圓谷株式會社發展興衰史圓谷株式會社發展興衰史1圓谷公司概況全稱：日本圓谷制作株式會社種類：有限公司簡稱：圓谷公司本社所在地：日本東京都世田谷區八幡山一丁目10番1號設立日：1963年（昭和38年）4月12日（昭和：裕仁天皇年號，1926年12月25日～1989年1月7日；平成：明仁天皇年號，1989年1月8日至今。）曾用名：有限公司圓谷特技制作，1968年12月6日變更為現名事業內容：電影事業?電視番組制作事業?角色事業等代表者：現任社長大岡新一總資產：52億896萬圓（截至2007年2月）從業員數：71人（截至2009年7月）主要子公司：上海圓谷企畫有限公司（100%出資）關聯人物：圓谷英二、圓谷一、圓谷皋、圓谷一夫、大岡新一公司網站：http://m-78.jp/圓谷公司概況全稱：日本圓谷制作株式會社2前言

特攝的簡介：

特攝，全名為「特殊效果攝影」或者是「特殊技術攝影」（SPECIAEFFECT縮寫為SFX）。原義泛指為各種電影拍攝的特殊技。

“特攝”，大致可以分為三類：

一是指使用特殊效果的電影特技手法（SFX），可以稱為廣義特攝。

另一個意思是指使用特效拍攝的電視劇及電影，可以稱為中義特攝。

第三個意思是專指日本制作的使用電影特技的變身英雄類影片，可以稱為狹義特攝的日本特撮影片。

現在的特攝片是尤其特指由日本拍攝的以奧特曼，假面騎士，超級戰隊等為代表的一系列影片。中國近幾年的特攝也有了很大的發展，比如制作水平較高的《鎧甲勇士》系列，電影則有剛剛上映的《鎧甲勇士之帝皇俠》。

日本特攝的誕生

二戰以后，作為戰敗國的日本，承受了政治，經濟等各方面的制裁，當然，其中也包括文化娛樂。日本憲法第九條規定，不能制作表現激烈戰爭場面的娛樂影視作品，這就使得日本不可能推出類似《珍珠港》或《大決戰》之類的影片來滿足觀眾這方面的需求。因此，日本人只能通過一些架空的背景和人物，來使觀眾得到對看到“戰爭題材”影片的需要。

日本特攝誕生的幾個要素：

1、二戰的戰敗對日本民眾信仰造成的沖擊

1945年8月15日，日本裕仁天皇在廣播中發表詔書，宣布承認波茨坦宣言，即日本無條件投降。對于常年被卷入戰爭的日本國民來說，很多人對于突如其來的頭像陷入驚愕、困惑和不知所措之中。而以這一天為界，人們的生存方式，包括社會道德、經濟、倫理和生活規范，都因支配這些觀念的權威、權力、制度、法律在戰敗瞬間徹底崩潰而化為烏有。與之同時對日本人產生震撼的是民眾心中的“神”——天皇，由神降為人。1946年制定的新憲法第一條就規定：“天皇是日本國的象征。”這樣，天皇由戰前的“神圣不可侵犯”，變成了“日本國的象征”。而同時天皇也發表《人權宣言》，否定了自己的“神格”，同時也聲明“把天皇當做‘現御神’，把日本民族看成高于其他民族，進而富有統治全世界使命的空想概念是不對的”。這樣一系列措施的后果就是對日本民眾的信仰產生了巨大的震撼，很多人陷入了“信仰虛脫”地步。前言

特攝的簡介：

特攝，全名為「特殊效果攝影」或者是生活方面，物價不斷上漲，日常生活用品奇缺。隨之引發的糧食危機對日本薄弱的經濟造成了巨大的沖擊。與此同時，日本所有工業處于停滯狀態，全國各地的廢墟上遍布黑市，人們生活困難。因此社會犯罪率不斷攀升。1947-1948年間，日本社會處于黑暗的混亂時期，各種犯罪活動層出不窮，罷工開始出現，對社會的負面報道也在各地開花。在這種情況下，精神文化需求銳減，與信仰真空相呼應。

