/中國古代文學史二筆記第五篇宋代文學第一章北宋初期的文風與詩風名詞解釋西昆體1.以楊億等人為代表的西昆體，是宋初影響極大的重要文學流派。2.“西昆〞因創始人唱和的詩集稱西昆酬唱集而得名。3.代表作家以楊億、錢惟演、劉筠為魁首。4.作詩宗主李義山，講究辭采，以偶麗為工，好用事，以表現才學和工力。昆體功夫昆體功夫是西昆體在藝術上的表現。一．以楊億為代表的西昆體作家在藝術上講究藻飾、多用故事。二．作詩注意修辭，重格律和借代，頗具李商隱的“沉愽絕麗〞之風。三．大量用典第二章歐陽修與北宋詩文革新簡答：1．簡述歐陽修散文“六一風神〞的美學風格1．歐陽修的散文措辭平易，用詞造句精練而有變化，自然地敘事、自然地抒懷。這標志著他的散文創作從崇尚骨力到傾心于風神姿態、從陽剛到陰柔的轉變。2．本質是散文的詩化和情感的外顯。3．文章構造層次清楚而轉折，語言層次平易自然。這些都是“六一風神〞的構成要素，這種特點偏于陰柔之美。2．簡述王安石的“王荊公體〞詩有何特點1．王安石題張司業詩說：“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。〞中的“奇崛〞，似瘦勁剛健為特征，是王安石追求的一種藝術境界，但進入老年后，卻視奇崛為平常了。即寓悲壯于閑淡，既有清新閑適，又有沉郁悲壯，被稱為“半山詩〞。半山，是王安石晚年在江寧居住的地方，他這個時期的詩歌被編諚為半山集亦稱“半山詩〞，主要體裁是絕句。2．“王荊公體〞即“半山詩〞或“半山絕句〞，指王安石晚年的詩歌創作而言。特點是重煉意，如登飛來峰通過寫登臨山塔遠眺，反映出詩人高瞻遠矚、不畏艱險的胸襟氣魄。又重修辭，如泊船瓜州，還有用事、造語、煉字等。主要載體是其晚年雅麗精絕的絕句。“王荊公體〞的長處是下字工、用事切、對偶精，既有深婉不迫處，也有生硬奇崛處，為江西派的先驅。第三章蘇軾論述：1．試述蘇軾散文的藝術成就宋代古文家蘇軾各體散文眾多，大致可分為議論文、記敘文和小品文等，這些散文的出現標志著宋代古文運動的最高成就和完全勝利。一．議論文，以政論、史論為突出。他的議論文多雄辯滔滔氣勢縱橫，議論與文采交融，感情與理智并注，語言明快暢達，長于形象的說理，頗具文學價值。二．記敘文包括碑傳文、記體文及文賦等，而以其中的山水游記和亭臺樓閣記為代表。憑借議論為文章辟出新的境界，善于表現對自然景物的賞會與人生哲理領悟之間的融合。山水游記，如前、后赤壁賦，表現出借景立論的特點。亭臺記，如喜雨亭記先敘為亭作序之由，次則記雨，再渲染人之喜樂，文章如水波層層蕩開去，文理自然。記敘文多數是文學性散文，將表達、描寫、抒情錯雜并用，隨意揮灑。三．小品文，篇幅短小、寫作隨意的書札、題跋、雜記和隨筆為主要文體樣式，最能反映作者的真性情、真思想。雜記和隨筆、記述作者在日常生活中的各種見聞和感受，如記承天寺夜游。這類小品文，不拘格套，獨抒性靈，寫作特點是信手拈來，漫筆寫成。2．蘇軾散文總的藝術特色是：一．“辭達〞、“通脫〞，有圓活流轉、錯綜變化和自然真率之美。二．善于用比喻，多形象思維。如前赤壁賦三．有詩化傾向，以情感和才氣為文，富于想象。3．蘇軾詩歌的內容：按題材內容，蘇詩大體可分為：1．社會政事詩：反映民生疾苦和時政得失的詩篇，如荔枝嘆。2．山水景物詩：將人生感悟融入山水寫景中的抒懷遣興之作，寫流動風光的江上看山；寫奇幻煙云的登州海市；寫景寄懷升華的人生感悟日哲理高度，或寓有濃厚的身世之感，如題西林壁“不識廬山真面目〞。3．和陶詩：寄情山水，以自適為趣的意味更濃，如和陶歸園田居六首平淺而有深味，在藝術上把握了陶詩豪華落盡見真淳的特色，能夠將親身經歷的生活場景予以真切、平淡自然的描寫，到達了“神似〞陶詩的地步。4．題畫詩：把畫景轉化為詩境，善于寫出畫面的動態，并就畫意進展藝術聯想，提醒畫外之韻味，如惠崇春江小景。4．試敘蘇軾詩歌的藝術特色1．“以文為詩〞是蘇詩的顯著特色之一，多用散文的句法而以氣格貫穿，如石鼓歌。“以文為詩〞實際上靠以才氣為詩而獲得成功。2．豐富的比喻，也稱“博喻〞，如百步洪。3．敏銳細致的觀察力與出色的文字表現力，平凡事物，一經其手寫出，給人以觸處生春之感，如汲江煎茶。4．以才學為詩，表達為好議論、善于使事用典。有意識地以議論入詩，將對事物的形象感受與哲理思考結合起來。如題西林壁“不識廬山真面目，只緣身在此山中。〞5．蘇詩兼備各體而以七言為擅長，而且風格多樣，七絕清麗精巧，如“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。〞6．蘇詩的根本風格有二，一剛健的清麗雄健，二是豪放加平淡的清曠閑逸。高風絕塵才是其詩風的主導傾向，即一種超越世俗的審美境界。5．試敘蘇軾詞在宋詞開展變革中的重要地位和奉獻一．簡述蘇軾詞對詞境的開拓1．蘇軾以前的詞為應歌之曲子詞，多寫男女相思，寫花間酒下的傷別。蘇軾詞抒發磊落縱橫豪放之襟懷，擺脫花間詞婉轉之態，為激越、豪放充分表現作者的人格個性。如赤壁懷古“大江東去，浪淘盡，千古風流人物。〞2．蘇軾把詞的題材取向從應歌回歸到表現自我，并從現實生活中擷取創作題材，故蘇詞多為感事之作，有的還采用詞題小序的形式確定表現的內容，交代創作動機。如水調歌頭?明月幾時有定風波。用記實手法寫自己的人生感受，使詞的抒情貼近現實生活，詞中的抒情人物形象與創作主題也由別離走向統一對應。使詞的創作走向正視現實、面向社會和真實人生的大道，極大地拓寬了詞的取材范圍。3．蘇軾用詞展示自己的政治抱負、人生感慨、生活情趣、感受、山川風光擴大了詞境，把詞家“緣情〞與詩人“言志〞結合起來，詞品與人品得到了高度的統一和融合。二．簡述蘇軾的“以詩為詞〞1．首先指的是詞所反映的生活內容的擴大，突破了“詞為艷科〞的傳統體制，向“士大夫化〞開展。2．在蘇軾之前的“曲子詞〞的曲子，根本上是“輕音樂〞“軟性文學〞。到蘇軾將詞題小序開展起來，做詞寓以詩人句法、引議論入詞、大量用經、子典故，突破音樂對詞體的約束，如臨江仙。蘇詞充分表達了文人的審美情趣，是典型的士大夫詞。蘇軾以詩為詞的積極意義，在于改變了詞的舊傳統，增加了詞的內容，豐富了詞的體式，促使詞開展成為獨立的抒情詩樣式。三．簡述蘇軾詞的風格蘇詞的風格是豪放，蘇軾乃宋詞中豪放派的代表，但也有許多極清空幽秀的作品，風格是多樣化的。1．豪放，如赤壁懷古“大江東去，浪淘盡，千古風流人物。〞2．婉約，如江城子“十年生死兩茫茫！不思量，自難忘。〞此詞為悼亡之作，對亡妻的思念之情，置于生死兩茫茫的人生空漠的嘆喟中。3．清曠，如水調歌頭?明月幾時有“明月幾時有，把酒問青天。〞第四章黃庭堅與江西詩派名詞解釋：江西詩派1．江西詩派是宋代影響最大的一個詩歌流派，江西詩派有一祖三宗之說，一祖為杜甫，三宗是黃庭堅、陳師道和陳與義。2．得名于呂本中的江西詩社宗派圖。3．領袖是黃庭堅，其它主要人物有：黃庭堅、陳師道、陳與義、韓駒等。4．江西詩派的特色有三：一是詩派為觀念性的社集；二是以風格和師承為判斷的根據，非地域之劃分，入詩派的并非都是江西人；三江西詩派是元佑學術的一局部，是作為“紹述〞政治的對立物而開展起來的，其盛衰與政局有密切的聯系。5．創作主張及特色有：重視句法、喜用拗句；用典以故為新、變俗為雅；風格生新瘦硬，但兼有瀏亮芊綿。簡答：1．簡述黃庭堅“山谷體〞的藝術特點黃庭堅的山谷體詩歌是元佑時期宋詩開展到頂峰期的產物，嚴羽在滄浪詩話將黃庭堅的詩列為“山谷體〞，其主要藝術特點有：1．喜歡用拗句，所謂“拗句〞，主要是將律詩中的句式和平仄加以改變，有意造成一種打破平衡和諧的效果，給人以奇峭倔強的感覺。這種刻意求奇而造拗句、作硬語的做法，是形成山谷體生新瘦硬風格的重要因素。2．“用典〞也是山谷體求創新的重要方面，是“點鐵成金〞和“奪胎換骨〞落實于具體的詩歌創作。所謂“奪胎換骨〞，是“點鐵成金〞的具體化，是一種使古人的意象和用語產生質的變化、化平凡為奇趣的語言煉金術，對前人用典法的一個開展，目的在于“以故為新〞——援用前人之語而另立新意。如，登快閣“朱弦〞、“青眼“一聯，活用伯牙、子期和阮籍的歷史典故。2．簡述黃庭堅“山谷體〞的風格特征黃庭堅“山谷體〞的總風格特征是“生新瘦硬〞1．