》《鐘馗》等；反映世俗風情，教人勤勞善良品德的，如《二十四孝》《男十忙》《女十忙》《漁家樂》等，表現了尊老盡孝的優良傳統和男耕女織、捕魚打獵的田園生活情趣；還有表現神話傳說、歷史人物、戲曲故事的，如《牛郎織女》《白蛇傳》《岳飛》《三國演義》等。(41.)故宮的太和殿屬于()。A.重檐歇山頂B.重檐廡殿頂C.歇山頂D.廡殿頂正確答案：B參考解析：B項：太和殿之上為建筑形式最高的重檐廡殿頂，屋脊兩端安有高3.40m、重約4300kɡ的大吻，在中國古建筑的岔脊上，都裝飾有鎮瓦，這些鎮瓦獸排列有著嚴格的規定，按照建筑等級的高低而有數量的不同，最多的是故宮太和殿上的裝飾（共有10個），這在中國漢族宮殿建筑史上是獨一無二的。顯示了至高無上的重要地位。(42.)他的名言是“建筑是供人居住的機器”，他的代表作是()。A.朗香教堂B.流水別墅C.包豪斯校舍D.水晶宮正確答案：A參考解析：A項：勒·柯布西耶被譽為現代主義建筑的鼻祖。他的名言是“建筑是供人居住的機器”，反映出他思想中對于機械美學和標準化生產的重視。勒·柯布西耶的建筑，保持著白色混凝土的外觀，而內部空間則是為開放的，其代表作品是薩伏伊別墅和朗香教堂，其中，朗香教堂是其后現代主義建筑的代表作。這座建筑設計了大小不等的窗戶，使進入室內的光線呈現神秘之感，雖然建筑規模不大，但很大程度上預示著建筑領域劃時代的轉向。B項：賴特的建筑理念是“有機建筑”，即能夠反映出人的需要、場地和自然特色并且使用可利用的自然材料。他的代表建筑有考夫曼住宅，即流水別墅（落水山莊）。流水別墅在空間處理、體量的組合和與環境的結合上均取得了極大的成功。別墅的外部自然舒展，內部與天然小溪融為一體，巖石被保留下來，成為壁爐前的天然裝飾。在這里，賴特實現了“方山之宅”的夢想，自然與人悠然共存，呈現出“天人合一”的最高境界。C項：包豪斯是德語bauhaus的譯音，由德語Hausbau（房屋建筑）一詞倒置而成。原校址建于1919年，位于德國魏瑪市，是世界上第一所完全為現代設計教育而建立的學院，第一任校長是格羅皮烏斯（格羅佩斯）。其他著名的藝術家也被吸收進包豪斯，其中包括康定斯基、馬列維奇、克利等人，他們將抽象藝術的理念帶進現代設計中，對建筑和實用工藝品的設計有很大參考價值。D項：貝聿銘，美籍華人，世界著名建筑師，被譽為“現代建筑的最后大師”。1983年，他獲得了建筑界的最高獎——普利茲克建筑獎。代表建筑有美國華盛頓特區國家藝廊、法國巴黎擴建工程等。他的創作思想根植于現代建筑，但又有自己獨到的見解。貝聿銘設計建造的盧浮宮玻璃金字塔是現代藝術風格的佳作，也是運用現代科學技術的獨特嘗試，被稱為“盧浮宮院內飛來了一顆巨大的寶石”。(43.)1941年，我國第一部大型動畫是()。A.《大鬧天宮》B.《駱駝獻舞》C.《鐵扇公主》D.《小蝌蚪找媽媽》正確答案：C參考解析：C項：1936年，中國第一部有聲動畫《駱駝獻舞》問世。1941年，我國制作了中國第一部大型動畫《鐵扇公主》，標志著中國當時的動畫水平接近世界的領先水平。1960年，完成了第一部水墨畫動畫片《小蝌蚪找媽媽》；1962年，第一部折紙動畫《一棵白菜》完成。隨著新的動畫形式的加入，中國的動畫事業達到了一個頂峰。(44.)在課標中指出，我們以()劃分美術學習領域。A.學習活動方式B.學習活動類型C.學習活動課時D.學習活動內容正確答案：A參考解析：A項：美術課程以社會主義核心價值體系為導向，弘揚優秀的中華文化，力求體現素質教育的要求；以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中發展觀察能力、想象能力和創造能力，?高審美品位和審美能力，增強對自然和人類社會的熱愛及責任感，形成創造美好生活的愿望與能力。(45.)下列屬于教學建議的是()。A.面向全班學生B.多給學生感悟美術作品的機會C.注重創新精神正確答案：B參考解析：B項：1.堅持面向全體學生的教學觀；2.積極探索有效教學的方法：3.營造有利于激發學生創新精神的學習氛圍：4.多給學生感悟美術作品的機會：5。引導學生關注自然環境和社會生活：6.重視對學生學習方法的研究：7.探索各種生動有趣、適合學生身心發展水平的教學手段：8.培養學生健康樂觀的心態和持之以恒的學習精神。