中心美院教師講座筆記共享首次共享者：誰。。暖75次評論(0)復制鏈接共享轉載舉報原中心美術學院院長靳尚誼先生講座筆記1、素描：是爭論處在空間中的立體構造。2、油畫的一個重要因素：體積、空間。5、古典與現代：是一個體系的不同階段。是統一，不是對抗。6、北京建筑缺點：比例問題、顏色問題、形式問題。7、繪畫的舊：不在寫實不寫實，而在于人的精神。8、我的風格不是追求出來的，而是解決最根本問題體積而形成的。9、我始終解決一個技術問題：邊線，以邊線來塑造體積。一開頭我畫得平體積出。中國人特別留意界限，線的觀念太強，體積感不強。面認真推敲，邊緣線很清楚。一個是點確定，畫出來厚重。了平面化承受平光。13、爭論問題，爭論風格不行能，各種風格都有了。14、爭論如何突破：靠作者修養，靠作者對社會的關注，對社會有深刻感受。15、形式與對社會的深刻感受結合好：力作。中心美術學院油畫系胡建成教師講座筆記1、大師并不是靠題材怪誕取勝，而是從尋常的東西中覺察東西。2、共性很重要，和別人不一樣，畫畫要真實。3、看完油畫展后累！在美術館對面直喘氣。4、繪畫首先愉悅自己。5、導演畫面：背景密，人體單純或相反。有意識處理，但必需有關系。6、抓根本型：如臉型，有的偏長，有的偏方。根本型很重要。敏銳。種精神。9、兩個人體組合在一起，輪廓是怎樣的感覺。、油畫按步驟走，前面草率，后面圓滿就多。11、認真考慮，畫布布形對人體有好處。12、畫畫必需有掌握。13、在學習中提出問題，多嘗試。、調動各種因素，導演畫面，讓觀眾第一眼看到哪，其次看到哪。、腦子感受世界，好好看，這么看，灰蒙蒙，那么看，繽紛世界。好好看，從構圖開頭，就認真看，怎樣好看。這塊跳了。17、什么時候，油畫只是被當作材料，不認為高人一等，那么油畫就出頭了。18、先抄比編要好。19、先借鑒，然后擺脫。20、整體的看：1、大的根本型，如胸部，上寬下窄、腿的大形等等。比較著看，看大趨勢。3、第一、留意動態〔狀態、勁〕。其次、才是構造解剖。斜。難畫的是微妙的變化：比方這條腿微向前，那條腿微向后。看關系。〔那個強哪個弱〕：當時有個同學畫的明暗交認為能把立體感畫出來〔主觀〕，畫畫應敬重模特，認真看模特。中心美術學院壁畫系高宗英先生講座筆記素描1、素描的好壞——主要是表現的構造關系是否正確，不在細不細。〔構造上〕。3、多畫自畫像——好的學習方法。4、多臨畫——捷徑，照貓畫虎臨畫沒用。5、學生們消滅的關鍵問題——對對象爭論不夠——必定抄襲對象。6、抓構造〔解剖和形體穿插〕。7、素描——就是爭論構造形。8、準確——外面的東西表達里面的構造。9、輪廓——形，外輪廓應表現里面的形。明暗光影都是表達形體。10、對形體爭論——明暗可變，不變的是形。11、解決好大的形體，爭論解剖。顏色1、每個人的顏色感覺不一樣。2、局部抄襲，還是畫顏色大的關系。3、分清哪些顏色是暗的、哪些顏色是亮的、哪些顏色是灰的——黑白灰4、冷暖分清楚——顏色冷暖，顏色的靈魂。強〔純度〕，畫這種顏色強弱的節奏關系。6、比較——暗部都重，但是不一樣，素描同樣畫關系。7、假設頭特重，有意識不畫重，其他按關系走。體特征不一樣。的亮用亮色。10、顏色根底好——能抓住各種不同的調子。11、養成整體觀看——比較的好習慣。