1、美學簡答題簡述審美境界的主要特點。答：審美境界是指在生活和藝術中出現的審美。它具體體現為情和景、心與境、主體和客體、感性與理性的“交融”，即中國美學所說的“物我兩忘”、“天人合一”。這種情境的有機狀態。表現在接受效果上又是有限與無限的，從而達到自在、無拘無束的審美經驗有哪些特點？答：審美經驗亦稱美感經驗，簡稱美感。它是在現實的審美關系、具體的審美活動中，與美同時生成和當下建構起來的審美主體所呈現出來的存在方式和存在狀態。審美經驗有以下三個特點：（1）審美經驗主要不是認識，而是一種感性經驗。審美經驗中當然也包含理性認識的，但它不是主要的，這些理性的、認識的不是與感性并列的，而是被感性整合著、滲透

2、于感性經驗中，不露痕跡。（2）審美經驗是一種經驗，但不同于感官帶來的。在審美經驗感著滿足的。（3）審美經驗有其自己的結構和動態展開的過程。簡述判斷審美趣味是否健康的。答：判斷一種審美趣味是否健康關鍵是要把握兩個。（1）須把審美趣味聯系于具體的審美對象，看看依據這種趣味所做出的判斷是否充分反映了審美對象的客觀特點。個人的審美趣味無論具有多大的，它總是要在審美對象當中進行選擇，它所做出的評價也必須符合對象的審美價值。（2）審美趣味作為主體審美心理結構的組成部分，必須要受到主體審美理想的制約。因此，好的審美趣味必須不會完全局限于對象的具體特征，而是積極地把對象與主體的審美理想聯系起來，由此做出的選擇

3、和評價才是真正具有普遍性的。簡述審美活動是自律性與他律性的。答：（1）自律性與他律性的是審美活動的特征之一，所謂自律性，是指審美活動本身就是一個自身完滿的世界，它不是，而直接就是目的本身。（2）所謂他律性，是說審美活動并不是封閉孤立、與世隔絕的世界，它與人類的其他實踐活動有著千絲萬縷的復雜關系并受其影響，因此，審美活動具有他律性。所以說審美活動是自律性與他律性的。簡述的說理論的意義與。答：意義：（1）他試圖從人的生命生命活動的獨特性質中去探尋審美發生的直接精神動力，并提示出審美活動與人的本質之間內在的必然關系，這種思路及其所得出的結論都是值得肯定的。（2）他既看到了人的審美活動與動物活動的根本

4、不同，也發現了兩者之間存在某種的聯系，說明審美的發生是有其動物性的生理基礎的，這符合生物進化的自然歷史過程。：把說作為一種審美發生理論來看，它顯然存在著嚴重缺陷。這主要表現在它從根本上忽視了對動物進行的確社會歷史條件的探討。同時，在向人的轉化的機制以及人的得以發生和那里，與審美幾乎可以看成是同義詞，這樣，說審美產生于，無異于說審美發生的根據就在于它自身，這顯然是難以成立的。簡述悲劇的主要特征。答：1）悲劇通過對人生存在的否定性體驗，從而展現對人生存在價值的肯定。（2）悲劇的審美體現的是人與自然、社會及自身存在的和。（3）悲劇的情感體驗是一種人生實踐存在的體驗。簡述茲對丑這一審美形態的研究貢獻。

5、答：1853茲的丑的美學，不僅是第一步專門研究丑的美學專著，而且也標志著丑從此真正成為一種特殊的審美形態，其主要貢獻有：（1）把丑明確與美對立且并列起來，“丑不在美的范圍以內”，但其與美一樣同屬美學理論的范圍。（2）丑不僅是作為提高美的襯托物而被接納到藝術中來。（3）提出藝術創作中雖不可美化丑，然而在表現丑時，必須使之服從于美的一般法則。（4）顧及了藝術表現丑的效果，即有可能削弱、消除丑的令人不快之感。簡述決定審美經驗具有非功利性的。答：審美經驗之所以具有非功利性，是由兩個方面的所決定的。從審美對象的角度來看，由于審美經驗具有直觀性的特點，因此只涉及事物的外觀和形式，與事物的實際存在毫無關系，

