設計學概論試題與答案

第一章設計的內涵

思考題答題要點

1．設計（Design）的本義是什么？

設計（Design）源于拉丁文Designave，其本義是徽章、記號，即事物或人物得以被認

識的依據或媒介，在中國，設計最初是分開使用的，設指預想、策劃，計指特定的方法策略

等。

2．不同的學者對設計的理解提出了哪些較有代表性的觀點？

設計是人類的行為；

設計的本質是人為事物；

設計是人類生活方式的設計。

3．如何理解設計的內涵？

我們可以從廣義和狹義兩個方面來理解設計的內涵：

從廣義的角度來理解，design最基本的意義是計劃乃至設計，即心懷一定的目的，并以

其實現為目標而建立的方案，這個界定幾乎涵蓋了人類有史以來的一切文明創造活動，其所

蘊含著的構思和創造性行為過程，則是現代設計的內涵和靈魂；

從狹義的角度來理解，design特指在一般的計劃和設計中，對構成藝術作品的各種構成

要素，在各部分之間或者部分與整體的結構關系上，組織成為一個作品的創意過程。

4．如何理解藝術與設計的關系？

①對藝術《辭海》解釋為：人類以情感和想象為特性珠把握和反映世界的一種特殊方式。

即通過審美創造活動再現現實和表現情感理想，在想象中實現審美主體和審美客體的互相對

象化。具體說，它是人們現實生活和精神世界的形象反映，也是藝術家知識、情感、理想、

意念綜合心理活動的有機產物。

②設計雖然超越了純藝術，存在于設計、生產或制作的全過程，和技術、材料、工藝、

市場、消費、等因素緊密地結合在一起，但它與藝術創作并不能截然分開，設計師的設計至

始至終總是要考慮到具體設計對象，根據生產技術條件和制作技藝的可行性，而進行創造性

工作，這個創造性過程始終與審美發生聯系。

5．什么是設計的形式？它包括哪些因素？

設計的形式指形態、色彩、肌理等外在造型形式，形式是為內容服務的，形式受到實用

功能的制約，同時又對認知功能和審美功能的形成具有重要的作用。

①形態：通常指某種特定的外形，即物體在空間中的特定形態。物體的形態特征是我們

區別不同物體的依據，這里的形態概念既指設計物外形，也包括設計物內在結構，是設計物

的內外要素的統一的綜合體，構成形態的基本形式有點、線、面、體等；

設計物的形態創造要善于運用變化與統一，韻律與節奏，主從與響應、過渡與均衡、對比與

協調、比例與尺度、比擬與聯想等多種造型手法，以達到傳達視覺信息的目的。

②色彩：即顏色，物體在有選擇地吸收、反射、透射色光的時候，由于物體的物理性質

不同而呈現出不同的色彩。

③肌理：肌理是表達人對設計物表面紋理特征的感受。一般認為，肌理與質感是同義詞，

對設計的形式因素來說，當肌理與質感相聯系時，它一方面是作為材料的表現形式而被人們

所感受，另一方面則體現在通過先進的工藝手法，創造新的肌理形態，不同的材質，不同的

工藝手法可以產生各種不同的肌理效果，并能創造出豐富的外在造型形式。

6．如何理解設計的功能？

《辭?！分袑δ苁沁@樣解釋的：一為事功和能力，二為功效、作用。設計的功能主要

體現在四個方面：

①實用功能：即是通過將設計思想轉化為設計物，以滿足人的種種物質需要，即重在體

現設計物的實用價值；

②認知功能：即通過視覺、觸覺、聽覺等感覺器官接受來自物的各種信息刺激，形成整

體認知，從而產生相應的概念；

③象征功能：象征功能傳達出設計物意味著什么的信息內涵，如，一輛汽車的豪華程度，

不僅表現了它在實用功能方面的進步和完善，同時，還是汽車使用者經濟地位和社會地位的

象征；

④審美功能：即設計物內在和外在形式喚起的人的審美感受，以滿足人的審美需求，體

現了設計物與人之間的精神關系。物在使用過程中是否能喚起人的美感，是判斷其是否具有

審美功能的依據。

在某一設計物中，實用功能、認知功能和審美功互相滲透、互相聯系，而不能截然割裂；由

于設計物實用目的的差異，它們凝聚于設計中的比例會有所不同，如對于商品包裝來說，轎

車的認知功能和審美功能比卡車顯得更為重要，這種比例的大小，并不表示次要地位的功能

可有可無，而僅僅是顯示了相對于其它功能的次要地位。

第二章設計的分類

思考題答題要點

1．什么是視覺傳達設計？

視覺傳達設計（VisuclCommunicationDesign）是指利用視覺符號來傳遞各種信息的設

