2023年喜劇之王觀后感喜劇之王觀后感1

雖然誕生的時候已經是九十年頭，并沒有經驗那個為小虎隊瘋狂的年頭，也沒有因為李小龍的武術，起先癡迷上拳擊或是中國功夫。卻照舊可以耳熟能詳的哼唱著《愛》，時時常的還跳著舞，想象著小虎隊的動作，也可以在看到中國功夫時，想起爸爸說過的以前有個特殊厲害的功夫達人叫做李小龍，就像，我們至今也還是會去觀賞周星馳主演的喜劇電影。經典之所以稱之為經典，是因為它有著不會褪色的回憶，也能使人們隨著年齡增長，不斷有新的感悟。

就像長大之后再回過頭去看周星馳自導自演的這部《喜劇之王》，早已經是不一樣的感受。不得不說，那時候的張柏芝真的是美得讓人驚艷，是那種不加修飾，也不帶任何科技感的自然純真的美。想必看過影片，許多男生都會忍不住想說，也要娶一個像飄飄那樣的姑娘回家，那么漂亮，還有著她自己獨特的特性。

印象最深的，也許是周星馳站在一個很高的臺子上，很無奈的在跟飄飄告辭。

“真的要走嗎？”

“對啊，去工作啊”

“可不行以不走啊

“不走的話，你養我?。俊?/p>

聽起來像是緩解氣氛的玩笑話，卻又是現實的直戳人心，以至于要過好多年以后，在經驗了一些人事變遷之后才能真的看懂這部片子，這些臺詞的真正含義。

“我養你啊”，星爺最終還是說出了這句話，可是照舊沒能夠留住飄飄，飄飄在車里嚎啕大哭的場景真的讓人心疼，有多少人的愛情是輸給了現實，又有多少人能夠在現實面前，照舊堅持著？

喜劇之王觀后感2

看了許多周星馳的電影，喜劇之王看了有四五遍了，但是不同年齡看時候的感受不同，清楚記得小的時候看時候感覺男主角怎么這么慘，還二，裝B，也不知道劇情，就是看了，而再觀看回味，和之前的感覺就迥然不同了。

現在再看，被打動的不只是心，還有滴滴淚。

知道了周星馳的經驗，喜劇之王是他拍出了他自己，看到網上說當年拍射雕，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，跟導演說，可不行以擋一下再死，導演堅決果斷地拒絕了。于是，“我就不停的開快樂心的提建議，再開快樂心的被拒絕”。

不能說現在很灰暗，但在低谷的我，喜劇之王一遍又一遍的在感動著我，一次又一次在激勵我，也讓我看到了一個始終不放棄，努力的樣子。電影里，主角可能會飛黃騰達，也可能一輩子就是小角色。但是回來現實，我們自己的劇本會是什么樣子？

我們大部分人也一樣的吧，沒有出身，沒有很聰慧，也未必有什么好的教化，為了生活而苦苦打拼著，還時時常的被生活踢一腳。

尹天仇沖出屋子表情凝重，然后對柳飄飄大叫“我養你??！”每次到這里，聽著音樂響起，莫名的，不知道為什么。就是心酸。

執著，單純，卑微，自尊得到觸動可能是因為小人物的共鳴吧。

一個小人物的對于自己幻想追逐，從電影中，望見自己的影子。又欺瞞著自己。

喜劇之王觀后感3

昨天是大年初四，我和好摯友李怡蒙去新世界看了一部剛剛上映的電影《新喜劇之王》。這部電影讓我們很感動。

影片主要講解并描述了一個叫如夢的一般群眾演員，為了成為主演的幻想，讓她始終堅持著演出。為了接戲或工資高一點的角色，她什么都情愿接，當然都是沒有臺詞的。接過被吊起來的戲，吊的頭暈眼花。因為接了一個鬼片裝死尸的角色，她有兩天不能卸裝，頭上頂著一把菜刀參與她爸爸的生日，結果和爸爸因為妝容的事吵了起來，被趕出了家門。因為容貌一般，她后來又在待頭整容店把自己整成“白雪公主”，去面試時竟然通過了，當她滿心高興以為自己要當主角時，最終竟然是被打的替身。每當“白雪公主”要挨打時，就把她拉上去挨打，打完以后把她拖下去，讓真正的女主角過來躺著接著演下去。幾個回合下來，把她打得死去活來。但是，如夢憑借著堅韌的意志，和不服輸的性格，最終取得了成功，實現了自我的價值。

