廣東省潮州市成考專升本2021-2022學年藝術概論第一次模擬卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.影片《城南舊事》的導演是（）。

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

2.電影《重慶森林》是由______導演的。A.A.李安B.張藝謀C.謝晉D.王家衛

3.音樂家()認為音樂“既表達了感情的內容，又表達了感情的強度；它是具體化的、可以感覺得到的我們心靈的實質。……音樂是不假任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰。”A.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

4.以下屬于“荒誕派戲劇”的是()

A.《廣島之戀》B.《等待戈多》C.《兩個家庭》D.《卡里加利博士》

5.《這里的黎明靜悄悄》是______的影片。()

A.德國B.英國C.前蘇聯D.美國

6.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國組曲》B.《升F大調夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

7.“語不驚人死不休”出自（）之口。A.A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡

8.被稱為意大利文藝復興時期“三杰”之一的米開朗基羅，是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師，他為故鄉佛羅倫薩創作的大理石雕像成為文藝復興時代英雄的象征，這部創作是()

A.《暮》B.《夜》C.《晨》D.《大衛》

9.《農夫的鞋》的作者是()

A.梵·高B.高更C.塞尚D.羅丹

10.《孔雀舞》是我國______族的代表性舞蹈。()

A.苗B.彝C.傣D.瑤

11.攝影特別注重______。

A.紀實性B.可感性C.新軟性D.色彩性

12.我國京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、茍慧生、尚小云。A.A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

13.《花木蘭》原是_____作品。

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

14.《岳陽樓記》是我國北宋文學家__________的散文名篇。（）

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

15.______的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。

A.董源B.王維C.展子虔D.范寬

16.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

17.法國雕塑家羅丹在其巨作《地獄之門》頂部的著名雕像是______。()

A.大衛B.擲鐵餅者C.思想者D.思

18.《聊齋志異》是我國（）朝的小說作品。A.清B.宋C.元D.明

19.在藝術風格問題上，鮮明提出“風格即人”這一論斷的文藝理論家是（）A.A.歌德B.黑格爾C.圣·佩韋D.布封

20.《游魂》是一幅具有象征意義的作品，它的作者是()

A.畢加索B.莫奈C.高更D.梵·高

21.關于藝術的基本原理和基礎知識作專門研究的學科是___________。（）

A.藝術史B.藝術社會學C.藝術概論D.藝術文化學

22.《被縛的普羅米修斯》是古希臘______的代表作。()

A.荷馬B.埃斯庫羅斯C.索福克勒斯D.阿里斯托芬

23.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中

24.著名民樂作品《十面埋伏》屬于()A.A.彈撥樂B.打擊樂C.管樂D.弦樂

25.《阿細跳月》這部舞蹈是下列哪個民族創作的?()

A.苗族B.傣族C.彝族D.白族

26.在55屆柏林電影節獲得銀熊獎的作品是()

A.《功夫》B.《孔雀》C.《天下無賊》D.《天邊一朵云》

27.《藍色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家（）的代表。A.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

28.中國魏晉時期的哲學流派是（）。

A.神學B.儒學C.實用主義D.玄學

29.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

30.最早系統提出表現說的是()

A.克羅齊B.斯賓塞C.艾布拉姆斯D.蘇珊朗格

31.13.“五?四”時期___提出了“以美育代宗教”。()

A.王國維

B.胡適

C.蔡元培

D.魯迅

32.《農民暴動》(又譯《農民戰爭》)是德國藝術家柯勒惠支的______作品。()

A.銅版畫B.油畫C.水粉畫D.水彩畫

33.“徽班晉京”促成了這一劇種的產生。（）

A.昆曲B.評劇C.京劇D.越劇

34.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

35.“揚州畫派”的產生是由于當時揚州的（）。A.文化B.經濟C.政治D.社會發展

36.“十八描”指中國古代人物畫中（）。

A.面部表情的各種描法B.形體動作的各種描法C.眼神變化的各種描法D.衣服褶紋的各種描法

37.宮廷樂舞《霓裳羽衣舞》產生的時代是（）

A．漢朝

B．唐朝

C．宋朝

D．元朝

38.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是__________的作品。（）

A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

39.《日出.印象》、《草垛》等是法國______的代表作品。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

40.第二次世界大戰以后出現的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

41.提出藝術生產與物質生產發展不平衡關系理論的是__________。（）

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

42.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最髙層次是()

A.妙品B.能品C.神品D.逸品

43.提出“現實主義要真實地再現典型環境中的典型人物”這一命題的是（）。

A.馬克思B.恩格斯C.列寧D.普列漢諾夫

44.在當代藝術理論中，認為形象只關系到理性而與感性無關的思想是（）的觀點。A.A.客觀唯心主義B.主觀唯心主義C.庸俗社會學D.馬克思主義

45.影片《大獨裁者》、《摩登年代》的作者是（）。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

46.文藝復興時期不在畫壇三杰之列的畫家是（）。A.米開朗基羅B.達·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

