德國繪畫德國德國繪畫發展歷程1表現主義、新表現主義繪畫2德國當代藝術家3德國柏林新國家美術館4德國繪畫的經典之作5CONTENTS德國繪畫發展歷程1表現主義、新表現主義繪畫2德國當代藝術家32德國繪畫發展歷程史前美術中世紀美術文藝復興時期的美術巴洛克、洛可可新古典主義浪漫主義、現實主義1德國繪畫史前美術1德國位于歐洲中部，存在悠久的藝術傳統，構成歐洲美術的一個重要部分。20世紀60年代以來發現了豐富的舊石器晚期文化遺址,其中有不少刻有動物形象的石片,描寫猛犸、毛犀、野馬、烏鴉等,筆法簡練而善于傳神,可以和法國舊石器洞窟藝術媲美。其后經新石器至青銅、早期鐵器時代，德國土地上續有史前文化存在。早在距今1萬多年前的舊石器時代晚期,萊茵河流域也像法國、西班牙等地一樣,出現了史前美術。德國繪畫發展歷程------史前1德國位于歐洲中部，存在悠久的藝術傳統，構成歐洲美術的一個重要中世紀藝術一般指5-15世紀的西方美術。主要表現在建筑的高度發展，各種形式的大教堂，如拜占庭教堂、羅馬式教堂、哥特式教堂在藝術上和工程設計上都取得了很高的成就。雕刻、鑲嵌畫、壁畫、插圖畫等也獲得了繁榮。中世紀藝術屬于基督教藝術，它不注重客觀世界的真實描寫，而往往以夸張、變形等手法表現精神世界一般指5～15世紀之間的西方美術，包括拜占庭美術、愛爾蘭－撒克遜和維金美術、奧托美術、加洛林美術、羅馬式美術和哥特式美術。早期基督教美術有時也被歸入中世紀美術。這些豐富多彩的美術構成了歐洲美術發展過程中的重要環節。德國繪畫發展歷程------中世紀1中世紀藝術一般指5-15世紀的西方美術。主要表現在建筑的高度康拉德·維茨作品《基督履海》（又稱《捕魚的奇跡》）可謂那時期的杰作。畫面位于彼得祭壇一翼的外側，雖為傳統的宗教題材，卻真實地描繪了日內瓦湖的景色，在歐洲祭壇畫中第一次畫了實景，而且特別注意表現了光的變化，以及水中倒影。馬丁·盛高厄馬丁·盛高厄（約1450—1491）的作品《牧人來拜》，雖然也是祭壇畫，卻十分成功地刻畫了人物，圣母居畫面中心，端莊而純樸，三個牧人組成群像，急切地趨向耶穌，表達了由于耶穌降生而渴望得救的心情。人物的心理狀態在畫中得到了體現，盛高厄還是一位出色的銅版畫家，丟勒與巴爾東在青年時代都曾深受其影響。阿爾布雷希特·丟勒阿爾布雷希特·丟勒（1471—1528）是德國文藝復興時期最偉大的藝術家，多才多藝，學識淵博，不僅是油畫家還是銅版畫家、雕刻家、建筑師，在建筑與繪畫理論方面也都有著作出版。德國繪畫發展歷程------文藝復興1在德國美術史上將1420年左右至1540年這段時期稱為文藝復興時期。這個時期的許多藝術家對人的生活環境和生活現象表現出關切，熱心于描繪自然環境，人物的造型則強調真實感，凡此種種都反映了文藝復興時期人文主義者肯定現世生活、肯定人生、歌頌大自然的傾向。康拉德·維茨作品《基督履海》（又稱《捕魚的奇跡》）可謂那時期巴洛克巴洛克，是一種代表歐洲文化的典型藝術風格。巴洛克時期是西方藝術史上的一個時代，大致為17世紀。而在某些地區，主要是德國和南美殖民地，18世紀在某些方面達到極盛。洛可可洛可可藝術風格其特征是：具有微細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性；運用C形、S形或漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩。影響及于十八世紀的歐洲各國，為腐朽沒落的封建貴族服務。弗朗斯·克薩韋爾·溫特哈爾特，19世紀中期德國學院藝術派的古典主義繪畫大師，擅長人物肖像畫。