以字句的奇崛造成一種陌生感，追求詩境的生新美、詩語的峭拔美和詩韻的兀拗美。“生新〞刻意求奇而造拗句、作硬語，“用典〞也是山谷體求創新的重要方面。“瘦〞洗凈鉛華；“硬〞剛健挺拔。工于煉字是山谷體的特征之一，以善用動詞、形容詞和語助虛詞的煉字法著稱。2．也有瀏亮芊綿的自然曉暢之作，如雨中登岳陽樓望君山二首表現作者晚年歷經磨難而不屈服的堅強性格，雖不乏勁峭氣格，但運筆自然流暢，語句淺易。第五章北宋詞與南渡詞簡答：1．宋詞繁榮的主要原因是什么？答：宋詞的繁榮與宋代特殊的時代背景和詞的文體特點有密切的關系。詞產生于民間，本身就帶有濃厚的娛樂色彩。宋代由于實行重文輕武的政策，文官享受的待遇非常優厚。宋太祖在“杯酒釋兵權〞時，就公開鼓勵大臣們“多買歌兒舞女〞。上有所好，下必甚焉，于是整個社會形成了競相追求享樂的風氣。又由于宋代〔特別是北宋〕社會相對安定，政局相對穩定。詞這種帶著濃厚的娛樂色彩，幾乎沒有傳統的政治、道德負荷的文學形式，在宋代終于找到了最為適宜的生長環境，所以便以異乎尋常的速度開展起來了。2．宋詞開展的大致過程是怎樣的？答：宋詞的開展大致可以分為北宋與南宋兩個時期。北宋初中期的詞沿襲了唐五代詞的特點，在形式上以小令為主，內容多寫男女愛情、離愁別恨，藝術上多用白描手法。代表詞人主要有柳永、張先、歐陽修、晏殊、晏幾道等，其中成就最高的是柳永。北宋后期的詞，最大的特色是詞的詩化，主要詞人有蘇軾、秦觀、周邦彥、賀鑄等。南宋前期的詞強烈地表現了愛國主義精神，主要詞人有李清照、張孝祥、張元干等。南宋后期的詞分為兩派：一派以辛棄疾及其追隨者為代表，多表現愛國精神；一派以姜夔、吳文英等為代表，主要在藝術上精雕細刻。3．張先的詞在藝術上有何特色？答：第一，善于煉字。這方面他最經典的故事便是他得名“張三影〞的傳說。第二是長調的運用。沿襲期的詞人大多用小令，而張先的詞則較多地采用了長調，在這一點上，他與柳永有相似之處。第三是序的運用。他的詞往往有一個小序，交代寫作的背景或緣由，這是以前的詞中很少出現的。4．歐陽的詞有何特點？答：歐陽修的詞也同當時的大多數詞一樣，多寫男女愛情、離愁別恨，但是，與其他詞人的作品相比，歐陽修的詞有兩個方面是比較獨特的：第一，歐詞在內容上已不再完全局限于寫男女愛情、離愁別恨，而把山水自然、身世感慨引入詞中，這就擴大了詞的表現范圍。第二，歐詞在表現手法上雖然以白描為主，但寫得更為細膩生動。5．晏幾道的詞有何特點？答：晏幾道的詞內容根本上還是傳統的男女愛情題材。但是，多帶有濃厚的感傷色彩，多表現人生變化的夢幻感。在藝術上往往運用今昔比照的手法，融情入景，并巧妙地融化前人的詩句，將情感表現得既真實動人，又耐人尋味。6．蘇軾的詞在宋詞開展史上有何地位？答：蘇軾對詞最大的創造，一言以蔽之，就是以詩為詞。具體表現在：

第一，內容上，打破了過去多寫男女愛情、離愁別恨的傳統，舉凡懷古、悼亡、山水、田園、仕途失意、報國雄心、人生奧秘等，無不可以入詞。第二，風格上，打破了以婉約為主的傳統，既有婉約，又有豪放、清曠、幽美等。第三，在詞與音樂的關系上，打破了以詞附屬于音樂的傳統，使詞成為獨立的抒情工具。第四，藝術手法上，變化多樣。傳統詞往往上闕寫景，下闕抒情，情從景出，情景交融，蘇詞打破傳統程式，既有借景抒情之作，更多的則是隨機應變，變化莫測，無一定之規，真正做到了融敘事、抒情、寫景、議論于一體。第五，語言上，高度詩化。總之，詞開展到蘇軾時，它的娛樂功能減弱了，而抒情的功能大大加強了，實際上已經成了詩的另一種形式。7．張元干、張孝祥的詞有何異同？答：張元干和張孝祥都是南宋前期著名詞人，他們的詞有許多相似之處，特別是在表達愛國情感方面，二人更表現出相當的一致性。他們的作品最為后人熟悉的即為此類。例如張元干賀新郎〔送胡邦待制赴新州〕與張孝祥六州歌頭〔長淮望斷〕，兩首詞都將愛國之情與個人懷才不遇的苦悶交織在一起，感慨豪壯，擲地有聲。當然，他們也有不同之處，張元干前期作品中有相當一局部是傳統的婉約詞，而張孝祥詞中，這樣的婉約詞就比較少。同時，張孝祥某些詞風格比較接近蘇軾，這又是張元干所缺少的，8．李清照的詞分幾個時期？不同時期的特點是什么？答：李清照的詞大致可以分為前后兩個時期。早期的詞主要表現她作為少女和少婦的生活與情懷。在她的筆下，少女生活是充滿歡樂的。少婦之詞的主旋律則是抒發離別相思的感受，與少女之作相比，明顯多了一分沉重。她后期的作品則主要表現她作為寡婦的身世之苦、故國之思以及孤寂無聊的心情，情調消沉，凄苦悲涼。9．辛棄疾的詞有何特點？答：首先，辛詞的藝術風格多種多樣。無疑，豪放是辛詞的主要風格，除此之外，他有的作品秾纖華美似花間體，有的明白通俗如白樂天體，有的輕巧尖新，有的婉麗清暢，有的纏綿婉約，更有將豪放與婉約兩種風格融合在一起的作品。多樣的風格表現了辛棄疾兼收并蓄的才情與胸懷。其次，辛詞的藝術境界闊大而充滿流動感。這主要表現在豪放的情感、闊大的空間、長遠的時間、富有力量和陽剛之氣的意象等方面。再次，辛詞在語言上融會貫穿，既從古代各種文體的不同作家作品，如詩經、史記、莊子、楚辭、世說新語、陶詩、杜詩、韓柳散文中廣泛地擷取精華，使詞具有典雅之氣，同時，又大膽地吸取民間口語，使詞富有濃厚的生活氣息。另外，辛詞已表現出了濃厚的以文為詞、以議論為詞的特點。10．姜夔詞的主要特色是什么？怎樣理解姜詞“清空〞的特點？答：姜夔的詞內容上大多為記游及詠物之作，所表現的情感也多為身世飄零和情場失意的感慨，雖然在內容上并無特別之處，但藝術上頗為精致。他的詞一個突出的特色是音節諧婉。同時，也講究用字，善于渲染氣氛。當然，最能代表姜夔詞特色的是前人所說的“清空〞。所謂“清空〞，指的是在情感上主要抒發高潔的士大夫情懷，藝術表現上避實就虛，側重于空靈的境界，色彩上偏于素凈。11．簡述晏殊珠玉詞的藝術特色晏殊的珠玉詞往往是晚會宴游之余的消遣之作，吟詠春花秋月的閑愁。這類詞的主要藝術特色有：1．詞中極少出現感情色彩強烈的字眼，圓融平靜，沒有激情的烈響，營造一種情中有思的意境，一份閑雅的無可奈何情調。如浣溪沙“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來〞。2．明凈雅致的語言。3．曲折精巧的構思，表現了對多彩人生的眷戀之情和與之相伴的傷感。12．簡述柳永詞的俚俗色彩柳永詞以接近市民文藝的俚俗色彩而著名。一．俚俗色彩首先表現在語言的淺近易懂上，他能夠將有趣的白話加到詞中，構成一種很平民化的表述風格。如佳人“恐旁人笑我，談何容易〞。言情道愛也很淺近，如小鎮西“意中有個人，芳顏二八。〞柳詞在當時成為最通俗的群眾歌曲。二．柳詞的俗還表現在題材內容方面：1．他寫了許多描寫都市繁華生活的詞，寫都市風貌，都市生活風俗與反映盡享太平的市民思想為主。如望海潮歌詠杭州的山水風物，反映了宋代社會太平時期城市經濟的繁榮景象，及中下層市民的生活面貌，這在詞的題材方面是一大開拓。2．歌妓詞，寫與歌妓來往，這些詞雖不乏秦樓楚館的放縱和情欲的赤裸裸宣泄，更多帶有才子佳人戀愛的情調而求靈與肉的統一。柳永的筆下充分表現對歌女們的溫柔多情的理解和大膽表現她們的情感，這種寫法，開了市民文學的先聲。13．周邦彥詞的“集大成“表達在哪些方面周邦彥是北宋詞的“集大成者〞，可從三方面來看：1．從詞調的搜求、審定和考證方面說，他有集成和創制的功績。2．就寫作功力之成就而言，他善于體物言情，描繪工巧周至，又善于融化前人詩句，煉字妥帖工穩。3．從創作風格方面說，周邦彥善于勾勒、妙于剪裁，精巧工麗的典雅作風。如蘇幕遮“水面清圓，一一風荷舉。〞體物工巧細致，用筆之縝密典麗，開南宋雅派詞的先河。14．簡述秦觀婉約詞的藝術特色北宋中葉的秦觀善于抒情的哀婉詞作，是婉約詞的代表。他的婉約詞的主要藝術特色有：1．靈心善感而寄情深微，如浣溪沙以尋常之語，狀尋常之事，寄情幽遠。2．有句皆雋、無字不雅，如鵲橋仙“兩情假設是久長時，又豈在朝朝暮暮？〞3．景中寓情，情中有景。15．簡述秦觀詞的情致的表現秦觀詞以抒情為主，能化景物為情思，秦詞中的情致主要表現以下兩個方面：1．