黑的，畫成是灰的。按關系畫，掌握在灰色調之中。主動掌握畫面。13、多畫室外風景——提高顏色力量。14、多畫小稿——體會顏色的變化、顏色的構成、布局及色調的把握。不要一上來就畫大畫，順其自然的畫。15、〔列賓〕默畫力量的形成——多畫小稿的因素。16、天分+勤奮〔多付出〕17、學習方法——課堂作業+課外作業結合。相輔相成。〔避開粉〕強的、弱的、冷的、暖的、色相明確與加白無關系。19、既不受光也不受反光的局部不能加白——易粉20、明暗簡潔化，也造成畫面的簡潔化。21、暗部單純，亮部簡單〔顏色〕22、突破自己，轉變自己。不行從畫，大膽畫，不湊和，敢畫。中心美術學院油畫系張元教師講座筆記談材料接近本質。2、根本功：初級階段：客觀的描寫。更高的階段：自我表達。自我表達的語言〔有我〕。更高的境地：無我狀態〔感覺，無意識狀態〕。3、感覺和理性的高度統一，無感覺就無生命力。4、藝術思維點—放在什么位置—打算風格效果。5、三個最根本概念，三個根本點：〔第一位〕1、造型語言：點、線、面，黑白灰等。23、材料語言。6、素描：單獨把造型語言拿出。7、現代藝術：進展藝術思維轉變，材料轉變運用。8、基弗爾—材料語言第一性的。塔皮埃斯，杜布菲。9、對藝術史重客觀生疏，確立自己的思維點。10、伊維爾：爭論樹脂性繪畫。如維米爾。賓卡斯：材料運用開放的，但局限于技法。式，社會主義思想。12、搞強弱，別搞虛實。13、做底子很重要。1415、根本功是對根本東西的糊涂生疏。原中心美術學院油畫系王沂東教師講座筆記一自然。倫勃朗形的概括、邊緣線的處理影響很大。上協調。4、倫勃朗后來的畫：心思全用在畫面震撼上。5、中國人皮膚色不能往暖處畫、易焦。中國人膚色特征抓不住易粉。調這些。重整體的協調性。7、抓這個地區的顏色特征〔中國〕8、學造型：看畫冊就夠，學油畫看原作。黑白灰關系、骨骼特征、轉折特征等。全因素素描：解決最根本的東西較好。〔比例、根本特征等〕。畫不像，不如瞎編。嘴角、眼角的小小變化：神態不一樣。最強〔最打動你的地方〕，不能放松這個。12、北京速干油在翁米饕瞪嫌較好?/span>、大師很敬重自己的感覺。些，帶動其他，整體的深入。15、土紅、土黃、生赭、湖藍、桔黃、赭石畫膚色很好。16、畫關系：想畫完全一樣確定畫不好。不能錯。大多錯誤出在透視變形上，骨骼不能錯。18、最終一遍用調色油易接。19、畫著衣人物應表現出里面的構造：內在構造。數。第一遍總是想畫出最終效果，往往越畫越不好，要有步驟感。活潑的老頭但皮膚保養得好的感覺。中心美術學院版畫系周建夫先生講座筆記通俗教學法1、突出重點，先讓一局部人富起來。2、不要平均主義，分出老大、二、三、四。3、受光面的邊線要有感覺，反復擦改就沒生命力。4、明暗交界限的輕重、緩急最關鍵。5、明暗交界限的軟硬、厚薄、輕重、松緊上下貫穿聯系。〔這邊直，那邊就曲，是有差異的，確定不會一樣，這樣才產生美感。〕〔明暗〕部位，亮部按方向畫。8、人體質感處理，肚臍、大腿根，腋窩等坑凹處處理好。9、抓緊關節，放松肌肉。抓支撐腿、支撐臂，放松其他腿、臂。中心美術學院油畫系丁一林教師講座筆記造型——構造形的力量，不是仿照照抄1a、形與體——形體構造。一個形體和另一個形體的穿插。.b〔外形〔外邊〕——轉折.

