《琵琶行并序》教學設計學習提示學習提示①《琵琶行并序》是一首長篇樂府詩，整首詩歌在環境的描寫和琵琶樂聲之中，講述了琵琶女的故事，也道出了詩人自己的人生遭際。②學習這首詩歌的時候，要在誦讀和感悟中，體會琵琶女和詩人境遇的相通之處，體會詩人抒發的人生感慨。重點欣賞詩中音樂描寫和景物描寫的精妙之處。素養目標素養目標1.理解白居易的生平及詩歌的創作背景，了解文體知識，積累文化常識。2.把握詩歌基本內容，了解白居易和琵琶女兩人身世的相似性。3.鑒賞描寫音樂的方法，總結方法技巧。4.通過分析詩人和琵琶女的形象特點，體會詩人表達的思想感情，領會主旨。重難點重難點體會詩人抒發的人生感慨，重點欣賞詩中音樂描寫和景物描寫的精妙之處。課堂環節課堂環節情景導入伯牙鼓琴，鐘子期聽之。方鼓琴而志在高山，鐘子期曰：“善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山！”少選之間，而志在流水，鐘子期又曰：“善哉乎鼓琴，湯湯乎若流水！”環節一：知人論世1.現實主義詩人--白居易白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍山西太原，到其曾祖父時遷居下邽，生于河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱“元白”，與劉禹錫并稱“劉白”。白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。公元846年，白居易在洛陽逝世，葬于香山。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》《賣炭翁》《琵琶行》等。白居易生平與詩作思想主張詩歌特點前期江州司馬以前仕途一帆風順，始終抱著“為民請命”“兼濟天下”的宗旨。以諷喻詩為主。代表作品為《賣炭翁》后期江州司馬以后是他“獨善其身”的時期，揉和儒家“樂天知命”道家“知足不辱”和佛家“四大皆空”來作“明哲保身”的法寶。悔恨“三十氣太壯，胸中多是非”。以閑適詩和感傷詩為主。感傷詩：《長恨歌》《琵琶行》文學主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，強調和繼承我國古典詩歌的現實主義優良傳統，作品以通俗流麗著稱。2.了解“新樂府運動”新樂府運動名字由來詩歌革新運動，新樂府，是相對古樂府而言的。發起者唐代詩人白居易、元稹等主張主張恢復古代的采詩制度，發揚《詩經》和漢魏樂府諷喻時事的傳統，使詩歌起到“補察時政”“泄導人情”的作用，強調以自創的新的樂府題目詠寫時事。3.了解創作背景元和十年，宰相武元衡被刺身亡，長安城一片混亂。當時白居易任左贊善大夫（太子屬官），率先上書請求緝捕兇手。當權朝貴便抓住這個把柄攻擊他“越職言事”，又誣陷他不顧母親看花墜井而死，竟然寫了“新井”和“看花”的詩，有傷名教，最終朝廷將其貶為江州司馬。司馬雖然名義上是州刺史的副職，實際是閑散職務。元和十一年，他送客湓浦口，遇到琵琶女，創作出這首名篇《琵琶行》。4.解題①琵琶。琵琶是東亞傳統彈撥樂器，已有兩千多年的歷史。最早被稱為“琵琶”的樂器大約在中國秦朝出現。木制，音箱呈半梨形，上裝四弦，原先是用絲線，現多用鋼絲、鋼繩、尼龍制成。頸與面板上設用以確定音位的“相”和“品”。“琵琶”二字中的“玨”意為“二玉相碰，發出悅耳碰擊聲”，表示這是一種以彈碰琴弦的方式發聲的樂器。演奏時豎抱，左手按弦，右手五指彈奏，是可獨奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族樂器。②“行”。《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易還有《長恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三種形式，后成為古代詩歌的一種體裁。三者的名稱雖不同，其實并無嚴格區別。其音節、格律一般比較自由，形式都采用五言、七言、雜言的古體，富于變化。