設計美學知識點大全1.波普藝術最早誕生在【

英國

】2.海報《紅楔子攻打白色》的設計者是【

艾爾·利茲斯基

】3.獲得“意大利學院藝術獎”巴黎建筑學院金獎的是【

龐蒂

】4.文藝復興運動吹響了哪國現代科技革命號角？【

意大利

】5.流線型設計產品外形主要形式是【

圓滑流暢

】6.中國現代設計教育的萌發點是【

洋務運動

】7.德國“電動汽車之父”是【

斐迪南·保時捷

】8.最早提出后現代主義概念的是美國建筑家羅伯特·文丘里，并提出【

“少則厭煩”的觀念

】9.20世紀80年代中期，我國學界掀起了一場全國性的工業設計即【

“認識運動”

】10.1927年為巴塞羅那大展德國館設計“巴塞羅那椅”的作者是【

米斯·凡·德·羅

】11.歐洲設計體系的主要特征是【

功能主義

】12.1930年邁耶不得不辭職離開包豪斯是因為他的【

政治立場

】13.1926年包豪斯的校名里增加了一個副標題即【

設計學院

】14.荷蘭“風格派”的核心人物是【

蒙德里安

】15.20世紀90年代人類開始進入【

信息化社會時代

】16.被報界驚呼為世界上最有意義、最美麗的博物館是【

古根海姆博物館

】17.對現代設計影響最大的現代藝術家是【

畢加索

】18.最早實行工業設計師登記制度的國家是【

英國

】19.反“有計劃的商品廢止制”代表人物是【

埃德加·考夫曼

】20.1750年《美學》一書的作者是【

鮑姆伽通

】21.

整體性設計解析：指設計并不僅只是對某一件產品進行設計，而是包括生產企業的品牌形象的樹立和推廣設計、系列產品設計、包裝設計、營銷策劃設計以及相關環境設計等內容。22.

風格派解析：是一群擁有相似美學觀念的藝術家們在1917年到1931年間以荷蘭為中心的一場從立體主義走向完全抽象的國際藝術運動。它得名于藝術家們經常用交流彼此思想的一本創刊于1917年名為《風格》的導覽雜志。23.

大地藝術解析：出現于20世紀60年代未、70年代初，一些具有探索精神的雕塑家放棄傳統的創作材料與藝術作品的永久性，走出畫廊、美術館，選擇到自然中去創作自已的作品。24.

高技派風格解析：是把當代科技特色當作設計元素并用夸張的形式來表現，把科技中的技術結構成分提煉出來，追求工業材料和加工技術的運用，用夸張的手法形成一種視覺沖擊效果。25.

現代設計解析：是現代工業生產條件下的產物，是解決藝術、功能和機器生產之間的沖突的手段，它是在現代工業批量化生產的條件下，把產品的功能性、造型的審美性和使用的舒適性有機、和諧地統一起來的設計。26.

簡述設計的兩種表現形態。解析：在一些情況下，它只是生產過程的內部因素，沒有從生產中脫離出來，產品的原型保留在生產者的頭腦中，生產者也就是設計者。在另一些情況下，設計是獨立的活動，生產者根據設計師預先設計的圖紙進行加工。27.

簡述青蛙公司建設性的后現代設計觀。解析：（1）青蛙設計公司的“形式追隨激情”設計哲學，直接挑戰其前輩所倡導的“形式服從功能”的現代設計原則。（2）青蛙的設計原則是跨越技術與美學的界限，以文化、激情和實用性來定義產品。（3）青蛙的設計也不再像以往那樣常常以設計和創造一種新生活方式來強加于消費者，它更多關注于延續或提升消費者對某種生活方式原有的舒適、美好的感覺。28.

簡述烏爾姆設計學院的精神。解析：（1）在設計思想方面，確立以理性和社會性優先為原則，反對為美和造型而去設計物品。（2）在教學方面，烏爾姆確立的理性和社會性優先的原則是通過相關的課程得到實現的。（3）在視覺傳達設計專業，教育的目的是解決大眾傳播領域中視覺方面的造型任務。（4）烏爾姆設計學院的設計教育是一種現代性、開放性的教育同，它為現代設計教育建立一個坐標。29.

簡述北歐現代設計的特征。解析：北歐國家包括芬蘭、丹麥、瑞典、挪威、冰島五國，人主地理相對獨立，具有與歐洲其他國家不同的設計傳統，形成了設計上以功能為第一要素的功能主義思想，注重現代與傳統、機械化與手工藝、理性主義與人情味的巧妙結合，風格簡樸、典雅、明快，合理運用自然材料并突出材料自身的特點，注重形式與功能的統一，既強調產品的高度理性主義的實用性，又在其設計中注入豐富的人文內涵和溫情脈脈的情調。30.

試分析法國“蓬皮杜國家藝術與文化中心”的設計觀念。解析：1977年由英國建筑師理查德，羅杰斯與意大利建筑師倫佐、皮亞諾設計，與一般建筑不同的是，它的鋼柱、鋼梁、桁架、拉桿等結構構件都祼露在建筑物的表現，甚至貨運電梯、電纜、上下水管道等也置于臨街立面上，綠色的供水管，黃色的電氣設備管，紅色的交通設備管，藍色的空調設備管，交錯排列，一目了然，從而體現出現代建筑應該是利用現代技術手段造成的一種框架、一種裝置或一個容器，讓人們在其中靈活方便地進行各種活動。31.

試分析“莫里斯田園風格”的美學思想。解析：莫里斯是生活在英國19世紀后半期杰出的藝術設計家、手工藝人、畫家和空想社會主義者，在設計中主張從自然植物紋樣中吸取素材與營養，主張設計風格的整體性、統一性。他親自設計壁掛、地毯、壁紙等，常用的紋樣是纏繞的植物枝蔓與花葉，自然氣息濃厚，圖案優雅、恬靜，極富生機和裝飾美感，他那布滿花卉和果實，有時加上幾只小鳥，并用彎曲的枝條和葉子中聯起來的圖案和設計品，成為許多博物館的藏品。32.

試述包豪斯設計學院與烏爾姆設計學院的異同。解析：相同點：都是短暫的發展歷程，學院都受到了各界名流的關注。作業用都不僅僅是德國現代設計的重要中心，同時對世界設計也起到推動作用。異同點：（1）包豪斯建筑學派的設計強調簡約樸素風格，促進了國際建筑風格的形成。包豪斯設計學院課程將藝術設計理論與實踐相結合，在車間進行土木、編織、金工、制陶和印刷方面的訓練。這樣訓練的目的，是希望培養學生創造美觀兼實用的作品的能力，以便能夠從事大規模生產。（2）烏爾姆歷史便展現了冷戰時期更廣泛的美學與政治、功能主義與自由主義之間的關系。此外，擬訂的烏爾姆教師名單也迅速將名不見經傳的烏爾姆推到國際民主政治和文化的前沿。烏爾姆學院的醞釀過程要比包豪斯長得多。適當闡述33.

試述當代商業設計惡俗美學的批判。解析：（1）制造虛假需求的批判，在商業設計中，無論在符號系統中還是象征邏輯中，產品都徹底地與某種實際的需求或功能失去了聯系，產品的內涵變成了可以隨心所欲替換的東西。（2）追求畸趣的批判，商業設計無時無刻不在為消費都設計著一面美的謊言的鏡子，讓消費者在各種美麗而虛幻的映像中，得到一中吸毒式的快感。（3）渲染性趣的批判，性趣是人類一種正常的而又需要保持私密性的本能需求，在商業設計中卻被刻意地運用內科為企業吸引大眾眼球、廣告營銷的策略。（4）過度設計的批判，在大眾文化的土壤中，在追求利益最大化的目標的驅動下，商業設計把人們的衣食住行等日常生活形態設計成顯露個體文化身份和社會地位的重要標志。適當闡述34.下面關于外來式建筑的說法有誤的一項是【

采用現代建筑的鋼筋混凝土材料和鋼結構并暴露突現出來

】解析：本題主要考查外來式建筑的含義。外來式建筑即外國列強在中國各租界按照他們的審美觀念建造的不同于中國傳統式的建筑。這類建筑模仿歐洲文藝復興風格和具有折中主義風格的西方建筑形式，雖采用現代建筑的鋼筋混凝土材料和鋼結構，卻往往用石頭墻面將建筑包砌起來，以體現古典建筑的龐大氣勢。（此知識點還以名詞解釋題形式出現）35.被報界驚呼為世界上最有意義、最美麗的博物館是【

