高山流水

“高山流水”最先出自《列子·湯問》，傳說俞伯牙善鼓琴，鐘子期善聽音。俞伯牙所念（想），鐘子期必得之。俞伯牙鼓琴而志在高山，鐘子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少選之間，而志在流水，鐘子期又曰：“善哉乎鼓琴，湯湯乎流水”鐘子期死，俞伯牙破琴絕弦，終生不復鼓琴，以為世無足復為鼓琴者。后用“高山流水”比喻知音或知己。作者

李賀(790～816)，唐代詩人。字長吉，祖籍隴西，自稱“隴西長吉”。家居福昌昌谷，后世因稱他為李昌谷。李賀為唐宗室鄭王李亮的后裔，但其家已沒落。青少年時，才華出眾，名動京師，可惜仕途坎坷，懷才不遇。一生愁苦抑郁，體弱多病，卒時年僅27歲。被后世稱為“詩鬼”。有作品集《李長吉文集》。背景李賀：中唐到晚唐詩風轉變時期的一個代表者，他繼承浪漫主義的創作精神，以豐富的想象力和新穎詭異的語言，表現出幽奇神秘的意境。寫作背景：此詩作于元和六年至元和八年，當時，李賀在京城長安，任奉禮郎。本詩極力描摹李憑演奏的技藝之高，樂聲之美，感染力之強，體現了李賀奇特的想象力和奇崛瑰麗的語言特色。

解題李憑：梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。彈奏者：李憑樂器：箜篌體裁：引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長，音節、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。

箜篌是十分古老的彈弦樂器，最初稱“坎侯”或“空侯”，在古代除宮廷雅樂使用外，在民間也廣泛流傳，在古代有臥箜篌、豎箜篌、鳳首箜篌三種形制。從十四世紀后期不再流行，以致慢慢消失，只能在以前的壁畫和浮雕上看到一些箜篌的圖樣。李憑箜篌引吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。節拍：“2221、2212”

吳絲蜀桐：寫箜篌構造精良，借以突出音樂的高雅、演奏者技藝的高超。吳絲蜀桐張高秋賞析高秋：除表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”之意，天空明亮透澈，自然看起來格外高遠。既點明了演奏的時間，又寫出了演奏的環境。張高秋：不僅是演奏的抽象動作，更易引起聯想：音樂情韻高遠飽滿，直上云霄。空山凝云頹不流“響遏行云”——《列子湯問》。移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情。側面表現音樂效果。

“張”“頹”。“張”字和“頹”字構成了一種對比，前者飽滿，后者無力。“頹”字形象的描繪出流云被音樂擊中的剎那情態。江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌點出音樂表情：“啼”“愁”用典：“江娥啼竹”“素女”側面寫出了音樂聲的感人肺腑。點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。分析小結先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。音樂開場以聲類聲“玉碎，狀其聲之清脆；鳳叫，狀其聲之和緩。”“蓉泣，狀其聲之慘淡；蘭笑，狀其聲之冶麗。”

——王琦《李賀詩歌集注》昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。以形類聲昆山玉碎：喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀。鳳凰叫：喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨。芙蓉泣露：喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼。香蘭笑：喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形容樂聲的歡快愉悅。十二門：借指長安。“融”：音樂具有不可抗拒的感化力和滲透力。紫皇：一語雙關語，兼指天帝和當時的皇帝。巧妙的過渡手法，承上啟下，音樂由人間傳到仙界，比較自然地把詩歌的意境由人間擴大到天界。十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。

具體描寫音樂，由強到弱，從悲戚轉為歡快，再轉為冷清，給人以清空之感，仿佛整個長安城只有美妙的旋律在回蕩。分析小結音樂流程女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。想象大膽新奇，出人意表。摹狀樂聲的急促，也可以喚起連綿不絕的憂郁形象。教：對樂師的高度評價，對樂曲的無比贊賞，——仙樂。老、瘦：音樂的感染力之大。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。音樂終結后，聽眾卻沉浸在音樂所帶來的情緒中久久不能脫出。吳質不眠、露濕寒兔，從側面反映了李憑箜篌演奏的纏綿動聽、余韻無窮。曲已終而意猶未盡。吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

詩的情景承接著“紫皇”，在天界展開，清冷的音樂達到樂曲的高潮。五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨。樂曲在驚天動地中結束，但是詩人又在“夢幻”中展開了一片神奇的天地。分析小結音樂效果詞采瑰麗天上人間的想象，夸張

通感的手法奇幻的比喻正面描寫、側面烘托活用典故虛實結合

化無形為有形

浪漫主義

表現手法

凄寒冷艷的氣質艷如桃李，冷若冰霜。藝術特點

《琵琶行》《李憑箜篌引》大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。

江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。

昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。

女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。

吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。比較不同寫法《琵琶行》正面描寫（比喻）為主，形象生動；《李憑箜篌引》側面描寫（烘托）為主，神秘莫測。比喻和烘托是描寫音樂的兩種最基本的手法。

①正面比喻寫琴聲：纖柔甜潤如熱戀中青年男女的娓娓私語。高亢昂揚如英勇的戰士奔赴殺敵的戰場。輕盈飄逸如藍天上的白云微