致敬 1994 本文檔格式為 WORD,感謝你的閱讀。 關于華語音樂， 1994 年發生的許多事都值得大書特書。 “ 京文唱片 ”“ 美卡音像 ”“ 紅星生產社 ”“ 字母唱片 ”“ 漢唐音樂 ” ，以及 “ 摩登天空 ” 的前身，都在這一年創立或推出首張廠牌專輯。而由北到南不斷涌現的新人歌手，更讓歌迷疲于應付，最終只能用 “94 新生代 ” 這個稱號，給他們安置了集體戶口。中國搖滾在這一年，也依然延續著 “ 中國火 ” 的熱度，老將如崔健，中生代如 “ 魔巖三杰 ” ，新貴如搖滾 94里的 “ 清醒樂隊 ”“ 粉霧樂隊 ”（后來更名為 “ 天堂樂隊 ” ），都在這一年推出作品。而以高曉松、老狼和沈慶為代表的校園民謠音樂人，更因為 “ 大地唱片 ” 為他們集結出版的作品校園民謠 1，而讓他們成了校園民謠的 “ 先驅者 ” 。 1994 年 1 月， “ 京文唱片 ” 的前身 “ 京文音像 ” 在北京掛牌成立。作為一家集制作與發行為一體的公司， “ 京文唱片 ” 除了打破以往國營音像企業的機制，因此能夠以更快的速度和全新的視野，陸續引進港臺和海外的優秀專輯，開放國內歌迷的視野之外，更因為在原創音樂方面進行了大投入，因此在后來為樂壇貢獻了零點樂隊、鮑家 街 43 號樂隊、韓紅、龍寬九段等優秀藝人。除此之外，由 “ 京文唱片 ” 投資的 “ 嚎叫唱片 ” ，更成為了中國新金屬和朋克音樂的基礎，開啟了國內地下搖滾的新時代。 就像透著塵土飛揚色彩的封面一樣，黃群、黃眾兩兄弟，就這么唱著江湖行一路走來。介于民謠與搖滾之間的節奏，輕快悅耳的旋律， MV 里傻氣卻又青澀的形象，都成為了 1994 年大陸流行樂永恒的經典。最值得一提的還是推出這張專輯的 “ 漢唐音樂工作室 ” ，由黃燎原創辦的這個音樂廠牌，也是改革開放后第一家私人音樂制作公司，在國營、合資和民企之后，又開辟了另一種音樂生產 模式。與此同時，江湖行也是黃燎原推廣 “ 新民謠 ” 運動的第一張唱片。 而這個運動后來也出現了曹葳情歌唱晚、楊海潮樓蘭姑娘和栗正坦白交待等經典歌曲。 搖滾 94是 “ 清醒樂隊 ” 主唱沈黎暉作為召集人出版的一張樂隊合輯唱片，它和搖滾北京和中國火壹最大的不同，就是都由當時新生代的樂隊完成錄音。而出版這張合輯的風景科技（印刷廠），日后也可以說成了 “ 摩登天空 ” 廠牌的前身。 雖然在作品的質量和影響力上，南方大搖滾 太平洋一號風暴 1994合輯遠不如搖滾北京、中國火壹等 北方搖滾拼盤，但作為廣東地區第一張搖滾合輯，這張由張萌萌、李廣平和撈仔等當時在南方的音樂人完成的合輯，還是呈現了嶺南搖滾的局部風貌。 說到 “ 京文唱片 ” 就不得不提及同年成立的 “ 美卡音像 ” ，這兩個一北一南的發行公司，也在九十年代中期之后，幾乎壟斷了將近一半的引進版市場。不過相比 “ 京文唱片 ” 在原創上的投入， “ 美卡音像 ” 于這方面就乏善可陳了。今年參加中國好聲音的魏雪漫，已經算是公司歷史上簽約得比較出名的藝人了。 時隔一年，搖滾制作人老哥推出了搖滾北京 II合輯，也成為國內搖滾樂史上，第 一張出到第二集的搖滾拼盤。其中， “ 自覺 ”“ 戰斧 ”“ 瘦人 ” 和 “ 穴位 ” 等樂隊作品的出現，也展現出當時北京搖滾更多元化的生態。 南王磊發行出門人 1994 年，王磊的出門人專輯在內地發行，因為專輯名字的問題，他的音樂還一度被歸為打工音樂之類的范疇。