高高之音,為師之音

20世紀(jì)下半葉，歐洲逐漸增加了對古樂的研究。為了再現(xiàn)當(dāng)時(shí)音樂的純凈之美，恢復(fù)古代音樂的起源（即采用作品創(chuàng)作時(shí)代的樂器、歌曲的類型和表演），英國的高唱歌演員阿爾弗雷德戴勒（arberdidd'a）首次為巴基斯坦時(shí)期和以前的歌曲錄制了歌曲，尤其是在日益流行的時(shí)期，這使高歌曲的聲音和演唱藝術(shù)得以恢復(fù)和重建祭壇。與閹人歌手不同的是,高男高音是生理、身體健全的男人,他們是通過刻苦、特殊的聲樂訓(xùn)練,使自己的音域達(dá)到女聲的高度,不能與閹伶混為一談。由此,戴勒被稱為高男高音在當(dāng)代的先驅(qū)。近年來,也相繼有高男高音到我國演出,對于這個(gè)聲部,我國聽眾,包括專家的接受程度恐怕也是褒貶不一。筆者在對研究生的教學(xué)中,恰碰一位有演唱高男高音能力,聲音可塑性較強(qiáng)的學(xué)生,該生音域可達(dá)三個(gè)八度之寬,既有普通男高音的音量和音色,又具有女高音的音域。嘗試著讓他演唱了維瓦爾第的《新娘》、享德爾的《彌賽亞》及莫扎特《費(fèi)加羅婚禮》的凱魯賓諾唱段等,其聲音純凈、柔和透亮,很有美感。為了考證此種演唱的發(fā)展前景與審美價(jià)值,筆者聆聽及查詢了一些有關(guān)高男高音的資料,并咨詢了一些在國外的同行,特別是在今年文化部舉辦的第八屆全國聲樂比賽中,親眼目睹了我國第一位高男高音肖瑪?shù)难莩?并和他進(jìn)行了交談,對高男高音有了更深的認(rèn)識。本文想通過對高男高音的歷史淵源、以及高男高音在當(dāng)今世界樂壇的現(xiàn)狀、發(fā)展前景和現(xiàn)代藝術(shù)價(jià)值等方面進(jìn)行初步的探討,使大家對這個(gè)聲種有一些了解,對這種演唱藝術(shù)有一種客觀的、寬容的接受態(tài)度。一、聲樂作品的聲樂特征高男高音又稱假聲男高音,男聲女低音、女中音、特高男高音、反男高音等,是聲樂專業(yè)里的一個(gè)聲種,具有比普通男高音更高的音域。其使用一種特殊的發(fā)聲方法,即聲帶的“輕機(jī)能”使聲帶的邊緣振動獲得高音,發(fā)出輕柔飄逸,音質(zhì)近似女聲的聲音,音域達(dá)到女低音甚至女高音的高度。他們是利用氣息的力量和豐滿的聲音共鳴來拓展假聲的生理健全的成年男性歌唱者。通過訓(xùn)練,能發(fā)出極度靈敏的美妙音色,這種美妙度為演唱早期聲樂文獻(xiàn)里要求的華麗詞句提供了可能。這種聲音在很大程度上被認(rèn)為是一種局限在演唱早期音樂的聲音類型,但近年來也有作曲家逐漸地增加和使用這個(gè)聲部,將高男高音的角色再度放進(jìn)現(xiàn)代的歌劇里。高男高音可細(xì)分為:男聲女低音(malealto),聲區(qū)范圍一般相當(dāng)于女低音,大致是從G或者A3到E5或F5。男聲女中音,能演唱女中音聲區(qū)的高男高音,大致音區(qū)A3到A5。男聲女高音(sopranista(e))聲區(qū)范圍相當(dāng)于女高音,這類歌手很少,音域從C4到C6。高男高音同樣具有較低的音區(qū),如果在低聲區(qū)過渡得平滑自然,他們有些聲音可下到D3,同樣具有普通男高音的音色和音域。二、家庭成員后,我國高婦人所處的一個(gè)時(shí)代在文藝復(fù)興時(shí)期的天主教堂里,女人被禁止在教堂里說話和唱歌,教堂里的圣詠隊(duì)都由男聲和童聲組成,由男童聲唱高聲部。