計。設計師是信息的發送者，傳達對象是信息的接受者。

視覺傳達包括視覺符號和傳達這兩個基本概念，所謂視覺符號，顧名思義就是指人類的

視覺器官――眼睛所能看到的能表現事物一定性質的符號，如攝影、電視、電影、造型藝術、

建筑物、各類設計、城市建筑以及各種科學、文字，也包括舞臺設計、音樂、紋章學、古錢

幣等都是用眼睛能看到的，它們都屬于視覺符號。

所謂傳達，是指信息發送者利用符號向接受者傳遞信息的過程，它可以是個體內的傳達，

也可能是個體之間的傳達，如所有的生物之間、人與自然、人與環境以及人體內的信息傳達

等。它包括誰、把什么、向誰傳達、效果、影響如何這四個程序。

2．工業設計的宗旨是什么？

工業設計的本質和宗旨在于創造一種創造更方便、更舒適、更輕松、更合理的生活方式。

它不僅是設計人們使用的物品和居住環境，更重要的是設計人類不斷追求理想化的生活方

式，工業設計已打上了社會政治、意識形態和文化的烙印。如從傳統廚房的鍋碗瓢盆到現代

廚房電飯煲、消毒柜等的出現再到未來數字化廚房的實現，意味著人類正從傳統廚房的繁雜

辛苦的勞動中解放出來。

3．什么是環境設計？

環境設計是對人類的生存空間進行的設計，環境設計的對象是構成人類生存的空間，而

產品設計創造的是空間中的要素。環境設計是一寬泛的概念，小到室內家具及擺設，大到室

外各種建筑物及環境，凡對其所進行的綜合規劃均屬于環境設計，環境設計首先要注意協調

各對象之間的關系，使其趨于和諧與自然。

4．什么是CI計劃？

日本CI專家山田英理較準確地概括了人們對CI的認識：第一，CI是一種被明確地認

識企業理念與企業文化的活動；第二，CI是以標志和標準字體作為溝通企業理念和企業文

化的工具。德國學者蓋爾哈特·馬蒂亞斯教授則進一步明確指出，企業形象的組成部分應為：

體現企業個性的企業哲學、體現企業形象的手段，這種手段又可分為企業行為規范、企業設

計規范、企業的交際手段等等，要在企業廣告、企業促銷、企業公關方向付諸努力等，使企

業形象分為行為舉止、外在形象、交流活動等構成層面。

5．CI計劃的作用體現在哪些方面？

CI計劃能提高企業的形象和知名度；

CI計劃能提高企業的廣告效果；

實施CI計劃后能提高銷售量；

實施CI計劃能給多事機構帶來良好的形象；

實施CI計劃能確保和吸引人才和勞力；

實施CI計劃能激勵職工情緒；

實施CI計劃能減少制作品名的重復；

實施CI計劃能減少勞動量；

實施CI計劃便于管理和使用外部人員。

第三章設計與美學

思考題答題要點

1．設計美學是如何產生的？

①設計自其產生起就與審美有著不解的淵源，馬克思說人也按美的規律來建造。

②生活質量的提高使人們重視設計物的美。

③精神追求是人類高層次的追求。

2．設計美學的中心問題是什么？

設計美學的中心問題主要是以下三對關系：

①人與物的關系；

②功能與形式的關系；

③設計的主觀創造性與客觀約束性的關系。

3．為什么對設計的創作約束較多？

第一，藝術創作可以看作是藝術家個人的行為，他可以在一定程度上無視作品的社會價

值，可以不在乎人們是否喜歡；而設計也有一定的自我表現色彩，但設計必須把廠家是否接

受、廣大消費者是否喜歡擺在第一位；第二，藝術創作基本上是個體勞動，而設計則更多的

是一種集體勞動；第三，藝術創作受科學技術發展水平的影響相對要小些，而設計則要大的

多，直接的多；第四，藝術創作雖然也要接受社會時尚、審美趣味的影響，但這種影響主要

是宏觀的、內在層次的，而設計受時尚的影響則相當迅速、相當敏銳。所有這一切，使得設

計師的工作有更多的客觀約束。設計師的高明就在于將這許多的客觀約束轉化為主觀的自

由。他是戴著鐐銬在跳舞，而且要跳得與沒有戴鐐銬一樣好。

4．何理解設計與環境的關系？

首先在設計過程中，人與環境是分離的，甚至是對立的，需要有設計來加以連接、調合；

其次，設計行為和設計成果兼有人、環境的特征，即人的主觀目的性與環境的客觀規律性之

間的矛盾或和諧都在設計中反映出來，設計品雖然是一個物態存在，但它兼有主觀情態；最

后，設計的中介性表明它是人與環境之間的過渡和聯系者。中介的唯一性更意味著在藝術設