他的早期繪畫風格是新古典主義的，但是他的風格又可以被描述作為新洛可可式。德國繪畫發展歷程------巴洛克、洛可可1巴洛克巴洛克，是一種代表歐洲文化的典型藝術風格。巴洛克時期是安瑟爾姆·費爾巴哈德國畫家，新古典主義，長期在意大利活動，人物形象和構圖具有希臘古典藝術的高尚與簡潔。Iphigenie伊菲革涅亞1862年，油畫，德國黑森州立達姆施塔特博物館背景：伊菲革涅亞是古希臘神話中的悲劇人物，特洛伊戰爭中希臘聯軍的統帥阿伽門農的女兒。她險些被出征特洛伊父親用來獻祭，后來成為陶里斯半島上的一名祭司。賞析：古希臘祭司裝扮的伊菲革涅亞望著平靜的大海，手里拿著象征和平的橄欖枝，通過其神態到肢體刻畫古希臘悲劇中端莊而憂郁的女人形象。德國繪畫發展歷程------新古典主義1安瑟爾姆·費爾巴哈德國畫家，新古典主義，長期在意大利活動，人Medea美狄亞1879年，油畫，柏林國家美術館新館背景：美狄亞是希臘神話中的會施魔法的科奇斯島公主，為了愛情背叛父親、殺死弟弟幫助英雄伊阿宋取得金羊毛；后來為了報復變心的伊阿宋，她殺死了他們的孩子。賞析：左側美狄亞抱著自己的兩個小孩，看起來是一個慈愛的小家庭；然而中間掩面悲戚的人物顛覆了這種溫情，預示著即將發生的弒子慘劇，并在構圖中成為左右的紐帶，右側推船出海的半裸水手與穿長裙的美狄亞形成一動一靜的對比。德國繪畫發展歷程------新古典主義1Medea美狄亞1879年，油畫，柏林國家美術館新館德國繪Plato'sSymposium柏拉圖《會飲篇》賞析：墻上的壁畫及房間的陳設都是以古羅馬建筑裝飾和藝術為原型，宴會主人阿伽松歡迎客人亞西比德（Alcibiades，古雅典將軍、政治家，蘇格拉底的死黨）到來的一幕，人物并沒有按照柏拉圖描繪安排座次。左側喝醉的亞西比德在眾人圍繞中走下臺階進場，他一手搭在半裸的隨行女人肩上，另一手向前來迎接的阿伽松打招呼（暗示狂歡的酒神精神）；中間阿伽松端著酒杯相迎，頭上帶著月桂樹葉花環，身形舉止典雅（暗示理性和持續的太陽神精神）；右側桌子旁是蘇格拉底和在聽他高談闊論的其他人。德國繪畫發展歷程------新古典主義11869年，油畫，德國卡爾斯魯厄州立美術館背景：《會飲篇》是公元前4世紀柏拉圖的著作，描寫悲劇作家阿伽松宴請當時大文豪，包括柏拉圖的師父蘇格拉底等人，圍繞愛的本質進行的對話式談論。Plato'sSymposium柏拉圖《會飲篇》賞析：墻上德國的浪漫主義（18世紀晚期至19世紀早期）也是對于傳統的德國繪畫的一個重要的革新時期。浪漫主義浪漫主義藝術作為一個藝術思潮，在19世紀藝壇中居主流位置。不同國家和地區的浪漫主義有不同的表現，而德國浪漫主義藝術以其重視宗教體驗和沉思、幻想，以及它的神秘主義趣味與其他地區的浪漫主義。被歸類為"北方浪漫主義傳統"。北方浪漫主義傳統德國繪畫發展歷程------浪漫主義1德國的浪漫主義（18世紀晚期至19世紀早期）也是對于傳統的德作為一個藝術家，他的主要興趣是寄情自然，他往往通過象征性和反傳統的工作來傳達對自然世界一種主觀情感化的反應。1920年代，他的畫作被表現主義者重新發掘。在1930年代和1940年代初超現實主義者和存在主義者經常從他的畫中汲取靈感。卡斯帕?弗里德里希浪漫主義一個重要的畫家