(46.)()是學習美術的基本動力之一。A.想象B.愛好C.態度D.興趣正確答案：D參考解析：D項：義務教育美術課程標準中課程基本理念指出：興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化為持久的情感態度。美術課程注重內容與學生的生活經驗緊密聯系，發揮知識和技能在幫助學生提高精神和生活品質方面的作用，讓學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。(47.)下列屬于“綜合·探索”學習領域的是()。A.逐步形成審美趣味和美術欣賞能力B.逐步形成設計意識和實踐能力C.運用多媒體，表達情感和思想，體驗造型樂趣D.引導學生主動探索，研究，創造以及綜合解決問題正確答案：D參考解析：A項：“欣賞·評述”學習領域是指學生通過對自然美、美術作品和美術現象等進行觀察、描述和分析，逐步形成審美趣味和美術欣賞能力的學習領域。學生除了通過欣賞獲得審美愉悅之外，還應認知作品的思想內涵、形式與風格特征、相關的歷史與社會背景，以及作者的思想、情感和創造性的勞動，并用語言、文字、動作等多種方式表達自己的感受與認識。B項：“設計·應用”學習領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，傳遞與交流信息，改善環境與生活，逐步形成設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中“設計”的含義既包括現代設計的理念與方法，也包括傳統工藝的思想、制作手段與方法。C項：“造型·表現”學習領域是指運用多種媒材和手段，表達情感和思想，體驗造型樂趣，逐步形成基本造型能力的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念，但在本學習領域中指運用描繪、雕塑、拓印、拼貼等手段和方法創作視覺形象的美術創作活動。表現則是通過多種媒介進行美術創作活動來傳達觀念、情感的過程。造型與表現是美術創造活動的兩個方面，造型是表現的基礎，表現是通過造型的過程和結果而實現的。D項：“綜合·探索”學習領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的學習領域。它分為三個層次：（1）融美術各學習領域（“造型·表現”“設計·應用”和“欣賞·評述”）為一體；（2）美術與其他學科相綜合；（3）美術與現實社會相聯系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。“綜合·探索”學習領域的教學需要教師改變思維定勢，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的銜接點，設計出豐富多彩并突出美術學科特點的“綜合·探索”學習領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、美術與社會生活相結合的方法，開展跨學科學習活動。(48.)美術課程資源主要包括網絡資源、學校資源、社會資源和()。A.家庭資源B.電腦資源C.自然資源D.教學資源正確答案：C參考解析：C項：美術課程資源主要包括學校資源、自然資源、社會資源和網絡資源。美術課程資源的開發有利于豐富美術教學的內容，?高美術教學的效益，突出地方美術教育的特色。(49.)老師上課帶領學生去當地的自然公園進行寫生，開展了豐富的美術教育活動；體現的是新課標里的課程資源的()。A.滿足學生學習的基本條件B.開發和利用網絡美術教學資源C.拓展校外美術教學的資源D.充分利用社會文化資源正確答案：C參考解析：A：滿足學生學習的基本條件是指：在美術學習中，必備的美術學習工具和材料包括繪畫工具、材料和泥工工具、材料。1—9年級的學生必備畫筆、顏料和美術專用紙張。B：開發和利用網絡美術教學資源是指：有條件的學校應積極開發信息化課程資源，充分利用網絡，獲得最新的美術教育資源，開發新的教學內容，探索新的教學方法，并開展學生之間、學校之間、省市之間和國際的學生美術作品、教師美術教學成果等方面的交流。農村、邊遠地區及少數民族地區，應充分利用遠程教育網絡，引進優質美術教學資源，高美術教學的效果。