6、自然也就不會與對象發生任何利害關系。從審美主體的角度來看，審美經驗的基本功能在于讓人們產生審美的愉悅，從而滿足人們的審美需要，這就要求人們排除各種功利害或者減弱人們的審美愉悅。的干擾，因為這些的存在不可避免地會損簡述審美經驗的性。答：審美經驗能夠實現從物質世界向精神世界的。審美經驗還能實現從現實世界向理想世界的。審美經驗還能實現從經驗世界向超驗世界的。簡述審美經驗中理解的特點。審美理解具有非概念性的特點。審美經驗中理性的活動規律是從特殊的事物和感受出發去尋找普遍，而不是從普遍性的概念、規律出發去判斷特殊事實，也就是所說的“煩死判斷力”。在判斷中主體沒有明確的規律可循，必須直接從特殊的審美對象出

7、發去發現其普遍性，因而主體不需要也不可能把對象分解為抽象的概念，而必須保持其完整的感性形象。這樣，在審美創造和審美欣賞中，理解因為必然表現為既超乎感性又始終不脫離感性，而是積淀在感性之中，與想象和情感水融，無法分解。審美理解具有多義性的特點，從而使審美對象的含義顯得豐富多彩和不可窮盡。這與審美對象自身的特性和理解活動自身的特點相關，審美對象中包含的理性是以感性形象暗示出來的，所以必須通過滲透著理性的直觀活動來理解，這種直觀活動更加具體，但也更加模糊和含蓄，能把握到的意義也顯得不夠確定。審美理解運用的是判斷力，這就決定了在審美經驗中主體自身要更深地參與進來，因此，審美主體所獲得的是對于對象帶有色

8、彩的審驗，理解也就帶有多義性的特點。簡述意象和和意境的關系。二者的聯系：意境以意象的存在為前提，它要求的是主客一體、物我合一的境界。意境和意象是相通的，兩者均是主體與物象碰撞時形成的一種心理狀態，都要求主客、物我、情景之間的諧調、渾契。二者的區別：首先，意象主要講的是審美的廣度，意境則主要就審美的深度而言，意境深邃，意象廣闊。其次，意境是意象的升華，它是主體心靈突破了意象的域限所再造的一個虛空、靈奇的審美境界。所謂“境生于象外”，就是說意象是“意”緊緊依托著“象”，雖包含著性，但只有當“意”突破了“象”的，向哲理性、終極性升華時才 近了“意境”。再次，范圍廣闊無涯，與文化中，意象屬藝術范疇；而

9、意境則指的是心靈時空的存在與運動，其的整個哲學意識相聯系。為什么說審美是藝術最的功能？答：藝術的首要功能是審美。意象、意境在本質上是虛擬的、審美的，以以意象世界作為的藝術品的首要功能只能是審美。同時，藝術意象的營構主要也是為了傳達人類的審美經驗。藝術的多元功能須通過審美功能間接實現。因為藝術的是意象世界，藝術的種種非審美在作品中不能單獨存在，只能體現在意象體系中，離開了意象，這種就不再是藝間接實現的。術的有機組成部分，藝術的多元功能正是這些非審美在藝術欣賞過藝術接受過，欣賞者如何實現意象的重建？答：藝術接受的是意象的生成，即重建藝術接受中的意象是要靠再生、重建的，因為藝術家心中的意象不能直接為

10、接受者感知，藝術作品本身也并非直接的藝術意象，只是藝術意象的符號化和物態化接受者意象的生成的契機來源于藝術品，接受者在解讀形式符號過而由自身的主體意識重建意象。，根據符號的暗示美育與德育的區別是什么？答：德育是以錘煉人的道德品質、培養人的求善意志為指歸；而美育通過對人內在情感的直接，調動人的各種心理能力并使之和諧運動，從而潛移默化地實現對人的塑造，以不斷人的境界；美育是建立在自覺自愿、潛移默化的基礎上的，而德育帶有強制性；美育是由內而外，從人的情感的角度去打動人；而德育是從外在形態，對人們進行道德規范，通過理智的約束，是一種制止的方法。簡述審美與人生境界的關系。答：境界是心靈的一種存在狀態，人