古根海姆博物館

】解析：本題主要考查解構主義的相關內容。古根海姆博物館落成之時，它以奇美的造型、特異的結構和嶄新的材料立刻博得舉世矚目，被報界驚呼為“一個奇跡”，稱它為“世界上最有意義、最美麗的博物館”。36.關于“水晶宮”的設計特性說法有誤的一項是【采用金屬和玻璃的材質，使用商業化的構造方法】解析：本題主要考查“水晶宮”的設計特性。由約瑟夫·帕克斯頓設計，“水晶宮”這一建筑激發了人們的想象力，它采用金屬和玻璃的材質，使用工業化的構造方法，這種方法也一直影響到今天，所以說“水晶宮”在人類的建筑史上開創了一個新時代，它采取裝配溫室的方法，用玻璃和鋼鐵建成龐大的外殼。本題答案由原文歸納總結得出。（此知識點還以案例分析題形式出現）37.標志著美學作為一門獨立學科正式建立的美學著作是【鮑姆伽通的《美學》】解析：本題主要考查美學的概念。1750年隨著德國哲學家鮑姆伽通的《美學》出版，“美學”術語正式出現，并把美學看做哲學體系的一個組成部分。38.人性化設計主要體現在關懷消費者的【

生理層次和心理層次

】解析：本題主要考查人性化設計的相關內容。人性化設計主要體現在關懷消費者的生理層次和心理層次。39.20世紀80年代中期我國學界掀起了一場全國性的工業設計是【

“認識運動”

】解析：本題主要考查現代意義的設計教育的興起與發展。20世紀80年代中期我國學界掀起了一場全國性的工業設計是“認識運動”。我國第一批派出國學習工業設計的中青年教師回國后，開始在全國范圍宣傳工業設計；一些雖然沒有出國，但最先接觸到工業設計概念的教師也在全國演講。40.關于后現代主義風格的說法，下面有誤的一項是【

廣義的指現代主義之后各種各樣的運動風格包括新現代主義風格但不包括高技派風格

】解析：本題主要考查后現代主義風格的含義。廣義的指現代主義之后各種各樣的運動風格包括后現代主義風格、解構主義風格、新現代主義風格、高技派風格等，狹義的概念通常僅指一種被稱為后現代主義風格的形式。41.于1930年8月成為包豪斯第三任校長的是【

米斯·凡·德·羅

】解析：本題主要考查本題主要考查包豪斯設計學院的相關內容。米斯·凡·德·羅于1930年8月成為包豪斯第三任校長，包豪斯開始變得趨于一所傳統的建筑學校。42.關于設計的表現形態有誤的一項是【

在一些情況下，它只是生產過程的外部因素

】解析：本題主要考查設計的表現形態。在一些情況下，它只是生產過程的內部因素，沒有從生產中脫離出來，產品的原型保留在生產者的頭腦中，生產者也就是設計者。在另一些情況下，設計是獨立的活動，生產者根據設計師預先設計的圖紙進行加工。（此知識點還以解答題形式出現）43.對現代設計影響最大的現代藝術家是【

畢加索

】解析：本題主要考查現代設計史上重要的名家。在現代設計史上，畢加索是對現代設計影響最大的現代藝術家。44.拉姆斯與古戈洛特共同設計了一種收音機和唱機的組合裝置戲稱為【

白雪公主的棺材

】解析：本題主要考查功能主義的現代設計觀的相關內容。1956年，拉姆斯與古戈洛特共同設計了一種收音機和唱機的組合裝置，該產品有一個全封閉白色金屬外殼，加上一個有機玻璃的蓋子，整個產品沒有一點裝飾元素，是一個純碎的機械構造物，沒有一絲讓人親近的感覺，被戲稱為“白雪公主的棺材”。45.關于北歐現代設計的特征，說法有誤的一項是【

20世紀50年代期間，北歐設計在強調和吸收高科技的同時，又抽離了獨有的優秀傳統

】解析：本題主要考查北歐現代設計的特征。北歐的設計就將德國嚴謹的功能主義與北歐手工藝傳統中的人文主義融匯在一起。20世紀50年代期間，北歐設計在強調和吸收高科技的同時，又融進了獨有的優秀傳統，形成了其獨有的富有人情味的現代美學風格特征。樸素而有機的設計形態、自然的色彩、質感以及良好的使用功能性使北歐設計在國際上大受歡迎，成為國際設計界不可缺少的組成部分。46.關于風格派的論述，正確的一項是【

風格派是一群擁有相似美學觀念的藝術家們在1917年到1931年間以荷蘭為中心的一場從立體主義走向完全抽象的國際藝術運動

】解析：本題主要考查風格派的含義。風格派是一群擁有相似美學觀念的藝術家們在1917年到1931年間以荷蘭為中心的一場從立體主義走向完全抽象的國際藝術運動。（此知識點還以名詞解釋題形式出現）47.20世紀90年代人類開始進入一個新的時代是【

信息化社會時代

】解析：本題主要考查后現代社會的相關內容。20世紀末期產生的后現代主義思潮理解為是人類歷史發展思想長河中不可或缺的一段，它出現的背景是，西方發達國家在第二次世界大戰以后，由國家壟斷資本主義進入國際跨國壟斷資本主義，人類進入信息社會。48.美育之所以能起到潛移默化的作用，主要因為它是【

情感教育

】解析：本題主要考查美學的發展常識。美學成為一門建立在社會的物質生活與精神生活的基礎上，研究美、美感、美的創造及美育規律的社會科學。美育，又稱美感教育。即通過培養人們認識美、體驗美、感受美、欣賞美和創造美的能力，從而使我們具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養。美育是以感性的形象體系為媒介、以情感人為特征的。49.關于波普設計風格說法有誤的一項是【

最為人熟知的物品搬進畫面中來

】解析：本題主要考查波普設計風格的含義。20世紀60年代最具時代特征的設計風格。它主張藝術反映生活就應當把那些最常見、最流行、最為人熟知的物品搬進畫面中來，并用最通俗、最平淡、最為人熟知的方式加以表現。本試題答案需要從教材上自己總結歸納得出。（此知識點還以名詞解釋題形式出現）50.埃托·索托薩斯設計了著名的【

紅色打字機

】解析：本題主要考查意大利20世紀60年代“激進設計”和“反設計”運動中的重要人物。在意大利20世紀60年代期間，出現了一批著名的先鋒設計師，其中埃托·索托薩斯設計了著名的紅色打字機。51.關于美育的表達，不正確的一項是【

非自覺的一切審美活動本身所具有的感染人的教育功能屬于狹義的美育

】解析：本題主要考查美育的定義。美育有廣義與狹義之分。廣義的美育泛指自覺和非自覺的一切審美活動本身所具有的感染人、影響人、陶冶人的教育功能，以及社會、學校或家庭有意識地利用審美的特點對人進行塑造的種種教育活動；狹義的美育則專指與智育、德育、體育并列的一種獨特的教育方式。。（此知識點還以名詞解釋題形式出現）52.世界公認的杰出解構主義大師是【

弗蘭克·蓋里

】解析：本題主要考查解構主義重要的名家。解構主義作為一種設計風格的形成是在20世紀80年代以后，美國建筑師弗蘭克·蓋里是世界公認的杰出解構主義大師。53.貝耶是現代字體設計的重要奠基人，他完成的無裝飾線字體系列是【

“未來體”

】解析：本題主要考查平面設計中現代字體設計的內容。包豪斯的貝耶是現代字體設計的重要奠基人，雷納爾遵循貝耶的設計發展，終于在20世紀20年代完成了貝耶的無裝飾線字體系列“未來體”。54.關于審美活動是人最具本己性的存在方式的原因，說法錯誤的是【

人在審美中的存在同于在異化活動中的存在

】解析：本題主要考查審美活動是人最具本己性的存在方式的原因。審美作為人類的一種基本生活方式，它存在于人類豐富的現實生活中。人在審美活動中的存在不同于日常生活中的存在，它是一種超越性的存在方式。人在審美中的存在不同于在異化活動中的存在，它是一種自由的存在方式。人在審美中的存在不同于人的現實存在，它是一種應然的存在方式。55.認為理性只是直觀知識的摹寫，近似于“鑲嵌畫中的碎片”的直觀主義思想家是【

叔本華

】解析：本題主要考查叔本華的唯意志主義及其美學思想。認為理性只是直觀知識的摹寫，近似于“鑲嵌畫中的碎片”的直觀主義思想家是叔本華。56.關于審美趣味的說法，下面說法錯誤的一項是【