當最終的年度最佳女主角頒獎典禮時，這是最感人的地主，我的眼睛都噙滿了淚水。舞臺的大屏幕播放著當時如夢當群眾演員的花絮，臺下除了她的父母在哭，其他人都笑得樂不行支。大家都把她當成一個笑料，只有最了解她的人才知道其中無盡的心酸，就像這部搞笑的電影一樣，讓人笑中帶淚。她當時的拼盡全力，在如今的人看來，只不過是一件輕描淡寫的事。追求幻想的道路有多艱辛，備受打擊的如夢知道，我好像也知道?，F實就是這么殘酷，當你容貌一般，學識一般，沒出名氣的時候，就只能在底層苦苦掙扎，更不要談實現幻想了。

堅持、英勇、信任自己才是勝利的唯一之路。新喜劇之王送給追夢路上的我們，愿我們接著努力奔跑，永不服輸！

喜劇之王觀后感4

經過也許一天的苦痛熬煎，我也受夠了！

晚間道歌，讓我寧靜，回來，平和，慈善，回來自己。

接著觀影，片頭一個極度酷愛當演員的女孩子，到處跑龍套。艱辛困苦，卻歡樂無比，有阿Q精神！

其中拿了一盒盒飯，坐在一個顛簸的車里，極晃！菜呀，米飯呀，晃的灑落一車，此刻她塞上耳機，是交響曲，激揚激昂，她沉醉其中，對我無不感染！這一點揭示，專注，投入，當下一刻極其歡樂，境隨心轉，再苦逼的事都會成為樂趣而我們有轉換的實力嗎？

為了成就演員夢，不停折騰，跑龍套，而每次被諷刺，一副滿不在乎的樣子，讓人心疼又可敬！人一般面對挫折，只有兩個狀態，要么逃離，要么越矬越勇！而她屬于后者。其中有一句，機會只留給努力的人！而如夢是一個面對挫折，依舊堅決，絕不放棄的人！依舊不停的跳動，找機會。當她遭受男友的欺瞞，在一個風雨交加的夜晚，騎著外賣車，行駛在公路時，特殊能感受她的心情。一般人的反應也許不堪一擊，可如夢依舊塞上耳機，交響樂想起，閉眼沉醉其中，她又活了過來，她贏了！戰勝了自己！而這一連串的打擊，也讓她確定放棄演員夢。這就是習得性無助！因為假如總失敗，人也是會恐驚，會產生自我質疑，退縮的。

后來與聞名演員溝通后，又再次激起她的演員夢，這句話是“只要不倒戈就是勝利！”從而一炮而紅。成為自己想成為的人！

總結，面對逆境要么慫，要么行！你愿做哪一類人，自己說了算。如何成為生活與命運的主宰？那要看自己的確定與支配。

要么毀滅，要么創建！毀滅簡潔，創建須要毅力。

喜劇之王觀后感5

在周星馳的作品里，《喜劇之王》是我最喜愛一部，沒有早期的瘋癲與后期的缺少靈性與神韻。

最早看到《喜劇之王》的海報覺得有些驚奇———明明是是笑著的三個人，臉上卻分明的掛著眼淚，但后來卻知道這或許是最合適不過的詮釋。本以為會是周星馳以往的喜劇風格，看后反而覺得比起笑，難過更多一些。