11、們在心靈上有不同樣式的生存狀態，在社會實踐中生成不同層次的人生境界；審美境界是人生境界中比較次的一種，是一種特殊的、的人生境界。通過審美，使主體的精神得到升華的同時也得到重組和塑造，他將以新的姿態重新返回現實并改造現實。因此，審美根本上就是一種特殊的人生境界的教育。審美教育使人生境界到一種的人生境界，而在審美活動中生成的美正是這種人生境界的感性顯現。簡述審美價值與一般價值活動的共性及其特殊性。答：審美價值具有一般的價值活動的共性：首先，都表現為以主體為根據、為目的、為趨向的一種特殊的主客體關系。在這種價值關系在，客體自身的屬性成為主體需要的價值對象，而主體的需要則是客體自身屬性的價值確證。因此

12、，審美活動的展開，既是客體對象性化、內在化的過程，也是主體審美需要的對象化、現實化的過程；其次，都必然要受到社會實踐活動的深刻制約，并隨著社會實踐的發展而發展。審美活動作為價值活動的特殊性：首先，審美活動所追求的是能滿足人的心靈需要的精神價值。主體主要運用自己的審美感官去直接把握對象的審美特性，并進行情感體驗；其次，在審美活動中，主體從日常操勞著的世界進入到一個深蘊著生命意義的特殊世界，所追求的是能啟迪人領悟人生真諦，并激勵人不斷去創造自己生活意義的一種獨特的精神價值。簡述審驗的起始終結都是感覺。答：審美經驗從感覺開始，也以感覺告終，但是作為結果的審美感覺與前者對象不同，前者把握的只是對象的外

13、觀；而后者所把握的是具有一定深度的意義；另外，它們的區別還在于后者還使得主體呈現出一種新的態度，達到了一種體驗的深度。簡述藝術的存在方式答：藝術的存在方式就是藝術的存在論。(1)藝術首先存在于藝術的意象世界。意象是藝術品之所以為藝術品的關鍵層次，藝術的本現于意象世界，藝術只能存在于藝術品的意象世界中。(2)藝術只能存在于主體(人)的審美心理活動和審美經驗中。藝術意象是一種精神存在，一種心理活動的過程和結果，是主體在藝術創造和欣賞時所生成的一種結合的。一方面，意象與藝術創作主體的審美心理活動和審美經驗有本質的聯系；另一方面，意象又與藝術接受主體的審美心理活動和審美經驗有本質的聯系。創作主體意識中

14、的審美意象，經藝術品的中介，傳遞到接受主體的意識中，經其再創造而獲得生命。由此可見，藝術意象始終只能存在于藝術創作者和接受者的主體意識和審美心理活動中，存在于這兩個主體的審美經驗中。(3)藝術存在于從藝術創造藝術品藝術接受的動態流。藝術品是創作主體與接受主體之間的中介與橋梁。作為中介，藝術品有三個基本特征：他律性、形式符號性、開放性。在現實中，自我封閉的藝術品是不存在的，就其本質而言，藝術品只有在向藝術家與接受者兩頭開放時才能成為現實的藝術品。即藝術存在于從藝術創造藝術品藝術接受的動態流。藝術意象是如何生成的？答：藝術意象的生成過程可分為意象的孕育與意象的生產兩個階段。(1)意象的孕育是這一過

15、程的開端。它來自于主體對對象世界的感動、感應而引起內在情感的激蕩，同時需要藝術家具備一種虛靜的精神狀態，即排除功利雜念，使日常自我暫時退隱，能在審美狀態下以虛空心胸接納萬物，孕育意象。(2)意象孕育成熟后，就進入意象的生產階段。意象的生產意味著藝術家心中的意象得到物態化和物化的表達，使意象進一步完善并獲得形式符號和物質實體，使藝術品最終得以產生。首先，把醞釀中的意象明晰化，感覺整體化；其次，使意象獲得外在形式符號；再次，使之獲得物態化和物化的實在形式；最后，從藝術意象的孕育到藝術品的物態化和物化，需要通過種種技巧與操作來完成，這就屬于生產范圍。簡述審美教育與教育、情感教育、藝術教育的主要區別。