能力是審美趣味的外在方面

】解析：本題主要考查審美趣味的含義。審美趣味是個人在審美活動和審美評價中所表現出來的主觀愛好和傾向。能力或鑒賞力是審美趣味的內在方面，而興趣和品位則是審美趣味的外在表現。57.不是荒誕成為特殊的審美形態的原因【

荒誕審美形態的出現在一定程度上把審美實踐與人生實踐的距離拉遠了

】解析：本題主要考查荒誕成為特殊的審美形態的原因。再創和重現荒誕作為一種審美活動方式是以一種特殊的實踐方式顯示其特殊的存在價值。與人通過審美實踐活動來反抗現實社會的荒誕境遇密切相關，荒誕審美形態的出現在一定程度上把審美實踐與人生實踐的距離拉近了。重現和再創荒誕，表面看是反理性的和反傳統的，實質上仍然是西方理性主義之樹上結出的果實。58.關于靈感的表達，下面說法正確的一項是【

藝術家在意象創造中，由于各種心理機制、功能處于高度協調的自由狀態而突然生成的精神昂奮、注意集中、情緒激動、想象力空前活躍的一種思維活動的境界

】解析：本題主要考查靈感的定義。靈感是藝術家在意象創造中，由于各種心理機制、功能處于高度協調的自由狀態而突然生成的精神昂奮、注意集中、情緒激動、想象力空前活躍的一種思維活動的境界。59.關于法國“蓬皮杜國家藝術與文化中心”的設計觀念說法有誤的一項是【

給人們在其中進行各種活動帶來了不便

】解析：主要考查法國“蓬皮杜國家藝術與文化中心”的設計觀念。由英國建筑師理查德·羅杰斯與意大利建筑師倫佐·皮亞諾設計，與一般建筑不同的是，它的鋼柱、鋼梁、桁架、拉桿等結構構件都祼露在建筑物的表面，甚至貨運電梯、電纜、上下水管道等也置于臨街立面上，綠色的供水管，黃色的電氣設備管，紅色的交通設備管，藍色的空調設備管，交錯排列，一目了然，從而體現出現代建筑應該是利用現代技術手段造成的一種框架、一種裝置或一個容器，讓人們在其中靈活方便地進行各種活動。60.“亂石穿空，驚濤拍岸”其意境在審美形態中屬于【

崇高

】解析：主要考查審美形態的分類及應用。崇高的特征：雄偉壯闊的力量之美，社會價值實現的昂揚之美，剛毅堅強的品格之美，恢宏豪邁的尊嚴之美。所以“亂石穿空，驚濤拍岸”其意境在審美形態中屬于崇高。61.關于英國工藝美術運動說法有誤的一項是【

強調手工藝，不反對機械化生產

】解析：本題主要考查英國工藝美術運動的意義與局限性及主要特征。意義：1888年英國一批藝術家與技師組成了英國工藝美術展覽協會，定期舉辦國際性展覽會，并出版了《藝術工作室》雜志。拉斯金—莫里斯的工藝美術思想廣泛傳播并影響歐美各國。而其影響最大的領域是家具和室內裝飾。局限性：由于工業革命初期人們對工業化的意識認識不足，加上當時英國盛行浪漫主義的文化思潮，英國工藝美術的代表人物始終站在工業生產的對立面，進入20世紀，英國工藝美術轉向形式主義的美術裝潢，追求表面效果，結果使英國的設計革命未能順利發展，反而落后于其他工業革命稍遲的國家。主要特征：強調手工藝，明確反對機械化生產；在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格和其他各種古典、傳統復興風格；提倡哥特風格和其他中世紀風格，講究簡單、樸實無華、良好的功能；主張設計的誠實、誠懇，反對設計上華而不實的趨向；在裝飾上還推崇自然主義，東方裝飾和東方藝術特點。（此知識點還以論述題形式出現）62.審美活動的動力機制不包括【

審美關系

】解析：本題主要考查審美活動的動力機制。審美需要、審美理想、審美趣味構成的動力機制，建立了審美活動得以存在的根基和平臺。（此知識點還以多項選擇題形式出現）63.下述活動不帶功利色彩的是【

審美活動

】解析：本題主要考查功利色彩的概念理解。功利色彩，漢語詞匯，出自《莊子·天地》，釋義為功率和效益、功名利祿。審美活動不帶功利色彩。64.關于藝術的認識作用下面說法不正確的是【

人們通過藝術品的欣賞，能從現實的意象世界背后獲得對世界和歷史的認識

】解析：本題主要考查藝術的認識作用。藝術的認識作用是指人們通過藝術品的欣賞，能從虛擬的意象世界背后獲得對世界和歷史的認識，可以了解到自己從未經歷過的事物，從而增長識見，開闊眼界。65.關于意境的“有我之境”描述不正確的是【

創作主體隱在藝術意象后面

】解析：本題主要考查意境的“有我之境”。王國維所劃分的意境的兩種類型是有我之境和無我之境。王國維在《人間詞話》中把藝術境界分為“有我之境”與“無我之境”兩種。“有我之境”是有明顯的主觀色彩的，是將“我”之情以較外露的方式投射到物象上，將創作主體以強烈的主觀色彩明顯地滲透于藝術意象中。（此知識點還以多項選擇題形式出現）66.審美經驗中作用最大的有【

聽覺

】解析：本題主要考查審美經驗的概念。審美經驗通常又被稱為“審美趣味”、“趣味能力”、“趣味判斷”、“審美判斷”等。是審美主體在審美活動中感受、知覺審美對象（自然、藝術作品和其他人類審美產品）時所產生的愉快的心理體驗，是人的內在心理生活與審美對象（其表面形態及深刻內蘊）之間相互交流、相互作用的結果。審美經驗永遠也不可能離開具體審美對象的感性特征，而總是在直接感受審美對象的外形、色彩、線條和質地等過程中完成的。審美經驗中作用最大的有視覺和聽覺。（此知識點還以多項選擇題形式出現）67.“優良設計”的提出者是【

埃德加·考夫曼

】解析：本題主要考查歐洲現代主義設計體系的名家。埃德加·考夫曼是“優良設計”的提出者。68.關于喻象的說法，下面有誤的一項是【

主體在主觀世界攝取象征物，賦予其一定的象征意義

】解析：本題主要考查喻象的含義。喻象是創作主體以“自我”為體，以“世界”為自我的延伸，并根據主體心靈來創造新的世界。主體在客觀世界攝取象征物，賦予其一定的象征意義，以此種方式形成的意象便是喻象。它帶有極明顯的人工痕跡。（此知識點還以名詞解釋題形式出現）69.下面哪一項不符合審美是藝術最核心的功能【

從欣賞角度看，在鑒賞藝術意象過程中，審美經驗的傳達并非是最主要的

】解析：本題主要考查藝術的功能。藝術的首要功能是審美，意象、意境在本質上是虛擬的、審美的，以意象世界作為核心的藝術品的首要功能只能是審美。從創作角度看，藝術家創造藝術品首要是創造意象，意象的生成伴隨藝術創造的全過程。而藝術意象的最根本特征是它來自實在的世界卻追求虛擬的審美效應。從接受的角度看，接受主體在對待藝術品這一精神產品時，首要的態度只能是對意象的態度，在作品意象的導引暗示下，主體不斷重構意象，趨向虛擬境界。這是一個超功利、審美的過程，藝術在其中實現的也主要是其審美功能。藝術的多元功能須通過審美功能間接現實。從本體角度看，藝術的核心是意象世界，藝術的種種非審美因素在作品中不能單獨存在，只能體現在意象體系中，離開了意象，這種種因素就不再是藝術的有機組成部分，藝術的多元功能正是這些非審美因素在藝術欣賞過程中間接實現的。從欣賞角度看，在鑒賞藝術意象過程中，審美經驗的傳達始終是最主要的，但也不排除其它功能同時發生。70.美育具有訴諸感性的基本特點，其表現不包括【

從外部強加于人

】解析：本題主要考查美育中訴諸感性的基本特點。美育中訴諸感性的基本特點包括：以情感為中介、具有吸引力的感性對象、以形象為基礎。71.下面哪一項不符合意象由精神性存在向藝術品轉化的過程【

將意象的心理層次牽引出來，賦予一定的形式符號，使其以感性物質外觀的形態呈現出來，就是意象的物態化過程，這是從意象走向藝術實存的第二步

】解析：本題主要考查意象由精神性存在向藝術品轉化的過程。意象是精神性的，只存在于主體的心理活動中。將意象的心理層次牽引出來，賦予一定的形式符號，使其以感性物質外觀的形態呈現出來，就是意象的物態化過程，這是從意象走向藝術實存的第一步。意象的物象形態并非物質實存，還需直接運用物質手段，使意象在物質實在意義上得到凝定。如此，意象才構成了現實的藝術品。72.“睹物思人”、“愛屋及烏”屬于想象中的【

