西方戲劇的期末總結西方戲劇的期末總結

Moon

虛實之間

------淺談西方戲劇

行知學院工管127班__歐洋

在進入主題之前，請容我說兩句題外話。對于戲劇的認知，對我來說好像不算是一件很遙遠的事情，與小眾藝術結緣是在高三那一年的藝考，靠著對電影或者文字的稍許好感，我報考了戲劇影視文學。在預備一系列的考試之中，有幸接觸到戲劇這種文體，最開頭的邂逅完全停留在紙面以上。老舍先生的《茶館》，何冀平女士的《天下第一樓》，曹禺的《雷雨》和《北京人》。

最為喜愛的還要算《茶館》，關于小人物性格的挖掘，老舍先生寥寥幾筆幾個對話就將其展露得淋漓盡致，活敏捷現的紙上電影精彩得一點也不過分。前不久離我們而去的黃宗洛老先生在其中扮演的松二爺便是小人物勝利演繹的角色之一。到后來，我開頭涉獵一些古代的戲劇，適才“南洪北孔”中孔尚任的《桃花扇》和洪的《長生殿》都是紅極一時的佳作。無論是悲是喜，都給了那個時期的我一種極大的震撼。不管今日的我是否在從事相關專業的學習，對于戲劇的喜愛我想都會是一輩子的事。

回到主題。對于西方戲劇，我還是有一些啟蒙的了解，契科夫的《櫻桃樹》算是接觸比擬早的劇作，可能在中學里，他更多地被解讀為“三大短篇小說巨匠之一”的身份，進而忽視了他劇作藝術的才華。對于《櫻桃園》里映射出的資產階級動亂時代的描寫，柳苞芙夫人作為落魄的資產階級貴族已經失去了曾經足以閑適時間的資本，她不得不失去心愛的莊園，可是莊園里的人卻依舊不知所悟地連續著小富即安的日子。唯一積極想方法的陸伯興卻成了最終買下莊園的人，好像套弄一個巨大的軀殼，有整個時代的影響記憶在里面。對于故事的情節性，虛構之處是到處可見的，夸大情節諸如為一張書桌開一個晚會之類，但是荒謬底下是針對整個時代的嘲諷。

之前上課觀看的《犀牛》是尤奈斯庫的代表作，作品圍繞小公務員貝蘭吉的一場荒謬奇遇綻開。貝蘭吉是一個社會下層人物。他對生活不滿，對將來感到茫然，時常有一種莫名其妙的恐驚感、孤獨感，但能保持獨立人格。犀牛剛剛在生活中消失，人們深為驚異，或高談闊論，或漠然置之。一旦演化犀牛成風，追隨者又絡繹不絕。這種特別的突變反而使貝蘭吉頭腦糊涂起來，他一邊掙扎，一邊抵抗，決不隨波逐流。然而，貝蘭吉對“犀牛化”現象的抵抗究竟是悲觀的、無能為力的，他的孤獨的悲鳴和無力的掙扎也并非人類的真正出路。劇本通過人蛻變為犀牛，提醒了西方社會現實中的異化現實，以及人格丟失、精神墮落帶來的社會災難。

這部劇與一般的荒謬派劇作有明顯不同，有完整故事情節，有沖突沖突，也有高潮與結局，可題材是超現實的，內容是荒謬的。采納以假亂真的寫真手法，通過藝術虛構，使劇中的故事顯得真實可信，收到了極好的藝術效果。

反觀中國的戲劇文學，鄉土味的現實主義深厚，《白鹿原》里朱先生的神仙氣息和土地里的祥瑞。算是近代戲劇里的神來之筆了，再往前推看，《竇娥冤》里詭異的天氣和神明之類其實就是古代人民最大的想象了。中國的戲劇描寫的題材鄉土一般，以《茶館》為例，一個茶館里，茶館里人來人往，會聚了各色人物、三教九流，一個大茶館就是一個小社會。老舍先生抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主、次人物形象高度濃縮在茶館之中，呈現了清末戊戌變法失敗后、民國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，概括了中國社會各階層、數個勢力的鋒利對立和沖突，提醒了半封建、半殖民地中國的歷史命運。