16、答：教育、情感教育、藝術教育是美育內涵的三種主要觀點，即認為美育是教育、教育主了美美育是情感教育、美育是藝術教育。而實際上美育與其有明顯的區別：首先，要還是一種道德教育，它與美育相關，但不能等同。把美育看成是育的間接效應和終極指向，而未能揭示出美育獨有的價值內涵；教育也只是其次，把美育界定為情感教育也只是把握了美育的中介形式及其直接效應，卻未能揭示出美育獨有的價值目標；再次，審美教育和藝術教育雖然都離不開藝術，但它們的目的和方法卻不同。美育是藝術教育的規定只是揭示了美育的主要形式，但它看不到除藝術外，還有很多自然審美現象和社會審美現象可以充當審美教育的是要達到全面培養人的目的。和媒介。藝術教育

17、要培養藝術，而美感教育則審美境界的特點是什么？答：從心境上看，審美境界較大程度上眼前的某種功利和有限性，達到相對的狀態。從接受效果上看，是有限與無限的，無限對有限的，達到自在、無拘無束的狀態。其中，有限的是景和物，無限的是情、象和韻味。簡述勞動說的意義和缺憾。答：勞動說認為藝術和審美于人類的物質生產勞動。比較有代表性的人物是普列漢諾夫，他對勞動與藝術和審美的關系做了系統的研究，認為勞動先于藝術，并且人的審美能力也是在生產勞動中形成并與生產力的一定發展水平相一致。勞動說在一定程度上揭示出勞動對藝術和審美活動的決定性作用。之處在于，它只揭示了審美賴以發生的物質前提，卻不能切入審美如何發生的內在機制

18、，也忽視了從物質性的生產勞動到精神性的審美活動的過渡和飛躍所需要的一些中間環節。簡述審美形態的基本特征。答：（1）生產性，審美形態并非生而有之、一成不變的。其一是指真猛形態的歷史生成，其二是指審美形態的相對性生成。（2）貫通性，是指民族文化，尤其是植根于其文化土壤中的哲學對審美形態的統攝性。（3）兼容性，是指審美形態是多種審美的有機體的感性凝聚。（4）二重性，主要指的是民族性與世界性的。作為審美形態的悲劇，就結局而言，中西古代悲劇大相異趣，但就悲劇意識和悲劇精神而言，則中西又有相通之處。簡述的發生認識原理。答：他認為人類認知結構的形成是一個不斷建構的過程，一種認知結構，一旦形成就造成一 種認知

19、心理圖式，遇到外界新事物就用這種圖式去同化它，把它納入現成的圖式去解釋，但當這種圖式無法同化外界事物時，認知機制就設法調節自己的認知結構，從而形成新的認知圖式。簡述中國美育的基本線索。答：中國古代美育：（1）上古時期的美育是以樂感化。把樂視為安邦治國的重要措施，美育的目的是通過樂化達到天人和諧。（2）認為美育實現目標的過程，是“消融”的過程，以此實現天人和人際間的和諧，完善人生。（3）指出戲曲的情節、文詞都應有意于道德教化，三美具擅。中國現代美育：（1）率先引入“美育”一詞，他強調了美育的目的在于感情，倡導以“美育代”。（2）近代美育的另一位先驅者，他認為美育是一種“趣味教育”，有著獨立存在的

20、價值。（3）則把西方的美育理論較為全面地介紹到中國來，將美育與德、智、體三育并稱“四育”。簡述審美對象的特征。 答：審美對象具有非實體性與開放性的特征。所謂非實體性，指審美對象不僅不是一種物質性實體，而且不是精神性實體。它只是物質與精神、客觀與相互滲透從而熔鑄成的一種 獨特意象，審美對象就存在于審美主體對具備一定審美價值屬性的客觀事物獨特的關照與體驗之中；開放性，是指審美對象具有不確定性與不可窮盡性。審美對象既是有限的、確定的，但又具有無限性和不確定性。一方面，任何審美對象都不能離開一定的“物”；另一方面真正的審美對象又決非僅僅表現為一種有限的單純的物。任何物質，如果它們缺乏內涵，了無余韻，不