接近聯想

】解析：本題主要考查接近聯想的概念。接近聯想在美學上，指兩個事物在時間上，空間上和經驗上相接近，由一個事物的知覺和回憶，會引起對另一個事物的聯想，從而產生相應的情緒反應。73.下面哪一項不是想象在欣賞文學藝術作品中的作用【

審美欣賞通過各種其他資源進行再創造

】解析：本題主要考查想象在欣賞文學藝術作品中的作用。審美欣賞是一種想象的思維活動。審美欣賞通過想象來完成。審美欣賞通過想象進行再創造。74.關于蒙德里安的論述下面有誤的一項是【

他認為藝術形式最基本的要素只有垂直線

】解析：本題主要考查蒙德里安的含義。風格派的核心人物，他稱自已的風格為“新造型主義”，他認為垂直線和平行線組成的幾何形體是藝術形式最基本的要素，沒有體積感的原色是最純粹的色彩，并創作了《紅、黃、藍》系列油畫。75.解構主義的始作俑者是法國當代哲學家【

雅克·德里達

】解析：本題主要考查解構主義的相關內容。解構主義的始作俑者是法國當代哲學家雅克·德里達，德里達在1967年出版了《論書寫學》、《書寫與差異》、《言語與現象》三部著作。在書中，他系統地提出了自己的解構主義哲學。76.1918年中國近代第一所國立美術學院是【

北京美術學校

】解析：本題主要考查現代設計的萌芽與發展中國的發展情況。1918年中國近代第一所國立美術學院——北京美術學校創立，設立圖案系，正式確立了中國圖案教育的開端。77.審美感知的最大特點是【

以審美的態度對待對象

】解析：本題主要考查審美感知的特點。在審美心理學中把審美感覺和審美知覺合在一起，統稱為審美感知。這是審美感受的基本心理形式。審美感知總是與情感活動緊緊交織；它具有積極的選擇能力，它總是以完形的方式把握對象，具有整體性特點。審美感知的最大特點是以審美的態度對待對象。78.美學研究的基本問題不包括哪一項【

感性與理性

】解析：本題主要考查美學研究的基本問題。美學成為一門建立在社會的物質生活與精神生活的基礎上，研究美、美感、美的創造及美育規律的社會科學。美學研究的基本問題包括審美關系與審美活動、美與審美形態、美感與審美經驗、藝術和審美教育。。79.下面對審美驚異的理解不正確的一項是【

驚異表現為主體對客體的召喚

】解析：本題主要考查審美驚異的含義。審美驚異：就是人在一定的現實境遇中由于與客體對象的直接契合所產生出來的一種迥異于日常生活經驗的特殊心境。驚異既表現為客體對主體的召喚，也表現為主體對客體的向往。正是在主客體的這種剎那間的直接碰撞與神會中，激發起主體強烈的審美向往。80.下列哪一項不是新中國成立后我國的美術設計教育存在的問題【

中國現實的藝術設計教育狀況，又難以令人滿意，人才數量和質量相對可以適應市場需要

】解析：本題主要考查新中國成立后我國的美術設計教育存在的問題。一方面，迅速崛起的經濟建設高潮，一浪高過一浪，信息時代的產業更替幾乎沖擊著一切領域。另一方面，信息時代感對現代設計人才需求的高起點、批量化，又逼迫著中國的藝術設計教育，盡快為社會提供著必需的現代設計人才。第三方面，中國現實的藝術設計教育狀況，又難以令人滿意，人才數量和質量不能適應市場需要。。81.美學研究的核心方法是【

哲學方法

】解析：本題主要考查對美學概念的理解。因為美學是哲學體系的一個組成部分，可以推斷美學研究的核心方法是哲學方法。82.關于席勒的游戲說的觀點，下面說法不正確的一項是【

不能揭示出審美活動與人的本質之間內在的必然關系

】解析：本題主要考查席勒的游戲說的意義與不足。意義：游戲說試圖從人的生命活動的獨特性之中去探索審美發生的直接精神動力，并敏銳地揭示出審美活動與人的本質之間內在的必然關系。游戲說既看到了人的審美活動與動物游戲活動的根本不同，也發現了二者之間存在某種深層的聯系，說明審美的發生是有動物性的生理基礎的，這符合生命進化的自然歷史進程。不足：忽視了對動物游戲向人的游戲轉化的機制以及對人的游戲得以發生和進化的社會歷史條件的探索。在席勒的游戲說里，游戲與審美幾乎同義，也就是說，審美產生于游戲，這無異于說審美發生的根據就在于它自身，這顯然是難以成立的。（此知識點還以解答題形式出現）83.1851年倫敦萬國博覽會采用的“水晶宮”設計方案的設計者是【

約瑟夫·帕克斯頓

】解析：本題主要考查本題主要考查工藝美術運動的英國的情況。約瑟夫·帕克斯頓設計的“水晶宮”建筑本身就是英國工業成功最好的展示，并在現代設計的發展進程中占有重要地位。84.提出“移情說”的美學家是【

里普斯

】解析：本題主要考查美學的發展常識。提出“移情說”的美學家是里普斯。85.關于大地藝術，說法正確的一項是【

70年代初，一些具有探索精神的雕塑家放棄傳統的創作材料與藝術作品的永久性，走出畫廊、美術館，選擇到自然中去創作自已的作品

】解析：本題主要考查大地藝術的含義。大地藝術出現于20世紀60年代未、70年代初，一些具有探索精神的雕塑家放棄傳統的創作材料與藝術作品的永久性，走出畫廊、美術館，選擇到自然中去創作自已的作品。86.藝術接受過程中，關于欣賞者實現對意象的重建，下面說法錯誤的一項是【

藝術作品本身是直接的藝術意象

】解析：本題主要考查藝術接受過程中，欣賞者是如何實現意象的重建的。藝術接受的核心是意象的生成即重建。藝術接受中的意象是要靠再生、重建的，因為藝術家心中的意象不能直接為接受者感知，藝術作品本身也并非直接的藝術意象，只是藝術意象的符號化和物態化。接受者意象的生成的契機來源于藝術品，接受者在解讀形式符號過程中，根據符號的暗示而由自身的主體意識重建意象。87.下面對審美經驗的說法不正確的一項是【

審美經驗不是構成人生實踐的一種重要形式

】解析：本題主要考查審美經驗的含義。審美經驗：指人們在與對象的審美關系當中，構成并評價審美對象的過程。在這個過程中，人們通過審美的愉悅而把握到了存在的意義和人生的真諦，因而構成了人生實踐的一種重要形式。（此知識點還以名詞解釋題形式出現）88.“韻外之致、味外之旨”，說明審美對象具有【

開放性

】解析：本題主要考查審美對象的特點。審美對象，指的是審美客體，指能使人產生審美愉快的事物、對象，亦稱“審美客體”，與“審美主體”相對。例如“韻外之致、味外之旨”，“言有盡而意無窮”這些都說明審美對象具有開放性。89.下面哪一項不是建筑藝術具有的審美特征【

建筑方案的審美性質

】解析：本題主要考查建筑藝術的審美特征。建筑是一種介于審美與實用之間的藝術形態。建筑材料的審美性質。建筑的形式結構。建筑與環境的關系對其藝術價值有著直接影響。90.商業廣告所表現的藝術功能是【

外圍功能

】解析：本題主要考查的知識點是藝術功能的多元性。現今社會中，藝術品往往兼具審美和商品兩重價值，藝術的商業廣告功能是藝術品的外圍功能，商業廣告借助藝術意象達到宣傳效果。91.“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”屬于想象中的【

類似聯想

】解析：本題主要考查想象中聯想的實際應用。類似聯想，是因事物的外部特征或性質類似而由一事物想到另一事物，進而產生某種新的聯想，是對在性質上或形態上有某些相似之處的事物的聯想。很多比喻和象征都是借助于這種聯想，其中情感常常起著重要的中介作用。92.所謂藝術技巧是指【

藝術操作技巧

】解析：本題主要考查藝術技巧的含義。藝術技巧對于創造完美形式，正確表現作品的思想內容，增強藝術感染力，深刻地反映生活的本質，具有重要的作用，指藝術操作技巧。93.在一定程度上決定著主體對于審美對象的選擇的是【