描寫男女之情：如淮海詞中寫“兒女柔情〞之作占絕大多數，故有秦詞“專主情致〞之說。秦詞便于女聲演唱的那種柔婉纏綿的口吻。秦詞善于情景交融來表達感傷的情緒，深具一種裊裊婷婷的情致。秦觀的慢詞也以鋪敘為主展開詞情，常在關鍵的地方插入含蓄優美的風光，使那本欲暢達的感情有所收斂，極富情致和韻味，被譽為北宋詞壇婉約派的“大家〞。2．描寫身世之感：如踏莎行“郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？〞悲苦凄愴之情，選擇情景交融的藝術手法，運用提煉加工的口語來表達，深沉哀婉，感人至深。在寫濫了的題材中創出新意，以情韻取勝。論述：1．試敘北宋詞的開展，至柳永出而為一大變〔即柳詠詞在宋詞開展中的重要地位〕北宋詞至柳永出現了大的變化，主要表現在以下幾個方面：一．創制和推動慢詞藝術的開展是柳永對詞特殊的奉獻。1．因柳永大量地創作慢詞，宋詞乃始由小令階段漸進入慢詞時期。為長調慢曲作詞，柳永屬第一人，他是慢詞體制的開創者。2．柳永慢詞多用新調，小令是為舊聲〔清樂〕而寫的，慢詞是為新聲〔俗樂〕而寫的。柳永的創體之功是基于他的創調，宋詞中有100多個調是柳永首創或首次使用。二．對題材的開拓1．他寫了許多描寫都市繁華生活的詞，寫都市風貌，都市生活風俗與反映盡享太平的市民思想為主。如望海潮歌詠杭州的山水風物，反映了宋代社會太平時期城市經濟的繁榮景象，及中下層市民的生活面貌，這在詞的題材方面是一大開拓。2．歌妓詞，寫與歌妓來往，這些詞雖不乏秦樓楚館的放縱和情欲的赤裸裸宣泄，更多帶有才子佳人戀愛的情調而求靈與肉的統一。柳永的筆下充分表現對歌女們的溫柔多情的理解和大膽表現她們的情感，這種寫法，開了市民文學的先聲。三．以賦為詞：柳永把賦體筆法引進詞里來，增加了詞的敘事因素，將鋪排式的敘事與白描式的寫景結合起來。如雨霖鈴創造了情景遞近的鋪敘模式，在鋪敘中，將敘事、寫景、抒情適當安排，傳達作者復雜的內心情感。四．雅俗并存：1．“俗〞的方面：柳詞以接近市民文藝的俚俗色彩而著名，他能將有趣的白話加到詞中，構成一種很平民化的表述風格。如佳人“恐旁人笑我，談何容易。〞言情道愛，表現的很淺盡，如小鎮西“意中有個人，芳顏二八。〞柳詞的“俗〞還表現在題材內容方面，他寫了許多描寫城市生活的詞和歌妓詞。如望海潮等。2．“雅〞的方面：一是以賦為詞，在鋪敘中，將敘事、寫景、抒情適當安排，傳達作者復雜的內心情感。；二是羈旅行役詞，以男性口吻寫離愁，所寫的遼闊的山河，多了一分自然雄渾的力量，擴大了詞境的容量。2．試敘周邦彥清真詞的藝術特色北宋周邦彥的清真詞，以知音律、備法度和風格醇雅著稱，清真詞的主要藝術特色有：1．以深契微茫的筆觸體物言情，表達曲折深細，心理情感內容得到多層次的展開。2．講究辭章和構造，通過嚴密的構造使豐富曲折的內容歸于和諧統一。如六丑這是一首羈旅詞，看似詠落花，實為自嘆身世之作，在構造、章法上都花了很大功夫。3．“沉郁頓挫〞的藝術特色，如金陵懷古用筆拗奇，給人以深勁之感，一份深感久蘊的懷古情思借景表達，意境渾厚，氣韻雄渾，聲調激越。4．語言流暢精巧、聲韻協律、能雅能俗、也清也麗；如蘇幕遮“水面清圓，一一風荷舉。〞善于融化前人詩句入詞，如金陵懷古此詞的題旨隱括劉禹錫的金陵五題而成；講究格律。3．試敘“易安體〞的藝術特點宋室南渡后的女詞人李清照號易安居士，她強調“詞別是一家〞，以女性詞人特有的細膩纖巧寫閨情詞而有丈夫氣，創立獨具一格的“易安體〞。“易安體〞有很高的藝術成就，在當時廣為流行。主要藝術特色有：一．用通俗易懂的文學語言和明白流暢的音律聲調作詞。以尋常語度入音律是易安體最突出的特點，所作詞無一字不協律，而且能“化俗為雅〞。如一剪梅“花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。〞能夠把淺俗的文字，組成極清新鮮麗的詞句，以尋常語創造了不尋常的意境。“易安體〞的一個顯著特色是善用淺俗語，明白如話而清新工巧。二．“易安體〞融入了家國興亡的深悲巨痛，同時又不失婉約詞的本色，具有凄婉悲愴的風格。如春晚“只恐雙溪舴艋舟，載不動、許多愁。〞李清照的后期詞，多這種愁苦之作，情調入于凄壯悲傷一途，開展了傳統的婉約詞。家國之痛和身世之悲相融合，是“易安體〞的特殊風格，令人凄愴欲絕。三．“易安體〞倜儻有丈夫氣，如漁家傲。“易安體〞不同于一般婉約詞的地方，是溫婉中透出剛健、灑脫。第00章宋詩1、宋初三體：一以當時的一些達官貴人如徐鉉、李昉等為代表，以白居易為師，詩風平易淺俗，是當時的主流詩歌，此為白體詩。一以稍后的楊億、劉筠、錢惟演為代表，以李商隱為師，辭藻華美，講究用典，是白體之后的詩壇主流，此為西昆體。一以魏野、林逋等隱士為代表，以賈島、姚合為師，多用白描手法寫隱逸生活，詩風清苦，此為晚唐體。2、蘇梅：蘇舜欽在詩歌上創作上與梅堯臣齊名，人稱蘇梅。3、半山體：王安石退居江寧后，詩風發生了重大變化，遠離了政治、社會，多寫山水自然。形式上以絕句為主，很少長篇古體；藝術上講究煉字、對仗，意境優美含蓄，具有很高的藝術性。后人將他這一時期的詩風稱為“半山體〞。4、蘇黃：在宋代，黃庭堅被認為是與蘇軾并駕齊驅的詩人，稱之為“蘇黃〞。5、點鐵成金、奪胎換骨：這是黃庭堅的創作方法，就是對前人的作品加工改造，一是不改變前人作品的意思，但用新的語言來表達；一是襲用前人的語言，但表達的是新的意思。6、江西詩派：南宋初，呂本中作江西詩社宗派圖，將黃庭堅、陳師道等二十余人列為江西詩派。江西詩派是在黃庭堅的直接影響下形成的，他們的創作具有與黃庭堅類似的眾多特點，講究用典，生新瘦硬，是宋代影響最大的詩派。7、南宋四大家〔中興四大家〕：南宋四大家，又稱“中興四大家〞，指的是尤袤、楊萬里、范成大、陸游。這四大家雖然早期曾受江西詩派影響，但除尤袤外，其他三人均能跳出江西詩派的樊籬，自創面目。8、永嘉四靈：永嘉四靈。指的是浙江永嘉〔今溫州〕的四位詩人：徐照〔字靈暉〕、徐璣〔號靈淵〕、趙師秀〔字靈芝〕、翁卷〔字靈舒〕。他們的詩以賈島、姚合為宗，多為近體，喜用白描，不用典，主要描寫山水自然和自我感受，境界狹窄，講究苦吟，詩風單一。9、江湖詩派：江湖派是稍晚于四靈，并受四靈影響的一個詩派，因作品多收入江湖集而得名。他們多為落第文人、江湖清客。詩風不一，有的粗暴豪放，有的幽靜清苦，有的新奇，有的曠達。代表人物主要有劉克莊、戴復古、方岳等。1、宋詩與唐詩有何不同？顯示參考答案參考答案：宋詩與唐詩最大的區別在于，唐詩重“象〞，宋詩重“意〞；唐詩是詩人之詩，宋詩是學者之詩。這就是說，唐詩重在描繪形象、意象，通過形象、意象的描繪來表現情感思想，與此特點相聯系，唐詩意境鮮明、情寓于象，語言簡潔，表現含蓄而耐人尋味。宋詩則側重于直接表現情感、思想，“象〞的描繪是次要的。因此，宋詩往往多議論，語言也不像唐詩那樣簡潔凝煉，表現也不太含蓄。唐詩根本上能做到用詩人自己自然平易的語言來表達，宋詩則往往用典故和前人的話來表現，因而宋代的詩人首先是學者。2、宋代中期的歐陽修等人是如何改革宋初詩風的？顯示參考答案參考答案：宋仁宗時期，隨著社會的開展，以歐陽修、梅堯臣、蘇舜欽為代表的詩人，對詩歌進展了改革，將詩歌引入了新的方向。他們的改革主要表現在多寫古體詩，拉近詩歌與政治與社會的距離，在藝術上進展以文為詩，以議論為詩等新的嘗試。3、梅堯臣詩歌有何特點？顯示參考答案參考答案：梅堯臣的詩歌有三個方面的主要特點：第一，他的很多詩表現了對于政治和民生疾苦的關心。例如田家、陶者、田家語、汝墳貧女等。第二，他在擴大詩的題材上作了新的嘗試，將一些過去不入詩的事物、現象寫入詩中。第三，他的詩歌總的風格是平淡。4、王安石詩歌前后期有何不同？顯示參考答案參考答案：以退居江寧為界，王安石的詩歌分為前后兩期。前期的王安石主要是一位政治家，因此，這一時期的詩，往往與政治、社會有嚴密關系，表現了他對現實政治的高度關注。這一時期的詩歌不僅具有強烈的現實性，而且在藝術上不事修飾，多議論，少含蓄，鋒芒畢露，以文為詩。王安石這一時期的詩，可以稱為政治家之詩。退居江寧后，王安石的詩進入了后期。