不過，也正是這張和北京搖滾音樂人合作的專輯，讓王磊舉起了南方搖滾的大旗，也有了后來北崔健、南王磊的江湖傳說。 黑豹樂隊簽約日本唱片公司 “ 黑豹樂隊 ” 于 1994 年正式簽約日本 JVC 唱片，也成為第一支簽約日本唱片公司的中國搖滾樂隊，而他們的第二張專輯光芒之神，也在日本重新縮混后，于日本等其他亞洲地區發行。 1994 年成立的 “ 字母唱片 ” ，很大程度上是劉卓輝在延續自己于 “ 大地唱片 ” 未完的夢，民謠的夢。而團隊中的黃小茂、沈慶等人，也都來自于之前的 “ 大地唱片 ” 。 “ 字母唱片 ” 在國內首創單曲磁帶的概念。 A 面收錄三到四首歌曲， B 面則是這些歌曲的伴奏，沈慶、灰狼艾斯艾爾、徐紹斌等等，都是通過先發單曲專輯的方式，最終實現了自己的專輯夢。而 “ 字母唱片 ” 最早推出的作品中，逯學軍的爬山和馬格的女孩與四重奏更成為那個時代文藝青年的摯愛之作。 1994 年， “ 大地唱片 ” 推出了一盒名為校園民謠1的專輯，也讓國內流行樂壇迅速刮起一股校園民謠的熱潮。校園民謠 1雖然因為景崗山、艾敬等職業歌手的加入，顯得校園氣息不夠純粹， MIDI 過濃的編曲也影響了音樂的原味，但這些依然難擋高曉松、老狼、郁冬、沈慶等民謠作者和歌手，給當時的樂壇帶來的不一樣的青澀和純質。其中像青春同桌的你睡在我上鋪的兄弟等作品，還成為了校園民謠王國里永恒的經典，更是構成了日后校園民謠創作的基本格式。 “ 紅星生產社 ” 的前身，是陳健添 1985 年在香港創立的 廠牌 Kinns Productions 。 1991 年底，這個曾經挖掘了Beyond 和 “ 黑豹樂隊 ” 的經理人，也將工作重心轉至北京，并在 1994 年推出了首位簽約藝人鄭鈞的專輯赤裸裸，不僅捧紅了這位搖滾新人，也讓 “ 紅星生產社 ” 一時名聲大震。很快，公司就又推出了紅星一號這個拼盤合輯，當時名不見傳的許巍，也因為田震演唱了他的作品執著而開始為人所知。 “ 紅星生產社 ” 在短短的幾年內，就云集了驊梓、 “ 眼鏡蛇 ” 和田震等老炮，也推出了 “ 麥田守望者 ” 、 “ 天堂樂隊 ” 和許巍等搖滾新人，希莉娜依與小柯的出現，更拓展了公司除搖 滾以外的音樂視野。 1994 年，崔健發行了自己認可的第三張創作專輯紅旗下的蛋，這張包涵了爵士、融合、說唱、民謠、放克等多種元素的專輯，也是崔健和中國搖滾迄今為止在音樂上最為飽滿的一張唱片。 1994 年 12 月 17 日， “ 中國搖滾樂勢力 ” 演唱會在香港紅 體育館上演。這是內地搖滾樂隊，第一次踏上香港的舞臺。雖然在演出前，因為何勇口不擇言的一句 “ 四大天王是小丑 ” 惹惱了香港媒體，但演出的結果卻證明了這些來自北京的搖滾音樂人，確實有著香港這個音樂圈所沒有開放格局。與此同時，這場演出也讓當時 很少看到搖滾演出的國內歌迷，通過視頻的感觸，了解到現場的文化。尤其是何勇對其作品的大幅度改變，加上 “ 笛子竇唯竇唯！ ”“ 下面我用一句北京話向你們問好：吃了嗎？ ”“ 香港的姑娘們，你們漂亮嗎？ ” 等等臺詞，更是讓他的專輯在演出之后銷量上漲。而這也是 “ 唐朝樂隊 ” 貝司手張炬，在生前最后一次的大型演出，次年 5 月，這位優秀的樂手即因為車禍而離世。 1994 年就這樣過去了。 許多孩子在 1994 年愛上搖滾樂，后來成為了與音樂有關的人。在那一年種下的種子，如今已完成了不可思議的成長。 1994，是他們記憶中永 遠珍貴的年份，而代表 1994 的物件，他們也依舊珍藏。 