計中，只有通過設計行為或設計作品才能將人與環境溝通起來，除此之外，別無他法。這一

點對于藝術設計的影響最大。

5．如何理解設計美的文化性

藝術設計是一種文化創造。這其中包含了兩層含義：一是藝術設計是社會歷史文化積淀

到一定程序后的產物；二是優秀的藝術設計是對人類文化的新貢獻，并構成文化的一部分。

相應地，設計美的文化性也體現在這兩個方面，即設計美的審美主體與審美客體既是社會文

化積淀的產物，同時又是促成人類文化不斷生成、發展的動因。

6．設計美學的研究對象有哪些？

①設計產品的美學性質；

②設計過程的美學問題；

③產品消費的美學問題；

④部門設計美學；

⑤設計美學史。

第四章設計文化與風格

思考題答題要點

1．文化對設計有哪些影響？

主要表現在以下方面：第一，文化對設計內容的影響。文化（知識形態）設計內容的直

接來源，不同的文化知識形態客觀上限制著對設計內容的選擇，如我國六朝時玄風大盛，名

士們崇尚清談，放浪形骸，佛教興起，這時的銅器、石雕、織繡等大多表現佛教題材；

第二，文化傳統對設計風格形成的影響。文化的彌散性決定了它無處不在、無孔不入的

特點，文化傳統深藏于設計者的心理中，是一種具有內在制約作用的強大力量。如不同的國

家，文化傳統不同，設計便呈現出不同的特點。如傳統的英國社會有著深厚的古典人文主義

傳統，美國的實用主義，法國的浪漫等。我國有著深厚的文化傳統，作為文化傳統主流的儒

家文化也深深地影響著我國的設計。在以儒家文化為核心和根基的中國傳統文化背景中，中

國的設計自產生之日起便與西方有一些不同的特點。

2．設計風格主要體現在哪幾個方面？

①時代風格；

②民族風格；

③產品風格。

3．形成設計民族風格的原因是什么？

設計中的民族風格取決于這一民族生活的環境。環境、地理、氣候、物產決定了這一民

族的最古老的設計。居住在沙漠地區的民族為躲避風沙和因木材缺少就不會建筑大屋頂的全

木結構房屋；居住在亞熱帶地區的民族為驅逐潮氣和防止野獸的侵襲也不會建筑低矮、無檐

的土屋；審美習慣和生活用具的設計風格時時受到生活環境的影響。

東方的廟宇與西方的教堂都是為了滿足人們的精神寄托及表達崇敬禮賓司的需要，要求

創造一種崇高、神秘、虔誠的氣氛。前者建成寬闊、雄偉的木制建筑、而后者則建成高聳陡

峭的石材建筑，二者差異的根源在于地理、氣候與材料以及宗教觀念的不同等原因。

由于地理環境、氣候和物產的不同也使各民族具有特有的生活習慣及精神面貌。如面對

黃土的東方文明樸實凝重、寬厚深沉，而面向大海的西方文明則熱情奔放，跳躍靈便，這種

文化差異對設計風格的影響是深透而潛移默化的，正所謂潤物細無聲。

民族風格又并非一成不變，物質文明進步改變著人們的生活，帶來了設計風格的變化，同時

現代科技、現代生活方式，現代審美意識、現代信息技術等因素使各國的設計風格在不斷趨

同，在這種趨同中，誰堅持了自己的民族風格，誰就確立了設計的地位，所謂越是民族的，

也就越是世界的。

第五章設計的科技特征

思考題答題要點

1．什么是技術？設計過程中技術體現在哪些方面？

技術是人類在利用自然和改造自然過程中積累起來并在實踐中體現出來的經驗和知識，

在設計過程中技術體現在：

①生產技術；

②產品技術；

③操作技術。

2．什么是人機工程學？

人機工程學(ergonomics)這一術語來自希語ergo（意為工作、動作）和nomos（意為規

律和習慣），ergonomics首先是在英國出現和傳播開來的，本意是關于工作規律和勞動習慣

的科學。而目前最具權威的解釋是由國際人機工程學會下的定義，即人機工程學是研究人在

某種工作環境中的解剖學、生理學和心理學等方面的各種因素；研究人和機器及環境的相互

作用；研究在工作中、家庭生活中和休閑時怎樣統一考慮工作效率、人的健康、安全和舒適

等問題的科學。也就是說，人機工程學是研究如何在安全的前提下，以最少的體力消耗取得

取大的勞動效果的科學。簡言之，人機工程學是研究人－機－環境系統中人、機、環境三大

要素之間的關系，為解決該系統中人的效能、人的健康問題提供理論與方法的科學。

3．如何認識人機工程學對設計發展的作用？

設計中，人機工程學使產品的功能與形式更好地實現統一，從而獲得最大的經濟效益、