審美理想

】解析：本題主要考查主體對于審美對象的選擇。在一定程度上決定著主體對于審美對象的選擇的是審美理想。94.王國維所劃分的意境的兩種類型是【

有我之境和無我之境

】解析：本題主要考查意境的分類。王國維所劃分的意境的兩種類型是有我之境和無我之境。王國維在《人間詞話》中把藝術境界分為“有我之境”與“無我之境”兩種，并作了簡略說明，他說：有有我之境，有無我之境。‘淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千過“。“可堪孤館春寒，杜鵑聲里斜陽暮”有我之境也。95.我國民族音樂《春江花月夜》所屬的審美范疇是【

優美

】解析：本題主要考查審美范疇的內容。我國民族音樂《春江花月夜》所屬的審美范疇是優美。優美的特征：優美是超然優雅的人生境界的真實表現。優美是秀雅協調的外在形式特征。優美是和諧劃一的內容。優美是心曠神怡、愉悅輕快的審美體驗。96.“悟”是藝術品鑒賞過程中【

接受主體感知最終的升華

】解析：本題主要考查藝術品鑒賞過程的內容。“悟”是藝術品鑒賞過程中接受主體感知最終的升華。悟——是主體對藝術品的意象品鑒漸入佳境后，終于升華為對意境的感悟。接受主體完全進入意象世界，主體不再執著于符號的形式，而直接與藝術意象合而為一，進而直接領悟其意味。所謂“得意而忘象，得象而忘意”，這就是悟，也就是藝術接受的最高階段和理想境界。97.柳宗元認為“文章因道而貴，文章家因道而尊”，其觀點屬【

載道說

】解析：本題主要考查藝術論在古代的發展。柳宗元認為“文章因道而貴，文章家因道而尊”，其觀點屬載道說。較早可追溯到孔子，韓愈加以完善，他認為古文是為了宣傳儒道而存在的，并非是為了緣情。這在當時具有積極意義，但完全摒棄文的緣情作用，僅僅突出文的政治教化作用，顯然不符合藝術的發展規律，也是片面的。98.關于有計劃的商品廢止制的相關內容，說法有誤的一項是【

在于以人為方式有計劃地迫使商品在短期內失效，但是對消費者心理老化作用不大

】解析：本題主要考查有計劃的商品廢止制的含義、特征、目的。含義：在設計新的汽車式樣時，必須有計劃地考慮以后幾年之間不斷更換部分設計，使汽車最少每兩年有一次小的變化，每三或四年有一次大的變化，造成有計劃的“式樣”老化過程。特征：功能性廢止，使新產品具有更多、更新的功能，從而替代老產品；款式性廢止，不斷推出新的流行風格式樣和款式。目的：在于以人為方式有計劃地迫使商品在短期內失效，造成消費者心理老化，促使消費者不斷更新、購買新的產品。（此知識點還以論述題形式出現）99.俄國構成主義熱衷于藝術和工業的結合并主張【

“生產美術”

】解析：本題主要考查構成主義的內容。十月革命前后，受立體主義和未來主義的影響，俄國誕生了至上主義和構成主義。構成主義表現出對社會革命和工業生產的熱愛。構成主義熱衷于藝術和工業的結合并主張“生產美術”。100.第一個采用流線型式樣的飛機是1933年波音飛機公司設計的【

波音247型

】解析：本題主要考查美國現代設計理念的發展。第一個采用流線型式樣的飛機是1933年波音飛機公司設計的波音247型，它也是第一架現代民航機。101.1926年包豪斯的校名里增加了一個副標題即【

設計學院

】解析：本題主要考查包豪斯設計學院的相關內容。1926年包豪斯的校名里增加了一個副標題，即設計學院，以便與其他學校明確區分開來。102.世界上最早成立的企業內部專門設計部門是【

“藝術與色彩部”

】解析：本題主要考查美國現代設計理念的發展的相關內容。美國通用汽車公司于1927年成立了“藝術與色彩部”，由設計家哈利.厄爾任主任，專門負責汽車外型設計，這是世界上最早成立的企業內部專門設計部門。103.關于“意象”描述錯誤的是【

是一種物質實體

】解析：本題主要考查意象的概念。意象可以通過抽象來升華達到更有深度的意象，這是人類大腦做出的信息處理的智能活動。意象是審美的表象系統、包括“意”與“象”兩個方面、“象”能體現主體之“意”、不是一種物質實體。104.在西方美學史上，真正奠定了悲劇理論基礎的是【

亞里士多德

】解析：本題主要考查美學的發展歷史。在西方美學史上，真正奠定了悲劇理論基礎的是亞里士多德。他在《詩學》中對古希臘的悲劇藝術進行了系統的理論總結，對于悲劇的情節、人物以及悲劇藝術的審美特征等問題進行了全面而深刻的探討。105.對于審美與人生境界的關系，說法有誤的一項是【

審美境界是人生境界中最高層次的一種

】解析：本題主要考查審美與人生境界的關系。境界是心靈的一種存在狀態，人們在心靈上有不同樣式的生存狀態，在社會實踐中生成不同層次的人生境界。審美境界是人生境界中比較高層次的一種，是一種特殊的、自由的人生境界。通過審美，使主體的精神得到升華的同時也得到重組和塑造，他將以新的姿態重新返回現實并改造現實。因此，審美根本上就是一種特殊的人生境界。審美教育使人生境界提升到一種自由的人生境界，而在審美活動中生成的美正是這種自由人生境界的感性顯現。（此知識點還以解答題形式出現）。106.關于青蛙公司建設性的后現代設計觀的內容說法有誤的一項是【

青蛙設計公司以文化、流行和非實用性來定義產品

】解析：本題主要考查青蛙公司建設性的后現代設計觀的內容。青蛙設計公司的“形式追隨激情”設計哲學，直接挑戰其前輩所倡導的“形式服從功能”的現代設計原則。青蛙的設計原則是跨越技術與美學的界限，以文化、激情和實用性來定義產品。青蛙的設計也不再像以往那樣常常以設計和創造一種新生活方式來強加于消費者，它更多關注于延續或提升消費者對某種生活方式原有的舒適、美好的感覺，這是一種對人性化更深的理解和感悟。（此知識點還以解答題形式出現）107.荷蘭“風格派”的核心人物是【

蒙德里安

】解析：本題主要考查風格派的代表人物。蒙德里安是“風格派”的核心人物，他是幾何抽象派的創始人和主導畫家，他稱自己的藝術風格為“新造型主義”，他的畫風極大影響了風格派成員，促進了荷蘭現代設計的產生。108.在藝術的定義問題上，提出“集體無意識說”的美學家是【

榮格

】解析：本題主要考查美學的發展常識。在藝術的定義問題上，提出“集體無意識說”的美學家是榮格。109.審美發生的基本前提是【

制造和使用工具

】解析：本題主要考查審美發生的基本前提。審美發生的基本前提是制造和使用工具，也可以表達為制造使用工具的物質生產活動。110.關于優美與崇高這兩種審美形態各自的特征及相互關系，下面說法不正確的一項是【

優美與崇高的關系在于二者是沒有相互聯系而且有區別的一組審美形態

】解析：本題主要考查優美與崇高這兩種審美形態各自的特征及相互關系。優美的特征：優美是超然優雅的人生境界的真實表現。優美是秀雅協調的外在形式特征。優美是和諧劃一的內容。優美是心曠神怡、愉悅輕快的審美體驗。崇高的特征：雄偉壯闊的力量之美。社會價值實現的昂揚之美。剛毅堅強的品格之美。恢宏豪邁的尊嚴之美。優美與崇高的關系：二者是既有聯系又有區別的一組審美形態。對于二者的本質理解的差異，產生了不同的認識。一種認為崇高與優美具有共同的本質，強調了崇高的積極的、愉悅的一面，強調優美與崇高的一致性，認為崇高是美的最高階段，崇高本身就是美。另外一種觀點認為崇高與優美對立，強調了崇高的消極和否定的一面。從審美形態的內涵來分析，他們都是人的社會實踐的存在方式，崇高在對立中展現出了人的存在，而優美則強調了和諧與人的存在，實則是殊途同歸。從人類的審美實踐活動考查，人類早期生活的審美存在方式更多地聯系于自然，所以人們賦予自然界的一定感性形式以優美或崇高的意義，感受到和諧的審美體驗是優美，感受到與自身的對立狀態并戰勝這種對立，從而超越自然時，則顯示人們自己的勇氣與力量，這時的感受則是崇高。崇高和優美的事物在形式上有其量的規定性的一面，崇高以其數量和力量上的巨大引起人們的驚訝和敬贊，經常以突破形式美的形態展現。而這些與優美的形式小巧、光滑等構成完全相反的特點。111.第一部專門研究丑的美學專著是【