但男童到了青春期又面臨“變聲”的問題,演唱生命不長久。到了16世紀(jì),為了適應(yīng)演唱有復(fù)雜對位技巧的圣詠?zhàn)髌?需要合唱隊(duì)有更廣的音域和更高超的歌唱技巧,先后出現(xiàn)了假聲歌手、閹人歌手和高男高音歌手。假聲歌唱的藝術(shù)從八世紀(jì)在西班牙就十分盛行。15、16世紀(jì)假聲歌手代替了唱詩班的男童聲,雖然假聲是歌唱的用聲形式之一,但由于當(dāng)時(shí)的發(fā)聲技術(shù)沒達(dá)到一定的高度,假聲歌手發(fā)出的聲音纖細(xì)、空虛,沒有色彩,沒有力度,帶有不自然、發(fā)虛的音質(zhì),達(dá)不到日益發(fā)展的聲樂藝術(shù)的需求,加上歌劇的興起,假聲歌手很快被閹人歌手淘汰。閹人歌手盛行于16-18世紀(jì),是對男童在變聲前(7-12歲)進(jìn)行閹割手術(shù),及至成年后,既有男子的體格和肺活量,而惟獨(dú)聲帶和喉頭仍保持童年時(shí)期的原狀,發(fā)出女子般柔美、純凈、華麗的聲音,音域?qū)拸V,有女聲的高度又有男子聲音的力度,肺活量與橫隔膜的支持驚人,唱高音,裝飾音,快速樂句以及花腔的華彩樂段十分靈便。閹人歌手獨(dú)霸樂壇250年,大大發(fā)展了各種歌唱技巧,是Belcanto的先驅(qū),他們把美聲唱法發(fā)展到一個(gè)很高的高度,在聲樂史上被成為“美聲歌唱的黃金時(shí)代”。隨著時(shí)代的發(fā)展,女歌手登上舞臺及不人道的閹割行為遭受到人們的唾棄,閹人歌手在18世紀(jì)末開始衰落直至消亡。高男高音是中世紀(jì)至巴洛克時(shí)期盛行的一種男聲,演唱者為成年男子。意大利盛行閹伶之時(shí),英國卻是傳統(tǒng)高男高音藝術(shù)的大本營,當(dāng)初兩者的功能是完全相同的,其效果和演唱曲目也基本一致。在合唱團(tuán)中成年男性以假聲在高音區(qū)歌唱的傳統(tǒng)在英格蘭宗教改革期間得以存留下來,并在1600年查理二世復(fù)辟時(shí)得到確立。雖然高男高音當(dāng)時(shí)在英國是代替女聲及閹伶的歌唱者,在宗教劇中也被看作是獨(dú)唱者,但他們的地位并不重要。享德爾長期定居英國,他卻從意大利聘請閹人歌手擔(dān)任歌劇主角而把次要角色和合唱讓英國的反男高音來擔(dān)任,享德爾時(shí)代的英國舞臺,也逐漸被閹人歌手占據(jù)。英國圣公會教堂讓高男高音擔(dān)任合唱隊(duì)男聲最高聲部的慣例,使高男高音歌手才得以幸存,否則他們很可能從公眾的注意下消失。隨著閹人歌手在舞臺上銷聲匿跡,男聲發(fā)現(xiàn)了“關(guān)閉”技巧,以及女聲演唱男主角的審美習(xí)慣逐漸改變,高男高音也開始沒落,但從未完全消失。三、高婦人的演唱是其最不可忽視的一個(gè)最薄弱、這一歷史一個(gè)20世紀(jì)最引人注目的高男高音就是英國歌唱家阿爾弗萊德·戴勒。在50、60年代,他的合唱團(tuán)“德勒協(xié)和“以演唱文藝復(fù)興和巴洛克音樂引起觀眾的注意和欣賞,戴勒是獲得成功的現(xiàn)代的第一位高男高音,他是杰出的繼承者。本杰明·布里頓1960年寫的《仲夏夜之夢》中的奧伯龍角色就是專門為他而寫的。布里頓的《命終威尼斯》的阿波羅則是由下一代杰出的英國高男高音詹姆斯·鮑曼來扮演。