《繪畫作品中的空間表達》教學設計導入教師：同學們，我們先來看一個視頻。播放完視頻，教師提問：視頻當中出現了一種當下非常流行的技術？學生回答：VR技術也稱作虛擬現實技術（說明：通過虛擬現實這一時下很流行的技術，提高學生對本課程主題的興趣和關注度）教師：藝術家通過虛擬現實技術將一幅風景畫由平面延展到整個房間。繪畫藝術和雕塑，建筑藝術在空間占據上最根本的不同是？教師出示繪畫和雕塑建筑作品繪畫藝術占據的是二維平面空間，二維平面只有長度和寬度，所以繪畫藝術有它一定的局限性。我們現在借助虛擬現實技術可以實現繪畫由二維平面到三維空間的延展，但是在虛擬現實技術沒發明之前，藝術家面對二維平面時，能夠表現空間的方法有哪些呢？這些方法又有什么特點呢？我們今天就一同走進繪畫中的空間表達去一探究竟。新授在開始本課之前呢，老師有一句話要說，關于美術作品的賞析是沒有對錯之分，只有從不同角度的切入才能夠更好的去理解美術作品。所以學生們大可暢所欲言。（說明：打消學生的疑慮，提高他們的自信心，讓他們更能都獨立思考，而不是拾人牙慧。）1，教師：我們首先來看第一種方法，在二維空間中的平面圖像如何來體現空間感？通過馬列維奇的抽象主義和中國的原始壁畫來了解一下運用了什么方法？具體從畫面哪個地方可以體現出來？學生回答，教師繼續引導，讓學生的表述盡量具體。教師準備幾張素描紙，粘貼在黑板上，讓學生上來自己演示一下表現空間感的方法。（讓學生動手實踐，加深印象）教師提問，生活中我們最常用的物品中也能夠體現這一種空間表達方法，大家可以想一想。教師：手機屏幕中的信號表達和無線網絡連接，教師邊表述邊在紙上演示——代表手機信號的豎線越來越高，表明信號離我們越來越近，反之則越來越遠。（將美術的基本概念和日常生活相聯系）教師總結：剛才我們了解了二維空間中的平面圖像可以通過圖像的大小，圖像之間的距離和方向以及圖像之間的重疊和遮擋來體現空間感。2，接下來我們更進一步，二維空間中的圖像如何來表現立體空間感？通過圖片我們可以得出最直接最有效的方法是？學生回答透視方法教師：非常好，透視現象是自然界存在的一種客觀事實，西方傳統繪畫在自然科學的推動下發現了焦點透視的方法，成為可以再現自然以及表現縱深空間的有效手段。出示圖片。教師：那焦點透視的特點又有哪些呢？通過霍貝瑪的油畫作品《鄉間小路》中遠近樹木的高度你可以得出焦點透視的第一個特點是？學生：近大遠小。教師：非常好，近大遠小是焦點透視的第一個特點。第二個特點我們回到畫面中，首先映入你們眼簾的是？學生：小路有近到遠，天空之類的。教師：小路有近到遠，最終消失到一個點上，所以這幅作品中的視角的數量是幾個？學生：一個。教師：我們再來看，這幅作品的觀察角度和觀察方向是怎樣的？學生：固定的，一個方向。教師：所以第二個特點是固定單一的視角。教師：接下來欣賞列賓的油畫作品《不期而至》，除了近大遠小和固定單一的視角之外，還有第三個特點，我們通過畫面中遠近人物的刻畫程度來總結一下？學生：近處的細致，遠處的模糊。教師：所以我們可以總結焦點透視的第三個特點是——近實遠虛。3，剛才我們了解了西方傳統繪畫通過焦點透視可以營造出縱深的空間，那在中國傳統繪畫當中的空間表達手法和西方是否一樣呢？區別在哪呢？中國傳統繪畫當中表現空間又有哪些獨到之處呢？通過對比我們來了解一下。教師出示《溪山行旅圖》和《鄉間小路》對比并提出問題讓學生討論。對比西方傳統繪畫采用焦點透視固定單一的視角，中國傳統繪畫的視角發生了哪些變化？具體從畫面中哪些地方可以體現？學生討論并回答教師小結，傳統中國畫的透視方法和西方不同，畫家的視角不是固定在一個地方，畫家可以根據畫面需要，游移視角。將最能表現物體特征的視角放到畫面中，這種采用游動視角的透視方法也叫做散點透視。對比西方傳統繪畫中采用近實遠虛，近大遠小的空間表達手法，中國畫在空間的處理上有一處十分高明的手法，嘗試去討論一下到底高明在哪？學生討論并回答教師通過PPT演示中國畫的留白效果并進行小結，中國畫用物體的刻畫處與留白處的層次交替變化，一層一層形成前后位置關系。通過留白的處理，使得整個畫面虛實結合，在虛實相生處，營造出具有無限想象中的廣闊空間。教師出示潑墨花鳥作品并提問，對比西方傳統繪畫利用光影的變化來營造空間感，中國傳統繪畫采用了哪種方法呢？學生回答教師小結，中國傳統繪畫通過墨色的濃淡變化來營造空間感。4，剛才我們了解了中國和西方分別采用不同的手法在二維平面當中營造立體空間效果。接下來這幅作品他的空間表達可以說是一次全新的嘗試。出示作品教師提問：當你第一眼看到這幅作品，它給你什么樣的視覺感受？通過和同題材的傳統繪畫相比，它又給你什么樣的視覺感受呢?這幅作品中是否運用了西方傳統繪畫中的焦點透視方法？教師引導學生觀看作品，通過播放視頻讓學生了解立體主義的觀察方法。教師：我們看這幅作品的身體是正面，而頭卻是側面的。背景的立方體也是從多個角度去觀看的。畫中人物的頭部雖然是側面的，但是卻出現了正面的形象。畢加索在這幅畫中呈現出了多個觀察角度。教師通過ppt制作效果演示，讓學生更直觀。教師：照相機的發明對采用焦點透視的寫實繪畫產生了巨大的沖擊，藝術家面對這個困境試圖構建自己獨特的空間表達。所以我們看到作品中不僅改變了畫面中物體的形狀，更是將不同角度的形象疊加在一起，不再追求古典時期確立的準確科學透視法則，不再模仿自然空間，這是一種視覺和思維方式的革新，他是對傳統繪畫三維焦點空間的顛覆和超越。（邊講解邊播放更多立體主義的圖片，加深學生印象）小節總結：早期繪畫用平面圖像的大小，方向和重疊來表達空間感，傳統古典繪畫用焦點透視和散點透視的方法在二維平面中追求立體表達。立體主義運用全新的觀察視角帶來了不一樣的空間表達。我們會看到在畫面中空間表達的手法在改變，不變得卻是人類對視覺形象更豐富，更深層的追求。5，教師：我們現在存在于三維空間中，那和立體主義對傳統空間觀念的超越一樣，三維空間之上會存在更高維度的空間，我們在各種各樣的科幻作品中都有所了解，接下來通過一個視頻，我們來看一下更高維度的空間是什么樣的？教師播放視頻（播放優秀的經典影像作品，貼合學生興趣點。）教師：我們剛才看到的是一個加入時間這個概念之后的四維空間。影像作品中可以有豐富的表達方法來有力地塑造多維空間，那么在繪畫這種二維平面藝術中中如何來表達四維空間呢。出示作品教師提問，畫面中你看到了什么？你所看到的物體現在是什么狀態？畫面中出現的重影代表了什么？教師小結，物體的重影表明物體正在運動，運動的軌跡也表明了時間的流逝，所以在靜止的二維平面中通過這種方法來表達四維時空。6，剛才我們認識了繪畫中的四維空間表達，同樣和繪畫占據二維平面的攝影藝術在表現四維時空又是怎樣一種手法呢？教師出示圖片并對圖片做解釋。課堂總結繪畫藝術因為其二維平面的存在有其局限性，但是藝術家對于空間的表達卻從來沒有停下過探索的步伐。從二維平面到二維平面當中的立體表現，再到立體主義和未來主義的多方位空間表達，繪畫中的空間不僅承載了人類對于視覺形象在二維平面的追求，更承載了人類對美的向往。學情分析學情概況：高中階段的學生隨著心理和生理上的發展，文化知識的增加，對美的感受、對美的判斷，即審美情感和審美態度逐漸成熟起來。他們認知活動的．自覺性明顯增強；他們自主參與的愿望和學習動機更加強烈。我校學生在前一段的學習中已經掌握了部分美術鑒賞的方法和基礎知識，這一切都為在今后的鑒賞課堂中進一步開展自主式、探究式、合作式教學，提供了有利的條件。