③“并序”。一般出現在詩文題目或前言中，其內容與詩文密切相關。5.了解文體--歌行體歌行體含義我國古代詩歌的一種體裁，是初唐時期在漢魏六朝樂府詩的基礎上建立起來的。特點①篇幅可短可長。如白居易的《長恨歌》有一百二十句，《琵琶行》則有八十八句。②保留著古樂府敘事的特點，把記人物、記言談、發議論、抒感慨融為一體，內容充實而生動。③聲律、韻腳比較自由，平仄不拘，可以換韻。“歌行”體詩歌在格律、音韻方面沖破了格律詩的束縛。歌行體的形式比較自由，是由內容所決定的。④句式比較靈活，一般是七言，也有的是以七言為主，其中又穿插了三、五、九言的句子。6.文化常識①司馬：各個朝代所指官位不盡相同。戰國時為掌管軍政、軍賦的職官，如《鴻門宴》：“沛公左司馬曹無傷言之。”隋唐時是州郡太守(刺史)的屬官，如《琵琶行(并序)》：“元和十年，予左遷九江郡司馬。”白居易當時被貶至九江，位在州郡別駕、長史之下。②青衫：黑色單衣。唐代低級文官的服色為青色。后人用“司馬青衫”形容悲傷凄切的情感。③遷：調動官職，包括升級、降級、平級轉調三種情況。為了易于區分，人們常在“遷”字的前面或后面加一個字，升級叫遷進、遷受、遷除；降級叫遷削、遷謫、左遷；平級轉調叫轉遷、遷官、遷調；離職后調復原職叫遷復。環節二：初讀感悟（一）預習檢查：1.給加點字注音：錚(zhēng)轉徙(xǐ)潯陽(xún)聲聲思(sì)捻(niǎn)霓裳(nícháng)紅綃(xiāo)鈿頭銀篦(diànbì)謫居(zhé)還獨傾(huán)間關(jiàn)嘔(ōu)啞(yā)嘲(zhāo)哳(zhā)2.解釋下列詞語委身：托身，這里指嫁的意思。回燈：重新撥亮燈光。掩抑：掩蔽，遏抑。思：悲傷的情思。信手：隨手。嘈嘈：聲音沉重抑揚。切切：形容聲音急切細碎。間關：象聲詞，這里形容鳥鳴婉轉。幽咽：遏塞不暢狀。暗恨：內心的怨恨。迸：濺射。舫：船。擊節：打拍子。等閑：隨隨便便，不重視。顏色故：容貌衰老。去來：離別后。來，語氣詞。紅闌干：淚水融和脂粉流淌滿面的樣子。任務活動品詩中之韻，感音樂之美任務說明：韻是詩歌的基本要素，無韻不為詩。古人云：“聲音相合謂之韻”用白話說韻就是一個字的收聲，大致就是現代漢語拼音方案中韻母的發音。韻母相近的字叫“同韻”，詩人在句末使用同韻的字就是押韻。押韻的目的是為了給詩歌造成一種悠揚和諧，循環往復的音樂美。欣賞詩歌的音韻美，還要很好地掌握詩歌的節奏，體會詩歌的頓挫抑揚之味。任務1：聆聽詩朗誦，用“/”劃分朗讀節奏。例如：潯陽/江頭/夜/送客，楓葉/荻花/秋/瑟瑟。主人/下馬/客/在船，舉酒/欲飲/無/管弦。醉/不成歡/慘/將別，別時/茫茫/江/浸月。任務2：自由誦讀，概括各段的主要內容。第一段潯陽江頭夜送客第二段江心聆聽琵琶聲第三段琵琶女訴身世苦第四段同病相憐感慨多第五段重聞琵琶青衫濕環節三：深度探究任務活動一品讀內涵，披文入情任務說明：語言是作者表達思想和情感的外在載體，不僅在形式上會有修辭、表現手法等方面的變化，而且在內涵上往往也是多重的，既有比較淺白的字面意思，還有寄寓其中的深刻內涵。把語句拿來細細揣摩，品味，才能夠更加真切的理解作者的內心。也只有透過語言文字，才能夠真正的體會到作者所要表達的情感。思考1：概述小序的內容及作用。明確小序交代了時間、地點、人物和故事的主要經過，概括了琵琶女的身世和作者的心情。作用：說明了寫這首長詩的緣由，以及名字的由來，定下了全詩凄切傷懷的感情基調。思考2：你如何理解這句“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始覺有遷謫意”。明確“恬然自安”，是話中有話，實際是說遭受貶謫的苦悶始終縈繞心頭，一直無法自安，而“遷謫意”當然也不是“是夕”才感受到的。這兩句反話，既是委婉地表達自己的抑郁憤慨之情，也是強調這次與琵琶女偶然相遇的事件給他的感受之深。思考3：詩文的主旨句是？明確同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。