最大的情感效益和審美效益，人機工程學還為設計提出新的課題，有力地推動著設計的發展，

其主要作用在于：

①人機工程學使設計更多地獲得經濟效益；

②人機工程學為設計提供了新課題

4．設計過程中如何把人機工程理論與實際結合起來？

①將設計產品放入整個系統中加以考慮、權衡；

②在理論知識運用于實際的過程中要保持積極的創造精神；

進行正確、有效的人機分析，產品使用限制條件的分析，使用者的分析，使用過程分析

等。

5．為什么說人機工程學使設計獲得了內容與形式的統一？

我們把藝術對象的外部特征作為形式，把設計對象的功用作為內容。外部特征包括形狀

上的、顏色上的、嗅覺上的等，功用包括解決生產過程中問題上的、經濟效益上的、情感效

益和審美效益上的。這些形式因素與內容因素互相作用著，形式只有在滿足內容的前提下才

能自由發展，內容則要求有適宜的形式來加以表現。同一內容可以有多種不同的外觀形式，

但合理的形式與內容的統一必須是合乎一定規律的，在設計中，這一規律是由人機工程學確

定的。人機工程學提供了符合大多數人的心理、生理乃到審美要求的數據參數，使設計師們

對于形式與內容的能行有所依，在不影響功能發揮的情況下合度地發展外部形式。

第六章設計的商品性

思考題答題要點

1．如何理解設計與市場的關系？

①市場制約著設計；

②設計也創造著市場；

2．如何實現設計的附加值？

①設計量的控制；

②規劃企業CI形象；

③將最新信息寓于設計符號之中而創造附加值；

④價值工程。

3．簡述設計過程中的經濟活動。

設計的經濟活動體現在從設計到實現設計的全過程，并且在不同的階段具有不同的形式

和作用：

①在構思設計階段：設計的構思過程就是創新設計觀念的確立過程，設計師應善于把握

設計物由過去到未來生成發展的種種相關因素，然后以創造性思維方式和表現手法使之成為

嶄新的設計方案。其中，設計應對設計物的經濟價值進行充分分析，了解市場需求，預測市

場動向，對設計方案的經濟價值進行有效評估；

②在實施設計階段：設計的實施過程指的是設計方案由圖紙到生產為實體的過程，對于

設計來說，是實際制作的過程。雖然在構思過程中設計師必然要考慮設計物生產方面的諸多

因素，但是，在真正付諸實施的過程中，從設計物的試產、批量生產和專利保護等方面均受

經濟的制約；

③在實現設計階段：設計物最終要推向市場實現其經濟價值，主要是通過銷售來實現的，

當設計物作為商品投放市場，設計師應當及時調查市場反映和銷售效果，綜合反饋信息以改

進產品設計和進行新的設計構思。

4．市場中設計呈現出哪些狀態？

設計可以滿足和引導消費，根據市場的不同需求，設計呈現出不同的存在狀態：

①式樣設計；

②形式設計；

③概念設計。

5．什么是概念設計？

概念設計不考慮現有的生活水平、技術和材料，而是在設計師的預見能力所達到的范圍

來考慮人們的未來，它是一種開發性構思，是對于未來的從根本概念出發的設計，這種設計

往往是對現有的，已傾向于約定俗成的觀念的否定和批判，并且融匯了頗為強烈的超前意識

和藝術成份，但是不可否認的是，概念設計常常也直接影響到設計風格的發展趨向，有時，

它所表現的內容在短短幾年內便成為形式設計或式樣設計的主題。從市場需求的角度來看，

概念設計的超前性由于是建立在人類對于未來的預想和愿望的基礎上，因此，它的創造性同

時也決定了它對于市場需求的創造性意義。

6．如何理解市場預測的作用？

市場預測是設計構思的基礎；

市場預測是提高設計針對性的手段；

通過市場預測可以提高企業競爭力。

7．影響消費者接受設計的因素有哪些？

①文化因素：文化，亞文化和社會階層；

②社會因素：相關團體、家庭、角色及社會地位；

③個人因素：年齡及生命周期、職業、經濟環境、生活方式、人格物質與自我觀念；

④心理因素：動機、認知、經驗、信念與態度

8．消費者對產品的要求有哪些？

受文化因素、社會地位、心理認識等方面的影響，不同的消費者對設計有著不同的要求，

但其中一些共性內容是相同的，具體表現在：

①機能：包括能達到產品使用目的的適當的機能、使用上的使得程度以及維修、管理、

存貯及搬運等的方便性；

②外觀：包括形狀、色彩、式樣、肌理等給人以外觀美感的綜合因素及獨創性；

③品質：包括有效地應用材料和滿足產品作為用具的品質水準兩方面的內容