羅森克蘭茲《丑的美學》

】解析：本題主要考查美學的重要著作。第一部專門研究丑的美學專著是羅森克蘭茲《丑的美學》。112.中國實學最根本的思想方法是【

實事求是沒有變

】解析：本題主要考查中國實學最根本的思想方法。實事求是沒有變是中國實學最根本的思想方法。實事求是指從實際對象出發，探求事物的內部聯系及其發展的規律性，認識事物的本質。通常指按照事物的實際情況辦事。113.屬于造型藝術的是【

繪畫

】解析：造型藝術是藝術形態之一。指以一定物質材料（如繪畫用顏料、墨、絹、布、紙、木板等，雕塑、工藝用木、石、泥、玻璃、金屬等，建筑用多種建筑材料等）和手段創造的可視靜態空間形象的來反應社會生活與表現藝術家思想情感。它是一種再現空間藝術，也是一種靜態視覺藝術。主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術、書法藝術等。18世紀的德國哲學家萊辛在《拉奧孔》中始用這一名詞。在德語中造型原義謂“模寫”或“制作似像”。在新中國建國后由蘇聯傳入，并與“美術”互用。114.席勒提出“審美教育”概念的著作是【

《美育書簡》

】解析：本題主要考查審美教育方面的名家著作。席勒的美育觀：1975年席勒發表《美育書簡》，在書中，他第一次提出了“審美教育”的概念，并對美育的性質、特征和社會作用作了系統的闡述，這是第一部系統的美育著作。他認為，審美教育是實現人自由的唯一途徑，明確揭示審美教育的價值是完滿人性。115.“大漠孤煙直，長河落日圓”呈現的意境在審美形態中屬于【

崇高

】解析：本題主要考查意境在審美形態中的實際應用。崇高是意境的審美形態之一，包括雄偉壯闊的力量之美、社會價值實現的昂揚之美、剛毅堅強的品格之美、恢宏豪邁的尊嚴之美。116.“胸中之竹、并非眼中之竹”，說明審美對象具有【

非實體性

】解析：本題主要考查審美對象的特點。審美對象，指的是審美客體，指能使人產生審美愉快的事物、對象，亦稱“審美客體”，與“審美主體”相對。例如“胸中之竹、并非眼中之竹”，說明審美對象具有非實體性。117.認為藝術起源于集體無意識的哲學家是【

榮格

】解析：本題主要考查關于美學重要名家的言論。認為藝術起源于集體無意識的哲學家是榮格。118.關于“意象”的“意”與“象”關系描述錯誤的是【

二者是機械相加的關系

】解析：本題主要考查意象的概念。意象可以通過抽象來升華達到更有深度的意象，這是人類大腦做出的信息處理的智能活動。意象是審美的表象系統、包括“意”與“象”兩個方面、“象”能體現主體之“意”、不是一種物質實體、“意”無“象”無法顯現、“象”無“意”便空洞膚淺、“象”以“意”為靈魂。119.關于綠色設計通常采用的戰略說法有誤的一項是【

在設計初始考慮產品的回收處理和再利用方面略顯薄弱

】解析：本題主要考查綠色設計通常采用的戰略。設計中使用對環境友好的材料，在產品的開發設計中，在不影響功能實現的基礎上，力求使用最少的材料，降低成本，運輸儲存節省空間。通過更先進技術的支持來實現綠色設計。用富有創意的設計來簡化或減少包裝。減少產品在使用過程中的能耗和對資源的占用。通過好的設計延伸產品的技術生命周期和美學生命周期，盡量長地使用產品。在設計初始就必須考慮產品的回收處理和再利用。（此知識點還以解答題形式出現）120.關于包豪斯設計學院的影響，說法不當的一項是【

包豪斯設計否定了現代主義思想

】解析：本題主要考查包豪斯設計學院的影響。包豪斯奠定了現代設計教育的機構體系和模式，奠定了現代主義工業產品設計的基本面貌，確定了現代主義設計的基本特征，例如德國工業設計的全貌和特征；包豪斯使現代主義思想傳遍世界并使之修成正果；包豪斯設計風格和思潮極大豐富了20世紀的設計語匯，活躍和繁榮了20世紀的設計局面。本題答案由原文歸納總結得出。（此知識點還以解答題形式出現）121.1930年邁耶不得不辭職離開包豪斯的原因是【

政治立場

】解析：本題主要考查包豪斯設計學院的相關內容。由于政治立場問題，1930年邁耶不得不辭職離開包豪斯。122.被贊譽為“自然大臣”的培根在1620年出版了【

《新工具》

】解析：本題主要考查現代科學觀的建立的相關內容。被贊譽為“自然大臣”的培根注重于應用知識，并宣稱掌握知識的目的就是去掌控與人類生活相對立的自然世界，其主張和觀點在他1620年出版的《新工具》一書中得到充分的表達。123.“紅屋”的設計者是【

韋伯

】解析：本題主要考查工藝美術運動中的名家作品。莫里斯對新的設計思想的嘗試開始于他邀請韋伯為自己設計裝修結婚用房“紅屋”，同時他為自己新房的室內裝潢和陳設作設計，并最終導致他成立設計公司。124.關于當代設計的內容和層次說法有誤的一項是【

物質的數字產品設計正成為當代社會的支柱產業

】解析：本題主要考查當代設計的內容和層次。一是物質產品設計，技術的進步對物質產品設計的影響是顯而易見的，二是非物質的數字產品設計，就是在人類社會進入信息時代后才出現的一種全新概念，正成為當代社會的支柱產業，它真正體現了一種科技與藝術的完美統一。三是產品環境設計，就是塑造產品的身份和體現其價值的東西。（此知識點還以解答題形式出現）125.美學作為一門獨立的學科形成于【

十八世紀

】解析：本題主要考查美學的概念。美學作為一門獨立的學科，是近代的產物。18世紀，隨著哲學家和科學蓬勃發展，美學在德國古典哲學中作為一個重要部分開始確立起來。126.關于國家體育場“鳥巢”設計下面說法有誤的一項是【

設計者們對國家體育場進行了裝飾處理，讓外型更美觀

】解析：本題主要考查國家體育場“鳥巢”設計的內容。由2001年普利茨克獎獲得者赫爾佐格、德梅隆與中國建筑師李興剛等合作完成的巨型體育場設計，形態如同孕育生命的“巢”，它更像一個搖籃，寄托著人類對未來的希望。設計者們對國家體育場沒有做任何多余的處理，只是坦率地把結構暴露在外，因而自然形成了建筑的外現，它代表了一種新建筑語言，灰色鋼網、紅色看臺展現的是東方含蓄美。本題答案由原文歸納總結得出。（此知識點還以案例分析題形式出現）127.認為美學是研究感覺和感受科學的思想家是【

黑格爾

】解析：本題主要考查設計美學中的重要名家言論。黑格爾認為美學是研究感覺和感受的科學。128.意象的生產包涵不包括下列哪一項【

藝術意象的創造和藝術品的完成，實質上不是一種生產

】解析：本題主要考查意象的生產包涵的內容。意象的生產包涵了生命孕育分娩與工藝制作、生產的雙重涵義。意象的從無到有就是要將主體在醞釀中的隱藏在深層潛意識的意義明晰化，把散漫的，不可把握的感覺整合為一個完整的整體。意象的從無到有，還在于意象的意義內容在“無”的運動中最終獲得外在形式符號，轉變為“有”。意象的從無到有，沒有物態化與物化的實在形式（即藝術品）是不可能實現的。藝術意象的創造和藝術品的完成，實質上也是一種生產。129.屬于時間藝術的是【

音樂

】解析：本題主要考查時間藝術概念。這里指的是有變化，在心理意感受中有節奏。當物體一經活動的時候就具有了時間性，一個人、一個物就是什么也不變化的放在那里都是具有一個空間，當另外的東西和它發生了關系，空間就發生了變化，變大或變小。當關系發生了改變，時間就出現了。音樂是時間藝術，因為它并不占據空間，而只是在一定的時間限度以內，通過一定的時間來表現的。繪畫、雕塑、建筑等都必須占據一定的空間，所以屬于空間藝術。130.關于分析藝術品與非藝術品的區別，下列說法不正確的一項是【