他的詩風發生了重大變化，遠離了政治、社會，多寫山水自然。形式上以絕句為主，很少長篇古體；藝術上講究煉字、對仗，意境優美含蓄，具有很高的藝術性。后人將王安石這一時期的詩風稱為“半山體〞。5、蘇軾詩歌在藝術上有何特色？顯示參考答案參考答案：第一，將情、理、事、景融合在一起，理從事出，理從景出，并且理在情中。第二，蘇軾具有一種“觸處生春〞的本領，因而將詩寫得生動異常，富有美感。這種“觸處生春〞的特點一方面表現在他能從極平常的日常生活現象中開掘出深刻的道理，另一方面表現在他能通過新鮮的比喻將難言之事、理、感受等非常形象地寫出來。另外，蘇軾詩也寫得詼諧幽默，妙趣橫生6、黃庭堅能在宋代產生重要影響的原因是什么？他的詩歌理論與創作有何特色？顯示參考答案參考答案：黃庭堅之所以能在宋代詩壇上占據重要的地位，產生廣泛的影響，一是因為他提出了一套獨特的詩歌創作理論，二是因為他詩歌本身的成就，三是因為在他的影響下產生了一個聲勢浩大的江西詩派。黃庭堅詩歌理論的獨特之處在于：它說明了具體的寫詩方法，具有很強的可操作性。黃庭堅認為，“文章最忌隨人后〞〔贈謝敞王博喻〕、“隨人作計終后人，自成一家始逼真〞〔題樂毅論后〕，主張創新。創新的方法是“以故為新〞。“以故為新〞的具體方法就是“奪胎換骨〞，即“不易其意而造其語，謂之換骨法；窺入其意而形容之，謂之奪胎法〞〔冷齋夜話卷一引〕。這就意味著創新是建立在對前人作品的加工改造上，一是不改變前人作品的意思，但用新的語言來表達；一是襲用前人的語言，但表達的是新的意思。此外，他還對詩歌句眼的設置、句律的運用、章法的安排等發表了具體的意見。這樣的方法切實可行，而且立竿見影，對學詩者有實際的指導作用。黃庭堅的詩歌創作在宋代也是別具一格的。從內容來說，黃庭堅的詩不像他以前的宋代詩人那樣比較關注政治、社會問題，而更多的是寫景、酬唱，抒發內心感受。藝術上，黃庭堅的詩具有多方面的特點：一是用典多；二是務新求奇，為人所不為；三是具有一種獨特的幽默詼諧感。7、“誠齋體〞有哪些特點？顯示參考答案參考答案：第一，善于發現和捕捉自然和日常生活中一般人沒有注意和描寫的富有情趣與美感的景象。第二，語言上不用典，不避俗俚，平易自然，雅俗共賞。第三，風格幽默幽默。8、范成大田園詩有何奉獻？顯示參考答案參考答案：范成大田園詩的突出奉獻在于全面地表現了農村的各個方面。在范成大以前，描寫田園的作品大致可以分為兩類，一類以陶淵明、王維、孟浩然等為代表，主要表現田園的優美寧靜和文人的隱居之樂；一類以詩經中的伐檀等為代表的所謂現實主義作品，主要表現農村中農民生活的困苦。范成大的可貴之處是將這二者結合起來了，因此四時田園雜興中既有農家景物、風俗、歲時，又有農民的勞動、苦難。所以有人稱范成大為中國古代田園詩的集大成者。9、陸游詩歌的主要特點是什么？顯示參考答案參考答案：從內容來說，陸游的詩主要有兩類，一類表現民族意識和愛國感情，一類寫景物和日常生活。這兩類作品在藝術上也有不同的特色。第一類是陸游詩歌的主旋律。這類作品主要由兩方面的主題構成，一方面是表現許身報國、恢復中原、渴望建功立業的壯志豪情；一方面是表現壯志難酬的苦悶、報國無門的悲憤。這兩方面往往是交織在一起的。這一類作品具有浪漫主義的突出特點，表現在：第一，往往借助于夢境的描寫來表達恢復中原的愿望。第二，往往不對某一事物作靜態細致的描繪，而是注重自我情感的宣泄。第三，語多豪壯。這些特點構成了陸游詩豪放浪漫的風格，接近唐代詩人李白，陸游也因此有了“小李白〞之稱。第二類詩以描寫日常生活及景物為主，往往從平常的景象中體悟出特別的意味，因此寫得意境優美，耐人尋味，在平淡自然的風格中，時常可見對語言的精心錘煉。宋代散文1、歐陽修散文理論的主要內容是什么？其創作的主要特色是什么？顯示參考答案2、王安石散文的主要特色是什么？顯示參考答案3、蘇軾散文理論的主要觀點是什么？創作上有何特色？參考答案：蘇軾在理論上強調文章要有“意〞〔觀點、意圖、情感等〕，認為“意者，錢也。為文假設能立意，則古今所有翕然并起，皆赴吾用〞。也就是要求文章應有中心，圍繞中心作文。與此相聯系，他還提出了“辭達〞和“自然為文〞的說法，即寫作時，根據自己的藝術感覺，“常行于所當行，常止于不可不止〞，自然地把對事物的感覺和理解寫出來。創作上，從內容來說，蘇軾的散文幾乎涉及了當時社會生活的各個方面，以前根本不能寫入文章的很多內容，均能在蘇軾的散文中找到。在藝術上，蘇軾散文不僅文體多樣，而且如他的詩歌一樣，觸處生春。議論時，能像王安石一樣，鞭辟入里，發人所未發，寫景時，能像歐陽修一樣，以寥寥數語，寫出景象的特點，營造出富有詩意的意境。并且極善于將寫景、議論、抒情有機地結合在一起，自然而不露痕跡。總之，蘇軾的散文變化多端，沒有固定的程式，充滿活力，毫無陳腐氣，且有特殊的情韻，確為中國古代散文中的珍品。第四章話本小說一、根本知識1、說話：在宋代城市的群眾娛樂場所“瓦肆〞中，有一種以講故事、說笑話為主的活動，即“說話〞。“說話〞分為四家，即小說、講史、說經、合生。2、話本：就是宋代說話人說話〔說書〕的底本，它包括講史和小說兩大類。前者是用淺近的文言講述歷史上的帝王將相的故事；后者指的是用通行的白話來講述平凡人的故事。1、宋代的講史話本主要有哪些？隱藏參考答案參考答案：宋代的講史話本主要有五代史平話、大宋宣和遺事、全相平話五種等。2、宋代小說話本的主要特點是什么？主要的代表作是什么？隱藏參考答案

參考答案：宋代小說話本一般為短篇故事，多表現現實生活，其中愛情和公案題材比較多。作品人物多為下層百姓中的平凡人物，形象鮮明，頗具個性色彩，善于通過行動、對話表現人物性格和心理。女性形象塑造尤為成功，如快嘴李翠蓮中的李翠蓮、碾玉觀音中的璩秀秀等。情節安排曲折生動，脈絡清晰，引人入勝。根本運用白話，通俗簡明，生動活潑，有濃郁的生活氣息。代表作有錯斬崔寧、碾玉觀音、志誠張主管、鬧樊樓多情周勝仙等。3、宋代話本的地位如何？隱藏參考答案參考答案：魯迅先生曾經指出，宋元話本的出現“實在是小說史上的一大變遷〞〔中國小說史的歷史變遷〕。宋代話本小說與長期以文言文為語言的中國古代文學傳統完全不同，它是中國小說史上第一次將白話作為小說的語言進展創作。在人物塑造上，宋代話本小說以平凡人物為主，不再將非凡人物作為主要的塑造對象，這是中國小說進一步走向平民化的標志。另外，宋代話本小說采取的是在“說話〞這樣的場景里展開故事的表達方式，這樣的表達模式后來成了白話小說的經典表達方式。以上幾個方面對于明清小說、白話小說的影響都是非常巨大的。第六編遼金元文學第一章遼金文學名詞解釋國朝文派一．金大定、明昌年間，涌現出一批在金朝領土上成長起來的作家，使金代文學的開展進入了一個繁榮階段。代表作家有蔡珪、黨懷英和王庭筠。他們的創作風格與由宋入金的文人不同，屬于真正的金代作家，元好問在中州集里將他們歸為“國朝文派〞。二．蔡珪：他的文學成就主要在散文方面，他的散文具有北國雄健詩風；黨懷英：在詩、文、書法都很擅長，其文平實暢達，不尚虛飾，其詩體物精細，有陶謝之風；王庭筠：文學成就是多方面的，詩文書畫并成卓絕。他作詩以黃庭堅為法，詩律精嚴生新，卻沒有險怪生澀之病，很少用典。國朝文派出現后，標志著金代文學的真正開場。諸宮調所謂“諸宮調〞，指取向一宮調的假設干曲牌聯成首尾一韻的短套，再用不同宮調的短套聯結成長篇的說唱體文學形式，它由韻文與散文兩局部組成，采用歌唱與說白相間的方式演說故事，根本上屬于敘事體，但它的唱詞中有接近代言的成分，對戲劇藝術的開展有重要影響。簡述元好問論詩三十首所表達的審美追求和詩歌創作觀元好問是金代文壇最出色的大家，他的詩論三十首是唐宋以來最系統、最全面的一組詩論絕句，集中表達了他的審美追求和詩歌創作觀。一．元好問在論詩三十首中通過歷評漢魏以下的詩人作品來明辨清濁，故其論詩絕句，按時間順序分論魏晉南北朝、唐、宋三個時期的詩歌流派，樹立學習典范而貶斥偽體。二．他頌揚魏晉風骨，又特別強調詩歌創作要出自天然，天然，質樸和有英雄氣。他比較形象和準確地把握唐代諸家詩歌在風格意境和創作手法方面的特點，褒多于貶。三．對于宋人的詩歌創作則頗多微辭，認為宋詩之病在于不與古人同而一味求奇。