2022-2023學年廣東省梅州市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.中國電影藝術的誕生標志是______的問世。A.A.《難夫難妻》B.《故都春夢》C.《狂流》D.《風云兒女》

2.巡回畫派的代表作家是（）。A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

3.我國的彩塑到盛唐達到頂峰，此時的代表作品是______。()A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

4.《一江春水向東流》是______導演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

5.人類最早的史詩《荷馬史詩》產生于______。

A.古希臘B.古羅馬C.以色列D.巴比倫

6.國畫家___________以畫蝦而著稱于世。（）

A．吳昌碩

B．齊白石

C．潘天壽

D．李苦禪

7.曹丕的文藝美學著作是（）。

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論?論文》

8.藝術傳播的必經之路是__________。（）

A.中介體制B.藝術市場C.藝術展覽D.藝術表演

9.《朗香教堂》是建于______的現代建筑之一。

A.英國B.荷蘭C.德國D.法國

10.《老人與海》是美國20世紀50年代的重要作品，它的作者是()

A.狄更斯B.海明威C.歐·亨利D.契訶夫

11.“草圣”是指唐代書法家______。A.A.懷素B.張旭C.米芾D.蔡襄

12.《韓熙載夜宴圖》以五段連續的畫面構成一幅長卷，其作者是()

A.顧閎中B.韓熙載C.顧愷之D.張擇端

13.我國古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”這一關于“意境”主張的人是__________。（）

A.西晉陸機B.宋代嚴羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

14.清代畫家鄭板橋所說的從“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地描述了______過程的基本特征。()

A.藝術發生B.藝術創作C.藝術欣賞D.藝術批評

15.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。()

A.愛森斯坦B.讓.加本C.卓別林D.嘉寶

16.“興、觀、群、怨”說是我國春秋時代（）提出的。A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

17.接受者由作品的類型或形式特征而引發的期待特征指的是（）。A.意蘊期待B.文體期待C.意象期待D.意識期待

18.《最后的晚餐》是意大利畫家（）的作品。A.拉斐爾B.達芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

19.畫論上的“氣韻生動”的提出者是()

A.張彥遠B.吳道子C.顧愷之D.謝赫

20.《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家（）的作品。A.王羲之B.鐘繇C.顧愷之D.張芝

21.天賦超常，性格豪邁，嗜酒如命，號稱“飲中詩仙”的是（）。

A.杜甫B.白居易C.蘇軾D.李白

22.在長篇小說《奧勃洛摩夫》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”典型形象的作家是（）。A.托爾斯泰B.岡察洛夫C.契訶夫D.高爾基

23.13.“五?四”時期___提出了“以美育代宗教”。()

A.王國維

B.胡適

C.蔡元培

D.魯迅

24.詩句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”出自唐代詩人白居易的代表作（）

A.《將進酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

25.中國電影《千里走單騎》的導演是______。()

A.陳凱歌B.張藝謀C.馮小剛D.黃建新

26.《套中人》是俄國作家_________的重要作品。()A.A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.果戈理

27.巴黎圣母院是__________風格的建筑。（）

A.哥特式B.君士坦丁堡C.巴洛克D.洛可可

28.北京的頤和園和北海公園屬于()

A.私家園林B.皇家園林C.嶺南同林D.東方園林

29.在整個藝術系統中，處于基礎地位的藝術語言是______。

A.文學性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

30.想象的基本形式是（）。

A.記憶B.回憶C.聯想D.思想

二、填空題(30題)31.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

32.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

33.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

34."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

35.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

36.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

37.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

38.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創造主要依靠___________性想象。

39.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

40.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

41.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

42.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

43.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

44."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

45.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

46.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

47.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創作，將藝術家頭腦里形成的主客體統一的審美__________物態化，創造出來的__________的對象。

48.王獻之是我國_____時期的大書法家。

49.王羲之是我國_____時期的大書法家。

50.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

51.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

52.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

53.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

54.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

55.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

56.藝術典型主要包括_____、_____。

57.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

58.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

59.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

60.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與道德的關系。

62.簡述藝術創作中的靈感。

63.簡述現代社會中藝術傳播的主要方式。

64.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

65.簡述藝術活動的構成。

66.什么是審美期待?它包括哪些方面?