路塞爾·奧伯林是戴勒的美國搭檔,是另外一位早期音樂的開拓者,他們都為現(xiàn)代高男高音的興起鋪平了道路。近期,在世界歌劇及聲樂舞臺上產(chǎn)生了一批高男高音新星,他們是很有潛質(zhì)的后起之秀,演唱風(fēng)格和發(fā)聲方法也不完全相同,各有特點(diǎn),相比起老一輩的高男高音,他們更敢于創(chuàng)新,用聲也更大膽,演唱曲目多元,涵蓋各個(gè)時(shí)期及風(fēng)格,從古典到現(xiàn)代、歌劇到影視、民謠到流行,都在他們演唱范圍內(nèi),其中最引人注目的就是德國的安德瑞斯·休爾和美國的戴維·丹尼爾斯,他們一登臺就獲得決定性的成功,演唱大量的享德爾、巴哈、蒙特威爾第、維瓦爾第等人的作品及角色。另外還有多米尼克·維斯、麥克爾·錢斯、邁克爾·馬尼亞奇、菲利普·雅盧斯基、麥科斯·伊曼紐爾·參齊茲、彼德·穆斯、拉里·沙左及日本的米良美一等高男高音,他們在世界音樂舞臺上都獲得很大成功,有些參加國際聲樂或歌劇比賽也獲得大獎。其中彼德·穆斯、拉里·沙左在近年來還來過我國訪問演出。除此以外還有一些加有高男高音在內(nèi)的組合,如風(fēng)靡全球的“國王歌手合唱團(tuán)”“雄雞合唱團(tuán)”等,以優(yōu)美的、變化多端的聲音、絕佳的演出默契和多變的歌曲風(fēng)格征服世界。值得一提的還有一位另類高男高音,就是俄羅斯的流行歌星維塔斯,他有著近四個(gè)八度之寬的音域,俊美的面孔,鬼魅懾人的目光,高貴的氣質(zhì)及超人的歌唱才能。維塔斯的高音接近童聲和女聲,可以在真假聲之間自由切換,在極高的音區(qū)仍能保持男性的陽剛音色,很有力度,穿透力強(qiáng),引起世人的贊嘆。目前,高男高音歌手時(shí)常在大教堂,大歌劇院,體育場(館)等地方開音樂會,演唱會,參加歌劇演出,錄制唱片,為影視節(jié)目配唱參加國際聲樂比賽及在世界巡回演出等,并145與世界知名的大樂團(tuán),當(dāng)代頂尖的大歌唱家合作,取得很好的效果。同時(shí)高男高音歌手們也在努力的拓寬演唱曲目范圍,以獨(dú)特的聲音和多變的演出風(fēng)格及形式,使自己的演唱之路越走越寬。在我國,近兩年來也出現(xiàn)了第一位高男高音歌手——肖瑪。在2007年的全國第六屆金鐘獎聲樂比賽中,他以演唱凱魯賓諾的詠嘆調(diào)引起了大家的關(guān)注。在第八屆全國聲樂比賽中,肖瑪再次以嫻熟的歌唱技巧、流暢靈活、華麗的聲音及很好的音樂詮釋能力演唱了羅西尼和維瓦爾第的兩首難度較大的作品,獲得了文華聲樂節(jié)目表演獎。可見,高男高音以其獨(dú)特的魅力,逐漸地贏得我國觀眾的接受和歡迎。四、高婦人歌劇演唱的審美價(jià)值高男高音由于是用男性的身體來發(fā)出近似女性的聲音,必定會引起人們的好奇心及社會的爭議,這種聲音顛覆了人們傳統(tǒng)的對男聲的審美習(xí)慣。高男高音常常因?yàn)樗麄兊囊羯豢醋魇且粋€(gè)具有女子氣的人,甚至有人懷疑她們的性別取向。對于這個(gè)聲種一般的認(rèn)識充滿了神秘性,人們有時(shí)還把它看成是一種奇怪的聲音,社會的接受程度也不一樣。21世紀(jì)是多元文化共存,展現(xiàn)個(gè)性的時(shí)代。人們的欣賞口味,審美習(xí)慣也隨著信息的快捷傳遞而不斷的變化著。