但是故事本身是有血有肉的，是貼近我們生活的大弄堂里的百姓生活，因此在中國戲劇所謂的“小眾”也是有一大批觀眾的存在，可是在西方來說，戲劇的創作更類似于一個階級的生活現實，通過想象或者無限制的荒謬來刻畫大時代背景下的宏圖。因此歐洲的觀眾可能沒有那么普遍，貴族亦或有錢人才真正有幸走進劇院去欣賞這類藝術形式。

中國傳統文化，是長期以來根植于小農經濟根底上的農業文化。與農業社會根蔓相連的封建宗法制度，不僅表現為對祖先的頂禮膜拜，還表現為對傳統習俗的極端敬重。受儒家“禮樂”教化的中國戲劇，其以“樂”為本的體制，具有縱貫古今的穩定性。這種“樂本”文化體制雖然對保存戲劇的優良傳統有其穩定和連續的作用，但對戲劇的革新與進展又必定形成一種制約。“禮樂”，這個中國戲劇的根本要素打算了中國的戲劇守成。“以樂為本”的框架，讓“戲曲”在中國這個長期封閉的社會里只能有限的進展。而戲曲之外的戲劇形式非常孱弱，難登大雅之堂。Moon

所謂“禮樂”，便是“禮節”和“音樂”。這個中國戲劇的根本要素打算了中國的戲劇守成。“以樂為本”的框架，讓“戲曲”在中國這個長期封閉的社會里只能有限的進展。而戲曲之外的戲劇形式非常孱弱，難登大雅之堂。

西方上古戲劇是將詩與歌融為一體，詩歌是她的根本要素。因詩歌的奔放、無羈，有真有情、無繩無鎖的特性讓西方戲劇在演化的過程中簡單裂變，形成了各自獨立的多種體裁：以語言表達為主體的戲劇稱為話劇，以唱歌為主體的稱為歌劇，僅以舞蹈作為基點替代根本戲劇語言的稱為舞劇。較少的條條框框，自然有多元的進展。在西方戲劇歷史上還有一種既不用語言也沒有唱歌的獨特藝術表演方式，那就是“啞劇”！

正由于文化背景的不同，造就了各個時代戲劇創，也導致了雙方戲劇成色的不同。但是縱觀近幾十年來中西方文化漸漸融合溝通的結果，各有各的燦爛，因此，唐突地說某一種戲劇優秀都是冒失的。