他批評宋詩的滄海橫流和翻新出奇，認為以偏離了古詩正體而走到盡頭。矛頭所指蘇、黃后學一味求新求變的“更出奇〞，明確表示自己不愿意作江西詩派中人。簡述元好問詩歌的思想內容與藝術風格元好問是金代文壇最出色的大家。一．元好問的詩現存一千四百余首，不僅在金代詩人里數量最多，藝術成就也最高。二．元好問最感人的作品，是他在金亡后寫的喪亂詩，真是字字血，聲聲淚，具有極蒼涼沉郁而悲憤高亢的特點，從而形成了情調悲涼而骨力蒼勁的獨特風格。三．元好問擅長寫各種詩體，而以七律和七絕成就最為突出。在晚年還寫了不少詠物詩、山水詩等，技巧更成熟，且不失其一貫的豪健之氣，但藝術感染力已遠不如喪亂詩了。第二章前期元雜劇1、元雜劇在體制上有何特色？隱藏參考答案參考答案：元代的雜劇在體制上有自己的特點：用北曲演唱，一般一本四折，有的還有楔子，用作交代人物、劇情或串聯兩折。每折限用同一宮調，而且一韻到底，中間不能換韻。劇中男主角稱為末，女主角稱為旦，根據主唱者角色的不同，分為旦本、末本。一本戲只能由一人主唱，其他人一般只能說白。角色除旦、末外，還有副末、沖末、外末、貼旦、老旦、外旦、凈、丑等配角。雜劇主要由歌曲與說白兩局部構成。歌曲主要用來抒情、渲染，往往寫得較典雅；說白主要用來對話或獨白，往往用白話來寫。2、元雜劇的開展情況如何？各階段的代表作家有哪些？隱藏參考答案參考答案：元雜劇的開展以大德〔1300年前后〕為界大致經歷了前后兩個階段。前期的創作中心在大都〔今北京〕，后期的創作中心在杭州。前期的主要作家有關漢卿、王實甫、白樸、馬致遠等，這是元雜劇創作的黃金時期；后期的主要作家有鄭光祖、宮天挺、秦簡夫等，這一時期的雜劇創作已走向衰落。名詞解釋元雜劇元雜劇有稱北雜劇，是在諸宮調和金院本根底上開展起來的成熟戲劇形式。主要特點：1．由“四折一楔子〞構成；2．一折里用同一宮調的一套曲子；3．楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代劇情，起“序幕〞的作用；4．在表演上由一人主唱，如以正旦為主的戲里，只由正旦一人獨唱到底，其它角色都不唱，只用旁白。在金、元之交，北雜劇的創作就已到達相當高的藝術水平，著名的雜劇作家有：白樸、馬致遠、關漢卿等，多為金入元的文人。元雜劇的前期創作呈繁榮的局面，成為中國戲劇文學史上最為光榮奪目的黃金時代。簡述白樸歷史劇梧桐雨的創作特色和寓意1．最有代表性的作品梧桐雨表達白樸文學創作的一個顯著特色，是善于表現患難后的寂寞和衰殘中的孤憤。它直接取材于長恨歌，但并不是為了歌頌李、楊的愛情。2．“安史之亂〞是整個唐王朝由盛到衰的轉折點，作者把李、楊故事放在這樣一種急劇變化的歷史背靜上表現，抒寫了人世滄桑之感，將一個眾人熟知的歷史故事，處理得寓意深刻，不同凡響。3．該劇之所以動人，還在于它融進了作者對戰亂不幸生活的切身體驗，借劇中人物表達自己的感受，故能把唐明皇孤寂時聽雨的一縷哀思，寫得百轉千回。簡述白樸愛情戲劇墻頭馬上的藝術的風格1．白樸墻頭馬上是一出帶有較濃喜劇色彩的愛情劇、以緊湊、生動的情節安排和鮮明的人物形象刻畫見長。2．劇中主角李千金大膽、潑辣，在愛情問題上處理采取主動，因此她一遇到意中人就敢與其私奔，并堅決地認為自己的行為是正確的，看重和維護自己的人格尊嚴。3．這是一出正面歌頌青年男女爭取婚姻自主、挖苦封建家長的作品，人物生動，劇情活潑、藝術風格輕松，與梧桐雨的凝重迥然不同。試敘馬致遠漢宮秋的思想內容與藝術特色著名歷史劇漢宮秋元代作家馬致遠的代表作，取材昭君出塞的故事。1．把“和親〞之舉作為國家衰弱的征象，寫歷史興亡的感慨，借昭君之恨抒發了對抗民族壓迫的情緒，并在一定程度上抨擊了封建王朝的腐敗無能。2．在劇情描寫中，作者把悲劇的根源推倒奸臣毛延壽及滿朝文武身上，有意或無意地對漢元帝做了“美化〞的處理，把他寫成一個忠于“愛情〞的風流才子式的人物，并在劇中以大量的篇幅表現漢元帝失去王昭君時的悲愁別恨。3．藝術上：劇中許多唱詞寫得聲情并茂，以塞北風光和宮中秋景，襯托離別之恨和思念之苦，意境優美，音節嘹亮跌宕，極富藝術感染力。試敘西廂記的藝術成就：一．簡述西廂記在體制上的突破1．突破了元雜劇一本四折的體制，采用五本二十一折的長篇巨制，像是用多本雜劇連演一個故事的連臺本。2．打破了元雜劇由一人主唱的通例，采用了由末、旦輪流主唱的方式。二．試敘西廂記的人物塑造藝術王實甫的西廂記善于塑造性格鮮明的人物形象，是其獲得藝術上成功的重要因素，這主要表達在對張生、鶯鶯和紅娘的性格刻畫上。1．張生：隨是一介，但卻能不顧門第的懸殊，十分勇敢地追求相國小姐，一見到意中美人就把功名拋置腦后，執迷不悟，把一場自由戀愛搞得轟轟烈烈。2．崔鶯鶯，是個性格復雜的人物。出身名門，可她風情和作派卻不象淑女。一方面對于男女自由戀愛有一種本能的渴望，希望有人愛自己，自己也去愛別人，她對張生的愛是很主動、大膽的，敢于突破禁區。另一方面，作為名門的小姐，她又得時時顧及自己的身份，有時顯得心口不一、優柔寡斷，需要紅娘從旁助一臂之力。3．紅娘，是劇中最光榮的人物。雖出身低賤，卻顯得比女主人更有主見，而且機智、潑辣。富有正義感，為張、崔的自由戀愛穿針引線。在兩人的婚事遭到老夫人反對時，她挺身而出，指責老夫人背義忘恩，又巧妙地將老夫人制服。她的名字成了那種不計個人得失而樂于成全他人的助人者的象征。三．簡述西廂記的詞章之美王實甫的西廂記在語言上，到達了很高的水平。1．人物語言都是充分戲劇化和個性化的，形成了抒情詩般的歌唱語言和潛臺詞豐富的道白語言，具有很高的文學價值。2．劇中的唱詞表現了特定的場景中人物的真情實感，以經過提煉的當時民間口語為主，適當地融化前人的詩詞佳句，形成一中既明白通暢，又清麗華美的語言風格。3．劇中的唱詞本色而富于文采，具有濃郁的詩意，能啟發讀者的想象力，使人感受到主人公離合悲歡的纏綿之情，了解人物的內心秘密，從而產生強烈的共鳴。第三章關漢卿簡述關漢卿歷史劇單刀會的藝術特色單刀會是元雜劇代表作家關漢卿歷史劇的代表作。主要藝術特色有：1．構思很有特點，善于用鋪墊和渲染手法塑造人物，主人公關羽到第三折才出場，由東吳的親貴喬公主主唱，讓他追述關羽的英雄業績和豪勇氣派，先聲奪人！2．風格沉雄壯烈，許多唱詞寫得很大氣，具有雄渾蒼勁的意境。試敘救風塵中趙盼兒的人物形象塑造藝術救風塵是元雜劇代表作家關漢卿創作的風月劇。1．趙盼兒是劇中關漢卿的塑造的妓女形象中最具光榮的人物。她雖曾有過從良的念頭，但生活中的教訓告訴她，一朝淪落、終身蒙塵的妓女，是決不可能有風月場中更好的命運的。到妓院里來的男人都只是把妓女當作尋歡作樂的玩物，指望他們做誠心腸的丈夫，無異于白日做夢。2．一開場，就勸宋引章，別相形周舍的甜言蜜語。街道宋引章的求救信后，她巧做安排，先是用風月手段勾引周舍，發誓要嫁給他，讓周舍休了宋引章，然后有翻臉不認人，玩弄周舍于股掌之上，顯示出她對姐妹的俠骨柔腸，和對付無賴陰惡之徒的大智大勇。試敘關漢卿風月愛情劇中的女性形象元雜劇代表作家關漢卿擅長寫女性題材，在他現存的十八種雜劇作品里，“旦本〞戲多達十二種。有救風塵、謝天香、金線池等。1．這三種都以妓女為主角，專為風塵女子寫照傳神。風塵女子是相對良家婦女而言的。在與異性交往方面，被視為尤物的風塵女子享有一定的自由，然而卻是以她們不能過正常人的生活為代價。她們具有婉轉的歌喉、曼妙的舞姿、敏捷的才思，以及動人的姿色和顧盼生姿的眼波，但在男性為中心的封建社會里，這一切并不能改變她們作為玩物的命運。2．在這三出正面描寫妓女生活的劇作中，作者真實地展示了風塵女子爭取從良的曲折過程，寫出了她們在與不幸命運抗爭時的，無知沉淪如宋引章急于嫁給一個公子哥，想立個婦名；大智大勇如趙盼兒救姐妹俠骨柔腸，斗無賴大智大勇；軟弱動搖如謝天香嫁到錢府為妾，任人擺布，只是自嘆自己的命不好；心高氣傲如杜蕊娘較早意識到自己將老死風塵的悲慘命運，于是歷經千辛想從良，追求自己理想的生活。劇中塑造的性格各異而鮮明生動的人物形象，堪稱風塵女子的知音。試敘關漢卿竇娥冤中竇娥的品格與對抗精神關漢卿的竇娥冤是元雜劇中最著名的悲劇作品。