21、能使人從中看到、更深、更遠的東西，他們也就很難轉化為真正有價值的審美對象。簡述的崇高觀。 答：（1）認為崇高一般是一種表達無限的企圖，而在現象領域里又找不到一個恰好能表達無限的對象。（2）崇高應當存在于藝術之中，具體來說就是存在于他所說的“象征藝術”之中。他認為崇高是內容大于形式，形式只是內容的象征。（3）他把崇高歸結為兩個方面，一是的意義與有別于意義的具體顯現之間的，一是這兩者之間的直接或間接來的互不適應。 簡述審美經驗的基本性質。 答：審美經驗是指人在審美活動中與對象所形成的審美關系，是審美對象在具體的審美活動過被構建并得到的感受和評價的動態過程。審美經驗在根本上是人生實踐的一種重要形式。

22、藝術活動本身是藝術家審美的人生實踐，它是與藝術家探求人生真諦，追求藝術真理的人生實踐相的。因此藝術家的審美經驗具有人生實踐的性質。這種實踐性導致審美經驗具有創造性和生。隨著藝術作品為人們接受和欣賞，審美經驗能幫助人們凈化自身的情感，陶冶他們的情操，提高他們的道德水平，從而對他們的人生實踐起到正確的導向作用。藝術品包括哪些層次結構？它們的功能和關系如何？ 答：藝術品的結構可分為四個基本層次：（1）物質實在層，指藝術品賴以在時空中存在的物質實體和媒介，如大理石、畫布、顏料、紙、舞臺、鉛字、銀幕、交卷、帶等。它是藝術品存在的不可缺少的前提，同時也有助于審美意象的創造與傳達。（2）形式符號層，指藝術獨

23、特的指向意象世界的形式符號，如色彩、線條、形體、音符、旋律、詞語等，他們藝術品的第二層次。它有時獨立審美價值，更重要的是具有指示、負載藝術意象的功能。（3）意象世界層，指建立兩個層次基礎上的，非現實的、展現人類審美經驗的、能轉化為被感性把握的、富有意味的表象世界，是藝術品結構中的層次。它潛在于形式符號層中，在鑒賞中生成審美對象，是藝術品審美價值的。（4）意境超驗層，即意象世界背后所蘊含著的富有形而上的人生哲理意味的最高境界，是藝術品的終極和歸宿。它是以意象世界層為中介的，沒有意象的導引，意境根本無從談起。從物質實在層到形式符號層，到意象世界層，再到意境超驗層，藝術品一層層了縱深。藝術品是一個動

24、態的、開放的、不斷生成的結構系統，又是一個內在的有機的整體，其中各個層次相互聯系、相互依憑，層層相銜，環環相扣，它們只有在整體的結構系統中才有其存在的價值與各自的地位，離開了整體，每一單個層次都毫無意義。 藝術敏感的含義及其特征是什么？ 答：藝術敏感主要是指主體感受生活、欣賞藝術、體驗和孕育意象的敏銳性和悟性，天才的 敏感是指這種感受體驗的細致、快捷、豐富和深刻。藝術敏感的特征可以歸納為朦朧性、突發性和能動性。它是朦朧的意象的雛形，還未形成完整的意象；它是突發的，似乎從天而降，所以難以把握；它不只是主體對客體的感受能力，更是主體對客體的賦予能力，藝術家憑借先在的文化心理結構能動地感受對象。審美

25、活動的特點是什么？答：審美活動是人類基本的存在方式之一，也是一種基本的人生實踐。它和人類的其他活動和生存實踐方式具有一致性與共同性。就是有需求，有目的，有憑借。審美活動是根本動力是人的審美需要。追求完整的生存方式，按照美的規律塑造世界和人 自身，正是人的審美需要。審美活動的目的不是外在功利的追逐，而是對審美境界的追求。審美活動也有憑借，體現在審美主體始終結合著審美對象，更表現為主客體之間的精神對話和情感交流。不存在外在于審美活動的獨立的審美客體或審美主體。只有在審美關系、審美活動之中，才能形成所謂的審美主體與審美客體，只有通過具體的審美活動，主體才能成為現實的審美主體，對象才成為現實的審美客體