另外，教師必需面對的一個現狀是：學生對于美術學科存有漠視心理；學生對美術課程的理解還局限于欣賞一幅作品，一個雕塑，而沒有從形式語言的角度去鑒賞美術作品；學生們的美術基礎知識和技能實踐經驗普遍比較缺乏等等。學生優點：從認知水平和心理特征看：1．頭腦靈活，見多識廣。2．性格活躍，容易帶動。3．沒有成規束縛，易于接受新的審美觀念。4．一經啟發，樂于實踐。學生不足：1．在學習上習慣于“被動接受”，自主學習和探究學習的能力較差。2．追求個性，喜歡以自我為中心，交流合作觀念教弱。3．生活實踐較少，審美判斷力模糊。4．學習的目的性較強，對非高考科目興趣不夠濃厚。5．波動性較強，行為情緒化。因此在教學中，我力求進一步發揮學生優勢，修正劣勢，以學生為本，立足于美術的學科本體，開展有效課堂教學，探索挖掘作品深層內涵，提升教學層次，真正而有效的提高學生的審美能力和綜合素質。使學生養成終身愛好美術的興趣。效果分析1，要注重以多樣的評價方法和技巧，為不同層次的學生創造獲得鼓勵和成功的機會，發揮評價的促進功能，有利于激發學生進一步參與學習和評價活動的興趣。本課程通過教師對學生實踐操作的進一步完善，讓學生能夠對空間表達的方法有更深入的認識。學生通過實踐操作能夠進一步直觀地理解二維平面中的空間表達效果。