C項：教師應廣泛利用美術館、圖書館、博物館、藝術家工作室、藝術作坊、動植物園、公園、游樂場、商店、社區、村莊等校外的課程資源，開展多種形式的美術教育活動。D：充分利用社會文化資源是指：教師可以運用自然資源（如自然景觀、自然材料等）和社會文化資源（如文體活動、節慶、紀念日、建設成就、重大歷史事件、傳說、故事、影視、戲劇、民族與民間藝術以及人類文化的遺物、遺跡等）進行美術教學。(50.)下列美術課設計錯誤的是()。A.學生主體的原則B.設計教學活動設置較少，以講課為主C.多聯系生活實際D.廣泛使用新的教學資源、教具正確答案：B參考解析：B項：根據義務教育課程標準中美術課設計原則指出：（1）學生主體的原則（減少單純的講授）；（2）盡量設計教學活動，如分組討論、游戲、競賽、表演等；（3）體現師生互動與學生的自主探究學習；（4）多聯系生活實際與常見的生活、自然、社會等現象；（5）注意教學深入與問題設置的梯度；（6）多設計啟發性和開放性的?問；（7）廣泛使用新的教學資源、教具。問答題（共5題，共5分）(51.)簡述連續紋樣的特點。正確答案：參考解析：連續紋即以一個單位重復排列形成的無限循環、連續不斷的圖案。連續紋樣一般有二方連續紋樣和四方連續紋樣兩種形式。二方連續紋樣：以一個或者幾個單位紋樣，在兩條平行線之間的帶狀平面上，作有規律的排列并以向上下或者左右兩個方向無限連續循環所構成的帶狀形紋樣，稱為二方連續紋樣。有散點式、傾斜式、垂直式、波紋式、水平式等。四方連續紋樣：四方連續是指一個單位紋樣向上下左右四個方向反復連續循環排列所產生的紋樣。這種紋樣節奏均勻、韻律統一、整體感強。四方連續紋樣廣泛應用在紡織面料、室內裝飾材料、包裝紙等上面。主要有散點式、連綴式、重疊式等。(52.)試簡述吳冠中的藝術特點。正確答案：參考解析：吳冠中是近現代著名畫家、美術教育家。藝術主張：吳冠中在新時期不同觀念和思潮遭遇激蕩的復雜情境中，以無畏膽略和率真性情探索西方現代繪畫與中國傳統藝術的關聯，洞察兩者間在文化精神、造型法則及語言方式上的貫通點，創造性地發展出一種走在時代前沿的嶄新風格。藝術成就：在吳冠中的畫面中，常用大塊面的墨塊、富有韻律感的墨線和跳躍的墨點串聯成半抽象的“視覺意象”，試驗了將西方現代藝術形式主義的繪畫語言與中國寫意水墨畫的筆墨體系“融匯貫通”的可能性。這些具有強烈的平面構成意識和文人抒情意涵的山水作品，從方法論上為中國水墨的山水題材拓寬了創作的邊界，將點、線、面的形式因素納入水墨藝術的寫意體系并成功轉化為寫意話語的表意符碼。代表作品：油畫代表作品有《長江三峽》《北國風光》《小鳥天堂》《黃山松》《魯迅的故鄉》等。個人文集有《吳冠中談藝集》《吳冠中散文選》《美丑緣》等十余種。(53.)簡述揚州畫派的形成原因及藝術成就。正確答案：參考解析：揚州畫派的畫家大體可分三類：一類是官場失意后來揚州的文人，如鄭燮、李鱓與李方膺。第二類是看破官場腐敗，潔身不仕，或因功名不就，甘為布衣的文人畫家，如金農、高翔和汪士慎。第三類是出身寒苦，不滿現實，早年即賣畫為生但亦有文人修養的職業畫家，如黃慎、羅聘和華喦，在繼承了“文人畫”藝術傳統的基礎上，揚州的畫家們在“文人畫”的傳統題材中賦予新意，構圖布局不受成法的約束，自由馳騁筆墨，抒發胸懷，以清高絕俗、清新淋漓的畫風出現在清朝畫壇上，被當時主張復古的正統畫派視之為“怪”。在中國繪畫藝術發展史上，他們打破常規，推陳出新，樹一代畫風，占有重要位置。“八怪”中的文人畫家與職業畫師，既不滿于現實，又在賣畫于揚州路上殊途同歸，相互影響，且受揚州市民階層喜新尚奇的推動，所以在藝術創作上普遍具有下述特點：師造化、抒個性、用我法、專寫意、重神似、端人品和博修養。這些已經職業化的文人畫家和已經文人化的職業畫家，作品盡管沒有也不可能消除封建思想的影響，但在一定程度上掙脫了宮廷?倡的正宗保守藝術的羈絆，或多或少地擺脫了貴逸平和的“士氣”與“書卷氣”，形成反映時代變化的新風貌，發展了寫意畫。1.金農金農，字壽門，錢塘（今浙江杭州）人，布衣終身，好游歷，卒無所遇而歸；晚寓揚州，賣書畫自給。他嗜奇好學，工于詩文書法，詩文古奧奇特，并精于鑒別；書法創扁筆書體，兼有楷、隸體勢，時稱“漆書”；53歲后才工畫，其畫造型奇古