c、體——形之內的東西，體感覺不舒適檢查外輪廓、內輪廓。根底差的特別留意內輪廓〔轉折〕。2、形的態勢：《普遍不重視》a〔三種形式格外穩定b、人的視覺對尖的東西敏感，這樣有運動感。——外形造成一種態勢。3、造形的比照和趣味〔格外重要，大多無視〕腦門的扁長形和鼻子得豎長形形成比照。4、形體：a、搭積木。〔軀干，四肢重要。頭部次要〕形體轉折處用勁抓，抓準。要特別準，抓大感覺。2、抓基本構造：眉弓、顴骨、下頜，大的轉折和五官大的關系。3、深入〔內輪廓〕是否畫得精準到位。抓形體構造。5、留意疏密比照：女人密集的頭發和臉的比照。比照。7、衣紋的處理——不是把衣紋照實的畫出來，而是畫衣紋的外形給你的感受。8、線的表現力——表現人物以外的東西，粗暴等線條語言。東西，減弱你想減弱的東西。重。強調膚色——頭發就應當畫黑。1112中心美術學院油畫系王少倫教師講座筆記1、把自己的優勢發揮到極致。2、夸大：遵從美學規律。3、到位：準確—不是三庭五眼的準確，而是感覺上的舒適〔形〕點不行。明暗深淺，深一點，淺一點都不行〔在于掌握〕。錯，但欠缺整體。整體可能一個人一輩子都做不到。多書上都寫過，都知道，但是還犯—意識不強》。6、解剖建議：背過肌肉的起始、大小、方向等對素描有很大幫助。7、塑造大的形體大的關系。8、主見畫畫直接一些。9、技術先練到家。10、形：通過素描解決。顏色：傾向必需明確，幾個大色塊成色調。11、根本東西肯定要解決，到以后底氣缺乏。12、量肯定要多，無量也就無質的飛躍。中心美術學院版畫系李凡教師講座筆記桔子的感覺還有。2、畫面要有沖擊力，要感人。畫感人根本功差比根本功好但畫沒意思要好。3、表現真實的自我感受，往往要感人真實。4、畫畫有想法——第一次李凡教師被要求有想法的畫畫，李凡教師很頭疼，有和其他地方畫立體，而大梁平涂，感覺一樣有立體感。5、感覺像——對形的感覺，和畫氣質。67、畫畫直接一些。8、對過去不重感覺，直重技術的畫法——否認。9、提倡生畫，忌畫油〔外面畫像的〕，笨拙的去畫。〔畫過了〕和以往的畫法〔三庭五眼比例準確缺乏感受〕之間尋求一條道路。11、認真看——存在就是事實。12、構圖要有意識，有想法。13〔素描第一步〔整體14、認真爭論學問，心態要好，觀看精微。15、調子也是形。16、認清自己〔缺點、優點。太自信不好，太自卑也不好〕，豐富見識。17、轉換思維——從其他藝術中〔比方廣告〕觸類旁通。比方某外國人畫天壇，畫的很有感覺，生疏感，換個角度看習以為常的東西。18、選擇自己寵愛的畫冊。19、素描關系——黑白灰，不要關注膚色固有色。20、素描——關注人的精氣神、味道〔畫出模特那股勁〕21、衣紋——集中精力畫一局部，然后畫素描關系。22、激情——興奮點，畫自己寵愛的畫。23、〔在美院〕先放一下共性的東西，認真學習。24、多溝通多看展覽——看自己需要什么。25、認真看模特——放棄一些主觀處理，比方強調骨點等。ΦВЧ齙胤獎懔⑻迤鵠礎?/font>27、畫自畫像和帶肌理的東西，如樹皮等。28、素描要求——畫人畫像。29、畫畫時解決一個問題〔明確〕。30、畫速寫從腳畫熬煉整體觀看。畫底版效果、光從下向上、亮變暗暗變亮——轉變觀