第七章設計的實現與管理

思考題答題要點

1．如何理解求變是設計的永恒話題？

縱觀設計，任何一種設計作品都不可能是永恒的。雖然歷代設計師均創造了足以流芳百

世的經典之作，但是，后人的評價往往是站在充分理解當時特有的政治、經濟、文化、科技

背景下，而稱之為永恒。因此，不變是相對的，每一個時代的設計觀念、設計方法和設計實

現過程體現在設計作品中都無不印有那個時代特殊的烙印。

變的原則之一：正確把握設計物的生命周期理論，依據其在市場中所顯現的變化契機，

準確地制定改良、剔除和新品種的開發設計戰略；

變的原則之二：及時掌握并預測變化趨勢，以適應變化，引導變化的觀念指導設計，使

設計成為時代變化的表征和進步的催化劑；

設計的流行性概念也正是源于其變化的原則而出現的。

2．市場調查有哪些內容？

市場調查的內容非常廣泛，并且不同的設計領域和設計項目擁有針對性較強的調查內

容，一般來說，其主要內容包括消費者情況調查、競爭情況調查、產品情況調查和相關環境

調查等幾個部分。消費者情況調查是對消費者購買動機與行為、消費者購買方式和習慣等方

面進行的調查研究；競爭情況調查是對相關競爭企業的情況調查；產品情況調查是對現有產

品的過去進行周密調查的過程，如果是新產品的開發設計，則應立足于現有相關產品的情況

調查，主要從產品的市場占有率、競爭產品情況及現有產品的造型、功能、價格等方面著手

調查，有時，其銷售渠道、廣告狀況、專利、稅率等內容也在調查之中；相關環境調查是指

與市場環境相聯系的經濟環境、自然條件環境、社會文化環境、政治環境等內容的調查。

3．設計調查一般有哪些程序？

市場調查的目的在于發現問題，并為有效的解決問題提供依據。因此，在市場調查的過

程中，合理安排調查程序和步驟也是重要的運作環節，一般情況下，大致可按照以下程序進

行：

A．確定調查目的，根據調查內容分門別類地提出不同角度、不同層次的調查目的，其

內容要盡量具體地限制在少數的幾個問題上，避免大而空泛的問題出現。

B．確定調查的范圍和資料來源。

C．擬定調查計劃表。

D．準備調查問卷、樣本和其他所需材料，根據計劃安排，由各分類小組擬定各自需要

的問題，抽樣樣本，并充分考慮到調查方法的可行性和轉換性因素，作好調查工作前的準備。

E．實施調查計劃，依據計劃內容分別進行調查活動。

4．如何正確對待市場調查？

任何方法的市場調查都只能在一定程度上有助于設計師的設計思考，即它對設計師的設

計只能起參考作用，而不是決定作用，設計師對此要有充分認識。要真正取得設計的成功，

還得要靠設計師的文化底蘊、知識積累、設計經驗及對消費者需求的把握和認識。同時調查

結果反映的基本上是目前的、短期內的情況，而設計思維需要一定的超前性，這樣才能把握

設計的正確方向，設計師不能被調查數據、調查結論禁錮了頭腦，而限制了自己的創造性。

5．如何撰寫市場調查報告？

調查報告一般有三方面內容，一為導言，內容包括報告的依據、研究的目的與范圍，使

用的調查方法等內容，調查活動的結論性觀點也應以簡明扼要的形式出現在導言部分。二是

報告書的正文，包括詳述調查的分期目的和方法，各項目的調查結果，并綜合論述結論，要

求論點、論證、論據充足，有說服力，最后根據結論提出建議和意見。三為附件，除了提供

本報告書所需的證明材料以外，如必要的樣本、圖表和記錄等的原始資料，還要將其他資料

加以簡單的歸納整理，以備查閱。

6．設計管理的內容包括哪些？

①企業設計管理；

②商品開發設計管理；

③設計師管理。

7．設計過程包括哪些程序？

設計程序是有目的的實現設計計劃的次序和科學方法，設計程序是存在的，也是有規律

可循的，一般較為普遍的程序安排可分為以下五個階段：

①設計的準備階段；

②設計的構思階段；

③設計的定案階段；

④設計的審核階段；

⑤設計的管理階段。

第八章設計與思維

思考題答題要點

1．什么是設計思維？

思維是人們頭腦對自然界事物的本質屬性琢其內在聯系的間接的、概括的反映；而設計

則是通過改變自然物的性質，形成為人所用的物品。人借助于思維將自己的本質力量對象化，

因此設計與思維在設計的過程中是一個完整的概念，設計是前提，限定了的思維的范疇，思