在這一時期，各種矛盾交織，日本特攝誕生的基石——對英雄的信仰和相應作品的缺乏也孕育在其中。

2、日本經濟的復蘇，“三大件”的出現

1950年朝鮮戰爭爆發。它給日本帶來了“朝鮮特需”，促進了日本經濟的復蘇。為了向朝鮮前線提供軍需用品，并且執行“遏制共產主義”計劃，美國調整了對日本的占領方針，不但削減日本的戰爭賠償，并增加對日援助。經濟復蘇帶來了人們生活好轉，物質資料日益豐富。1952年以后，基本飲食消費在日本民眾的消費支出比重大幅下降，衣著類支出有了大幅度增長，同時掀起購買家具和耐用消費品的熱潮。新的“三大件”——洗衣機、電冰箱和黑白電視機開始進入民眾生活。隨著經濟的發展，日常生活中的飲食這一矛盾已經變為次要矛盾，日本民眾空前高漲的文化需求逐漸變為主要矛盾。而經濟的發展使得普通民眾有更多的資金投入到精神文化消費上來。從1952年開始，日本國內開始出現一股反美軍占領之風，全國各地不斷爆發反美事件。不少反美影片和表現日本軍國主義的影片，如《赤線基地》、《大和戰艦》也在這一時期放映。這一切表明日本的“武士道”精神已經從戰后貧瘠的物質生活中漸漸復蘇。但是日本新憲法第九條規定，不能制作表現激烈戰爭場面的娛樂影視作品，這就使得日本不可能推出類似《珍珠港》或《大決戰》之類的影片來滿足觀眾這方面的需求。簡單的反美影片只是以望遠鏡拍下縮小的犯罪記錄，缺乏激烈的戰斗場面。而大和民族本身是個好斗的民族，缺乏戰斗場面的影片不足以刻畫其心目中的“英雄”。可以說，此時日本迫切需要一種新的電影形式來表現激烈的戰斗，來滿足對“英雄”的需求。此時特攝成為解決其矛盾的唯一選擇。

生活方面，物價不斷上漲，日常生活用品奇缺。隨之引發的糧食危3、《哥斯拉》的誕生

1954年，正當原子彈的恐怖仍然徘徊于大部分日本國民的心中時，日本東寶電影公司的《哥斯拉》于1954年11月3日在日本公映。這樣，日本銀幕上出現了一頭比原子彈更恐怖，更具破壞力的大怪獸！可喜的是，在影片的結尾，怪獸終于被天才博士發明的秘密武器消滅，人類成了勝利者。這頭被原子彈爆炸實驗喚醒的侏羅紀時代恐龍科怪獸，名叫“哥斯拉”，源出于當代日本流行小說家香山滋的同名作品。原作以怪獸象征來自外界的巨大破壞者，再以細膩筆觸刻畫日本人的反應，以至應對方法。從體型來看，這一新鮮銀幕形象的確是名副其實的是怪獸之王，全長55米、體重2萬5000公噸，即使是號稱史上巨無霸的腕龍也比不過它。而在毀滅性力量方面，哥斯拉也堪稱前無古人后無來者，不僅力大無窮、刀槍不入，而且能噴火，每到一個城市肆虐，都能帶來毀滅性的災難。

怪獸之王哥斯拉的出現，讓日本民眾終于從“信仰虛脫”中解脫出來。在這個被架空的虛構世界中，人們對于勇敢、正義的天性愛好得以滿足。經歷了戰后長期缺乏物質條件的生活后，銀幕上的怪獸以及規模宏大的毀滅性畫面讓日本民眾大為震撼。橫行無忌的“哥斯拉”讓人們內心中潛藏的破壞欲得以釋放和發泄，并使戰后消失殆盡的英雄主義重新回到大和民族。《哥斯拉》中虛構的“正義戰士”，成為當時日本人（至少是兒童）心中“民族英雄”的替代物。

本片為日本怪獸電影的始祖，日本觀影人數達到961萬人。《哥斯拉》的高票房揭示著特攝是解決日本民眾對英雄主義的追求與戰后文化之材之間矛盾的一種有力手段。而后出現的各種特攝，也在用各種手段和觀念表達著制片人對英雄的理解。