“藝術”一詞只在東方，一開始就同人的制作與技術緊密聯系在一起

】解析：本題主要考查藝術品與非藝術品的區別。藝術品是人工制品，而不是自然物。“藝術”一詞無論在東方還是在西方，一開始就同人的制作與技術緊密聯系在一起。藝術品是人工制品是“藝術品”的最基本的必要條件，而不是自然物品。藝術品是精神產品而非物質產品。人類勞動分為物質勞動與精神勞動，藝術品是一種特殊的精神勞動——藝術勞動的產品，它以滿足人類的精神需要和實現審美價值為主要目的。物質產品是對物質材料本身的設計加工，以實用價值為主。藝術品主要是意象思維的結晶，而不是抽象思維的成果。藝術品不是用抽象思維來認識世界，作出理論形態的概括；而是通過藝術家的意象（或形象）思維來創造非現實的意象世界，傳達人類的審美經驗。理論產品傳達人們對世界的理解與闡釋，深化對世界的認識；藝術品則主要傳達人們審美地掌握世界的感受與體驗，提高人們的審美能力，拓展人們的審美視野。131.審美發生的重要標志是【

原始審美意識

】解析：本題主要考查審美發生的重要標志。研究審美發生的機理，就是要弄清楚在什么條件下，由于什么原因，通過什么方式，一般事物就變成了審美對象。審美發生的重要標志是原始審美意識。132.關于審美經驗中想象與情感的關系，下面說法不正確的一項是【

審美想象是審美情感的原動力

】解析：本題主要考查審美經驗中想象與情感的關系。審美情感是審美想象的原動力。審美情感是審美想象的對象和內容。情感活動對審美想象的支配和調節滲透在藝術形象之中，使其染上明顯的情感色彩。133.荒誕作為現代審美形態不具備哪一項特點【

荒誕所表現的，是不存在的虛妄和現實的荒謬

】解析：本題主要考查荒誕作為現代審美形態具有的特點。荒誕是一種對人生存在的無意義狀態的體悟。荒誕的審美意象的象征性。荒誕所表現的，是存在的虛妄和現實的荒謬。荒誕具有怪誕的表現形式。134.率先把“美育”一詞引入中國的是【

蔡元培

】解析：本題主要考查美學的發展常識。率先把“美育”一詞引入中國的是蔡元培。他在《教育大辭書》的美育條目中說：“美育者，應用美學理論于教育，以陶養感情為目的者也。”135.認為“美學是研究藝術美”的觀點是把認識的重點放在了【

審美客體上

】解析：本題主要考查美學的常識。美學成為一門建立在社會的物質生活與精神生活的基礎上，研究美、美感、美的創造及美育規律的社會科學。認為“美學是研究藝術美”的觀點是把認識的重點放在了審美客體上。136.最早提出后現代主義概念的是美國建筑家羅伯特·文丘里并又提出【

“少則厭煩”的觀念

】解析：本題主要考查從現代設計到后現代設計的相關內容。最早提出后現代主義概念的是美國建筑家羅伯特·文丘里，當他還在學生時代時就旗幟鮮明地挑戰米斯的“少就是多”的原則，提出“少則厭煩”的觀念。137.廣義的荒誕實質是【

對人的異化和局限性的表現

】解析：本題主要考查荒誕的含義。荒誕作為一種審美形態，是西方現代社會與現代文化的產物。廣義的荒誕實質是對人的異化和局限性的表現。荒誕是人異化和局限性的表現，也是現象和本質分裂，動機與結果的背離，往往以非理性和異化形態表現出來，現實中的荒誕是審美活動范疇中荒誕的根源，荒誕審美形態是對現實中荒誕人生實踐以審美的方式進行反思和批判。從內容上看，荒誕更接近于悲，因為荒誕展現的是與人敵對的東西，是人和自然、社會最深的矛盾。但荒誕的對象不是具體的，無法像悲劇和崇高那樣去抗爭和拼搏，更不會有對抗和超越。因此，荒誕是對人生的無意義的虛無性的審美感悟。138.關于設計美學的說法，下面有誤的一項是【

是在古代設計理論研究和應用的基礎上

】解析：本題主要考查設計美學的含義。設計美學是美學體系中一門年輕的分支學科，是在現代設計理論研究和應用的基礎上，結合美學與藝術研究的理論而發展起來的一門新興學科，與設計美學研究相近的概念還有工業美學、實用美學、技術美學等，其中技術美學的內容和范疇更接近于設計美學。（此知識點還以名詞解釋題形式出現）139.青蛙設計公司的創始人是【

艾斯林格

】解析：本題主要考查當代設計美學中青蛙設計公司的相關內容。艾斯林格是青蛙設計公司的創始人。140.美育的目的是讓人【

身心完美

】解析：本題主要考查美學的發展常識。美學成為一門建立在社會的物質生活與精神生活的基礎上，研究美、美感、美的創造及美育規律的社會科學。美育，又稱美感教育。即通過培養人們認識美、體驗美、感受美、欣賞美和創造美的能力，從而使我們具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養。美育的目的是讓人身心完美。141.歐洲設計體系的特征是【

功能主義

】解析：本題主要考查歐洲現代主義的設計體系的相關內容。現代主義設計有兩大流派，功能主義和式樣主義。功能主義主要發生在歐洲，尤以德國為代表。142.第一次把崇高和優美作為可以并列對舉的美來論述的是【

朗吉弩斯

】解析：本題主要考查關于美的常識。朗吉弩斯第一次把崇高和優美作為可以并列對舉的美來論述。143.關于藝術美的表達，錯誤的一項是【

提煉的結果，等同于自然的

】解析：本題主要考查藝術美的定義。藝術美即藝術中的審美現象。藝術本質上是一種審美活動，是審美活動最高級、最典型的形式。藝術美是人創造、提煉的結果，是高于自然的，是人的精神、人的本質力量的感性顯現和確證。144.不屬于審美對象的物質屬性的是【

幻象

】解析：藝術的審美屬性是指藝術作品能夠被感知、體驗、理解、想象、再創造，人們能以藝術形象為對象，通過藝術作品獲得精神滿足和情感愉悅。審美對象的物質屬性包括：色彩、線條、音響。145.下列不屬于藝術范疇的是【

科技作品

】解析：本題主要考查藝術包含的內容。藝術傳統上包括以下種類：文學藝術（包括詩歌，戲劇，小說等等）、視覺藝術（繪畫，素描，雕塑等）、圖文設計、造型藝術（如雕塑，造型）、裝飾藝術（如馬賽克等）、表演藝術（戲劇，舞蹈，音樂）。146.關于抽象的表達，正確的一項是【

升華，舍棄具象而代用一些純粹的形式符號來喚起讀者審美情感的一種意象

】解析：本題主要考查抽象的定義。抽象指創作主體經過自己的頭腦加工，將客體提煉、升華，舍棄具象而代用一些純粹的形式符號來喚起讀者審美情感的一種意象。它不具有再現性、概念性和比喻性，亦不是指一種思維形式（抽象思維），又不等同于現代的“抽象藝術”，它與自然對象之間沒有直接的、明顯的關系。147.審美需要的基本特征有【

人的高級精神追求

】解析：本題主要考查審美需要的基本特征。審美需要是具有詩性智慧的人用美的尺度衡量自己，建構自己，使自身從異己的自然和殘缺不全的現實中超脫和解放出來的需要。審美需要的基本特征有人獨有的具有內在必然性的生命需要、人的高級精神追求。148.審美形態是對審美體驗的【

理性反思、邏輯總結

】解析：本題主要考查審美形態的相關知識點。審美形態是在審美實踐活動中特定的人生樣態、自由人生境界的對象化和審美情趣、審美風格等的感性凝聚、顯現及其邏輯分類。審美體驗指人在對審美對象的感受審辯中所達到的精神超越和生命感悟，一種極為強烈的人格、心靈的高峰體驗。審美形態是對審美體驗的理性反思、邏輯總結。149.關于當代設計的美學觀下面說法有誤的一項是【

流行時尚為最低要求設計美學觀

】解析：本題主要考查當代設計的美學觀的內容。維護人類精神生態平衡的設計美學觀，設計必須把重建人類精神生態平衡作為基本原則，在設計中繼承和發揚優秀的傳統文化，向消費者傳達正確的價值觀和健康的人生觀。綠色為最低要求設計美學觀，綠色設計的目標是把產品設計成為整個自然生態鏈中不可分割的一環，整合到整個生態環境的物質和能力的合理循環中，希望通過綠色設計建立并保持一個健康和諧的地球生態環境，保障人類社會健康、可持續地向前發展。有機系統設計美學觀，整個世界，任何事物，或大或小，或物質或精神，無不以系統的方式存在，是一個有機的統一體。模糊性設計美學觀，進入非物質社會以后，傳統思維中靜態的兩極對立正在消失，對立雙方的諸因素之間不斷地互聯、互動、互滲，使工業設計中技術藝術、功能與形式、設計者、產品與消費者之間的關系和身份模糊化。150.審美趣味的外在表現有【