弗里德里希繪畫作品：《山頂看海》《冰海》《旭日下的女人》《海邊升起的月亮》等。卡斯帕?弗里德里希代表作德國繪畫發展歷程------浪漫主義1作為一個藝術家，他的主要興趣是寄情自然，他往往通過象征性和反19世紀30年代，德國開始了工業革命。隨著經濟與科學技術的發展，人們日益重視社會現實生活，于是在19世紀40年代出現了德國現實主義美術的復興，19世紀50年代至19世紀70年代經歷了繁榮期，產生了不少頗有影響的藝術家。德國現實主義的繁榮還是在19世紀后半個世紀，那時德國已經完成了從封建社會向資本主義的過渡，由農業國而變成一個發達的工業國，經濟的發展促進了文藝的繁榮。這個時期的美術家們恢復了中輟兩個世紀的以丟勒為代表的藝術傳統，促使現實主義藝術進入了一個繁榮發展新時期，產生了門采爾、萊伯爾和利伯曼等現實主義大師，出現了德國美術史上第二個藝術高峰。德國繪畫發展歷程------現實主義1代表畫家：門采爾布萊興，威廉·萊布爾。19世紀30年代，德國開始了工業革命。隨著經濟與科學技術的發表現主義、新表現主義繪畫2表現主義、新表現主義繪畫2表現主義是涉及文藝各個領域的思潮和派別，20世紀初至30年代流行于北歐諸國的藝術潮流。作為社團它的主要活動基地在德國。德國表現主義是個復雜的藝術流派，其成員的政治信仰和思想傾向存在著很大的差異，但是他們大都受康德哲學、柏格森的直覺主義和弗洛伊德精神分析學的影響，強調反傳統，不滿于社會現狀，對資本主義都市文明不滿，對機械文明壓制人性和個性反感。

特點：強調表現藝術家的主觀感情和自我感受。主張表現“精神的美”和“傳達內在信息”，強調藝術語言的表現力和形式的重要性。對客觀形態進行夸張、變形乃至怪誕處理，以發泄內心的苦悶，重個性、重感情-色彩、重主觀表現。德國表現主義最典型的代表可歸納為兩個團體：1)橋社·—1905年創于德累斯頓成員：基希納、諾爾德、黑克爾、佩希施泰因、米勒特點：a、常畫風景和裸體。表現人和自然的原始性，歌頌性解放，反對資產階級虛偽的道德觀。b、在形式上追求平面感和注重線的表現力。表現主義2表現主義是涉及文藝各個領域的思潮和派別，20世紀初至30年代請插入圖片請插入圖片請插入圖片請插入圖片德國表現主義畫家所創造的審美圖式與古典藝術相比較是反唯美的，傾向于表現心理直覺和內在審美精神的情感，這種情感帶有批判性和觀念性。他們的內在心理是反傳統性質的，他們把情感、思想、觀念以“心理直覺”的方式體現在畫面中。克羅齊在其著作《美學原理》中說道：“直覺就是見到一個事物時，不假思索、不審意義，心中只領會該事物的意象這樣一種認識的活動。它是全部心靈活動的基礎，是認識的最初階段；它可以不依賴于概念賦予無形式的物質以形式直覺活動能創造出表現人的主觀情感的個別意象,能表現所直覺的形象。”表現主義繪畫2請插入圖片請插入圖片請插入圖片請插入圖片德國表現主義畫家所創喬治·巴塞利茲無題（展覽海報）1998馬庫斯·呂佩爾茲馬約爾1976A.R.彭克歐洲精神1981約爾格·伊門多夫1991年12月的日歷1990德國新表現主義的創作手法是抽象表現主義的，喬治-巴塞利茲，約爾格-伊門多夫，馬庫斯-呂佩爾茲，A-R-彭克是德國新表現主義畫家群體中的四位杰出代表。新表現主義繪畫體現了德國繪畫和文化的偉大歷史傳統，是真正具有德國性的藝術形式。請插入圖片請插入圖片請插入圖片請插入圖片新表現主義2喬治·巴塞利茲無題（展覽海報）1998馬庫斯·呂佩爾茲安塞姆·基弗Sulamith1981帕爾·柯克比組合1982帕爾·柯克比摩登時代2003賴納·費汀大象草原2015采用色面繪畫的色面層次組織，也采用了最少派藝術的直接表現法和波普藝術的形象。他們的作品沒有限定的題材內容，追求自由表現﹑自由聯想，強調感情的率直﹑天真。他們的作品起到了恢復德國藝術影響力的作用，更重要的是反映了德國的文化精神。德國人認為，德國文化的獨特使命就是發掘原始的、精神性的圖像的意義，新表現主義的探索正是這一意義的體現。新表現主義繪畫體現了德國繪畫和文化的偉大歷史傳統，是真正具有德國性的藝術形式。請插入圖片請插入圖片請插入圖片請插入圖片新表現主義2安塞姆·基弗Sulamith1981帕爾·柯克比組合德國當代藝術家3德國當代藝術家3格哈德·里希特油畫作品：