2，“激勵性評價”是培養和保護學生創新思維的條件，只有在寬松、愉悅、不斷獲得鼓勵的環境中，學生的思維才會變得活躍。這節課的教學中，教師還是應該多鼓勵學生，多加引導學生使他們得出屬于自己獨特的見解。

教師注重建立和諧的師生關系，關注不同層次、不同類型的學生的心理需求，從多個角度，以發展的眼光來評價學生，善于發現學生的閃光點，充分肯定他們所取得的點滴進步，激發他們的自信心。

3、注重以綜合評價促進學生的發展

新課程強調教學評價的綜合性，強調過程性評價和終結性評價相結合，強調評價主體、內容、目標的多元化，強調評價重心的轉移。本節課我不僅關注學生的學習結果，還關注學生求知、探究和努力的過程，注重學生在評價中的作用，注重鼓勵引導學生積極主動參與評價。此外，開展一些小組合作和評價的活動，讓學生更能了解美術鑒賞的意義。教材分析《繪畫作品中的空間表達》這一課出自美術出版社高中美術必修《繪畫》的第一課《繪畫語言》。繪畫語言這一課對整本教材起到一個整體引導的作用，因為不同的繪畫表現形式都需要靠掌握一定的繪畫語言之后，才能更流暢地進行鑒賞和創作。《繪畫語言》這一課知識量龐大，包含點、線、面、色彩、肌理、空間這幾個基本的造型要素。如果用一節課的時間去講授，勢必不能深入地去理解繪畫語言中不同的造型要素，使得學生對繪畫語言的理解不徹底，不系統，從而影響接下來不同類型的繪畫表現形式的學習。因此，在課程的把握上要注意從局部入手，再由小到大。本節課我選擇了空間這一個繪畫的造型要素，通過系統全面講授繪畫造型要素中的空間表達，讓學生對空間在繪畫作品中出現的幾種方法和特點有一個清晰深刻地認識。通過深挖空間表達這一個造型要素，讓學生了解繪畫作品中的空間表達的傳承和發展。評測練習評測練習所采用的的研究性學習法：組織學生進行隨堂創作聯系。在研究性學習中，讓學生作學習的主人，培養學生的學習興趣和動手實踐的能力。讓學生進行隨堂練習的目的是：讓學生通過實踐操作去深入地了解繪畫作品中空間表達的第一個特點，加深學生印象，強化本課主題，培養綜合素質。學生根據空間表達的第一種特點，到黑板畫出相應的表現方式。教師并予以點評和再度深入，讓學生對于空間的表達更加清晰，更加直觀。練習：我們請四位同學來現場表現一下平面形象是如何營造空間感的？課后反思在本節課教學中，難免會有學生對老師的提問神色漠然、充耳不聞，或只是洗耳恭聽，根本不予應答。是學生迫于教師的權威不敢回答？還是怕答錯遭到同學的譏笑？或者是“滿堂灌”舊的教學方法，使他們習慣坐享其成地聽權威答案。我將在教學實踐中不斷摸索尋找新的突破。以避免以后的美術鑒賞課堂出現上述問題。一、將學生當前的文化生活鏈接到我們教科書的內容和社會文化背景，使得教學更加生動活潑，更重要的是讓學生意識到繪畫當中的空間表達的范疇已擴展到他們生活的各個領域，繪畫作品中的空間表達以豐富多彩的物質方式呈現，由此激發了學生的學習興趣。二、采用中西文化比較的方法展開學習和教學通過中外的相互比較來認識各自文化的差異，這種鑒賞教學有助于學生了解跨文化的藝術的不同特點，了解地域文化對美術的影響。三、不斷改革情境創設，為學生創造良好的學習氛圍，情境的創設在美術鑒賞教學中占有重要的地位，如果沒有情境創設，再豐富的內容也會變得枯燥無味，難以提高學生興趣。在教學中讓學生臨摹作品或進行創作，有助于學生理解作品．了解作品中的優點和審美的因素，從中獲得美的體驗。課標分析美術鑒賞是運用感知、經驗對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目的一個內容系列，是在九年義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。學科核心素養指導方針的提出又為美術鑒賞課程提出了新的要求，《繪畫作品中的空間表達》這節課在圖像識讀這一核心素養的基礎上，融合了審美判斷和文化理解兩個核心素養。因此本課要注意在知識點把握的條件下，讓學生形成繪畫形式語言發展和人類藝術發展之間有機聯系的觀念。在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美