我們更應當看到文化和社會的大環境的不同，再來懇切地說些實話吧。

擴展閱讀：戲劇總結

《竇娥冤》關漢卿，號已齋叟，金末元初大都人，元代雜劇的代表作家，與鄭光祖、白樸、馬致遠一同被稱為“元曲四大家”，且居首位。關漢卿的作品主要有《竇娥冤》《救風塵》《望江亭》《單刀會》等。關漢卿一生創作的雜劇有六十多種，現存15部，是我國戲劇的創始人。1838年《竇娥冤》就有英譯本流傳海外，1958年，列為世界文化名人。關漢卿的戲劇語言，被稱為本色派之首。元代人說他：“生性倜儻，博學能文，滑稽多智，蘊籍風流，為一時之冠。”他曾在散曲《南呂一枝花〃不伏老》中說自己精音律，會吟詩，能吹蕭彈琴，唱歌舞蹈，也會下棋射獵，多才多藝。元代的階級沖突和民族沖突非常鋒利，關漢卿不滿社會現實，不僅寫作劇本，有時還登臺演唱，借雜劇來揭露黑暗現實，寄予自己的社會抱負。《雷雨》曹禺，原名萬家寶，1910年生于天津一個沒落的封建家庭，1922年在南開中學讀書時，閱讀了大量“五四“以來的優秀作品和外國文學、戲劇作品，并參與了北方最早的業余戲劇團體之一的“南開新劇團“。演出過易卜生、莫里哀、丁西林等作家的作品，為他從事戲劇創作打下了根底。1928年秋入南開大學，二年級時又考入清華大學西洋文學系。在此期間，曹禺目睹了半封建半殖民地中國社會的黑暗現實，產生了劇烈的抵抗心情，經過幾年醞釀、構思，1933年在清華大學四年級時，完成了他的處女作多幕話劇《雷雨》，以其深刻的思想內容和卓越的藝術技巧第一次顯示了他的藝術才華，引起了戲劇界的震驚。作家在談到寫作意圖時說，《雷雨》是在“沒有太陽的日子里的產物“，“那個時候，我是想抵抗的。因陷于舊社會的昏暗、腐惡，我不甘模棱地活下去，所以我才拿起筆。《雷雨）是我的第一聲呻吟，或許是一聲呼喊“（《曹禺選集〃后記》），“寫《雷雨》是一種情感的迫切的需要“，“仿佛有一種情感的洶涌的流來推動我，我在發泄著被壓抑的憤懣，毀謗著中國的家庭和社會。“繼《雷雨》之后，曹禺又寫了《日出》《北京人》《原野》等劇本。《雷雨》《日出》是他的代表作，成就最高。解放后，曹禺有《明朗的天》《膽劍篇》《王昭君》等劇作。《哈姆雷特》莎士比亞的代表作有四大悲劇：《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》、《麥克白》。四大喜劇：《仲夏夜之夢》、《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大高興》（《Asyoulikeit》）。歷史劇：《亨利四世》、《亨利五世》、《理查二世》等。還寫過154首十四行詩，二首長詩。本〃瓊生稱他為“時代的靈魂”，馬克思稱他和古希臘的埃斯庫羅斯為“人類最宏大的戲劇天才”。雖然莎士比亞只用英文寫作，但他卻是世界聞名作家。他的大局部作品都已被譯成多種文字，其劇作也在很多國家上演。1616年4月23日病逝。悲劇哈姆雷特，奧賽羅，麥克白，李爾王（四大悲劇），泰特斯〃安特洛尼克斯，裘力斯〃凱撒，安東尼與克莉奧佩屈拉（埃及艷后），科利奧蘭納斯，特洛埃圍城記，雅典的泰門等。喜劇威尼斯商人，仲夏夜之夢，皆大高興，第十二夜（四大喜劇），錯中錯，終成眷屬，無事生非，一報還一報，暴風雨，馴悍記，溫莎的風流娘們，愛的徒勞，維洛那二紳士，泰爾親王佩力克爾斯，辛白林，冬天的故事等。悲喜劇（正劇）羅密歐與朱麗葉歷史劇亨利四世，亨利五世，亨利六世，亨利八世，約翰王，里查二世，里查三世。