思考4：完成下面表格琵琶女白居易年少時容貌出眾、技藝高超眾星拱月、春風得意才華橫溢、年少高中神采飛揚、意氣風發人生轉折年老色衰，嫁為商婦仗義執言，獲罪被貶現如今獨守空船，意難平謫居臥病，悲憤加思考5：分析琵琶女和詩人的形象特征。明確琵琶女：才藝超凡，地位卑賤，年老色衰，孤苦無依；詩人：被貶九江，孤獨寂寞，感慨傷懷，失意悲涼。思考6：詩人為何在一個素不相識的琵琶女面前淚灑青衫呢?明確①傷琵琶女。“我聞琵琶已嘆息，又聞此語重卿卿。”琵琶女憤激幽怨的曲調本引發詩人情感的共鳴，在聽了琵琶女的苦楚身世的傾訴后，更是激起詩人深深的憐憫。②傷己。詩人才華橫溢，譽滿天下，然而今朝淪落，幽愁悲憤；再加上朋友一別，更感孤寂難耐。兩人有著相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯淪落人”。補充：于千萬人之中遇到你所要遇到的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野中，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話好說，唯有輕輕的問一聲：“噢，你也在這里嗎？”——張愛玲《愛》小結此詩通過對琵琶女高超彈奏技藝和她不幸經歷的描述，揭露了封建社會官僚腐敗、民生凋敝、人才埋沒等不合理現象，表達了詩人對她的深切同情，也抒發了詩人對自己無辜被貶的憤懣之情。任務活動二分析環境，感受氛圍任務說明：環境描寫是指對人物所處的具體的社會環境和自然環境的描寫。其中，社會環境是指能反映社會、時代特征的建筑、場所、陳設等景物以及民俗民風等。自然環境是指自然界的景物，如季節變化、風霜雨雪、山川湖海、森林原野等。環境描寫往往能夠起到渲染氛圍、埋下伏筆、烘托形象、揭示主題等作用。思考1：《琵琶行》中前后貫穿了幾處景物描寫，請閱讀詩歌一一找出來，并簡要分析這些景物描寫的特點和作用。環境描寫1：“潯陽江頭夜送客,楓葉荻花秋瑟瑟”【鑒賞】：點明了時令、地點、時間和事件,紅楓荻花秋風,秋意濃濃,內蘊豐富。幾筆勾畫就將這如畫的美麗秋景渲染得蕭瑟凄涼,從而奠定了詩歌感傷的基調。環境描寫2：“醉不成歡慘將別,別時茫茫江浸月"。【鑒賞】：情境交融。月朦朧,水渺茫。離愁無法排解,苦悶難以消除。既道出了詩人的心情,烘托了悲涼的氣氛,也奠定了全詩悲涼感傷的情感基調。環境描寫3：“東船西舫悄無言,唯見江心秋月白”【鑒賞】：樂曲聲停,但又似乎沒停,如絲如縷,如泣如訴,縈繞在詩人的耳畔,渲染了當時寂靜的環境氣氛；也說明當時船上的人們都沉浸在余音繞梁的境界中,襯托了樂曲強烈的藝術魅力。環境描寫4：“去來江口守空船,繞船月明江水寒”。【鑒賞】：既渲染了孤寂悲涼的氣氛,也描摹出了琵琶女凄涼孤寂的內心世界。環境描寫5：“住近湓江地低濕,黃蘆苦竹繞宅生”“杜鵑啼血猿哀鳴”【鑒賞】：既寫出了詩人謫居之處環境的惡劣,渲染了悲涼的氣氛,也寫出了詩人內心的悲涼、孤寂、苦悶和無奈。任務活動三分析特色，學以致用任務說明：寫作特色是指文章在某些方面所體現出來的顯著的寫作技巧、寫作特點和效果。寫作特色因人而異，寫作特色運用得好，能增強文章的表達力，使得文章引人入勝。寫作特色內涵豐富，例如結構、修辭、語言、敘事特點、表達方式等等。準確分析并概括文學作品的寫作特色，有助于提升閱讀者的感悟力，也為表達提供了方法借鑒。思考1：詩中描寫了幾次琵琶女的演奏？請簡要說明每一次描寫的特點。明確一共描寫了三次。第一次是暗寫、略寫，只寫詩人江邊送客聽到琵琶聲，沒有進行具體描寫，但從“主人忘歸客不發”側面描寫，烘托音樂高妙。第二次是明寫、詳寫，琵琶女出場并演奏，這是詩的主體部分。詩人濃墨重彩地描寫了她演奏的內容、演奏的技藝，并由此轉入琵琶女自敘身世，不僅完成了琵琶女這一形象的塑造，而且引出了詩人自己的“淪落”，將自己“辭帝京”“謫居臥病”之事帶出。第三次是明暗結合，寫得簡略。先說調子悲凄，又從側面寫聽眾“掩泣”，更以“江州司馬青衫濕”作結，補足了“同是天涯淪落人”一句的內涵，鮮明地突出了詩的主題。思考2：閱讀下面選段，并思考回答問題。轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續續彈，說盡心中無限事。輕攏慢捻抹復挑，初為霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。a.找出詩中描寫音樂的詩句，并概括其描寫的音樂的特點。詩句特點詩句特點大弦嘈嘈如急雨粗重急驟小弦切切如私語細膩柔美嘈嘈切切錯雜彈亂中有序大珠小珠落玉盤圓潤清脆間關鶯語花底滑婉轉流暢幽咽泉流冰下難低沉抑郁銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴激越雄壯高亢激昂四弦一聲如裂帛戛然而止b.詩人的怎樣將音樂這種虛無縹緲的存在表現出來的？明確①比喻、對比，將抽象無形的音樂比成形象可感的實體。如”大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”，用生活中具體的聲音作比喻，以聲喻聲，聲中帶形，聲中含情，形象描繪出音樂不同的節奏、旋律和情緒。②運用通感的手法，賦形于聲，把對客觀事物的描述轉移到聽者主觀的感覺之中，啟發聯想，余韻無窮。如“大珠小珠落玉盤”。③疊詞和聯綿詞直接摹擬聲音，增加了語言的音樂性和節奏感。疊詞：弦弦、聲聲、續續、嘈嘈、切切。聯綿詞：間關（疊韻）、幽咽（雙聲），使音節悅耳動聽。④敘議結合，妙語點睛，直接點評音樂效果，通過評價樂聲來揭示樂曲魅力。如：“未成曲調先有情”、“似訴平生不得志”、“說盡心中無限事”、“別有憂愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，以音樂帶出的聽者感受直接表現音樂效果，聲情并茂，可見樂曲之感染力，演奏者用情之真切。⑤側面描寫，通過聽眾反應、環境氣氛來襯托音樂效果和魅力。如：“忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發”、“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”、“凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”。通過寫聽眾反應、環境氣氛，表現琵琶曲強烈的藝術感染力，襯托出琵琶女演奏技巧高超、演奏情感令人動容。c.小組合作，繪出音樂變化曲線圖，并嘗試通過音樂的起伏變化感受琵琶女情感的變化。思考3：試分析概括本文的藝術特色明確①層次分明，故事完整。這是一篇敘事詩，從作者江頭送客聞琵琶聲、尋聲邀彈者相見寫起，接著寫琵琶女演奏、傾訴身世，最后寫作者觸發遷謫之感而收束全篇，層次分明，結構緊密。②敘事與抒情緊密結合。強烈的抒情氣氛貫徹始終，詩歌所敘之事本身飽含感情成分，而景色的渲染，情節的描述，人物的自白，又都滲透著感情，使詩歌的故事性和抒情性融合無間。③刻畫細致，語言生動。人物的舉止神態，通過細節描寫，把內心活動也細致入微地表現了出來。如詩中琵琶女自述身世的話，寫得生動、形象、簡潔。任務活動四比較閱讀，拓展延伸任務說明：同樣一個題材，不同作者會選擇不同的形式加以表現，不用的語言加以呈現；同一體裁，不同時間會有不同的情感寄寓和志趣表達。文學的“和而不同”的美學觀念，從未過時。將相關作品放在一起進行對比閱讀，可以拓寬品讀者的情感體驗，加深對主題的認識，鑒賞不同的藝術手法。對比閱讀第一組：夜聞歌者①白居易夜泊鸚鵡洲，秋江月澄澈。鄰船有歌者，發調堪愁絕。歌罷繼以泣，泣聲通復咽。尋聲見其人，有婦顏如雪。獨倚帆檣立，娉婷十七八。夜淚似真珠，雙雙墮明月。借問誰家婦？歌泣何凄切？一問一沾襟，低眉終不說。【注】①詩人當時自京城謫潯陽宿于鄂州。思考：這首詩與《琵琶行并序》相比，在表現手法上有哪些異同？明確相同點：都用秋月來渲染氣氛，顯示了兩詩基調的凄涼壓抑。不同點：《琵琶行并序》運用比喻、通感等修辭手法，繪聲繪色地描寫難以言狀的音樂；《夜聞歌者》只概括地寫出歌者聲調的“愁絕”“凄切”。另外，《琵琶行并序》對琵琶女的外貌描寫只作簡單概括，而《夜聞歌者》對歌女的外貌描寫卻很細膩。