收藏物件： 1994 年在迷笛音樂學校開學典禮上和崔健的合影 1994 年 3 月，在迷笛音樂學校的開學典禮上，老崔問我： “ 來了多少學生 ” ，我說： “ 全國各地加起來有 140人。 ” 老崔感嘆： “ 真不少啊。 ” 然后我邀請他有時間一定要來迷笛給大家上課，老崔立馬回答： “ 沒問題！我愿意講合奏課，合奏課有意思。對了，我免費教啊！ ” 后來，崔健就真的來免費教課了。 收藏物件：紅星唱片、校園民謠等磁帶 94 年我對搖滾樂 剛剛入門。我有一個朋友，在縣城的舞廳里彈貝斯，好多音樂是他介紹給我的。那一年我家有個錄像機，有一天他拿了盒錄像帶來找我，是槍花在英國的演出的兩個半小時的音樂紀錄片。那是我第一次看到國外樂隊的現場的視頻，看完我想怎么能有這么酷這么自由的事。那時候只要是樂隊的磁帶我都會一股腦地去買去聽。后來買了一張盜版的黑豹的磁帶無地自容， 3 塊錢綠皮的。其實那時候竇唯都已經離開了，這是我買的第一個國內樂隊的磁帶。那時候還會模仿黑豹的造型，會穿大頭皮鞋，所謂的戰靴，那鞋子還挺難買的挺貴的，窄腿的黑色牛仔褲，長發還不敢模仿因為 家里人還會管你。前一陣子我們跟黑豹同臺，我小時候買的第一盤磁帶就是黑豹。現在沒想到能和他們同臺唱歌了，但是我現在一點都不喜歡他們了。 收藏物件：搖滾中國樂勢力磁帶、 CD、 VCD+校園民謠專輯 在 1994 年的時候，全部愛搖滾的孩子對搖滾的喜愛達到了一個巔峰，因為先是崔健，然后魔巖三杰，各種各樣的搖滾、合輯、紅星生產社、校園民謠也剛剛起來。 1990 年到1994 年五年中達到了一個巨高峰，幾乎出一盤搖滾磁帶就去買一盤，不管是雜碟還是專輯。魔巖三杰在香港的爆發，當時特別振奮人心 ，在港臺音樂那么火爆的一個年代，這幾個人能占領紅 并且把這種搖滾文化發展到極致，特別長志氣、興奮。當時內地音樂人和熱愛搖滾的孩子們不知道我們和他們的差距在哪里，魔巖三杰讓我們終于發現，其實差距并不是工業水準上的，而是精神上的，在文化意義上找到了一種認同吧。現在你再集合中國的搖滾力量，再去紅 演一次，轟動不會那么大了，因為很明顯現在內地音樂已經遠遠好過港臺了，沒法再對比了。 收藏物件：中國搖滾樂勢力演唱會實況錄像、魔巖三杰三張唱片 說到 1994 年的話，就是紅 演唱會，深深 的埋下了搖滾的種子，讓我下定決心一定要成為和中國搖滾樂有關的人。我當時看的還是盜版的 VCD， 1996 年我上大學，在我們宿舍用 486 電腦，用光驅不停地看紅 演唱會，召集宿舍的人都來看。現在萬能青年旅店的主唱董亞千，痛仰的吉他手田然，他們來找我，我們都是一塊看這個演唱會，那時候喜歡搖滾樂的孩子，對紅 演唱會都是朝圣一樣的心態。還有那年的魔巖三杰的三張唱片，竇唯的黑夢、張楚的孤獨的人是可恥的、何勇的垃圾場以及鄭鈞的赤裸裸，都對我的音樂生涯產生了巨大的影響。 1994 年我還是高中生，音樂都還是卡帶，像 竇唯的黑夢、鄭鈞的赤裸裸啊，基本上都是每天都會聽一遍，聽覺已經徹底被打開了。當時高中就組樂隊，想成為像他們那樣的人，他們代表了那時候青春期的叛逆少年們心中的英雄。 收藏物件：關于中國搖滾樂的磁帶上百盤 1994 年的時候我還是初中，那時候我們那地方能收到衛視音樂臺，羅琦主持的音樂節目，每個禮拜四播，主要都是播搖滾。當時我還是邯鄲市三好學生，組織我們來北京旅游，路過石家莊，看到滿大街的魔巖三杰的海報。那時候叫新音樂的春天。