后來日本和取得東寶公司授權的美國相繼拍攝了哥斯拉系列的怪獸電影。到了2004年11月已經足足50年，好萊塢舉也為哥斯拉進行了50歲的生日典禮。而本作的特技導演正是圓谷株式會社的創始人，圓谷英二先生。“3、《哥斯拉》的誕生

1954年，正當原子彈的恐后來，怪獸電影”一度成為日本銀幕上表現大規模破壞性畫面的唯一特許。但“怪獸電影”有一個致命缺陷，就是其數量無法滿足觀眾們的長期需求。《哥斯拉》誕生后，由于特攝制作經費巨大，并且受技術影響制作周期長，每年國內只公映1~2部特攝電影。這顯然無法滿足觀眾們的胃口，導致了數量與觀眾需求的矛盾。而且，“怪獸電影”著重表現激烈戰斗場面，對英雄刻畫不足。因此，觀眾們迫切需要能夠在數量和內容上有所突破的特攝形式——即可以每周在電視臺看到的TV版。這為后來圓谷公司制作怪獸TV奠定了基礎。哥斯拉后來，怪獸電影”一度成為日本銀幕上表現大規模破壞性畫面的唯一一、圓谷公司的創立及初期的發展1963年，日本圓谷制作株式會社(Tsuburaya)”由世界知名特攝導演圓谷英二成立，圓谷英二任首任董事長。

圓谷英二（1901-1970），日本著名特攝導演、圓谷株式會社的創始人和首任社長。于1901年7月7日出生在日本的福島縣須賀川市，以攝影師的身份進入電影界，并學會了特攝技術，他的作品之一《哥斯拉》于1954年在美國上映已取得不俗的回響，此后哥斯拉成為人類歷史上最著名的怪獸，哥斯拉系列電影還成為世界上最長壽的電影系列，圓谷英二因此被稱為“特攝之神”,于1966年在日本TBS電視臺放送的《奧特曼》則是他另外一個傳世經典作品。“當我還是孩子，我就熱衷于玩具與讀魔幻小說。我的愿望只是想給那些觀看我科幻電影的觀眾帶去更多生活上的樂趣與美好。”

————圓谷英二一、圓谷公司的創立及初期的發展1963年，日本圓谷制作株式會

在圓谷公司成立之后，圓谷英二決定投資拍攝“空想特攝系列”作品。于是，圓谷公司的處女作——《奧特Q》（UltraQ）誕生了。《奧特Q》由圓谷英二親自監修。這部每集30分鐘的黑白片創造性的在每一集中都會推出一位新的怪獸或者怪人，這馬上便給了當時的日本觀眾耳目一新的感覺。因為在當時的日本，看特攝片還只能局限于在電影院中，而且特攝電影幾乎是每隔一年才能出一部，況且那時特攝在日本才剛剛起步。每周都能在電視中看到嶄新的一集怪獸電視怎么會不引起轟動呢？

《奧特Q》中沒有巨大的英雄形象登場，完全憑借人類的智慧與堅持不懈的精神來擊退形色各異的怪獸事件。整部故事圍繞著“因自然界失去了平衡而使各種怪事件頻繁發生”這一主題而展開。

它也是日本特攝史上第一部以怪獸為主角的特攝連續劇，開辟了日本特攝界的先河，這使得《奧特Q》在日本特攝史上享有很高的威望。本作取得了高達32.4%的平均收視率，于是，《奧特Q》取得了前所未有的成功！在圓谷公司成立之后，圓谷英二決定投資拍攝“空想特攝系

《奧特Q》的主旨是人類靠自己的力量來解決各種怪異事件，消滅侵略地球的敵人，所以，本作中沒有巨大化的英雄登場，完全是由人類來唱主角。

《奧特Q》放送后，在日本取得了巨大的轟動和前所未有的成功，基于此，圓谷公司決定再接再勵，拍攝第二部作品。

在策劃時，圓谷英二說過一句名言：“我們需要一個英雄”，于是他把故事內容進行了變動，增加《奧特Q》中不曾有過的來自地球以外的英雄。正是基于這個想法，圓谷公司傾盡所有心血，設計了一個區別于人類的巨大化英雄，在多次研究之后，新英雄的名字最終被確定為“奧特曼”（Ultraman）。于是，我們所熟悉的初代奧特曼誕生了。

