第頁共頁淺論形式美論文淺論形式美論文【關鍵詞】：^p：形式美。辯證。抽象。程式化【摘要】：^p：形式美不僅是工藝美術和設計的重要表現(xiàn)手段，而且是其追求的藝術目的，必須加以重視。內(nèi)容是事物的內(nèi)在因素，形式那么是表現(xiàn)內(nèi)容的方式。內(nèi)容決定形式，形式依賴內(nèi)容，二者是辯證統(tǒng)一的。形式具有相對獨立性，即獨立的審美價值。工藝美術和設計必須充分運用抽象，由具象到抽象，使工藝形象概括化、表號化、程式化。在20世紀60年代，美術領域假如討論形式美，就可能誤以為在搞形式。對于工藝美術和設計來說，形式美不只是它的重要表現(xiàn)手段，而且也正是其追求的藝術目的，必須加以重視。一、必須重視形式美。1、形式與內(nèi)容的辯證關系。內(nèi)容是事物的內(nèi)在因素，形式那么是表現(xiàn)內(nèi)容的方式。內(nèi)容決定形式，形式依賴內(nèi)容，二者是統(tǒng)一的，聯(lián)絡為一體的。但是，在現(xiàn)實中，內(nèi)容和形式的關系卻非常復雜。內(nèi)容是易變的，而形式那么是相對穩(wěn)定。形式可以促進內(nèi)容的開展。在一定條件下，形式和內(nèi)容可以互相轉(zhuǎn)化。同一內(nèi)容，由于條件不同，又可以產(chǎn)生不同的形式。作為藝術的工藝美術和設計，它們的形式，那么是其可視的藝術形態(tài)。只是工藝美術又有不同，工藝美術是可視的物質(zhì)形態(tài)，而設計那么是意念具象化后的非物質(zhì)形態(tài)。形式，對于工藝美術來說，是它的工藝形象，包括美術形象的點、線、面、體、色彩，以及構(gòu)成物質(zhì)形態(tài)的材料的色澤、紋理、質(zhì)感等。我們所說的形式美，是詳細的，可視的，具有空間感的，有別于貝爾和朗格所謂的“有意味的形式”，也有別于格式塔所謂的場的形式。只有形式，才能使藝術成為藝術。藝術的形式必須是美的，這就是形式美。德國哲學家卡西爾說：“外形化意味著不只是表達在看得見摸得著的某種特殊的物質(zhì)媒介如黏土、青銅、大理石中，而是表達在激發(fā)美感的形式中：韻律、色彩和布局，以及具有立體感的造型。在藝術品中，正是這些形式構(gòu)造、平衡和秩序感染了我們。”這段話，正是說出了形式美的本質(zhì)。形式包括形態(tài)〔造型〕和色彩兩大塊面。但是人們往往關注形的多，而研究色的少。國外對于形的研究，有德國著名的桑齊原型和瑪臺爾原型。桑齊原型是用九種根本形互相組合，四個組合就可得到六千多個形體。瑪臺爾原型是以方圓組合，可得多種形體。我國古代的七巧組合、燕幾圖排列，也都是形體的組合。國外對于色彩的研究，也是很多。最早如希臘畢達哥拉斯，認為美在和諧。近代那么有美國孟賽爾的色立體、美國摩恩的色彩和論、德國奧斯特華德的奧色譜，都是著名的。我國古代的陰陽五行，及后來的四神〔青龍、白虎、朱雀、玄武〕，都涉及色彩。2、形式的相對獨立性。在上節(jié)已經(jīng)談到，形式是有相對獨立性的，也就是說，形式有獨立的審美價值。人們用分解重構(gòu)的形式觀念，往往對藝術不只看到形式的東西，而且可以理解作者對世界的認識。所以，形式的意蘊，也就非常復雜。人們對形式的感應，不只具有心理的作用，也有生理的作用。這樣，形式對于人就呈現(xiàn)出物質(zhì)性和社會性，表達出發(fā)現(xiàn)意識、創(chuàng)造意識、科學意識、社會意識等等。因此，人們在藝術創(chuàng)造過程中，也會表達出思維層面、形式層面、表現(xiàn)層面等。研究形式美，除了研究形式語言，還要關注視知覺和思維新區(qū)。關于視知覺，同樣有心理方面，也有生理方面。所謂思維新區(qū)，那么是指創(chuàng)意思維和反向思維。創(chuàng)意思維是指從空間到時間，從有限到無限，它是多元的、開展的`。反向思維或稱逆向思維，是一種反方向考慮，也是一種重構(gòu)。例如上下樓梯，本是人的行動，一步步向上登或向下走。而反向思維正相反，使人靜物動，即人靜立在梯上而使樓梯傳動。拉力比推力費力，在設計時，使拉變推，以省用力。這樣不僅萌發(fā)了新的方法，克制了思維定勢，也大大進步了使用功能，擴大了使用領域。二、充分運用抽象。我們所說的抽象，與黑格爾所說認識是由抽象到具象的過程相反，工藝美術和設計的抽象那么是由具象變成抽象，亦即形象的概括化、表號化。從哲學上說，由物質(zhì)的具象，經(jīng)過思維的抽象到精神的具象，是一個轉(zhuǎn)換的過程，也是一個升華的過程。而藝術那么是從客觀形象，經(jīng)過提煉加工，創(chuàng)造新的藝術形象，這是一種藝術表現(xiàn)的方法，它常常表現(xiàn)出幾何化、裝飾化。藝術的抽象化形式，具有以下特點：〔一〕加強了模糊性。〔二〕使欣賞留有余地，增添了創(chuàng)造性。〔三〕超越了藝術媒介。〔四〕適應人們多元欣賞。〔五〕擴大了藝術的含蓄、象征、寓意等多種手法。三、工藝形象的程式化。程式化，也即款式化。韻律化，也即詩化。通常指變形的標準和程式。猶如戲曲的唱腔、念白、做工、表情、扮相、套子等各種表演技術格式。中國哲學上有所謂“隔”，就是加工與現(xiàn)實所產(chǎn)生的間隔。也如外國戲劇家布萊希特所稱的“間離效果”。這種分開實在而進入非現(xiàn)實境地的藝術效果，加強了人的主體性和藝術的創(chuàng)造性，是人的物化和物的人化，是一種高境界。工藝美術的程式化，是指一種形象式樣，是造型、色彩、紋樣的提煉和