劇本反映的內容和人物遭遇，是以元代貪官污吏徇徇私枉法、制造冤假錯案的社會現實為根據的，屬于社會公案劇。1．這是一出描寫好人蒙冤受難的苦情戲。劇中的竇娥具有安分守己、逆來順受和事事為他人著想的善良品格。如竇娥在嚴刑拷打之下仍不屈服，當聽到要拷打婆婆時，才屈招投毒一事是自己所為。寧愿讓自己受冤也不愿看婆婆遭受皮肉之苦。2．劇中的竇娥同時也具有剛烈的性格和強烈的對抗精神。如“叱天罵地〞之舉蘊含著強烈的對抗精神，是對暗無天日的社會制度的疑心和批判。“三樁誓愿〞的應驗，說明天地也為其冤情所感動。最后竇娥的冤魂化作復仇的鬼魂出場，也是其剛烈性格的表現。第四章后期元雜劇及其它試論倩女離魂的劇情構造和藝術感染力倩女離魂元代后期雜劇家鄭光祖描寫才子佳人纏綿情愛旦角戲的代表作。1．“離魂〞是劇中的主要情節，處理得比較出色和巧妙。將倩女的靈魂與軀體分開后，一方面可以細致真切地表現她魂魄無拘無束時的大膽與執著，寫出其不愿受封建道德倫理束縛而追求婚姻的真性情。2．另一方面則可通過病體所受的折磨，反映現實中多情女子相戀的痛苦。自感慨、自傷情、自懊悔，折騰得死去活來。3．這樣就把當時閨閣佳人渴望戀愛自由的心理，以及忍受禮教禁錮的現實壓抑感，惟妙惟肖地表現了出來，具有較強的藝術感染力。試敘鐘嗣成錄鬼薄是中國歷史上第一部專為劇作家樹碑立傳的戲曲史著作〔即錄鬼薄的奉獻〕元代后期雜劇家鐘嗣成的錄鬼薄一書，記錄了元代戲曲作家152人，劇目名稱四百四十余中，保存了元代戲曲的許多第一手的珍貴歷史資料。一．作者將元代重要的散曲和雜劇作家分為“前輩已死名公才人〞和“方今才人〞兩大類進展介紹，按時間順序記述他們的簡歷和劇目，在為劇作家立傳的過程中，反映出元雜劇創作的根本歷史面貌。二．錄鬼薄是中國歷史上第一部專門為劇作家樹碑立傳的戲曲史著作，許多元雜劇作家由于有此書著錄，才為后人所知，真正成為“不死之鬼。〞如：1．“前輩已死名公才人〞，包括關漢卿、白樸、馬致遠、王實甫、尚仲閑、高文秀等。2．“方今才人〞，包括宮天挺、鄭光祖、雎景臣等。3．“已死才人不相知者〞，包括胡正臣等。第五章元代的散曲名詞解釋：散曲1．在元代，散曲一般稱為樂府或詞，有小令和套數兩種根本形式。2．小令是單支的曲子，又叫“葉兒〞，按不同的宮調曲牌創作，曲調不同，字數和句式也不一樣。套數又稱套曲，由兩支以上同宮調曲牌的曲子連綴而成，曲牌間的聯系有一定的順序，曲詞須一韻到底，結尾時有“煞調〞或“尾聲〞。3．作為一種起源民間新聲的音樂文學，散曲具有生動活潑、通俗易懂的特點，“文而不文，俗而不俗〞，成為當時極為流行的雅俗共賞的新詩體。簡述關漢卿散曲作品的本色風格就直白真率而言，關漢卿的散曲顯得更為本色。1．如他著名的套曲[南呂?一枝花]不伏老，以生動活潑的比喻，寫書會才人的品行才華，具有民間曲詞那種辛辣恣肆和詼諧滑稽的風格。2．但他寫得最多的是男女歡愛的題材，而且不避俚俗，寫得很真露，帶有較濃的市井情趣。簡述馬致遠散曲[越調?天凈沙]秋思的優美意境馬致遠是前期散曲創作里的大家，其作品擅長將超曠情懷、人生感悟與蒼涼意境融為一體。1．秋思用意象迭加的方式構成流動的畫面意境蕭瑟蒼涼，渲染出天涯游子愁腸寸斷的感觸，似蘊含著無端的悲涼和無盡的思緒。2．景中含情，蘊藉雋永，如“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。〞蕭瑟的景致襯托出“斷腸人〞的無盡思緒。深得唐人絕句寫景之妙，被譽為“秋思之祖〞。以潼關心古為例試敘張養浩散曲的藝術特色元代后期散曲家張養浩的散曲作品多寫于辭官退隱期間，對宦海風波和世態炎涼已看透，醉心于自然美景中，創作了不少意象清新的山水佳作。他散曲的主要藝術特色有：1．把詠史懷古引入曲中，敘事抒情言志，寫對社會歷史的看法和對民生疾苦的同情。如潼關心古中“望西都，意踟躕，傷心秦漢經行處。宮闕萬間都做了土。興，百姓苦；亡，百姓苦。〞2．他的散曲創作較注重立意和構思，意境風格近于詩，而于聲調格律不太重視。3．以詩入曲，把曲作為一種新的抒情詩體來寫，具有奔放浩蕩的氣韻，是張養浩散曲創作的特點，如潼關心古中一開場便寫氣勢雄渾、蒼涼沉郁。“興，百姓苦；亡，百姓苦〞概括出千古興亡的結局。4．張養浩作為元散曲豪放派大家，以這篇懷古曲作為表達其豪放風格的代表作。第六章元代的詩文名詞解釋：鐵崖體元代后期詩人楊維楨，號鐵崖。他所作宮詞、竹枝詞和古樂府在當時極為流行，世稱“鐵崖體〞或“鐵體〞。“鐵崖體〞的主要藝術風格有：1．宮詞：清爽流麗，內容主要以華艷的辭藻來形容婦女服飾、體態和戀情。2．香奩詩：寫得頗為奇妙，香而不艷。3．竹枝歌吸收了吳地民歌的語調和表現手法，雖也是寫男女之情，卻情致清新，語言淺近活潑。楊維楨的竹枝歌，有意使詩向民歌和民間散曲靠近。4．古樂府：嘗試一種風骨情致兼而有之，既有別于文人之詩，又不同于當時民間俚曲的新詩體。具有瑰麗奇崛的風格。第七章宋元話本與南戲名詞解釋宋元話本宋元流行一種民間伎藝“說話〞，這種講唱文學的興盛，對中國古代小說和戲劇的開展影響極大。話本小說就是由“說話〞衍生而來的。1．話本小說是經過文人編撰整理的小說話本，是“說話人〞說話所依據的底本。今存的清平山堂話本、古今小說、醒世恒言等白話短篇小說集中。宋元話本是中國小說史上最早的白話小說。2．話本小說的題材內容有：“煙粉類〞、“靈怪類〞、“傳奇類〞、“公案類〞，這些題材內容具有濃郁的世俗生活氣息。3．宋元話本小說在體制形式、表達方式、語文體〔白話進展演講〕等方面形成了很明顯的特色。南戲1．南戲又稱南曲戲文，是宋以來的民間小戲，它在形成和開展過程中吸收了大曲、諸宮調、滑稽戲等民間說唱伎藝，以及宋雜劇表演故事的形式，故又叫“永嘉雜劇〞，它的故事題材和演唱藝術又受到北雜劇的影響，并逐漸成為一種較為成熟的戲劇樣式。2．南戲的體制構造靈活自由，曲牌的運用比較隨便；表演時不拘一格，有獨唱、有對唱，還有輪唱和合唱，各類角色都能歌唱；劇本的開頭，有介紹創作意圖和表達劇情梗概的開場戲，稱為“副本開場〞。3．張協狀元是今存南戲劇本中最早的一種。試論琵琶記中蔡伯喈形象的塑造琵琶記是元代作家高明創作的南戲，它的問世標志著南戲文創作在藝術上的成熟，琵琶記又有“南曲之祖〞的說法。蔡伯喈是琵琶記中塑造的一個典型形象，具有典型意義。1．琵琶記一開場，作者就宣布蔡伯喈是個“全忠全孝〞之人，無意于仕進，想侍奉父母。但在父母的相逼下踏上了科舉之路。由于長期在外，不能侍奉父母。在眾人眼里，他對父母不能進孝道，大逆不道，他本人入贅相府，讓含辛茹苦的妻子在家守活寡。2．為了給蔡伯喈開脫，作者精心設計了“三不從〞的情節。由于面對無法抗拒父命、權勢和圣旨，他只有違心地認命了，屈服了。他的不教不義，竟是為了全忠全孝所造成的。3．蔡伯喈這個形象的典型意義，并不全在于他是否忠孝，還在于他的矛盾性格、精神痛苦以及他對求取功名的懺悔。這不僅反映了讀書人身上的軟弱和動搖，也反映出士人被科舉制度扭曲了的雙重人格。劇作家對讀書應舉人的靈魂問是拷問是很深刻的，反映出那個時代士人的悲劇性格和復雜心態。詩論琵琶記的戲劇構造和詞采特色琵琶記是元代作家高明創作的南戲，它的問世標志著南戲文創作在藝術上的成熟，琵琶記又有“南曲之祖〞的說法。1．琵琶記采用雙線交織的構造手法，一條線是蔡伯喈登第、為官、入贅，在牛丞相家享榮華富貴。另一條線是趙五娘在家苦守、勸慰公婆、糟糠自饜，剪發買葬。2．兩條線索在劇中交織出現。使劇情開展有起伏，場面安排有熱有冷，脈絡清晰而富于變化，在舞臺上濃縮了人間奢華和凄慘。強烈的貧富比照，使觀眾把同情集中到趙五娘身上，為她感慨，為她落淚。3．琵琶記的曲詞也很出色，作者體貼人情，委曲必盡。描寫物態，如在目前，能根據劇中不同人物的身份和處境，寫出不同風格的唱詞來。如牛小姐的唱詞文雅華美，趙五娘唱詞凄婉質樸，純是本色語。琵琶記有什么思想意義？隱藏參考答案參考答案：瑟琶記最值得注意的是，作者的創作動機、目的與作品描寫的實際情況是相抵觸的。此劇開頭明確說“不關風化體，縱好也枉然〞，是為了宣揚封建倫理道德，表揚“有貞有烈趙貞女，全忠全孝蔡伯喈〞。