中國語文之中國古代戲曲中國語言文學系中國古代戲曲一、戲曲概述二、中國戲曲文學形式藝術形式戲曲本質戲曲功能三大戲劇起源與民族性南戲與元雜劇昆劇與非物質遺產京劇與樣板戲中國語言文學系文學形式（亞里士多德《詩學》）史詩：

完整情節與典型人物抒情詩：

1、表現性（詩言志、詩緣情）2、超驗性“寂然凝慮，思接千載；悄焉動容，視通萬里”

3、音樂性戲劇：

化合敘事與抒情（舞臺性、動作性、沖突性）返回中國語言文學系藝術形式綜合藝術：

綜合運用造型、表演、語言藝術手段

①文學:劇本。②造型:布景、燈光、道具、服裝、化妝。③音樂:插曲、配樂、曲調、演唱等。④動作：舞蹈、程式。

返回中國語言文學系戲曲本質亞里士多德：

悲劇是對于一個嚴肅完整有一定長度的行動的模仿；它的媒介是語言，具有各種悅耳之音，分別在劇的各部分使用；摹仿方式是借人物的動作來表達，而不是采用敘述法，借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到陶冶。喜劇總是模仿比我們今天的人壞的人，悲劇總是模仿比我們今天的人好的人。印度第一部戲劇理論著作《舞論》：

1、戲劇就是模仿。2、語言和形體動作和內心的表演。中國語言文學系王國維：

《宋元戲曲史》：或以歌舞為主,而失其自由；或演一事,而不能被以歌舞。其視南宋、金元之戲劇,尚未可同日而語也。元劇最佳之處，不在其思想結構，而在其文章。其文章之妙，亦一言以蔽之，曰：有意境而已矣。何以謂之有意境？曰：寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如其口出是也。

《戲曲考原》：戲曲者，謂以歌舞演故事也。返回中國語言文學系戲曲的功能

戲曲的功用：教育功能認識功能審美功能休閑娛樂功能戲曲與政治文化大革命八大樣板戲返回中國語言文學系三大戲劇文化：古希臘悲劇和喜劇

悲劇：埃斯庫羅斯，代表作《被縛的普羅米修斯》索福克勒斯，代表作《奧狄普斯王》歐里庇得斯，代表作《美狄亞》。

喜劇產生于悲劇之后，代表作家是阿里斯托芬（公元前446～前385前），代表作是《阿卡奈人》。印度梵劇

出現于公元前4世紀，于公元前后大盛，大戲劇家馬鳴、跋裟，婆羅多《舞論》完整體系的經典著作。公元12世紀走向衰竭。中國戲劇返回中國語言文學系中國古代戲曲起源與民族性南戲與元雜劇昆劇與非物質遺產京劇與樣板戲中國語言文學系中國戲曲的起源巫覡說（王國維《宋元戲曲考》）優伶說（明·胡應麟《少室山房筆叢·莊岳委談》：優孟抵掌孫叔敖）外來說（許地山《梵劇體例及其在漢劇上的點點滴滴》：受印度梵劇影響，而梵劇又源出傀儡戲。）傀儡戲說（孫楷節《傀儡戲考源》漢代）角抵戲說（漢代《東海黃公》）明·王驥德《曲律》認為古優有白而無歌舞，諸宮調只一人說唱，故真正戲劇應始于元代。中國語言文學系中國戲曲的民族性

從純粹的文學觀點上觀察，中國的戲曲，包括一種詩的形式，其勢力與美質遠超于唐代的詩，著者深信，唐詩無論怎樣可愛，吾們還得從戲曲與小調中尋找最偉大的詩。

戲劇除了普遍廣布歷史與音樂于民間，也具有同等重要的教育功用，供給人們以一切分解善惡的道德意識，實際上一切標準的中國意識，忠臣孝子，義仆勇將，節婦烈女，活潑黠詭之婢女，幽靜癡情之小姐，現均表演之于戲劇中。用故事的形式來扮演各個人物，人物成為戲劇的中心，孰為他們所憎，孰為他們所愛，他們深深地感受著道德意識的激動。曹操的奸詐，閔子騫的孝順，卓文君的私奔，崔鶯鶯的多情，楊貴妃的驕奢，秦檜的賣國，嚴嵩的貪暴，諸葛亮的權謀，張飛的暴躁，以及目蓮的宗教的圣潔——他們都于一般中國人很熟悉，以他們的倫理的傳統意識，構成他們判別善惡行為的具體概念。（林語堂《吾國與吾民·文學生活

·戲劇》）中國語言文學系1、再現的表現性：離形而取意，得意而忘形

三五步，行遍天下；六七人，雄會萬師

中國語言文學系2、時空的靈活性：舞臺小天地，天地大舞臺中國語言文學系3、曲辭的詩意性：要妙宜修

中國語言文學系4、賓白的夸張性：中國語言文學系5、人物的臉譜化：中國語言文學系6、動作的程式化：中國語言文學系7、結尾的團圓化：始于離者，終于合返回中國語言文學系宋元南戲與元雜劇南戲，大約產生于北宋末年和南宋初年，元末在南方盛行。演唱方式：較自由，上場腳色皆可唱，還可獨唱、接唱或合唱。腳色動作：注有“某某介”。腳色：生、旦、凈、丑、末、外、貼等七種。以生、旦為主，其他腳色皆為配角。代表作：元人高則誠（高明）的《琵琶記》。中國語言文學系元雜劇，也叫北曲雜劇，與南曲戲文相區別而稱。元雜劇在金朝末年已產生。體制一：四折一（或二）楔子。一折用一套曲。楔子與折的區別，楔子只用一兩支曲調；折必用一套曲調。元雜劇