十四行詩愛人的怨訴，魯克麗絲失貞記，維納斯和阿多尼斯，熱忱的朝圣者，鳳凰和斑鳩等。題材元雜劇構造：元雜劇一般是一本四折演一完整的故事，個別的有五折、六折或多本連演。折是音樂組織的單元，也是故事情節進展的自然段落，它不受時間、地點的限制，每一折大都包括較多的場次，類似現代戲劇的“幕”。有的雜劇還有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用，用來說明情節，介紹人物，相當現代劇的序幕。雜劇每折限用同一宮調的曲牌組成的一套曲子。演出時一本四折都由正末或正旦獨唱（其他角色只有說白），分別稱為“末本”或“旦本”。角色：扮演的角色有末、旦、凈、丑等。元雜劇每本戲只有一個主角，男主角稱正末，女主角稱正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。凈：俗稱“大花臉”，大都扮演性格、相貌上有特異之處的人物。丑：俗稱“小花臉”，大抵扮演男次要人物。此外，還有孛（bó）老（老頭兒）、卜兒（老婦人）、孤（官員）、徠兒（小廝）。劇本的構成：劇本由唱、科、白三局部構成。唱詞是按肯定的宮調（樂調）、曲牌（曲譜）寫成的韻文。科是戲劇動作的總稱。白是“賓白”，是劇中人的說白局部。《竇娥冤》的戲劇沖突有三個依次遞進的層面，即社會沖突、道德沖突和意志沖突。首先，高利貸如羊羔兒息的經濟剝削，地痞流氓如張驢兒的社會惡勢力，糊涂官吏如州官桃杌的政治壓迫，這“三座大山”是造成竇娥冤案的社會緣由、外在機緣。《竇娥冤》的戲劇沖突在兩個方面先后綻開：一是竇娥同張驢兒的沖突，二是竇娥同桃杌太守的沖突。戲劇是由演員扮演角色，在舞臺上當眾表演故事情節的一種藝術。見《雷雨》在西方，戲劇，即指話劇。在中國，戲劇是戲曲、話劇、歌劇等的總稱，也常專指話劇。戲劇是一種綜合性的舞臺藝術,它是借助文學、音樂、舞蹈、美術等藝術手段塑造舞臺形象，提醒社會沖突，反映社會生活的。此處實指劇本，是一種文學體裁。戲劇語言包括人物語言（臺詞）和舞臺語言。按不同的標準，戲劇分類如下：按藝術形式和表現手法分為話劇、歌劇、舞劇；按劇情繁簡和構造分為獨幕劇、多幕劇；按題材所反映的時代分為歷史劇和現代劇；按沖突沖突的性質分為悲劇、喜劇、正劇。戲劇是一種綜合藝術，涉及的要素有四點：1）文學要素：即劇本。尤其是戲劇中的沖突沖突和戲劇語言。2）音樂要素：包括戲曲、歌劇中的唱腔、曲子；還包括音樂伴奏和音響效果。3）美術要素：包括舞臺美術設計、布景、燈光。4）舞蹈要素：包括演員的形體動作和舞蹈設計。戲劇三要素：戲劇沖突、人物、語言周樸園是封建資本家的代表，魯家母子是和善的下層勞動人民，他哈姆雷特與克勞狄斯的沖突這是殺父欺母之仇雷歐提斯和哈姆雷特們在階級地位和思想意識上存在著截然對立的沖突，他們的對立沖的沖突這是殺父害妹之恨。突是必定的，這一悲劇深刻地反映了階級剝削和壓迫，暴露了半封建半殖民地社會的罪惡。正是由于這一階級根源，在錯綜簡單的沖突沖突中，以周樸園為代表的資本家和以魯侍萍為代表的下層勞動人民、資本家與工人之間的階級沖突才特別劇烈，形成最本質的沖突：階級沖突使夫妻相見不相認卻相恨，父子相見不相親卻相斗。母子相見不相親卻相怨，兄弟相見不相識卻相仇。開頭舞臺說明交代了故事發生的時間和舞臺氣氛。這種氣氛同劇情嚴密協作，襯托了人物的煩躁、郁悶擔心的心情，預示著一場雷雨的到來。不僅為完整地塑造人物效勞，而且感染了讀者或觀眾，也隨之產生一種壓抑感。