67.簡述藝術活動中的共鳴現象。

68.簡述藝術教育與美育的關系及其主要任務。

69.何謂藝術創作中的再現與表現?兩者間有何關系?

70.簡述藝術鑒賞的主體性特征及其表現。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.藝術傳播有哪些要素?

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述工藝藝術的基本特征。

76.舉例說明綜合藝術的種類。

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

五、論述題(10題)79.為什么說藝術是社會生活的反映?

80.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

81.試述藝術作品的三個層次并舉例說明。

82.論述藝術鑒賞的過程。

83.結合實際論述藝術鑒賞流程和審美效應。

84.結合實例論述審美理解的特點。

85.舉例說明藝術批評的內涵與功能。

86.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

87.結合例證闡述藝術作品的構成

88.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系

六、(0題)89.民間工藝是指人們為了適應生活需要和審美要求就地取材并以手工生產為主的一種工藝美術品，如()

A.象牙雕刻B.景泰藍C.竹編D.瓷器

參考答案

1.A

2.B

3.D

4.D

5.A

6.B

7.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國文學理論批評史上具有劃時代的意義。

8.A

9.D

10.B

11.B

12.A五代南唐畫家顧閎中的不朽名作《韓熙載夜宴圖》，以五段連續的畫面來構成一幅長卷，韓熙載這個人物在不同的畫面中多次出現。

13.C

14.B

15.C

16.A

17.B

18.B

19.D

20.C

21.D唐代大詩人李白，性格豪邁，才氣極高，文風不拘一格、灑脫飄逸，是我國歷史上最偉大的浪漫主義詩人，有“飲中詩仙”之稱。

22.B

23.C

24.C

25.B

26.A

27.A

28.B園林作為皇家生活環境的一個重要組成部分，形成了有別于其他園林類型的皇家園林。一般建在京城里面，與皇宮相毗連，相當于私家的宅園，稱為大內御苑；大多數則建在郊外風景優美、環境幽靜的地方。

29.A

30.A審美想象離不開表象記憶。想象的基礎是人的獨特心理功能與社會生活積累——記憶。

31.獨舞雙人舞三人舞群舞

32.社會歷史

33.國立音樂院

34.蘇軾王維

35.視覺藝術雕塑

36.藝術體驗藝術構思藝術傳達

37.間接性廣闊性情感性

38.再造創造創造

39.風格即人

40.文體期待意象期待意蘊期待

41.詩樂舞

42.心理

43.馬爾克斯《百年孤獨》

44.蘇軾王維

45.敘事詩抒情詩

46.整合移情變形

47.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

48.東晉

49.東晉

50.作品主題

51.時間藝術空間藝術時空藝術

52.園林建筑紀念性建筑

53.體驗加工創造

54.歌劇舞劇話劇

55.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

56.典型人物典型環境

57.社會傳記心理文本

58.新聞攝影人像攝影

59.藝術派別

60.紀錄片美術片

61.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現;另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現，從而影響人們的道德觀念。

62.①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系二者往往交互作用。①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。

63.藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現代社會中藝術傳播的主要方式有：現場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規模藝術信息傳播活動的方式主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現代社會中藝術傳播的主要方式有：現場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式，具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品，供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規模藝術信息傳播活動的方式，主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。

64.(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起到主導(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態，其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言，藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創作中，內容常常起到主導

65.我們可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成：(1)客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象；(2)藝術創作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。我們可以將藝術活動視作一個系統,它由四個要素或環節構成：(1)客體世界,即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象；(2)藝術創作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。

66.審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待是藝術鑒賞的準備階段，可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。(1)形式期待即指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發的期待指向。(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。

67.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同威相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

68.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的主要包括普及藝術的基本知識提高人的藝術修養；健全審美心理結構充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操培養完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養；健全審美心理結構，充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操，培養完美的人格。

69.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來就是密切聯系的。側重再現的藝術作品不可能沒有表現的因素；反之側重于表現的藝術作品也不可能沒有再現的因素其間只存在著比重的差別。前者以再現為主表現為輔；后者以表現為主再現為輔彼此相輔相成。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來就是密切聯系的。側重再現的藝術作品不可能沒有表現的因素；反之，側重于表現的藝術作品也不可能沒有再現的因素，其間只存在著比重的差別。前者以再現為主，表現為輔；后者以表現為主，再現為輔，彼此相輔相成。