對比閱讀第二組：聽段處士彈琴方干幾年調弄七條絲，元化分功十指知。泉迸幽音離石底，松含細韻在霜枝。窗中顧兔初圓夜，竹上寒蟬盡散時。唯有此時心更靜，聲聲可作后人師。思考：詩的頷聯“泉迸幽音離石底”與白居易《琵琶行》中的“幽咽泉流冰下難”相比，在描寫樂聲方面有何異同？請簡要分析。明確同：兩句詩都運用了比喻的修辭手法寫樂聲，喻體都用到了泉水，化抽象為形象，寫琴聲之動人，有形神兼備之妙。異：①從“形”的角度來說，前者使用了“迸”字，凸顯力度；后者使用了“難”字，凸顯緩慢。②從“聲”的角度來說，前者使用了“幽音”，突出清遠的特點；后者使用了“幽咽”，突出低沉微弱的特點。對比總結思考：這本課三首詩均表達了作者各自的生命狀態和精神世界。試結合詩歌填出下表內容。課文生命狀態（同）內心情感（異）抒情方式夢游天姥吟留別失意苦悶壯志難酬苦悶、悵惘、傲岸、自信記夢游天姥登高悲秋苦病、憂國傷時記登高所見琵琶行并序才高被棄、遷謫之痛、天涯之感嘆琵琶女才藝與身世環節四：思考延伸材料一：從藝術史上看，“空白”的原創之功應該在中國古代繪畫。受道家“以虛為本”思想的啟示和熏染，中國古代繪畫將有意“留白”、精心“布白”的手法發揮到極致，從而形成一種空靈的富有意境的繪畫特征。無論是“留白”還是“布白”，其美學旨歸都在于實現“空白即畫”和“不白之白”的藝術效果，宗白華先生從道家思想出發對此解釋十分深刻：“中國畫底的空白在畫的整個的意境上并不是真空，乃正是宇宙靈氣往來，生命流動之處。笪重光說：‘虛實相生，無畫處皆成妙境。’這無畫處的空白正是老、莊宇宙觀中的‘虛無’。它是萬象的源泉，萬動的根本。”相對而言，“文本中的空白與未定性并不是一種絕對的無，而是相應于或借助于已有的表達的一種無表達的表達。”就詩歌來說，“已有的表達”之所以能夠形成一定的空白與未定性，很大程度上依賴古漢語語法的意會性和意合性，即“以意組合，略于形式，虛實自如，脈絡深蘊，句法規則的控制能力顯得較弱，語義語用的制約作用顯得很強。”中國古代對此特征的認識已很深刻，表述也言簡意賅，清方東樹在其《昭昧詹言》中說：“古人文法之妙，一言以蔽之曰：語不接而意接。血脈貫續，語詞高簡，六經之文皆是也。”正是將冗余的語法形式盡可能剔除掉，將能省略的介詞、連詞、形容詞、動詞等盡可能省掉，將能隱去的主謂賓語等盡可能隱去，再加上大量單音詞的使用，類似“一川煙草，滿城風絮、梅子黃時雨”和“雞聲茅店月，人跡板橋霜”這樣的意象組合和名詞拼接才可能在構成可以理解的簡潔句式的同時，又留有充沛的可以任由讀者去填充和體會的空白與未定性；正是憑借語法的自由，句子成分的靈活倒錯，詩歌中的時空可以任意跳躍、切換，人、事、物之間的關系不必明確限定而全靠讀者意會等特征，像“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”和“香稻啄余鸚鵡粒，梧桐棲老鳳凰枝”這樣的詩語把時空的轉換和句意的順通全部交給讀者，在充分相信讀者的理解力的前提下賦予其落實各種未定和空白的權利。從詩學解釋學的視角看，“文本的空白將自身變為了想象活動的刺激物，空白在文本與讀者的交流中起著自我調解的結構作用。”為什么詩歌文本特別需要利用空白來刺激讀者的想象活動？歸根結底還是詩歌的獨特體制使然。說白了，詩歌再怎么想辦法擴大自身的內容含量，在小說、戲劇乃至散文面前它也是小巫見大巫。與其這樣笨拙地量化比較，倒不如索性放棄有形的文字之比，轉而求助于無形的空白，讓空白中包蘊的諸多未定因素去調動讀者的想象力和創造力，從而變有限為無限，實現“以少總多”的表達效果和“化少為多”的接受效果——這真是一種無奈中的聰明之舉！（摘編自李有光《律詩之妙，全在無字處——論詩歌空白與未定性的詩學解釋學價值》）材料二：讀者在解讀空白結構過程中，補白的自覺意識是一大關鍵。人似乎有一種填補空缺，使事物完整的自覺傾向。比如，人們會把如下圖這樣的圖形看作是一個圓。根據圓的定義，這個圖形不是嚴格意義上的圓，因為弧線的兩端沒有連接起來。但是，人們就是傾向于忽略這個空缺，或者說是填補這個空缺，而把這個