47.亞里士多德最重要的美學著作是《______》。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

48.《石壕吏》屬于（）。A.抒情詩B.敘事詩C.詞D.散文詩

49.在湖北隨縣出土的編鐘是我國（）時期的樂器。A.周B.春秋C.戰國D.秦

50.《書譜》的作者是______。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

二、填空題(10題)51.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

52.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

53.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

54.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

55.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

56.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

57.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

58.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

59.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

60.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

三、簡答題(10題)61.簡述現代社會中藝術傳播的主要方式。

62.結合具體作品，簡述音樂象征的意義。

63.簡述藝術批評的功能。

64.簡述什么是工藝藝術。

65.簡述藝術思潮和藝術流派之間含義的不同。

66.簡述藝術批評家的態度。

67.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關系。

68.簡述園林藝術的概念及分類。

69.“藝術發生”學說對藝術學研究有哪些作用？

70.藝術風格多樣性的原因是什么?

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.藝術傳播有哪些要素?

75.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.試述審美情感是藝術創作的中介。

80.結合藝術創作的實踐論述形象思維的特點。

81.試論述藝術發展中的繼承與創新規律。

82.試述藝術家必須具備的審美創造能力。

83.結合例子論述藝術批評的內涵與功能。

84.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

85.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

86.聯系實際，論述藝術創作主體與客體的關系。

87.結合實例論述審美理解的特點。

88.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

六、(0題)89.試論藝術創造的主要心理因素。

參考答案

1.C電影《城南舊事》根據林海音的同名小說改編，吳貽弓導演，伊明編劇，曹威業攝影，主要演員有沈潔、鄭振瑤、張閩、張豐毅等。

2.D

3.D

4.B荒誕派劇作家拒絕像存在主義的劇作家那樣，用傳統的、理智的手法來反映荒誕的生活，而是用荒誕的手法直接表現荒誕的存在。貝克特的《等待戈多》就是典型的荒誕派戲劇的代表作。

5.C

6.C

7.A

8.D

9.A

10.C

11.A

12.D

13.C

14.D

15.C

16.C

17.C

18.A

19.D

20.C

21.C

22.B

23.A

24.A

25.C

26.B

27.C

28.D玄學是魏晉時期的思想主流，也是當時主要的哲學流派，對當時的文化生活產生了廣泛的影響，尤其是詩歌、書法領域。

29.A

30.A意大利美學家克羅齊是最早提出表現說這一觀點的人，他的美學思想的核心是“直覺即表現說”，藝術歸根結底是情感的表現，尤其是抒情的表現。

31.C

32.A

33.C

34.D

35.B揚州畫派產生在揚州，從根本上說是因為當時揚州地區經濟繁榮達到鼎盛。揚州是鹽業中心，工商業都出現欣欣向榮的景象。商業性使都市更加繁榮，不少地區和外洋發生了商業聯系，影響了文人畫家們的生活和他們的思想情趣。

36.D“十八描”是我國古代畫技法名，指古代人物衣服褶紋的各種描法，有琴弦描、竹葉描、行云水描等共十八種。

37.B

38.A

39.D

40.C

41.B

42.D將繪畫作品分為“神、妙、能、逸”四層的方法始于唐代，后世發展漸推“逸”品高于“神”品的繪畫理論。故選D。

43.B恩格斯曾說過：“據我看來，現實主義的意思是，除細節的真實外，還要真實地再現典型環境中的典型人物。”

44.C

45.C卓別林是20世紀英國著名的喜劇演員．現代喜劇電影的奠基人，代袁作品有《淘金記》、《大獨裁者》、《摩登時代》等。

46.D

47.A

48.B

49.C

50.B

51.整合移情變形

52.戲劇電影

53.賦比興

54.時代種族環境

55.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

56.張擇端

57.審美理想審美情趣

58.個性共性

59.胸中之竹手中之竹

60.個性感性思想

61.藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現代社會中藝術傳播的主要方式有：現場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規模藝術信息傳播活動的方式主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現代社會中藝術傳播的主要方式有：現場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式，具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品，供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規模藝術信息傳播活動的方式，主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。

62.音樂的象征是用音樂的聲響表現某種具有特點事物的手段這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的不那么準確的但能用象征性的聲音組成的旋律來表現。貝多芬的《命運交響曲》開頭低沉而節奏較慢的旋律發出的聲響說是“命運在敲門”這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環往復似金蛇瘋狂地不斷舞蹈《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮其實這些事物本來是沒有聲音的而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海然而很少有旋律是相同的這說明在表現抒發情感、描音樂的象征是用音樂的聲響表現某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節奏較慢的旋律發出的聲響，說是“命運在敲門”，這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環往復似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現抒發情感、描

63.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

64.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經過藝術處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術價值了。

65.二者具有密切的聯系但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。二者具有密切的聯系,但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響,藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

66.批評態度是批評家批評原則的體現，是決定藝術批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術批評家應持實事求是的客觀態度。即應從藝術作品的實際出發，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術批評家應持全面、公正的科學態度。全面，是指藝術批評家在批評時應充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結論只會是片面的、偏離本質的。公正，是指藝術批評家對于各種各樣的藝術有了良好的批評素養，沒有良好的批評態度，藝術批評家也是難以出現的。