26、。簡述審美理想在審美活動中作用 答：審美理性在審美活動中主要具有以下兩方面的作用：（1）審美理性在一定程度上決定 著主體對于審美對象的選擇以及所做出的審美判斷。審美理性作為一種具有導向性、規范性的觀念，本身就表現為一種相對穩定的價值取向。（2）審美理想作為一種人生修養，直接使審美活動成為主體人生實踐的重要組成部分。 簡述優美的基本特征。 答：（1）優美是超然優雅的人生境界的真實表現。（2）優美是秀雅協調的外在形式特征。（3）優美是和諧化一的內容。（4）優美是心曠神怡、愉悅輕快的審驗。藝術品與非藝術品的區別是什么？ 答：（1）藝術品是人工制品而不是自然物，藝術品必須是人工制品，這是“藝術品”最基

27、本的必要條件，自然物再美也不能稱為一束（2）藝術品是精神產品而不是物質產品，人工制品并非都是藝術品，藝術品是精神勞動的產品，是人的活動創造出來的精神產品。（3）藝術品主要是意象思維的結晶，而不是抽象思維的成果。藝術品與其他精神產品的根本區別 在于它是同藝術家的意象思維所創造的意象世界，來傳達人類的審美經驗，這是藝術獨有的審美本質。就藝術存在方式而言，藝術品所具有的三個基本特征是什么？ 答：（1）他律性。即藝術品為接受主體而存在，又同時為創作主體和接受主體所決定和制約。（2）形式符號。創作主體的審美經驗和意象創造要傳達給接受主體，需把它外化為特 定的形式符號，凝定在一定的藝術品中，接受主體借助于

28、這些符號來接受和創造。（3）開放性。藝術品作為中介，要向藝術家開放，才能有藝術品的產生，同時向接受者開放，才能使之成為現實的審美對象。簡述審美驚異的特點。 答：（1）審美驚異不是一種理性的求知欲，而是一種鮮活的生命感。審美驚異是在主客分 化的新的基礎上對主客融合新境界的一種深情的期待，即表現為客體對主體的召喚，也表現為主體對客體的向往。（2）審美驚異的產生既依賴于主體一定的自身條件，也依賴于對象本身一定的客觀條件。簡述審美形態的歷史性。 答：審美活動作為一種特殊的人生存在的實踐，是人的全部存在實踐的有機組成部分，人生 實踐所具有的社會歷史特征，決定了審美實踐以及在此基礎上形成的審美形態的歷史性

29、特征。具體表現在（1）審美形態是特定的歷史社會文化發展階段的產物，是一定歷史時期人們的審美理想的反映。（2）審美形態的具體內涵是在歷史發展中不斷演變的。這就使得審美形態在歷史性中具有了當代性，從而賦予審美形態以新的時代內涵。簡述丑的特點。 答：（1）由丑引起的情形感受仍然是以一種審美情感。（2）作為丑的審美形態，表現為反常、給人以惡性的刺激等形式。簡述審美經驗的兩種直觀性答：感性直觀性，是指在審美活動中，主體憑借自己的感覺而不是通過抽象思維直接與對象打交道，對象也以自己的感性外觀呈現給主體，從而在主客體之間建立起一種感性直觀的關系；本質直觀性，因為排除了概念對于理性認識的干擾，所以審美經驗能夠

30、有效地把感性認識和理性認識起來把握事物的現象，揭示事物的本質。為什么說藝術創造的是意象的生成？答：意象是藝術存在的，藝術首先存在于意象世界及其流。藝術活動的地位的是藝術開端以意象的產生為標志。在藝術的流，貫穿始終并處于創造階段藝術家意象的生成。所以說藝術創造的是意象的生成。簡述的悲劇理論貢獻。答：西方美學史上真正奠定了悲劇理論基礎的是。（1）他在詩學中對臘的悲劇藝術進行了系統的理論總結，對于悲劇的情節、人物以及悲劇藝術的審美特征等問題進行了全面而深刻的探討。他認為“悲劇是對于一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的模仿”，這時悲劇理論史上的第一個較為完整的定義。（2）對于悲劇理論的另一個貢獻在于他對