戲劇沖突舞臺說明第三折中，暑熱難當的三伏天下，代表國家機器對竇娥實行監斬的監斬官、解押的公人和行刑的劊子手，加上擁擠的看客，構成了刑場這一特定環境。在這一背景下，披枷帶鎖的死囚竇娥被押解上場，強大冷酷的法律機器和弱小無助的女子，殺氣騰騰的場面與呼告無門的死囚形成鮮亮比照，預示著一場弱肉強食的慘劇馬上發生。戲劇語言《竇娥冤》一劇具有很高的藝術成就。在課文中，凝練而又明白如話的說白，美麗而又有節奏的的唱詞，深刻地展現了人物的內心世界，集中表現了竇娥的“怨”與“憤”。不少古代白話，如“只合”（只應當）、“怎生”（怎么）等都表述得非常生動。科白等幫助手段運用的也很好，協作唱詞生動地表現了人物的簡單心情，推動了情節的進展。【滾繡球】【叨叨令】都吸取人民群眾日常生活中生動的口語，質樸明快，富有易于節奏之美。說白局部，對話多而獨白少，曲白局部偏重于敘事說理。不是間接含蓄委屈動聽地抒發人物的內心世界，而是直截了當大方激揚的表達人物的思想感情，使人物思想性格得到淋漓盡致的表現人物語言共性化如【鮑老兒】一曲唱詞，把竇娥和唯一親人婆婆生死別離的苦痛心情，表達得精確入微，既反映出幾年來兩代寡婦相依為命的苦難生活也寫出竇娥對亡夫的深切思念。只有這種生活和這種心情，竇娥寧死不愿嫁給張驢兒和甘心替婆婆擔當全部苦難的行為才是可以理解的潛臺詞周樸園（突然立起）你是誰？（你和她是什么關系？你是干什么的？你怎么知道的這么清晰？……）你是萍……憑什么打我的兒子？（他是你的弟弟呀！）我是你的你打的這個人的媽。(你這個畜生！你哪里像我的兒子啊！)《雷雨》中，不同的人物語言各有不同，而且隨著劇情的不斷進展和各自情感的不斷變化而不斷變化。如周樸園簡短的語句、盛氣凌人的語言，魯侍萍和緩的語氣、是而沖動的語調，魯大海直截了當的語言，等等，都是與人物各自的身份相符合。而周樸園與魯侍萍見面后相認的一段，更突出地反映了他們在特定情境下的各自不同的心理。課文中，人物的臺詞富有劇烈的動作性，不僅展現出人物豐富的內心世界，而且能夠引起他們的外部動作。課文中人物的動作語言有時也帶有很強的主觀動機，讓讀者很明顯的感覺到“人為”的痕跡。魯侍萍是一個舊中國勞動婦女形象。她正直、和善，但是在周公館卻備受凌辱和壓迫。大年三十的晚上，被周家趕出家門，她走投無路，痛不欲生，跳河自殺。遇救以后，始終掙扎在社會最底層，含著怨憤生活了三十年。生活磨煉了她，使她認清了周樸園的本性，英勇地控訴周樸園的罪行。她以撕毀五千元支票的舉動，表現了她的骨氣和尊嚴，表達了她對周樸園的蔑視。她的唯一的要求就是“見見我的萍兒。“表現出她那純凈、崇高的母愛。周樸園是一個由封建地主轉化而成的資本家，兩種不同的性格集于一身。課文節選局部從分刻畫了他自私、虛偽、冷酷、殘忍和奸詐。作為新生工人階級中的一分子，罷工工人的領導者之一，魯大海與老奸巨滑的周樸園相比擬，確乎顯得稚嫩而又缺乏斗爭閱歷；但是，他有著珍貴的堅決的階級立場，不屈的斗爭精神和對資本家糊涂而又深刻的熟悉。（1）動作化：如哈姆雷特連續兩次擊中雷歐提斯后，既有些得意，又對雷歐提斯的狀態有些納悶，因此脫口說了一句“你怎么說？”雷歐提斯被這句話激起了斗志。他對克勞提斯說“陛下，現在我肯定要擊中他了。”這句話說明他還不能下定決心殺死哈姆萊特，想從國王那里獲得士氣。而克勞狄斯對他使用了激將法：“我怕你擊不中他。”然而雷歐提斯還是遲疑不決。光明正大、毫無猜忌之心的哈姆萊特又一次提示他：“你怎么一點也不起勁？請你使出你全身的本事來吧；我怕你在開我的玩笑理。”最終雷歐提斯