67.(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。(2)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現。

68.園林藝術利用多種技術手段和藝術手法，將山水、花木、建筑等要素組合成為統一的景觀。園林藝術體現了自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術在廣義上是建筑藝術的一種類型。園林藝術的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

69.“藝術發生”學說是藝術生產理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產生與發展的一般規律，通過協調二者之間的不平衡關系使藝術得到發展。

70.藝術風格最鮮明的一個特點就是它的多樣性。任何一個藝術門類我們都可以從中發現多種藝術風格任何一位出色的藝術家我們都可以發現他與眾不同具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化還來自審美需求的多樣化。藝術風格最鮮明的一個特點,就是它的多樣性。任何一個藝術門類,我們都可以從中發現多種藝術風格,任何一位出色的藝術家,我們都可以發現他與眾不同,具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因,主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性,首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化,還來自審美需求的多樣化。

71.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

75.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應形式審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創作中起著十分重要的作用情感不僅是引發藝術家創作沖動的重要因素而且貫穿于藝術創作的全過程是推動藝術創作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒進行審美感知激發審美想像的。審美感知和審美想像的出發點和契機正是審美情感沒有審美情感的作用再好的景象也引不起藝術家的審美感知更難以產生豐富的審美想像和審美聯想了。至于藝術家創造欲望的萌生、創造動機的形成更同審美情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應形式，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創作中起著十分重要的作用，情感不僅是引發藝術家創作沖動的重要因素，而且貫穿于藝術創作的全過程，是推動藝術創作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒，進行審美感知，激發審美想像的。審美感知和審美想像的出發點和契機正是審美情感，沒有審美情感的作用，再好的景象也引不起藝術家的審美感知，更難以產生豐富的審美想像和審美聯想了。至于藝術家創造欲望的萌生、創造動機的形成更同審美

80.(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物態化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；具有突出的審美創造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術家的創造活動中相互交叉和轉化。(3)形象思維與靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現。靈感是指藝術家在創造過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物態化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；具有突出的審美創造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術家的創造活動中相互交叉和轉化。(3)形象思維與靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現。靈感是指藝術家在創造過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。

81.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術發展有其內在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受。以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間。繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

82.藝術家的審美創造能力既是指藝術創作中的發現能力，而且也是藝術家創造藝術形象(形式、意蘊)的能力。因此，作為藝術家來說，審美創造能力必須是高出一般人之上的，因為這是他的專長，他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術家重要的素質，這是藝術創造的開始。藝術家應該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力，應當在現實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術創作絕對不能離開想象，想象是人的創造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創造性的活動，絕不能產生價值的作品。只有經過深思熟慮，藝術家才能把他集聚在身心之內的東西遷移到意識領域里來，達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術技能

藝術技能是指掌握和運用某一具體藝術種類的專業技術和技法的能力。專業技術包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業技法創作一件藝術作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術家修養的幾個方面，是藝術家進行獨創性的藝術創作所必須具備的條件，也是藝術家應畢其一生進行修養的三大方面內容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的，因而也是有機地渾然一體地結合在一起的，表現出藝術家特有的藝術創作才能和水平。

83.(1)藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術批評的形態包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對其創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(1)藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術批評的形態包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋，評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作產生影響。③通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。

84.藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現,它必和內容緊密的聯系著，你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來，你要想把內容從形式分出來，那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內容，就是說這些作品形式，不但體現了作品的內容，同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中，內容與形式是緊密結合的，成為一個整體的兩個方面。

85.舞蹈與音樂相比較，在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節奏。從更深層的意義上看，人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術相結合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情，而且音樂的表達具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達產生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進行，結合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現的感情當作自己內心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發內心的感情，通過外在的形體動作表現出來。音樂還有強化舞蹈表現力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節奏、韻律和情感內容，而且是同步展示的，因此必須高度地協調一致。舞蹈作品不是把動作設計完成之后，再配上音樂的；在進行動作設計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節創作音樂。“按照音樂編舞”，這是舞蹈編導的普遍做法。

當然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進行選擇，因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次，如果專為構思中的具體舞蹈作品創作音樂，就要服從舞蹈編導提出的要求。另外，舞蹈編導在編舞過程中還可以要求對音樂進行修改。

86.答案要點：（1）與藝術創造相關聯的客體是主體觀照、實踐和創造的對象。藝術創造客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。（2）藝術創造主體與客體之間的關系是相互交流運動和相互作用的關系，這是藝術活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創造而得到實現。

87.審美理解是與感知結合在一起的在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞意識到其中發生的一系列動情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞，意識到其中發生的一系列動情事件，僅僅是為了激起我們的審美心跳，為了凈化我們的心靈，但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁，就證明他沒有理解作品的本意，更沒有理解自己的身份

88.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化，人們在神面前感到自己是渺小的，藝術的對象是全面的社會生活,是人的本質力量的對象化,人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心