但是，其實際的意義并不在此，而在于它通過蔡伯喈這一形象深刻地提醒了人在復雜的社會關系中無法把握自己的命運，左右為難的生存狀態、主觀努力與實際結果常常背離的無奈，以及通過趙五娘表現下層婦女的人格力量〔性格魅力〕。這就是此劇長演不衰的內在原因。5、琵琶記在藝術上有何特色？隱藏參考答案參考答案：琵琶記采取雙線構造，一條是蔡伯喈，一條是趙五娘，兩條線平行開展，這可以更好地展現廣闊的社會背景和人物命運。作品中的人物形象也顯得真實，而不是概念化、符號化的人物，心理描寫尤其出色。作品的格律也比較講究。這些因素的共同作用，使琵琶記成為南戲成熟的標志，被譽為“南戲之祖〞。第七編明代文學第一章明代詩歌名詞解釋臺閣體1．臺閣體是明代前期出現的一個文學流派，代表作家有楊士奇、楊溥、楊榮，他們都是臺閣重臣。2．其創作內容均以粉飾太平、歌功頌德為主旨，風格雍容華貴、典雅工麗。除朝廷詔令奏議外，多屬應酬、題贈或應制、頌圣之作。這種文風壟斷了當時的文壇。童心說1．童心是明代后期作家李贄的一篇文章。他把文學作為宣揚其反傳統、一定個性精神的社會思想的有效工具，把代表人的赤子真心的“童心〞作為文學創作和評價的最高準則。2．針對前后七子的復古理論，提出了他的文學進化論觀點。3．他高度評價小說戲曲的價值地位。李贄的這些思想是制約整個晚明文學革新的重要杠桿。公安派〔公安三袁〕1．“公安派〞是明代重要的文學流派，“三袁〞是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他們是湖北公安人，所以被稱為“公安派〞。袁宏道最為知名，公安派的核心口號就是由他提出的。2．公安派用“獨抒性靈〞來還擊文學領域中理學對個人靈魂的束縛。袁宏道認為文學的最高境界是“獨抒性靈、不拘格套〞。3．他們的詩歌脫離“理〞的束縛能夠自由地抒發個人真實性情和表現個人生活欲望，并具有詩人的藝術獨創特征。尋找以獨創的精神表現個人真情實感這一文學的最高境界。第二章明代散文唐宋派：明代散文流派。嘉靖時，歸有光、王慎中、唐順之、茅坤等散文家，竭力反對前后七子的模擬主張，認為不一定“文必秦漢，詩必盛唐〞，特別是唐宋的散文更值得效法。他們的成就主要表現在散文創作上。由于宗唐擬宋，所以被稱為唐宋派。唐宋派中成就最突出的是歸有光。公安派：明后期的文學流派。代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因為他們都是湖北公安人，故稱。他們深受李贄“童心說〞的影響，提出“獨抒性靈，不拘格套，非從自己胸臆流出，不肯下筆〞〔袁宏道敘小修詩〕。強調文學情感的真實性，反對虛偽。認為每個時代都有自己的特點，不必擬古，應用自己的語言來表達真情實感。總之，強調真實與變化是公安派理論的核心。第三章三國演義試述三國演義虛實相間的藝術觀念和寫作技法：三國演義是我國第一部長篇歷史小說，它在藝術上取得成功的根本條件，就是正確地處理了歷史真實與藝術創造的關系問題。一．三國演義七分實事，三分虛構。“七分實事〞是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史書記載的真實情況來設計和組織安排的，從而給人以根本的歷史真實感；“三分虛構〞是指在人物和時間的細節描繪上，盡量采用民間傳聞中的精彩片段，并附之以作者本人的虛設想象，使之在不影響根本真實的前提下，最大可能地增強故事和人物的藝術魅力。二．作者在對作品進展藝術虛構時,主要采用了以下幾種技法：1．巧于構思，如“空城計〞一段作者將其插在“失街亭〞和“斬馬謖〞之間，使之成為兩個一般性情節之間的點睛之筆。2．采用傳說，作者大膽采用民間傳說，以增強作品的藝術性含量，如“桃園三結義〞、“借東風〞、“孔明吊喪〞等。3．改變史實，如關羽“單刀赴會〞既與擁劉反曹的傾向一致，又突出了關羽的勇武凜然氣概。4．張冠李戴，如“怒鞭督郵〞本來是劉備所為，小說中改到張飛頭上，以免有損于劉備的“仁君〞形象，并突出張飛的爽直魯莽性格。5．善于鋪敘，如“三顧茅廬“在三國志中只有幾個字，而三國演義中對此進展了精心構撰，先是先聲奪人，進而又寫劉備在三次尋訪是一再誤認，既突出了諸葛亮的神秘魅力，又表現了劉備的求賢假設渴的迫切心情。試述三國演義在人物塑造方面的主要成就作為中國古代第一部長篇小說的三國演義，一出世便將中國古代小說類型化的人物塑造方法到達了頂峰，成為古代文學中類型化藝術的光芒模板。三國演義中類型化人物典型的藝術特征主要有如下幾點：1．單一性。作品中，絕大多數人物形象是某一道德質量的典范。如曹操的奸、諸葛亮的忠貞、關羽的義、劉備的仁等。2．穩定性。作品中人物的主要特征及其它因素根本上穩定不變。如曹操從幼年到老年死去幾十年時間里，其奸詐狠毒的性格就沒有多少變化。3．和諧性。回避了性格的復雜性，以曹操式的兩面派形象為例，詐中風誣陷叔叔、夢中殺近侍等情節，其奸偽的本質直接以形象方式呈現。試述三國演義的敘事特征作為中國古代早期章回體小說，三國演義在敘事方式上是以全知全能為主。如劉備的出場一段，作者有關劉備的身世、形象、性格、愛好等等所有情況無所不知。但純粹的全知講述也容易使讀者與作品的距離太遠，適當地轉換視角對于全知講述也是十分必要的補充手段，其技巧重要有：1．“笙簫夾鼓〞法。如34回劉備躍馬過檀溪之后，忽有水鏡莊遇司馬徽一段輕松文字。變換節奏的方法都能起到調節張馳。2．“橫云斷嶺〞法。以中斷敘事進程的方法擱置緊張，加強懸念。在視角轉換的根底上，三國演義也開場出現限知敘事萌芽。如何對待三國演義的“擁劉反曹〞傾向？隱藏參考答案應從三個方面分析：一是史學上在不同的歷史時期就存在著孰為正統的不同看法；二是三國故事在民間流傳中融入了人民希望出現明君仁政的愿望；三是小說創作中主題思想的需要。〔要求舉出具體的材料事例加以論析〕三國演義在戰爭描寫方面有什么特色？隱藏參考答案三國演義在戰爭描寫上的成就十分突出。作者筆下的戰爭寫的豐富多彩、變化無窮。充分表現戰爭的復雜性和多樣性。另外，在戰爭描寫中，不僅寫出了兩軍相斗勇者勝，而且，還寫出了兩勇相斗智者勝。重點表現統帥人員的運籌帷幄、分析決策，給予讀者許多啟示。第四章水滸傳1．水滸傳的版本比較復雜，大致可以分為簡本和繁本兩個系統。2．繁本系統分為100回本、120回本、70回本三種。容與堂本是現存最完整的百回繁本；120回本在100回繁本的根底上增加征田虎、王慶的情節；70回本在100回繁本作底本的修改刪節本，并將“梁山泊英雄排座次“改寫為“梁山泊英雄驚惡夢〞完畢全書。3．簡本系統比較重要的有忠義水滸傳和水滸志傳評林試述水滸傳在人物塑造方面的主要成就與三國演義相比，水滸傳在人物塑造方面有了很大的開展和進步，它把塑造綠林豪俠英雄作為自己的最高藝術追求，開場了從類型化人物向性格化人物過渡，其主要特征是：1．傳奇性與現實性、超人與凡人的結合，如“武松打虎〞武松具有超人的力量，但打虎前也要先喝酒表達了凡人的性格。2．驚奇和逼真的結合。如“武松打虎〞，就很好地處理了整個故事的高度夸大和細節描寫的嚴格真實。3．粗線條勾勒和工筆細描的結合。即用講故事的方法，以一連串驚心動魄的情節，勾勒出人物性格的輪廓，后用工筆細描的方法，描繪人物的音容笑貌，突出人物的個性特征。如對武松，作者一方面安排了打虎、殺潘金蓮、西門慶等幾個層次清楚的段落。但另一方面，每一個段落所描繪的細節過程都迥然不同。4．穩定與變化、單一與豐富的結合。如魯智深的粗暴豪放和勇武善戰的根本性格是穩定不變的，但從開場的嗜酒如命到后來到山寨上發揮重要的核心作用，期間的性格有了很明顯的成長變化的軌跡。簡述水滸傳的地位和影響社會影響1．明清兩代的農民和綠林豪杰起義，往往打出“替天行道〞的旗幟。2．進步文人及思想家、藝術家如李贄等往往以水滸傳中的忠義思想來批判社會的黑暗與不公；或者以梁山英雄的純真樸實，來抨擊封建禮教的虛偽和殘酷。文學藝術影響1．作品所創制的英雄傳奇小說的體式，對后代小說創作產生了重大影響，成為英雄傳奇小說的典范作品。2．水滸傳對其他藝術形式如戲劇、曲藝、繪畫、等都產生了很大影響。