維是手段，借助于各種表現形式，最終形成設計產品。

設計思維不僅要求設計師有較高的審美敏感度和扎實的形象表達技能，心手協調，而且

要求設計師能對技術和藝術的結合作出思考和研究，通曉與設計有關的自然科學和社會科學

的知識，不斷地激發直覺和創造力，提高設計的文化品味。

2．為什么說在設計過程中想象是創意的源泉？

愛因斯坦說：想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，

推動著進步，并且是知識進化的源泉。想象，是設計師對已有的感性形象綜合分析、提煉、

加工，創造新藝術形象的思維過程。想象是創造力的源泉，人類社會的發展離不開想象。創

意，要以想象為先導，然后去拓展，去升發我們對事物的理解，最后獲得創造的啟示。

無論從事哪一類的藝術創造，都離不開藝術家的想象思維。這是被許多優秀設計作品的

創作經歷所證明的。

3．簡述蘇州大學藝術學院院長廖軍先生的誘導創意訓練。

①從題材方面進行誘導：

選擇什么題材――古今中外，民間藝術，自然景觀，科學技術等。

從什么角度選擇題材――人類思想意識，自然形式美，科技動態，藝術原理，宗教信仰，

人生禮儀，民谷事象等。

反映什么風格――古典，現代，優雅，浪漫，自然，前衛，奇特，夢幻，鄉俗，田園等。

展現什么情感――熱情，開朗，歡快，豪放，奔涌，憂郁，悲傷，痛苦，自豪等。

②從形象處理方面進行誘導：

組合――用什么材料，什么形象，什么素材，什么方法，如何組合，組合的秩序，組合

的部位等。

漸變――色彩的漸變，色調的漸變，形態的漸變，大小漸變，粗細漸變，造型漸變，材

料漸變，結構漸變等。

添加――添加的內容，添加的形式，添加的大小，添加的次數，添加的長短，添加的厚

薄，添加的疏密等。

簡化――減去什么，化整為零，簡潔，縮減等。

打散重排――結構打散重排，色彩打散重排，線條打散重排，形象打散重排，材料打散

重排等。

顛倒――位置顛倒，組合顛倒，材料顛倒，主次顛倒，內外顛倒，形態顛倒，步驟顛倒

等。

③從各種因素的類比方面進行誘導：

綜合類比――排除事物之間復雜的表面現象，找出他們相似的特征進行綜合的類比。

直接類比――從自然界和人造物中直接尋找與創作對象相類似的因素作出類比。

擬人類比――將創作的對象進行擬人化處理，賦予其感情色彩。

象征類比――借助事物形象或符號進行抽象化、立體化的形式類比。

因果類比――在兩種事物、兩種形象之間可能存在的因果關系中進行類比。

6．想像有哪三種方式？

①再造想象；

②創造想象；

③聯想，包括接近聯想、相似聯想、因果聯想、相反聯想等四種形式。

5．激發設計思維的方法有哪些？

①頭腦風暴法；

②弋登分合法；

③屬性列舉法；

④六W設問法；

⑤仿生模擬法；

⑥擴圖轉換法。

第九章設計的歷史

思考題答題要點

1．人類何時產生了設計意識？

人類的設計意識的產生可以追溯到舊石器時代和新石器時代的早期，為了抵御天敵，抗

擊自然災害，原始先民開始使用天然的石塊或棍棒為工具，這鍛煉了原始人的觀察、判斷、

比較等思維能力，當自然物不能滿足他們的需要時，他們就對自然物進行簡單的加工，這樣

便出現了打制石器，雖然這些經過加工的石器，粗陋得似乎與自然物并無多大差異，但卻是

擺脫了按照本能和直接的肉體需要來建造，而開始能按照任何一種動物的尺度去生產，這種

把自然物改造為合乎人的目的和需要的活動，就是人類設計活動的開始。

2．評價漢代設計杰作《長信宮燈》

漢代的燈具造型豐富，構思奇特，有著非常高超的水平。河北滿城漢墓中出土了一件《長

信宮燈》，通過一個宮女手持燈具的造型，利用虹吸原理，將燈油的煙氣，排放到在身體中

貯存的水里，使煙氣進行自然凈化。同時，在燈具部分，利用燈罩旋鈕的開合，調節燈光的

亮度，使燈光產生不同的變化。這件作品的設計思想超越了時空，以至用今天的設計觀點看

來，亦是難得的佳作。

3．魏晉南北朝時期建筑設計的主題是什么？

魏晉南北朝時期，由于佛教的傳入和統治者的大力提倡，大批佛寺、佛塔、石窟等佛教

建筑被興建起來，南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中正反映了當時佛寺建筑的盛況?，F存北