追求時(shí)尚,個(gè)性,喜歡標(biāo)新立異,與眾不同,崇尚技能,技巧,成了人們審美意識的新的追求點(diǎn),人們也能逐漸接受那些與性別相反的行為。從我國超女,超男的歌唱比賽中歌手的中性打扮及聲音,影視劇里那些俊美的男主角被人們喜愛的程度就可見一斑。高男高音在現(xiàn)代的復(fù)興也順應(yīng)了人們這種審美趣味的變化。筆者認(rèn)為,高男高音作為一種稀有的聲種,有其獨(dú)特的魅力,它的審美價(jià)值有以下幾方面:1)由于高男高音的出現(xiàn),人們對于古典特別是巴洛克時(shí)期的音樂研究更能接近原貌。他們對那個(gè)時(shí)期作品的詮釋,讓人們能更好地了解當(dāng)時(shí)音樂的現(xiàn)狀及聲樂的發(fā)展水平。2)由于作品創(chuàng)作年代的特殊原因,一些古典歌劇聲部的缺失,使得一些角色,特別是男青少年的角色都交由女中音扮演,即由女中音反串,作曲家也是按女中音的音域和音色創(chuàng)作男青少年的唱段?，F(xiàn)在,高男高音可以以男兒身份扮演歌劇中的男青少年角色而不需改變歌曲的音調(diào)。3)挖掘人聲的潛力。從發(fā)聲上使我們對人體樂器潛力的認(rèn)識有了更進(jìn)一步的加深。高男高音不但有女聲的高度,男性的陽剛,還有女聲無法代替的低音(高男高音同時(shí)也可以唱男高音),聲音的可塑性很強(qiáng)。如俄羅斯的流行歌手維塔斯就以一首歌劇2征服了世界,從他音域跨度很大的演唱中表現(xiàn)出來的非凡張力和藝術(shù)表現(xiàn)力,我們可以感到挑戰(zhàn)聲音極限的震撼,得到聽覺上的滿足。4)拓寬演唱的空間?，F(xiàn)代高男高音寬廣的音域給人聲增加了器樂性的效果,使人聲詮釋作品的能力大大加強(qiáng),為聲樂作品的創(chuàng)作提供了更廣闊的空間。現(xiàn)代的高男高音歌唱家們,能根據(jù)藝術(shù),時(shí)代的需要來調(diào)整自己的演唱風(fēng)格和形式,不但演唱古典音樂,參加歌劇的演出,還演唱各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)歌曲,民謠及流行歌曲,百老匯音樂劇等,以古典與現(xiàn)代的元素相結(jié)合,幾種音色,幾個(gè)聲部在一個(gè)人身上融合出現(xiàn),創(chuàng)造出一種全新的演唱形式,給人耳目一新的視聽感受。如國王歌手合唱團(tuán)幾乎不用任何樂器伴奏,靠六張嘴巴,營造出各式各樣,和聲非常豐富的音樂效果,其中兩位高男高音歌手功不可沒。維塔斯的一曲《拉美莫爾的露其亞》,以多變的音色,前后截然不同的節(jié)奏,大起大落的音高,將古典與流行融合,使歌曲具有非常強(qiáng)烈的感染力。肖瑪在第八屆全國聲樂比賽的頒獎晚會上,演唱了一首由他本人改編的意大利歌曲《新唱你不要哭泣》,就采用了男聲女低音,男聲女中音,抒情男高音這幾種聲音的結(jié)合來演繹,聲音時(shí)而是舒緩,深沉的男高音,時(shí)而是靈活,高亢,彈性十足的花腔女中音,時(shí)而是柔和的女低音,聲音的高低反差很大,給人一種跌宕起伏,變化多端的效果,受到了觀眾的歡迎。可以說高男高音給我們帶來了一種全新的聲音欣賞感受。高男高音具有不容忽視的藝術(shù)審美價(jià)值和發(fā)展前景,這對高男高音這一聲種的訓(xùn)練提出了新的課題。筆者從以下三個(gè)方面對高男高音的培養(yǎng)談?wù)勛约旱淖疽?