第五章西游記試述西游記的原型精神西游記在生動有趣的動物神話背后，隱含著中華民族在幾千年的歷史積淀中以不自覺的方式緩慢形成的民族集體無意識——即原型精神。作品前后兩個局部，正好構成具有人類普遍精神的兩大母題：桀驁不馴的個性自由精神和以造福人類為目的的不畏艱險的追求探索精神。一．原型一：桀驁不馴的個性自由精神向往和追求個性的自由是人類共有的天性。而西游記前半局部的孫悟空形象正是一個神通廣闊而又遭受鎮壓的不幸角色。有關這一母題的各種傳說通過各種方法流入到孫悟空的形象中來，就自然而然了。孫悟空的這種個性張揚得到作者的充分一定。這表達在西游記的前半局部“大鬧天宮〞的精彩描寫里，在后半局部的取經故事中也得到了極好的展現。我們正是通過孫悟空這個充滿原始意象的原型，看出了它隱含的集中了人類向往自由和個性精神的集體無意識。直到明代后期，以李贄為代表的“童心說〞開場受到人們的重視，人們對這種桀驁不馴的個性的評價有了明顯的轉變。而孫悟空從桀驁不馴到循規蹈矩的轉變，是宋明理學將倫理道德自律上升為本體這一最高目的的鮮明而具體的表達。二．原型二：以造福人類為目的的探索追求精神在西游記的后半局部作者對孫悟空仍然持一定的態度。與前一原型相比這里的探索追求精神具有造福人類的目的所以是容易被社會所承受的。菩薩要他們去的經是大乘之經，以“普濟眾生〞為目的。因而取經也就成了追求真理、鍥而不舍精神的象征，成了人類冒險和犧牲的正義和壯麗的事業。取經的過程中要經歷困難險阻，取經人不僅要戰勝來自自然和社會方面的阻礙，更要戰勝自己內心的私欲，才能以清凈無欲之心去完成“普濟眾生〞的使命。困難險阻是一種象征，他們交相出現，使得人們不難找出它與不畏艱險的探索追求精神的對應關系。三．兩大原型的深刻蘊涵作者為什么要把這兩對矛盾統一到一部作品、統一到一個人物身上？它有深層的意蘊。西游記從一個新的視角對于這種矛盾提出了新的看法。如觀音對孫悟空使用緊箍咒，目的不是想將其致于死地，而是在對其限制的前提下，充分利用孫悟空的一技之長來造福人類和社會。兩大原型還有十分強烈的現實指導意義。它對捆擾在人們頭腦中的個人自由和社會意志這一難題做了解答。對個性而言，它既一定了個性自由的價值，又指出了它得以升化的價值和途徑；對社會而言，它既指出了社會限制和標準過分的個性自由的必要性。西游記的人物塑造有何特點1．西游記在形象塑造上的一個明顯特點，就是將動物的形態、神魔的法力和人的一直精神三者有機地融為一體。三者的和諧同意，便產生了形貌各異、個性獨特而又栩栩如生的藝術形象。2．如孫悟空是猴精，所以他形態上像猴子，這是他的動物特征；他善于變化，能翻十萬八千里的斤斗云，能識破一切妖魔，這是他的神仙本領；他又具有人間英雄的品格，如大公無私，勇猛機智、愛出風頭等，這些又是人的精神品格。西游記的構造與水滸傳有何異同西游記的構造形式與水滸傳有些相似，都是采用單線開展的線形構造形式，每個故事既有相對的獨立性，又被一根貫穿的線串在一起，但兩者又存在明顯的差異。1．兩部小說的貫穿主線不同。水滸傳的主線是梁山好漢的綠林起義事業，而，西游記則是以孫悟空這個主要人物為中心來展開故事情節和小說構造，孫悟空的形象貫穿了整部小說的始終。2．水滸傳純粹是由一個個英雄的傳記故事連綴而成，而西游記總的格局則是由“鬧天宮〞和“西天取經〞這兩大局部組成。西游記從情節上看，可劃分為幾個局部，這些局部在表達思想內容上有何區別？又有何聯系？隱藏參考答案小說由兩個文學母題及相應的故事構成：一個是有關人性的自由本質與不得不承受約束的矛盾處境。這主要表現在前十二回對孫悟空的出身和大鬧天宮的描寫上。在這一局部里，孫悟空象征著人的自由本性；玉皇大帝、生、死及一切清規戒律，象征著對人的自由本性的束縛。把大鬧天宮看成是通過神話形式、投影式地反映人民反封建正統、反皇權尊嚴的叛逆思想和叛逆情緒的一種折光，應當是恰當的。一個是歷險記式的，它一方面反映了人的冒險精神，另一方面也隱喻著人必須歷經艱辛才能獲得成功。這主要表現在西游記的后半部孫悟空護送唐僧取經，克制八十一難，終成正果的故事上。雖然前后兩個局部描寫的內容不同，但都是通過浪漫主義的藝術想象，生動地反映了人民駕馭自然、征服邪惡的愿望和人定勝天的樂觀精神。西游記在人物塑造方面最突出的特點是什么？隱藏參考答案西游記的幾個主角如孫悟空、豬八戒等，都寫得異常生動，惹人喜愛。這些人物之所以刻畫得很成功，是因為作者在塑造他們時，往往是將神性、人性、動物性三個方面結合起來，把他們當人來寫，使之具有人的思想、行為的人性的特點，同時又有神的威力和動物的外貌等特點，既親切又具有超現實的色彩。西游記在情節構思上有什么特點？隱藏參考答案在情節的設計上，西游記往往戲筆與幻筆相間，將事件寫得波瀾起伏，峰回路轉，離奇而不悖情理，奇幻而自有邏輯，引人入勝〔結合作品來論述〕。第六章金瓶梅試述金瓶梅的社會意義金瓶梅是明代中葉以后社會現實生活的寫照，它的主要社會意義有：一．從西門慶形象看金錢的巨大能量1．小說內容中所反映的在金錢與權力的交易中，金錢對政治的侵蝕甚至是決定的作用，這兩點，正是明代后期“好貨〞和“好色〞兩種社會思潮的畸形反映。如中心人物西門慶是一個也官也商的惡霸豪富，他勾結官府、魚肉鄉民。謀害武大郎，迎娶潘金蓮，事發后，只稍稍加以打點便安然無事。2．由于金錢的力量，使得封建的門第和禮教在金錢的沖擊下瓦解。如王三官拜西門慶為義夫，其母竟在掛著“節義堂〞匾額的屋子里與西門慶通奸，貴族婦女也投向了市井流氓的懷抱。3．封建社會強大的慣力，使新興商人缺乏商業方面的開拓和進取精神。如西門慶不是把自己的資本升值，而是主要用在賄賂官府，穩固自己的政治地位和勢力和用于荒淫無度的生活消費。二．女性世界的社會悲劇以潘金蓮、李瓶兒、龐春梅為代表的西門慶家族的女性群，她們一方面受到社會新思潮的沖擊，表現出對傳統道德而后名節的冷淡，而對情欲、物欲和肉欲則充滿了渴望。她們的存在和追求不無合理性和進步意義。由于封建道德倫理的根深蒂固，更由于她們活動空間的狹小，這些合理性和進步意義被局限與自己所能活動的范圍內，而對她們來說，家族中最大的追求就是得到丈夫的寵愛。三．世態炎涼的丑劇小說通過西門慶家族的興衰，深刻地暴露了當時世情的虛偽、冷酷和整個社會的利己主義本質。金瓶梅是以西門慶一家的興衰榮枯為主要線索的，其中西門慶生子和加官是他興盛的頂點，當時他家門庭假設市，等到他人亡勢孤，世情的冷酷便立即顯示出來。局限性：關于“性愛〞的描寫試述金瓶梅對中國小說開展的奉獻金瓶梅是中國小說史上第一部文人獨創的小說，屬于世情小說，它是對小說家小說的開展。它古代小說的開展作出了歷史性的奉獻，是中國古代小說藝術開展的里程碑。一．小說描繪了生活中最平常的人、境、事，使全書滲透著“俗〞的色彩。標志著中國小說的描寫對象從神魔開場走向市人，從而表達出文學向“人〞自身的靠近和向文學本位的復歸。二．審美取向的趣味變異。1．金瓶梅把審美觸角伸向了人世間丑惡的一面。它以西門慶這個爆發戶家庭為中心，寫出從官場社會的黑暗到市井社會的糜爛，準確地描繪出一個丑惡的世界。2．金瓶梅是以社會的丑作為作品的題材。作者把對社會中的丑進展挖掘提煉并加以概括而上升為藝術的美作為自己的藝術目標。四．從類型化人物到性格化人物。金瓶梅改變了人物的單一色調，根本上實現了從類型化人物向性格化人物的轉變。出現了許多多色調的、立體的“圓形人物〞。如潘金蓮既狠毒、淫蕩，又聰明、美貌等。五．口語化的市井語言。完全口語化采用市井語言，包括大量的俗語、諺語、歇后語等。人物的語言充滿個性化。第七章明代其它長篇小說與理論批評簡述明代中期以后長篇小說繁榮的原因明代長篇小說的繁榮有以下幾個原因：1．統治者對小說的控制程度。明初統治者在意識領域的高壓政策是造成明初100多年小說寂靜局面的根本原因。隨著統治者政治的腐敗，其政治統治能力和實際工作效率受到很大削弱。他們對小說持嚴厲的制止態度，但事實上這些公文在當時已經成了一紙空文。2．社會對商品經濟看法的變化。當時長篇小說一般要作為一種商品在社會上進展流通，才能成為廣闊讀者的閱讀物。而當小說成為商品也就自然受到商品市場的呼喚而隨心所欲地得到興盛和開展。3．小說生產能力的因素。明代中期以后小說繁榮局面的出現，在很大