中國古典音樂鑒賞Documentnumber:BGCG-0857-BTDO-0089-2022

最喜歡的中國音樂作品《霓裳羽衣曲》是唐代著名法曲以及大型歌舞曲，唐玄宗親自創作。李隆基洞曉音律，酷愛法曲。樂曲描寫了向往神仙而去月宮見到仙女時仙樂飄飄、舞姿婆娑的情景。《霓裳羽衣曲》樂譜早在安史之亂后失傳，個別片斷保存在姜夔《白石道人歌曲》里。《霓裳曲》全曲共分三十六遍，由《散序》（六遍）、《中序》（十八遍）、《曲破》（十二遍）三部分構成，融歌、舞、器樂演奏為一體。《散序》的六遍為前奏曲，全是自由節奏的散板，由磬、簫、箏、笛、箜篌等樂器輪奏，不進行歌舞。《中序》是一個慢板的抒情樂段，中間也有由慢轉快的幾次變化。有歌有舞，有器樂伴奏。《曲破》，是全曲高潮，以舞蹈為主，只有樂器伴奏而沒有歌唱，樂音鏗鏘，速度從散板到慢板再逐漸加快到急拍。此曲結尾時節奏再次放慢，然后拖長一音作結。有關此曲的表演情景，白居易、元稹在詩中均有精彩描寫。《霓裳》的舞、樂和衣裳裝飾，給人以身臨其境的藝術感受。《霓裳羽衣曲》表明唐代大曲已有了龐大而多變的曲體，它的藝術表現、意境創造以及對外來音樂的吸收與融化都顯示了唐代宮廷音樂所取得的成就。（450）中國古代的禮樂中國古代的“禮”和“樂”起源于遠古的原始崇拜。到了夏朝，禮儀制度才逐漸建立起來。到了周代，禮制逐漸完備和成熟起來。周代盛行“六代之樂”及樂德、樂語、樂舞等內容。另外，古代的“樂”是歌樂舞三位一體的，“樂”的內容不斷豐富，形成了相應禮儀制度即以禮儀和音樂的等級化為核心：①吸取前代滅亡的教訓，反對“淫樂”，采取“節樂”②明確尊卑等級，建立良好的統治秩序。禮樂制度的具體規定：①按等級不同，規定所施行的用樂規模：皇帝“宮懸”“八佾”（64人），諸侯“軒懸”“六佾”（36），卿、大夫“判懸”“四佾”（16）,士“特懸”“二佾”（4）。②按場所的不同③按身份不同④按活動步驟。在禮樂文明形成的過程中，周公制禮作樂，不僅將遠古至殷商的禮樂加以改造和發展，形成系統化的典章制度和行為規范，而且注入“德”的因素，使其具有道德倫理的深刻內涵。孔子是發展中國古代禮樂文明的另一個重要人物。他繼承、推廣和宣揚禮樂文明，整理、傳播了儒家經典“六經”，以禮樂為解說對象，著力彰顯禮樂文明的精義，強調禮樂文明的人倫教化和治世功能。（450）中國古琴音樂古琴是我國古老的彈撥樂器。完善的琴是在西漢以后發展形成的。東漢蔡邕至晉朝嵇康之時，是古琴樂器走向完善的飛躍時期。古琴有七條弦，音域有四個八度。漢代名琴家中，東漢的蔡邕尤為重要。他所寫《琴操》一書是音樂史上的重要文獻。隋代丘明傳《幽蘭》一曲是現存唯一的一件唐人手抄的文字譜，文字譜是用文字把演奏過程逐一記寫下來的古琴專用譜，是世界最早的樂譜。唐代出現的減字譜是在文字譜的準備之下改進形成的，這種記錄演奏指法的譜子，是把演奏指法的名稱、術語簡化成筆畫很少的、類似符號的字譜。《神奇秘譜》是現存最早的一部琴譜。流傳到今天的古琴文獻中，有140多種琴譜，共收不同傳曲傳譜上千首。其中有結構宏大的大曲《廣陵散》（晉代的琴家嵇康）、《胡笳十八拍》（蔡文姬）等，有精制的小曲《酒狂》（阮籍），感情濃郁的琴歌《陽關三疊》等。另外唐代涌現了許多的造琴名家。（367）中國戲曲的形成發展中國戲曲主要包括宋元南戲、元明雜劇、傳奇和明清傳奇。戲曲早期形式在周代是俳優，漢代是角抵戲。而先秦是戲曲的萌芽期。唐代是戲曲的形成期。中唐以后，我國戲劇飛躍發展，戲劇藝術逐漸形成。宋金是戲曲的發展期。宋代的“雜劇”，金代的“院本”和講唱形式的“諸宮調”，從樂曲、結構到內容，都為元代雜劇打下了基礎。元代是戲曲的成熟期。到了元代，“雜劇”就在原有基礎上大大發展，成為一種新型的

戲劇。它具備了戲劇的基本特點，標志著我國戲劇進入成熟的階段。伴奏樂器有笛、板、鑼、鼓和琵琶。其結構是一本四折，有時外加楔子。元曲四大家：關漢卿一一《竇娥冤》；白樸一一《梧桐雨》；馬致遠一一《漢宮秋》王實甫一一《西廂記》。明清是戲曲的繁榮期。戲曲到了明代，傳奇發展起來了。（314）闡述你所知道的中國民歌民歌有三大類，即勞動號子、山歌和小調。勞動號子的音樂形式特征是節奏的律動性強，音樂材料具有重復性，一領眾和的演唱形式。其種類有搬運號子、工程號子、農事號子以及船漁號子。山歌是在民間沿用最廣，即山野之歌，在山野勞動中產生。其聲音高亢，嘹亮，節奏叫自由，具有直暢而自由地抒發感情等特點的民間歌曲。山歌按體裁分為一般山歌，放牧山歌和插秧山歌。一班山歌的各種有西北的信天游，山曲，花兒，開花調等；西南山歌以及湘鄂山歌。信天游去掉有上下兩句體樂段構成，結構平衡清晰。歌詞