給我印象最深的是電影里的兩句臺詞，“其實我是一個演員！”和“我養你?。　保粋€是志向，一個是愛情，人生追求莫過于如此。

“其實我是一個演員！”在電影里，有過多次出現，都是在伊天仇受他人的訕笑與不愿定的時候說出，他對志向的堅持不懈與單純干脆通過這一句話足可說明。他的志向是當個演員，一個只為至少可以拿到一個便當的演員，他不是看重那個便當，他看重的是那個便當后面的意義，作為一個片場演員被確定的“標記”。在這里，更可以看出他身上沒有如今想當明星的那些人的浮躁，他是踏實與努力奮斗，他為他的志向奉獻的是他對志向的真誠與執著。

“我養你啊！”這句看似簡潔而無趣的話語，里面包含著伊天仇的簡潔而干脆的真情。最終，柳飄飄放棄了有錢的龍少爺的追求，選擇了這個為生計而奔勞，為志向而追求的傻瓜。柳飄飄應當是笑著而流淚的，這樣一份承諾，對于她真的是簡潔而真摯，無法抗拒。

在這里更多的是其生活原色的再現，電影帶有明顯的周星馳特色，小人物的奮斗歷程，也是其具有自傳性質的作品，這些也是周星馳自己電影生涯的寫照，一路漸漸走來，成就一代喜劇之王。

雖然最終的結局看似說的不清晰，但事實上這應當是周星馳的專心之處。電影不是告知你結果，而是過程：“努力，奮斗”。

這也是每個想實現志向的人所要做的！“努力，奮斗”！

喜劇之王觀后感6

要是讓我打比方的話，這部電影就像是個五仁月餅。

把花生呀，核桃呀，杏仁啊，榛子呀，葡萄干呀，一兜兒全包進月餅皮兒里，雖然一個個拿出來看都是好東西，但他們彼此互不粘連，松散獨立，不成一體。

電影演員表里不乏大IP，各自的喜劇作品都是能叫得上名號的，每個人演ji也都拿得出手。但大家不是一個風格的，糅不到一起，總體看過去，就只剩下松散疏離。

不成一體最大的問題就是，1＋1＝2。雖說每個個體都正常實現了自己的價值，按道理來講應當算是沒毛病妥妥的。但是，所謂整體，就是要有1＋1＞2的效果，否則，就失去了作為一個整體存在的意義了。

周式搞笑，港式搞笑，張全蛋式搞笑，王寶強式搞笑，大陸式搞笑，他沒能糅合到一起，也沒能碰撞出新的火花。

所以，總的來說，這個五仁月餅感覺一般。作為一個搞笑電影，不管怎么說，還是比較能讓人笑得出來的，周星星基本功終歸還是在的。但相比他的巔峰之作，這部片子的水準，就只能說是一般了。

PS，我覺得讓女生當核心主角可能不是個好想法。周星星是從死跑龍套的起家，自身對這種底層掙扎深有體會不假，但是，男生的跑龍套跟女生的跑龍套所處的境遇，所經驗的誘惑與熬煎，唯恐是相當不一樣的。強行用一個女生來貼合原作品的情節，唯恐會有許多牽強生硬之處啊。

喜劇之王觀后感7

當年觀看《喜劇之王》，發覺影片最終變得極為怪異，劇情好像要表達什么，可我卻沒能想明白。幾年后的一天，突然略有所悟：

此片開頭以一種排比的方式宣告主角的每次失敗，而每次失利的關鍵則是主角總能依靠自身實力獲得一些際遇，而機遇出現在他面前有時也懂得把握，但每每發生意外而自身又過于死板不懂得變通，導致被人掃地出門，郁郁不得志。

甚至頑固呆板的人生形態卻再次從警方臥底無奈地叫“咔”聲中被放大到了極致。

行文前后呼應，將主角過往經驗中的勝利及精彩瞬間與最終一聲“咔”的.截然打斷形成顯明對比，幻想是如此接近，但幻想的港灣卻瞬間如空中樓閣般消散于無形，讓人難以接受……