31、悲劇藝術帶給人們的審驗的深刻分析。悲劇能夠借助于引起人們的憐憫和恐情來使人們的得到凈化和陶冶，之所以如此，是因為悲劇主人公到的痛苦并不是由于他的，而是由于他的某種過時或弱點，因此他的遭遇引起的同情和憐憫；而他又不是好到極點，而是和類似的，因此才會使由于擔心自己由于同樣的錯誤或弱點而受到懲罰，由此就產生了恐懼和不安。從非二元論的立場出發，簡述審美經驗與美感之間的差異。答：美感僅僅是指主體對于對象的感受，而審美經驗則是指人的審美活動中與對象所形成的審美關系，因而如果把兩者等他起來，就是對審美經驗做了片面化的理解。美感是指主體在瞬間的感受和體驗，審美經驗則是指審美對象被并得到感受和評價的動態過程，因

32、而把審美經驗等同于美感，就是只對審美經驗做了靜態化的理解。美感是指主體對于某種現成對象所做出的反映，因而美感理論實際上假定美或審美對象在審美活動開始之前就已經存在了。這顯然是把審美對象與實在對象混為一談了，事實上審美對象是在具體的審美活動過才被建構起來的。為什么說藝術應當是美學研究的主要對象？答：藝術是人類審美意識的集中表現。演技藝術欣賞有助于更深刻地把握人類美感經驗的本質和特點。通過藝術能更好地抓住審美對象的基本特征。通過藝術研究審美觀念是一種行之有效的方法。簡述興象的含義和特點。答：含義：興象是主體以客觀（對象）世界的物象為引導，給接受者提供借以觸感、啟動想象而完成意象世界的契機，物象使“

33、感興”得以發生、聯系得以開展，在此基礎上的“象”便是興象。特點：一是要“天然”，不可有做作之際；二是要“隱蔽”，不可外露，更不可明白說出。簡述音樂藝術的審美特征？答：音樂所依賴的媒介是聲音，聲音自身的質量決定著音樂的美感。同時，聲音間的組合關系，各種音色的組合關系也決定著音樂的美。 各種聲音按照一定的節奏、旋律、和聲等規范組合起來，能夠塑造出一定的音樂形象，表達一定的感情。對音樂作品的欣賞必須以表演者的演奏為中介。 音樂是完全動態的藝術。簡述審美經驗的動態過程。答：審美經驗的動態過程分為：第一階段是呈現階段，指的是主體借助感知對對象的感性特征加以把握，從而使對象在主體的意識之中呈現出來。第二階

34、段是階段，指的是主體在想象等心理要素的作用下，完成審美對象的活動。第三階段是和評價階段，指的是主體對已經的審美對象進行感受和評價的過程。簡述優美和崇高是兩種不同的人生境界。答：優美和崇高是兩種不同形態的美，是人在社會實踐中呈現出的兩種存在狀態。優美主要展示了人的存在中的突和對立狀態。、平衡、和諧的狀態，而崇高則主要體現的是人生實踐中的沖簡述的美育觀。答：在西方，是最早明確談到審美教育的哲學家。認為必須從幼年起就對人施行嚴格的教育，而最重要的教育方式就是美育。他認為用故事形成兒童的心靈，比用手形成他們的身體還要費的心血，因此，必須用高尚的文藝作品陶冶青少年的心靈。柏拉圖非常重視音樂教育，認為音樂教育比其他教育都重要得多。簡述審美實踐是一種人生實踐。答：審美實踐是人的生存和發展需要，審美活動極大地推動著人類社會的發展和文明的進化。審美實踐以人生實踐為源泉，審美的創造與欣賞都離不開人生實踐。簡述藝術品的形式符號層。答：指藝術品中的色彩，線條，形體，音符，旋律，詞語等，藝術品的第二層次。是藝術品直接性的物質存在。直接指示、負載著藝術的意象世界。簡述意象的結構。答：作為一種心理存在的審美表象系統。“意”指主體在審美時的意向、意圖、意念、意欲，表達的感生體驗、審美理想、藝