70.(1)在藝術鑒賞中，主體的主動參與使鑒賞活動完全以主體為軸心展開，使鑒賞結果打上強烈的個人印記，表現出強烈的主體性特征。

(2)藝術鑒賞的主體性集中表現在以下四方面：

首先，有品味的藝術作品，往往以其新穎的形式，強烈的藝術沖擊力和感染力、鮮明生動的意象和深刻豐富的內涵，來吸引鑒賞主體的審美注意，引起其情感上的激動，使之在精神上感到賞心悅目、輕松舒暢、自由逍遙快樂。從而獲得對藝術作品審美娛樂屬性的享用。

其次，鑒賞主體通過對藝術作品中典型形象和典型事件的品評、體味、于想象中再度體驗藝術家曾經體驗的生活，從中體悟到當時社會生活的本質與人的本質、從而升華出生活的本質和規律，形成自己對作品審美認識屬性的認知。

第三，鑒賞主體總是根據自己的社會閱歷、趣味標準、審美經驗和審美理想去判斷藝術作品的價值，因而對藝術作品文化價值的闡釋就不可避免地帶有濃重的個人色彩。

最后，受到作品中的生動形象、如畫情境或深邃意境的刺激，鑒賞主體的情感異常活躍，思維機器被啟動，記憶寶庫中的生活閱歷、藝術知識和審美經驗、審美理想，通過想象和聯想，被注入到藝術作品原有的形象、情境或意境中，使藝術形象更加生動、藝術情境更加豐富，藝術意境更加深邃，從而完成對藝術作品形象、情境或意境的再創造。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

76.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

79.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此藝術創作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此，藝術創作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時，不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗

80.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神是人本質力量的異化人們在神面前感到自己是渺小的藝術的對象是全面的社會生活是人的本質力量的對象化人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉它是對人心靈的麻醉藝術是生活的教科書鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍從感情上感染信徒就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者在特定的歷史時期宗教以自己強大的政治和經濟力量組織大規模的藝術生產活動。藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映,藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化,人們在神面前感到自己是渺小的,藝術的對象是全面的社會生活,是人的本質力量的對象化,人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片,勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉,藝術是生活的教科書,鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質,它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在,而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展,就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍,從感情上感染信徒,就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者,在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經濟力量,組織大規模的藝術生產活動。

81.藝術作品可分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。

(1)藝術語言是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式；藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言；藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新；藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。

(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體和審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。藝術形象是個性與共性的統一，感性與理性的統一，思想與情感的統一。

(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫《父親》為例。從藝術語言的層面上，它使用的材料主要是涂抹在畫布上的油畫顏料。借助這些物質材料進行制作而物化為藝術形象的手段和方式，首先抓住人的視覺的是色彩，還有線條，明暗等造型方法一油畫的藝術語言。在畫布上活現的形象是一位飽經風霜的四川農民在極度的勞累中，端起一只大碗喝水。這是無數歷盡艱辛的父輩創業者中的一個，在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望，也傾注著作者的敬佩與同情。《父親》給人的印象是特別具體的、難忘的，感受特別深。在接受這一形象時必然引起思考：他是我們的父親，是我們時代的父親。他為什么還過著如此簡陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫面感情形象引起的理性思考，讓接受者更深地領悟到作品蘊含在深層的人生哲理和精神內涵，其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化，受到一種振興中華的高度責任感的鼓舞。作品的三個層次是創作者逐層推進的，也是欣賞者需要逐層把握的。

82.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

83.(1)鑒賞流程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完_成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想象。在鑒賞過程中，主體審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行列話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(2)審美效應：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。而不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

84.審美理解是與感知結合在一起的在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3審美理解是與感知結合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3

85.(1)藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系對藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(2)藝術批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。(1)藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系,對藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(2)藝術批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋,評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家,對創作產生影響。③通過批評的開展,對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評,協調藝術與意識形態其他領域的關系,促進社會文化的發展。

86.(1)在藝術作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現的理性內涵，藝術的感情并不排斥理智，藝術不是非理性的產物，藝術在人類感情的進發之中，包含著對世界的理性思考，表現著人類思想方面的內容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術作品是感性和理性的統一，這種統一具有兩重