唱片公司不管是南方的太平洋、白天鵝的，還是北方的紅 星、京文，竇唯、何勇、張楚啊、鄭鈞啊都是從那時候開始冒出頭來，流行音樂又有田震、那英啊，是百花齊放的狀態，感覺是音樂的春天來了。最震撼我的是竇唯的上帝保佑，何勇的姑娘漂亮，和我們之前聽的港臺的愛情歌曲完全不一樣，我們很興奮，只要跟搖滾樂有關的都要買到。我現在 1998 年之前的關于中國搖滾樂的磁帶我都留著，差不多就 200 多盤。 收藏物件：黑夢卡帶 當年校園民謠和中國火買的都是卡帶，卡帶現在都沒有了，后來有買 CD 版收藏。搬了幾次家，錄音機和卡帶都慢慢丟失了。這些音樂當年 真的很火，很多報紙上和音樂雜志上都會有這些專輯的樂評，在 1992 年底開始幫音像世界雜志寫樂評，那年我寫了竇唯的黑夢和校園民謠的兩張碟評。當時很用心，反復用 walkman 聽很多遍，一首一首地把感受記錄下來，花很長時間去調理文字，直到自己滿意才寫出來。 1994 年是非常重要的年頭，當時是叫新音樂的春天，所謂的新音樂是包含很多后朋克等新型的搖滾，在人文精神上是比較有超越性的。從音樂的實驗性前衛性和啟蒙性上，那一年都是無法超越的巔峰，這個巔峰也是無法復制的，現在再也做不出這樣的作品。 收藏物件：魔巖三杰 1994 三張專輯 +鄭鈞個人首張專輯赤裸裸 +搖滾中國樂勢力國內版及臺灣版 魔巖三杰的三張專輯宣傳了得有小半年，然后一直沒出，我們就一直等著。突然一個周末的早上，一個同學打電話說一個音像店已經有賣的了，然后就特意騎自行車，穿了半個城去把這三盤磁帶買到了。當時磁帶和 CD 還不是同步的，磁帶發了過大半年，唱片才發。魔巖三杰和鄭鈞的這四張專輯是我買的最早的四張 CD，當時還沒買 CD 機就提前把唱片先買了。 收藏物件：校園民謠專輯 當時的電視、收音機還 有電臺會放一些歌，有些歌聽了一次之后也沒有反復放，我就去找，發現有這個磁帶，就買了。買回來會放在雙卡錄音機里悄悄聽，因為以前讀書的時候家長不允許，就把自己關在房門里面，放很小的聲音，在屋里面慢慢聽。 我之前把我的磁帶都扔了，就留了五盒，校園民謠是我留的唯一五盒磁帶里的一盒。因為磁帶不好保留嘛，慢慢就掉磁，留在那里自己也不怎么聽，后來就買 CD了，所以當時剩下的磁帶我就在網上送給別人了。我就留了五盤磁帶，一個這個，一個陳奕迅的，一個崔健的，一個黃家駒的，還有一個泰迪 羅賓的，就這五個，其他我都送了 ，扔了。因為里面那些歌我覺得特別好，就留著了。現在我們學校放錄音，有用磁帶的，我還拿這個去試一試。 邱大立（樂評人、打口音樂教父） 收藏物件：音樂天堂雜志 1994 年對我來說最大的一件事情就是離開老家，去廣州，去音樂天堂雜志社工作。當時非常渴望有一份跟音樂相關的工作，因為 90 年代初的時候喜歡聽西方的搖滾樂，但是聽得不算多，對這種音樂比較好奇，那時候就聽美國之音、 BBC 啊，慢慢培養自己對搖滾樂的判斷力。但當時內地的資訊還是非常有限的，我知道廣州的各種資訊非常多，剛好他們雜志社招人 ，所以我就去了。在那家雜志社工作了一年半，收藏了從 1993 年到 1994 年的音樂天堂。它算是改變我生命軌跡的一件事吧，這件事對我的影響力超越了我聽的任何一張專輯。 收藏物件：流行歌曲雜志 +1994 年的抄歌本 1994 年的時候有一本給我流行音樂啟蒙的雜志，是鄭州出的流行歌曲，那本雜志現在都還在發行。那個時候流行歌曲主要介紹的是港臺的音樂，比其他一些流行音樂雜志要時尚些，所以我們特別愛看，會根據那上面的推薦去買磁帶聽。 