《米蘭大教堂廣場》請插入圖片請插入圖片請插入圖片德國當代藝術家3藝術界的清教徒—格哈德·里希特

格哈德·里希特并非表現主義風格畫家，他以富于生活化的純粹照片寫實與抽象的作品而成為德國藝術的大師。作為收藏界炙手可熱的藝術家之一，他的畫作數次名列《藝術指南》之首，2008年，以《蠟燭》（1983年）為題的油畫以1050萬歐元成交，使他成為德國當代畫家中身價最高的一位。2013年5月，他的《米蘭大教堂廣場》在蘇富比拍出約3700萬美元，刷新了當時在世畫家單幅作品價格紀錄。格哈德·里希特油畫作品：請插入圖片請插入圖片請插入圖片德國當粗獷顛覆的“新表現主義”代表——喬治·巴塞利茲巴塞利茲獨特的“形象倒置”德國當代藝術家3與里希特同時代的喬治·巴塞利茲可算與其旗鼓相當。喬治·巴塞利茲1938年出生于德國薩克森。1958年20歲時穿越柏林墻從東德到了西德。作為德國“新表現主義”代表性藝術家之一，他發展出一種頗具表現性的人物畫風格，重現傳說中的英雄人物和神話故事中的人物。巴塞利茲說：“我認為繪畫的對象不再具有固有的重要性，所以我選擇沒有意義的東西……繪畫客體不表達任何東西，繪畫不是達到一個目的的手段，相反，繪畫是自發的”。巴塞利茲不同于其他新表現主義畫家之處在于他堅持強調作品的形式特征——即繪畫作品的個性。粗獷顛覆的“新表現主義”代表——喬治·巴塞利茲巴塞利茲獨特的德國當代藝術家3喬治·巴塞利茲售價最高的作品——《Spekulatius》德國當代藝術家3喬治·巴塞利茲售價最高的作品德國柏林新國家美術館4德國柏林新國家美術館4柏林新國家美術館是現代建筑的先驅密斯·凡·德羅所建，美術館本身就是一件鋼與玻璃的雕塑。里面的陳列品有從印象派到德國表現主義、現實主義、立體主義的繪畫作品，乃至亨利·摩爾等人的大型雕塑。在它的對面，柏林愛樂音樂廳金黃色的墻面和曲折和造型有如樂海中的揚起的風帆。美術館的地面層只作臨時性展覽之用，主要美術品陳列在地下層中，其他服務設施也在地下。這座美術館在密斯逝世后才完工，是他畢生探索的鋼與玻璃的純凈建筑藝術風格的絕唱，有人稱它是鋼與玻璃的現代“帕特農神廟”德國柏林新國家美術館4柏林新國家美術館是現代建筑的先驅密斯·凡·德羅所建，美術館本德國柏林新國家美術館4密斯·凡·德·羅60年代初應邀為西柏林設計新的美術館，1968年落成。美術館為兩層的正方形建筑，一層在地面，一層在地下。地面上的展覽大廳四周都是玻璃墻。上面是鋼的平屋頂。井字形屋架由八根十字形截面鋼柱支撐；柱子不是放在回廊四個角上，而是放在四個邊上，柱子與屋面的接頭處，按力學的要求，把它精簡到只有一個小圓球。德國柏林新國家美術館4密斯·凡·德·羅60年代初應邀為西柏林德國柏林新國家美術館4建筑物四周全是大面積的玻璃圍墻，大廳內部只用活動隔斷布置一些流動性的展覽。大廳前平臺上設置了成組金屬人體形抽象雕塑，與玻璃盒子的建筑既對比又相互呼應。德國柏林新國家美術館4德國繪畫的經典之作5德國繪畫的經典之作5德國繪畫的經典之作5阿爾布雷特·丟勒（1471－1528）生于紐倫堡，德國畫家、版畫家及木版畫設計家。德國繪畫的經典之作5阿爾布雷特·丟勒（1471－1528）生德國繪畫的經典之作5荷爾拜因（約1497年-1543年11月29日以前）是德國畫家，最擅長油畫和版畫，屬于歐洲北方文藝復興時代的藝術家，他最著名的作品是許多肖像畫和系列木版畫《死神之舞》。《大使們》及局部德國繪畫的經典之作5