供同行們探討。(一)音樂教育的重視第一,作為一位高男高音的學(xué)習(xí)者,他必須正確認(rèn)識和熱愛這個(gè)聲部。在學(xué)習(xí)過程中要有信心,以一種積極的態(tài)度去欣賞自己的才能并意識到自己的藝術(shù)價(jià)值,每天帶著一種積極的態(tài)度去擁抱和培養(yǎng)它。第二,測試聲區(qū)。因?yàn)椴皇撬械娜硕伎梢猿蔀楦吣懈咭?高男高音者他要有一個(gè)相當(dāng)高的強(qiáng)烈的假聲,并有很強(qiáng)的拓展假聲音量的能力,需要能夠唱低音(圍繞f),而且還要有頭聲和胸腔的混合聲音。第三,有很好的音樂修養(yǎng)和較強(qiáng)的音樂表現(xiàn)能力。高男高音需要有無懈可擊的音準(zhǔn)和節(jié)奏,輕松靈活的聲音演唱華麗的快速跑動音階及華彩樂段(特別是在演唱巴洛克時(shí)期作品時(shí))。第四,要在教師的指導(dǎo)下學(xué)會正確的呼吸,不要用胸部或喉嚨來歌唱,有低的喉位及高軟腭。每天堅(jiān)持練習(xí),才能掌握正確的發(fā)聲技術(shù),練就一個(gè)與眾不同的聲音。(二)第一,在《費(fèi)加羅的定量》里,學(xué)生所見成為主流最受爭議的“前工者”提到高男高音就會關(guān)聯(lián)到早期的音樂作品,巴哈,亨德爾和普賽爾為閹人歌手寫了大量的樂曲,這些樂曲無疑很適合高男高音演唱。仔細(xì)的研究巴洛克,對歌唱者來說,成為一位巴洛克專家是很重要的。今天,許多高男高音演唱的古典音樂作品也很受歡迎,一些起初為閹人歌手和女歌手所寫的聲部和角色,現(xiàn)在高男高音都可以參與錄制或扮演,包括格魯克的《奧菲歐與優(yōu)麗迪茜》、享德爾的很多歌劇,比如著名的《凱撒大帝在埃及》《奧蘭多》《羅德林達(dá)》《塞瑟斯》及羅西尼的《坦克雷迪》《塞米拉米德》,莫扎特的《假園丁》《露契亞·西拉》《牧人王》《狄托的仁慈》等,當(dāng)然也包括著名的《費(fèi)加羅的婚禮》。1月,我國的第一位高男高音肖瑪應(yīng)上海歌劇院的邀請,在歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》里扮演了凱魯賓諾,獲得成功,這是我國第一次在此歌劇里使用男性來扮演凱魯賓諾。除了布里頓為戴勒和保曼在上世紀(jì)60年代寫的《仲夏夜之夢》《命終威尼斯》以外,許多現(xiàn)代作曲家也繼續(xù)為高男高音寫作品,體裁有合唱、歌劇、各種風(fēng)格的歌曲等。休爾等歌手還至力于自己的搖滾創(chuàng)作,并已出版有很多個(gè)人演唱的作品專輯。男聲合唱團(tuán)比如“國王歌手合唱團(tuán)”采用高男高音+男高+男中+男低的組合,在全球的演出產(chǎn)生了巨大的效應(yīng),他們的演唱從蒙特威爾第的牧歌、羅西尼的歌劇序曲、斯特勞斯的圓舞曲、宗教歌曲、法國藝術(shù)歌曲、各國民謠、電影配樂、甚至披頭士及與“皇后”合唱團(tuán)的流行經(jīng)典等等,無所不包。其他為高男高音寫的現(xiàn)代歌劇作品包括AribertReimann的歌劇《李爾王》(1978),菲利普·葛拉斯的標(biāo)題音樂作品《阿赫那吞》(1983),以及托馬斯、阿迪斯的《暴風(fēng)雨》(2004)等。高男高音也出現(xiàn)在搖滾音樂中,最著名的有《frediemercury》《R