興趣

】解析：本題主要考查審美趣味的外在表現。審美趣味是個人在審美活動和審美評價中所表現出來的主觀愛好和傾向。能力或鑒賞力是審美趣味的內在方面，而興趣和品位則是審美趣味的外在表現。151.1920年英國成立了由政府撥款支持的機構“英國工業藝術院”簡稱【

BIIA

】解析：本題主要考查英國現代設計理念的發展的相關內容。1920年英國成立了由政府撥款支持的機構“英國工業藝術院”，簡稱BIIA，首次將工業與藝術合在一起稱呼，或叫“工業美術”。152.下面哪一項不是雕塑藝術具有的審美特征【

內容與形式之間的不統一

】解析：雕塑對物質材料的選擇有嚴格的要求，既要易于塑型，又要不易變質。內容與形式之間的統一。雕塑是一種靜止的空間藝術，只能選取最具有代表性的一個瞬間加以表現。即以靜態的方式來暗示某種豐富的含義和意境。）153.位于藝術品層次結構第一層次的是【

物質實在層

】解析：本題主要考查藝術品層次結構。藝術品層次結構包括：第一是物質實在層，指藝術品賴以在時空中存在的物質實體和媒介，如大理石，畫布，顏料，紙，舞臺，鉛字，銀幕，膠卷，錄像帶等。第二是形式符號層，各類藝術都有自己獨特的指向意象世界的形式符號，如色彩，線條，形體，音符，旋律，詞語等。第三是意象世界層，指建立在兩個層次基礎上、非現實的、展現人類審美經驗的、能轉化為被感性把握的、富有意味的表象世界，這就是藝術品結構中的核心層次。第四是意境超驗層，是意象世界背后所蘊含著的富有形而上的人生哲理意味的最高境界，是一種超越人類特定經驗領域的形上之境。154.下列屬于藝術范疇的是【

音樂作品

】解析：本題主要考查藝術包含的內容。藝術傳統上包括以下種類：文學藝術（包括詩歌，戲劇，小說等等）、視覺藝術（繪畫，素描，雕塑等）、圖文設計、造型藝術（如雕塑，造型），裝飾藝術（如馬賽克等），表演藝術（戲劇，舞蹈，音樂）。155.審美理想在審美活動中具有的作用不包括哪一項【

審美理想作為一種人生修養，間接使審美活動成為主體人生實踐的重要組成部分

】解析：本題主要考查審美理想在審美活動中的作用。審美理想在一定程度上決定著主體對于審美對象的選擇及其審美判斷。審美理想具有導向性、規范性，表現為相對穩定的價值取向。在不同的審美理想作用下，不同的主體對同一對象會作出不同的審美判斷。審美理想作為一種人生修養，直接使審美活動成為主體人生實踐的重要組成部分。156.不屬于藝術動態流程環節的是【

藝術構思

】解析：本題主要考查藝術動態流程環節。藝術動態流程環節包括藝術創造、藝術品、藝術接受。157.認為“知性的特征是不理解生命的本質”的思想家是【

柏格森

】解析：本題主要考查關于美學的名家思想。柏格森認為知性，即理性是一種空間性的存在，知性的本質是無法生成的，知性的特征是不理解生命的本質。158.人類實踐活動中存在大量審美現象，其中最高級、最典型的是【

藝術活動

】解析：本題主要考查審美現象的分類。說審美現象是美學的研究對象實際上等于說審美活動是美學的研究對象。其中藝術活動是最高級、最典型的形態。159.下列美學家中，屬于經驗主義美學代表人物的是【

休謨

】解析：本題主要考查美學的發展常識。美學稱為一門建立在社會的物質生活與精神生活的基礎上，研究美、美感、美的創造及美育規律的社會科學。休謨屬于經驗主義美學代表人物。160.美育的能動性特點不包括哪一項【

完全不受審美對象的閾限

】解析：本題主要考查美育的能動性特點。美育，又稱美感教育。美育的能動性特點包括：通過創造性想象對對象作動情的領悟、能激發主體在有限的范圍內作能動的創造、主體在審美活動中能有自覺的追求。161.春光明媚和冰天雪地會給人以不同的美感，這說明了【

形式因素在美感中的中介作用

】解析：本題主要考查對美學概念中美感的認識。美學稱為一門建立在社會的物質生活與精神生活的基礎上，研究美、美感、美的創造及美育規律的社會科學。美感是審美主體對客觀現實美的主觀感受。是人的一種心理現象，即人類的審美意識。162.被譽為美學之父的是【

鮑姆伽通

】解析：本題主要考查美學的概念。1975年隨著德國哲學家鮑姆伽通的《美學》出版，“美學”術語正式出現，并把美學看作哲學體系的一個組成部分。所以，被譽為美學之父的是鮑姆伽通。163.將判斷力劃分為“規定判斷力”和“反思判斷力”的哲學家是【

康德

】解析：本題主要考查美學的形成過程。康德將判斷力劃分為“規定判斷力”和“反思判斷力”。他賦予美學以更進一步的系統的理論形態，使之在他們的哲學體系中占有重要地位。164.莫奈印象主義的經典之作是【

《阿爾讓特依大僑》

】解析：本題主要考查基于機器文明的現代藝術的相關內容。莫奈的《阿爾讓特依大僑》是印象主義的經典之作，不強調畫面的故事情節和主題思想，而是將光線與色彩作為主題進行表達，表現物體在一定環境中和具體時間條件下給人的視覺感受，宣告了文藝復興藝術傳統的結束。165.美學的產生和發展經歷的階段，不包括哪一項【

審美需求

】解析：本題主要考查設計美學的形成與發展。美學的產生和發展經歷的階段包括：審美意識、美學思想、美學學科。166.關于設計美的特征說法有誤的一項是【

市場經濟的商品化原則正在把設計演變成為一種非商業性的活動

】解析：本題主要考查設計美的特征。設計美的特征表現在：功能性。設計本質上就是設計人類特定的生活方式。藝術性。設計活動是一種基于物質功能基礎上的藝術創作活動。技術性。設計是技術與藝術的結合，現代設計誕生以來，設計師一直努力在設計的藝術技術之間找一種最佳的平衡。商業性。市場經濟的商品化原則正在把設計演變成為一種商業性的活動。（此知識點還以解答題形式出現）167.認為“美學是研究美和美的規律”是把認識重點放在了審美的【

客體方面

】解析：本題主要考查設計美學的概念。美通常是主體自身對客體的某些感受和感情的一種表達，另一方面，這種表達又是以評價客體的方式進行的，仿佛美又是客體本身的屬性。由題可知，168.關于整體性設計下面說法有誤的一項是【

設計不包括環境設計

】解析：本題主要考查整體性設計的含義。整體性設計是指設計并不僅只是對某一件產品進行設計，而是包括生產企業的品牌形象的樹立和推廣設計、系列產品設計、包裝設計、營銷策劃設計以及相關環境設計等內容。169.主張審美起源于勞動的理論家是【

普列漢諾夫

】解析：本題主要考查審美的發展內容。普列漢諾夫主張審美起源于勞動。170.關于審美心理結構中的自我調節，說法不正確的一項是【

調節的作用在于使人“審”面前永遠無法能審之美

】解析：本題主要考查審美心理結構中的自我調節。同化與調節是審美心理結構建構中兩個不可或缺的方面。審美心理結構是在同化——調節的相互作用中建構起來的。審美經驗的產生和發展既是同化的結果，又是調節的產物。在調節的后面有著同化的基礎——因同化不了才需要調節；在同化的后面又有著調節的功勞——調節的目的在于同化。同化的作用在于使人“審”面前能審之美；調節的作用卻在于使人“審”面前暫時無法能審之美。同化使人穩定在一定的水平上，使人自然而然的反應或反映；調節，卻使人打破這種穩定，從而不斷地進入新的、更高的審美層次。因此，主體自我調節審美的直接結果是主體審美心理結構的進一步完善和審美能力的進一步提高，從而能夠更多地接受美的信息，更進一步地、更充分地審美。不但個體的審美心理結構是在同化——調節的辯證運動過程中建構起來的，而且整個人類的審美經驗的產生和發展，既是同化的結果，又是調節的產物。同化——調節律應成為審美經驗的生成規律。171.美國波普藝術家最具盛名的是【

安迪·沃霍爾

】解析