影片的最終，主角可能被私人贊助在露天搭臺的大劇場上為鄉親父老演出《雷雨》，表現了他實力雖然得到國際一流影星的認可，但最終未能鳳舞九天，一躍成龍，不行謂不算是一種缺憾，生命中的某種缺失。不過此片最終結局對曾經的劇組跑龍套人員來說雖無法企及演藝圈名流，但能通過自身努力在這一事業中發光發熱，也算是對他不懈付出的回報了。

當《喜劇之王》早已淡出人們記憶，曾今的風云人物——星爺，也行同歸隱的今日，再來追索影片發人深省之處究竟是奉勸諸君切莫入戲太深，還是闡發人生當處靜守幽，虛位以待等意義，其實早已不再重要?；蛟S每個人對此片的領悟都有所不同，人生拼搏也在所迥異，唯冥冥中似有主宰摩挲劇情，玩弄人間。

寫下此文又過去經年，再來回顧《喜劇之王》所要帶給觀眾的內涵，原來主角的真正意愿并不是成為演藝圈紅人，或許他只想做一名能發揮自身才能，給世人帶去歡樂，卻又不會為演藝事業以外的詬習所左右的平凡角色。

喜劇之王觀后感8

最近閑暇時間我重新看了一次周星馳的《喜劇之王》。我已經記不清這是我第幾次看這部電影了，有時候是漫不經心的用來打發時間，有時候是用來激勵自己肯定要努力為幻想奮斗，不管動機怎樣，每一次我都會被感動到熱淚盈眶。

事實上，全部周星馳的影片中，這是我喜愛的一部。看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越相識到《喜劇之王》里的人生蘊涵著怎樣珍貴的精神。許多時候，感動觀眾不用太多，只須要真實就夠了。周星馳的《喜劇之王》之所以是他最宏大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，緣由很簡潔，就是因為他拍出了他自己，描繪了小人物的心酸歷程，這是周星馳自己的真實寫照——“人活著沒有志向，和咸魚有什么分別？”

電影一開頭就是周星馳大喊“努力，奮斗”，奠定了全片的基調。片中“其實，我是一個演員”，這句經典臺詞不知激勵了多少人，不知讓多少軟弱者用功，讓多少脆弱者堅毅，讓多少迷茫者找到出口。每個人都在追求著自己的幻想，在這個世界只有幻想時時激勵著我們。只有堅持，不斷為志向而奮斗，自己才恒久不會倒下，而通往勝利和幻想的機會都是靠自己努力爭取的。

片中，面對別人對他評論“死跑龍套的”，他從容的去面對，不在乎他人對自己的看法，始終堅持著自己對自己目前職業的熱忱，堅信自己的目標。周星馳自己的長遠目標是成為優秀的演員，中期目標是演員，短期目標是臨時演員。在這個目標的晉級階段，有許多的失敗在等待他，挫折一次又一次的打擊他，甚至損害了一個男人的尊嚴，但是他卻不忘他的目標，他是一個演員。

所以我們不論是什么時候，都不要遺忘自己的目標，或許我們的人生存在著很多的不同待遇，這待遇或許是別人的緣由，但努力！奮斗！奠定了小人物的勵志故事這一基調。主角是個跑龍套的，全副身家只不過幾百塊加塊表加本書。他只是跑龍套的，但他每次出入片場都是西裝打tie，他不自暴自棄，他一次次地強調“其實我是一個演員”，他以演員的自我修養要求自己，仔細對待每一個角色；他窮，一百塊相當于他幾分之一的身家，但他補償那位被敲竹杠的老婆婆時沒有絲毫遲疑，人性內在的和善從來與外在的身份、物質無關；他卑微、低賤，但是屬于他的東西他肯定會拿回來，即使有刀架在頸項上，那三份盒飯他也要拿回來，這是一個人的尊嚴；他孤傲清高，他無視那些看不懂他的人，照舊根據他的方式去表演，他信任會有懂他的人，于是回家靜默拿起《演員的