當時 1994、 1995 年甚至到兩千年 都有這個習慣，就是很多雜志有點歌欄目，會把歌詞、簡譜印在雜志上，我們就會把歌詞抄下來。畢業的時候也會用抄歌本來互相贈別。家里留著的抄歌本我記得還是 1993 年我得三好學生時候獎勵的筆記本呢。 如果說崔健、唐朝和黑豹給內地搖滾開辟出真正的道路的話，那么 1994 年所有的搖滾人應該是體會到開元盛世那番繁榮景象。除了魔巖第二批熱推的三杰和紅星的鄭鈞之外，王勇也在當年發片。加上以搖滾 94為代表的一些合輯與拼盤，還算上前后的金武林和陳勁，整個內地搖滾突然讓一群人看到希望。長發牛仔褲不再是人們眼中的異數，張楚他們也在 “ 丹儂之夜 ” 登上大舞臺。當然，老崔最巔峰的作品紅旗下的蛋也在當年推出，那股銳氣加上酸爵士的包圍，再次打開了人們的腦子和身體。 如果從情懷角度來看， 1994 和它所代表的音樂以及音樂家們真的讓我們今天依然感動異常。在衛視中文臺、打口帶等一系列新事物的影響下，聽音樂的孩子總算找到一個情感和精力發泄的正常出口。比起崔健時期的遮掩和懷疑，這一回中國搖滾總算挺直腰板走上舞臺。聽眾不但有了可以模仿的對象，也開始對不同形式音樂有了更深更多的認識。不過從音樂發展角度來看，繼續沉醉于 1994 年的曲風和當 時繁榮未免顯得固步自封。除了張楚還在民謠曲風中依然孤獨之外，崔健已經從爵士走向說唱，新作品還有點電子味道了；竇唯早就拋棄后朋克，在后搖滾中閉上嘴巴；王勇和毒蓮體把往生中的音樂往前又推了一大步，而且沉醉現場可能也蠻難聽到新專輯；鄭鈞成了后來的流行搖滾代表，不過最近也沒太多動靜。至于何勇，傳說中的專輯恐怕近期也不會面世。而在他們身后，中國的搖滾樂已經從單調的幾種風格進化到數不清的風格，各種曲風都有人在嘗試，甚至有些還做到與世界同級別的水平。我們除了可以在二十年紀念演唱會上聽到老去的鄭鈞、發胖的何勇，也許還是 那么孤獨的張楚外，我們既不可能聽到竇唯再唱黑夢，也別指望老崔和你玩熱血沸騰的東西。既然有得選擇，我們為什么還要執迷那次不可復制的現場呢？如果有可能，好好思考一下魔巖怎么打造了一批精致的精品音樂，老崔如何在歌詞和音樂上達到巔峰，鄭鈞他們如何抓住時代脈絡和旋律靈感寫下一批有分量的歌，從根本上改變一下有些搖滾樂技術、思想和操作手法上粗糙和空洞的問題，不是更好嗎？ 1994 年不僅火了搖滾，也讓中國原創音樂人和歌手得到最大程度的發展。嶺南派與北京遙望，在廣東打下一片江山。關于那個年代掙錢的故事多得數不 完。在大家掙錢的同時，也表明當時原創力量之雄厚。中央臺的音樂欄目讓 MV 和音樂一起走進人們生活，也讓中國聽眾了解到原來在港臺流行樂之外，我們內地一樣有許多經典悅耳的旋律和歌詞，一樣可以打造我們自己的流行偶像。 如果那個年代的才氣，好的模式、經營方法和消費方式能夠延續下來，內地流行樂應該比目前能更上一個臺階。不過我們習慣了每次熱鬧背后過度消費，總想在短時間里榨干一個人所有價值。沒有理性地看到繁榮背后的玄機和臨界點。于是今天再看嶺南派的幾位代表人物，不是久未有作品問世，就是從廣東又來到北京。而校園民謠時 期本可以乘勝追擊的一批歌手，到現在只剩下老狼高曉松和沈慶還活躍在一線。更多時候他們是從別處輾轉回到這個圈子當中。音樂和市場沒能提供給他們應有的滿足，只留下屬于我們的很多記憶。 如今的內地歌壇當然也有諸如崔恕這些能夠橫跨海峽兩岸三地的創作者，不過想要恢復 1994 年百花齊放的原創潮