魏時期建造的河南登封嵩岳寺磚塔，是留存至今我國最早的佛塔，和其他佛教美術形式一樣，

佛教建筑也經歷了一個中國化的過程，這些外來建筑類型一經與中國傳統建筑形式結合，便

產生了中國特色的佛教建筑形式。此外，北魏建都平城（山西大同）時，開鑿了去岡石窟，

遷都洛陽后又開鑿了龍門石窟，還有規模巨大的敦煌石窟、天龍山石窟、麥積山石窟等，佛

教內容成為當時建筑設計的主題。

4．隋唐時期的瓷器作品有何特色？

隋唐兩代中國的陶瓷生產進入繁榮階段。青瓷以南方浙江的越窯為代表，白瓷以北方河

北的邢窯為最佳，兩窯齊名，因而有南青北白之說。隋瓷的器形設計較為秀氣，以龍頸雙腹

瓶最具特色。唐瓷裝飾以花卉紋為主，裝飾方法繁多，有印花、灑花、堆貼、釉下彩和釉絞

胎等。唐代最具特色的陶瓷器還是被稱為唐三彩的三彩釉陶器。它主要采用黃、綠、白三色

釉料，利用鉛釉易于流動的特點，造成淋漓變化、絢麗華茲的效果，深受人們的喜愛，還遠

銷到阿拉伯地區和歐洲各地。

5．明式家具的特色如何？

明代家具種類繁多，用材考究，設計巧妙，制作精美，形成別具一格的設計特色，被稱

為明式家具，其設計特色一是注重結構美；二是注重材質美；三是注重造型美，致使明式家

具雋永古雅、優美舒適、純樸大方，實現了形式與功能的完善統一，被譽為我國家具設計史

上的頂峰杰作。

6．簡述哥特式建筑的風格特點

中世紀時期的歐洲，基督教會在思想意識的各個領域占有絕對統治地位，支配著中世紀

文化藝術和社會生活的各個方面，設計藝術也受到宗教的影響而傾向于精神性的表現。受其

影響而形成的具有典型意義，代表著中世紀設計水平的是哥特式建筑。

哥特式建筑以其垂直向上的動勢，形象地表現了一切朝向上帝的宗教精神。尖尖的拱門，

有棱筋的穹隆頂，高聳的尖塔，突破了仿羅馬式建筑沉重的穩定感和半圓形拱門的樣式。在

著力強調建筑物的垂直因素的同時，形成了一種高拔、挺直的建筑形式。線條輕快的尖形拱

門，造型挺拔的小尖塔，整個教堂建筑無論是整體或局部上端都設計成尖形，形成一股向上

的沖勁和動勢，同時也體現出神的至高無上，從一個側面反映出當時教會勢力在封建社會中

無比強大。

哥特式建筑在裝飾設計上也十分講究。設計家們從拜占庭教堂中的琉璃畫中吸收靈感，

創造了鑲嵌彩色玻璃窗畫，其基本色調為藍、紅、紫三色。單純的輪廓與彩色玻璃的結合，

使教堂內部在陽光的照射下呈現出一種色彩繽紛的神秘氣氛，使人產生不盡的聯想。

7．英國工藝美術運動提出的設計原則是什么？

19世紀末期，工藝美術運動的代表人物莫里斯根據設計經驗總結出以下幾方面設計原

則：

第一，優秀設計是藝術與技術的高度統一。

第二，由藝術家從事產品設計比單純出自技術和機械的產品要優秀得多。

第三，藝術家只有和工匠結合才能實現自己的理想。

第四，手工制品永遠比機械產品更容易做到藝術化。

在莫里斯的影響和倡導下，19世紀后期，在英國出現了復興手工藝品的熱潮，1888年

成立的藝術與手工藝協會成為高潮，設計史上稱這一運動為工藝美術運動。

8．包豪斯提出了怎樣的設計理論？

1919年4月1日，在德國的魏瑪創立了第一所新型的現代設計教育機構--包豪斯國立建

筑學校，簡稱包豪斯，這個詞是由它的創始人和第一任校長格羅庇烏斯生造出來的，從1919

年到1933年的14年中，它培養了整整一代現代建筑和設計人才，也培育了整整一個時代的

現代建筑和工藝設計風格，被人們稱為現代設計的搖籃。

在設計理論方面，包豪斯提出了三個基本觀點：①藝術與技術的新統一。②設計的目的

是人而不是產品。③設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。這些觀點對現代工業設計的發

展起到了積極作用，使現代設計逐步由理想主義走向現實主義，即用理性的、科學的思想來

代替藝術上的自我表現和浪漫主義。

9．后現代主義的風格特征及其代表性設計風格有哪些？

后工業社會的設計是以后現代主義為主要特征的，后現代主義，嚴格地說應當稱之為現

代主義之后，它以對現代主義的反動和修正，界定了其與現代主義截然不同的形式風格。針

對現代主義后期出現的單調、缺乏人情味的理性而冷酷的面貌，后現代主義以追求富于人性

的、裝飾的、變化的、復雜的、個人的、傳統的、表現的形式，塑造出多元化的特征，因此，

后現代主義似乎并不具備嚴格的理論上的變革，而是單純從形式因素的角度批判和反對現代

主義，與其說它是一種觀念，倒不如說是一種風格樣式來得更加確切。

其代表性設計風格有：A．高技術風格；B．曼菲斯設計集團；C．新現代主義

10．你認為當代設計發展趨勢是什么？

進入90年代，一個最為典型的特征就是多元化設計風格的并存和融合，這種融合和并

存的狀態有時看上去似乎是互為矛盾的，甚至是對立的，然而，在即將走完20世紀的最后

十年，人們似乎正在通過設計這樣一種方式來回顧本世紀的發展歷程，復古的、折衷的、現