體制二：正旦主唱稱為“旦本”；正末主唱稱為“末本”。體質三：動作和效果稱為“科”。腳色：末、旦、凈、雜四類。正末為男主角，正旦為女主角。凈，花臉，性格剛烈或粗暴男子角色。雜，以劇中職務身份為名的雜角，如駕（皇帝）、孤（官員）、卜兒（老年婦女）、潔郎（和尚）等。中國語言文學系元曲四大家馬致遠：曲狀元/詩劇

散曲《天凈沙·秋思》雜劇《漢宮秋·梅花酒》：“呀！俺想著徊野悲涼，草已添黃，兔早迎霜，犬褪得毛蒼，人搠起纓槍，馬負著行裝，車運著糇糧，打獵起圍場，他他他傷心辭漢主；我我我，攜手上河梁；她部從入窮荒，我鑾輿返咸陽，返咸陽，過宮墻；過宮墻，繞回廊；繞回廊，近椒房；近椒房，昏黃；日昏黃，夜生涼；夜生涼，泣寒鏘；泣寒鏘，綠紗窗；綠紗窗，不思量！關漢卿：雜劇《竇娥冤》《救風塵》《魯齋郎》《拜月亭》散曲四塊玉閑適舊酒沒新醅潑老瓦盆邊笑呵呵共山僧野叟閑吟和他出一對雞我出一個鵝閑快活

白樸雜劇《墻頭馬上》《梧桐雨》散曲[仙呂·寄生草·飲]長醉后方何礙，不醒時有甚思。糟醃兩個功名字，醅渰千古興亡事，曲埋萬丈虹霓志。不達時皆笑屈原非，但知音盡說陶潛是。鄭光祖

雜劇《倩女離魂》《王粲登樓》返回中國語言文學系昆劇與非物質文化遺產昆曲（昆劇）是中國古典戲劇的代表劇種。中國語言文學系昆劇與非物質文化遺產昆曲形成于元末明初江蘇昆山一帶，用昆山“水磨調”演唱。二00一年五月十八日，聯合國教科文組織授予昆曲世界文化遺產即“人類口述和非物質文化遺產代表作”之殊榮。中國語言文學系昆劇與非物質文化遺產2003年10月通過的《保護非物質文化遺產國際公約》指出，非物質文化遺產應涵蓋五個方面的項目：口頭傳說和表述，包括作為非物質文化遺產媒介的語言；表演藝術；社會風俗、禮儀、節慶；有關自然界和宇宙的知識和實踐；傳統的手工藝技能。中國語言文學系昆劇與非物質文化遺產之《牡丹亭》

張琦《衡曲麈談》：此劇“上薄風騷，下奪屈宋，可與實甫《西廂》交勝”。沈德符《野獲編》：“湯義仍《壯丹亭》一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價。”

中國語言文學系《牡丹亭》的思想內涵湯顯祖《牡丹亭題詞》：“第云理之所必無，安知情之所必有邪？”“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。”中國語言文學系

婁江女子俞二娘，因讀《牡丹亭》斷腸而死。杭州女伶商小伶演《牡丹亭》至“尋夢”，想到自己的不幸，傷心而死。

馮小青，廣陵人，年十六嫁杭州馮生為妾，丈夫窩囊，大婦悍妒，離居孤山，兩年后抑郁死去。留詩云：“冷雨幽窗不可聽，挑燈閑看《牡丹亭》；人間亦有癡如我，豈獨傷心是小青？”

內江一才色出眾女子，一心覓快婿，讀《牡丹亭》后，誓嫁作者，湯以年老辭，女不信。一日，湯游西湖，女得知往觀，見湯皤然一老翁，喟嘆命苦，投水自盡。中國語言文學系《牡丹亭》的人物柳夢梅：傳統書生夢。中國語言文學系《牡丹亭》的人物杜寶：傳統、保守、固執、正直。中國語言文學系《牡丹亭》的人物 王思任《批點玉茗堂牡丹亭敘》：笑者真笑，笑即有聲；啼者真啼，啼即有淚；嘆者真嘆，嘆即有氣。杜麗娘之妖也，柳夢梅之癡也，老夫人之軟也，杜安撫之古執也，陳最良之霧也、春香之賊牢也，無不從筋節竅髓以探其七情生動之微也。中國語言文學系《牡丹亭》的藝術特色

王驥德：“臨川尚趣，直是橫行，組織之工，與天孫爭巧；而屈曲聱牙，多令歌者齚舌。”（《曲律》）

原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院？朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤！

《牡丹亭·驚夢》〔皂羅袍〕中國語言文學系京劇

與

樣板戲

1、京劇：以徽戲和漢戲為基礎，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的北京地方戲。

2、徽戲進京：公元1790年（清乾隆五十五年），安徽的“三慶班”進京。后有“四喜”、“和春”、“春臺”諸班，合稱“四大徽班”。中國語言文學系3、紅色經典—八大樣板中國語言文學系樣板戲的來歷

1966年12月26日《人民日報》發表《貫徹執行毛主席文藝路線的光輝樣板》一文，首次將京劇《紅燈記》、《智取威虎山》、《沙家浜》、《海港》、《奇襲白虎團》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》和“交響音樂”《沙家浜》，并稱為“江青同志”親自培育的八個“革命藝術樣板”或“革命現代樣板作品”。1967年5月31日《人民日報》社論《革命文藝的優秀樣板》一文，正式提出了“樣板戲”一詞。中國語言文學系江青對樣板戲的作用消極作用將京劇現代戲中的一些原則和傾向極端化、具體化。積極作用（1）對藝術家的起用（2）對戲劇形式的探索與創新中國語言文學系樣