1、第1章數字媒體藝術的概念和基本構成數字媒體藝術是指以數字科技和現代傳媒技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝 術形式。它的應用表現形式包括借助數字技術或數字媒體來創作的其他視覺藝術或設計作品，例如：數字視版和數 字電影，平面藝術設計，工業設計，展示藝術設計，服裝設計，理筑環境設計等，其表現手法外延涉及面 更為廣闊，包括互動裝置，多媒體，電子游戲，卡通動漫，數字攝影，網絡游戲等。數字媒體藝術區別于 其他藝術形式最為關健的一點是它的表現形式或者創作過程必須部分或全部使用數字科技手段。CG藝術：計算機生成的藝術或計算機圖形藝術。數字媒體藝術的表現特征：1主要以計算機作為創作工具或展

2、示手段2數字媒體藝術的交互性和結果不確定性3數字媒體藝術作品具有更豐富的媒體表現形式4數字媒體藝術作品具有更廣泛的表現題材數字媒體藝術與計算機：新視覺藝術數字影視藝術：更自由.更豐富的視覺表現數字合成藝術：移花接木的后現代美學網絡為媒，共同創作：數字媒體作品的“未完成狀態”第2章 照片合成與拼貼藝術：數字藝術的美學掰源相通之外1二者都是策要借助機械設備或電子設備來創作藝術作品，即二者都先天帶有“技術的美學”的 特點，離開了照相機和影響的洗印過程（無論是傳統的化學過程或者是數字照片的物理成像過程），就談 不上攝影藝術2 ”機械時代復制時代的藝術”的典型特征：他們均可以被復制、修改、扭曲、變形，也

3、 都可以存儲、刪除和重現（重新洗印或數據恢復）3屬于大眾文化并具有更普遍的娛樂文化的特征攝影術的誕生于照片“集錦”藝術的出現1839年法國科學家L達蓋爾發明了金版攝影術，稱“達蓋爾法”1871年發明了 “明膠干板”感光材料1851年發明“光棉膠涅板”后的一次革命性突破1889年明膠膠卷問世達達派攝影和超現實主義攝影藝術“達達派” 1916年創建于瑞士，是第一世界大戰期間出現于歐洲的一種文藝思想。主旨：以批判的眼光重現研究傳統、前提、準則、邏輯基砒，甚至秩序、一致性和審美的概念。達達主義在藝術領域的代表人物是法國藝術家杜尚 達達派攝影的主要特點是：用一些縣城的物品，如報紙、入場券、照片等零碎的東

4、西，直接貼在帆布上， 組成一定的圖形，作為作品展出。它反對古典藝術，提倡形象抽象化。它主張“廢棄繪畫和所有審美要求“，崇尚虛無，使創作近乎戲謔。數字媒體藝術的美學：承先啟后，面向未來1時空反轉2意識與潛意識3氣氛鋪陳4拼貼重組5制造矛盾和荒誕6幻覺與真實7抽象的意象1895年，盧米埃爾兄弟首先公開放映電影，使得一群人能在同一時間看到一組事先拍好的影像。盧米埃爾 兄弟發明的“電影機”放映了著名的火車進站海水浴第一步電影“工廠的大門”世界上第一部動畫影片滑稽臉的幽胱相（粉筆脫口秀）沃特迪斯尼的名字以及他所創造的卡通角色，特別是領銜排名的米老航1928年推出以米老鼠為主角的卡通動畫汽船威利也是第一步

5、音畫同步的有聲卡通，獲得成功后1932年又推出第一部彩色卡通音樂片G花與樹表現未來：數字電影和科幻主地1968年由美國電影大師斯坦利庫布里克導演的C2001：太空漫游第3章數字媒體藝術的美學掰龍蒙德里安、康定斯基的抽象主義藝術、包豪斯的工業設計思想、杜尚的達達主義藝術和反理性藝術、20世 紀50-60年代動力藝術和光效應藝術、20世紀70年代的錄像裝置藝術。第4章第一臺真正意義下的電子計算機是1946年在美國賓夕法尼亞大學誕生的名為ENIAC長米，寬1米，占地面 積170平方米，30個操作臺，約都相當于10間普通房間的大小，重達30噸，耗電量150千瓦，造價48 萬美元。光效應藝術又譯作視覺派

6、藝術光效藝術繪畫的奧基人之一維克托瓦斯雷利創造出引起立體、波動等錯覺效果的美麗圖案第5章英國創意產業特別工作組首次對創意產業進行了定義，將創意產業界定為“源自個人創意、技巧及才華， 通過知識產權的開發和運用，具有創造財富和就業潛力的行業”。文化藝術創意和商品生產的結合，包括表演藝術、電影電視、出版、藝術品及古造市場、音樂、建筑.廣 告、數碼娛樂.電腋軟件開發、動畫制作、時裝及產品設計等行業。文化經濟理論家凱夫斯對創意產業給出了以下定義：“創意產業提供我們寬泛地與文化的、藝術的或僅僅 是暈了的價值相聯系的產品和服務。他們包括書刊出版、視覺藝術（繪畫與雕刻）、表演藝術（戲劇、歌 劇、音樂會、舞蹈）、錄音制品、電影電視、甚至時尚、玩具、游戲”第6章人機界面設計人機工程學人機界面設計所涉及的主要學科和知識領域，除了計算機科學技術外（計算機語言學、圖形圖像自然語言、 菜單.命令。 ）,這里主要是指認知心理學（認識、注意、知覺、記憶、表象、思維、學習、推理、 認知、語言、疲勞、視覺、色彩）、人