代的、后現代的……，光怪陸離，異彩紛呈，但它們卻也擁有著共同的理念，那就是站在世

紀之交的節點上，以更為符合人的精神需求為目的，創造未來的世界，創造人類的未來。

1987年聯合國世界環境與發展委員會提出了全球環境與發展問題的戰略――可持續

發展戰略，這成為現在乃至未來設計必須遵循的法則，在這個原則之下，出現了一些新的設

計思潮和設計風格，如綠色設計、生態設計、循環設計、組合設計等，其中綠色設計和生態

設計反映了人類設計未來的方向和趨勢，代表了人類現代設計的一大主題，而循環設計和組

合設計則是實現綠色設計和生態設計的兩種方式，隨著人類認識和設計探索的深入，人類實

現綠色設計和生態設計的方式還會不斷涌現，但目的只有一個：即實現人與環境的和諧共處，

實現人、產品、環境的三位一體，最終達到人類不斷追求的理想化生活方式實現的目的。

在國際工業設計協會聯合會（ICSID）主題為工業設計――人類發展的要素第十一屆年

會上，大會試一試彼得羅·拉米茲·瓦茨貴茲先生指出：設計作為人類發展的一個重要因素，

既可能成為人類自我毀滅的絕路，也可能成為人類到達一個更加美好的世界的捷徑。

第十章設計師

思考題答題要點

1．如何理解設計是一門綜合學科？

設計具有藝術、科技、經濟等眾多學科特點，它呈現出眾多學科的相互交叉、相互滲透，

因而是一種融藝術、科學技術和經濟于一體的綜合學科：

首先，在設計的過程中，社會學、經濟學、美學、哲學、歷史學等諸多學科領域的研究

成果共同融于設計的形成和發展過程，設計在它的萌芽時期，就不自覺地與許多學科交織在

一起，相互影響，相互促進；

其次，設計的綜合學科性質還體現在體系的構成上。

2．設計師的基本素質包括哪些內容？

美國著名設計師A·J·普洛斯總結出設計師應具備的基本素質包括：

①敏感性：即關心周圍世界，能設身處地為他考慮，對美學形態及周圍文化環境的意義

懷有濃厚的興趣；

②智慧：一種理解、吸收和應用知識為人類服務的天生才能；

③好奇心：驅使他們想搞清楚為什么世界是這樣的，而且為什么必須這樣；

④創造力：在尋求問題的最佳解決方案時，有一種堅韌的獨創精神和熱情的想象力。

此外，綜合、指導和協調素質對設計師來說有特殊意義，他常常在某一特定的時空范圍

內發揮綜合、指導和協調作用，從而為人類不斷創利新的設計成果，以不斷地滿足人們日益

豐富的物質和文化需要。

3．設計師的能力體現在哪些方面？

能力是勝任設計工作的主觀條件，它對于基本素質的發揮水平具有決定性意義。設計師

的能力要求包含著三方面內容：

一、基本能力；

二、行動能力；

三、創造能力。

4．如何構建設計師的專業知識結構？

①造型基礎技能是通向專業設計技能的必經橋梁，它以訓練設計師的形態――空間認識

能力與表現能力為核心，為培養設計師的設計意識、設計思維、乃至設計表達與設計創造能

力奠定基礎，它包括手工造型、攝影攝像造型和電腦造型技能。

②專業設計技能包括視覺傳達設計、產品設計、環境設計三大類。三大類下面還有更細

的專業技能。如視覺傳達設計的書籍裝幀設計、廣告設計、包裝設計、展示設計……；產品

設計的工藝品設計、紡織品設計、工業設計、家具設計……；環境設計的建筑設計、室內外

設計、公共藝術設計……。

③設計師應掌握的藝術與設計理論知識，主要有藝術史論、設計史論和設計方法論等。

屬通史通論的如中外藝術史、中外設計史、藝術概論、設計概論、工業設計史、設計方法學

等。

設計師的專業知識結構是其進行創新的設計的基礎，要成為一名真正的設計師，就要能

靜下心來鉆研學習，這樣才能真正擁有這一片藍天。

5．設計師為什么要勤于學習？

①設計師的成功，設計水平的高低受到設計師知識技能水平的制約，這決定了設計師必

須不斷地學習，要象海綿一樣不斷汲取知識的營養，以使自己健康成長。

②學習的過程要特別重視實踐的意義，設計是實踐性的學科，讀死書、講空話都對設計

無任何幫助，設計師要善于邊學邊用，邊用邊學，在學習和實踐中不斷提高自己的設計素養，

將零散的知識匯聚成系統的知識，將實踐經驗提高到理論認識的高度。

③對于設計的學習研究的熱情與能力，是一個人成為設計師的關鍵，沒有這種熱情與能

力，設計才思就會枯竭，創作靈感就難以閃現，同時學習的本身也是一種設計，設計師需要

在學習的過程中不斷探索適合自己的學習方法、學習目標和學習步驟，一旦目標明確就要為

之付出艱苦的努力，只要志存高遠，就一定能激發出學習的熱情與能力

第十一章設計教育

思考題答題要點

1．包豪斯對現代設計教育產生了哪些影響？

包豪斯對現代設計教育產生了深遠的影響：

首先，它奠定了現代設計教育的結構基礎。目前，世界各種類型的設計院系都擁有包豪

斯教學體系不同程度的內容，特別是其所首創的基礎課教學，把對平面和立體結構的研究、

材料的研究、色彩的研究，以獨立的而又互相作用的形式建立在科學的基礎之上，從而使視

覺設計教育擺脫了藝術家個人化、自由化、非科學化的主觀傾向，