圓谷英二在這部作品上花費了大量的心血，因為這畢竟是第一部，有人類以外的英雄出場并做主角的作品。因此，圓谷英二對這部作品進行了親自監修。就這樣，奧特曼系列的開山之作——《初代奧特曼》誕生了，并于1966年7月17日，于日本TBS電視臺放送了第一話。由于圓谷公司當時的資金匱乏很嚴重，加之所使用的道具都是一次性的，所以導演萬般無奈之下，設計了奧特曼由于受傷，只有與地球人合體，才能在地球上生存，且變身后只能戰斗三分鐘的情節。而且這一經典情節一直使用到現在。

《初代奧特曼》放送后，再次取得了巨大的轟動，甚至超過了前作《奧特Q》。因為本作品中“奧特曼VS怪獸”的情節，是孩子們最喜歡的，同時故事揭示了許多深刻的哲理，傳遞給觀眾正義、團結、堅持、勇氣的積極精神。是一部當時成人也喜歡，老少皆宜，符合全年齡的特攝劇，收視率也屢創新高，第37話甚至達到了42.8%。在拍攝《初代奧特曼》時，圓谷英二完全沒有想到，這部作品，竟然會是一曲響徹幾十年，橫跨兩個世紀的經典樂章的開篇。

I:\我的故鄉是地球.mp4

《奧特Q》的主旨是人類靠自己的力量來解決各種怪異事件圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件初代奧特曼的皮套演員——古谷敏先生初代奧特曼的皮套演員——古谷敏先生《初代奧特曼》的成功給圓谷公司帶來了極大的財政收入，當哥斯拉系列與初代奧特曼等特攝片令全日本瘋狂之時，圓谷英二冷靜下來，以犀利和深邃的眼光全力投入了第二部英雄特攝的制作中。由于在當時,完全沒有考慮到日后的“奧特兄弟”的概念，更沒有想到把奧特曼作為一部系列片來看待，所以，圓谷英二在策劃第二部作品《賽文奧特曼》（UltraSeven）時，采用了與《初代奧特曼》完全相異的獨立世界觀。

《賽文奧特曼》與前作《初代奧特曼》相比出現了極大的創新,開始向成人化轉型，情節大為改變。其內容不再是《初代奧特曼》中簡單的“奧特曼VS怪獸”的情節，而是更多的體現了人類和陰險狡詐的各類外星人之間，形形色色的矛盾和博弈，簡直相當于一部諜戰劇。在本作中，雖然有時人類受到了敵人的侵犯，但同時，人類本身也難逃罪責這樣一來，賽文就會陷入兩難的境地。當然，本作的根本線索，終究還是人類和侵略者之間的正邪較量。由于當時世界處于美蘇冷戰期間的籠罩下，本作充滿了濃厚的冷戰色彩，像反核武器、反戰、甚至反軍國主義等思想均有出現。

圓谷英二在這部作品上花費了比前作《初代奧特曼》還要多的多的心血，但是日本觀眾似乎并不領情，其收視率一直在20%上下浮動，最低時，甚至一度降到了15%以下。因為對于孩子們來說，《賽文奧特曼》的劇情比《初代奧特曼》深奧的多，年幼的他們根本就不會，也不可能去細細的體會，加之《賽文奧特曼》的打斗鏡頭和《初代奧特曼》相比，少到了幾乎沒有的程度。在這種情況下，《賽文奧特曼》的收視率會如此之低，也就不奇怪了。《初代奧特曼》的成功給圓谷公司帶來了極大的財政收入，面對已經無可挽回的《賽文奧特曼》的慘敗，圓谷英二傷透了心，甚至悲觀的認為這是最后一部奧特曼系列作品。不過，本著敬業精神，圓谷英二還是要為《賽文奧特曼》劃上一個圓滿的句號。于是他放下手中的其他工作，投入所有的精力和熱情，在病床上寫下最后兩集的劇本,不久之后便辭世,留下了“地球必須用我們人類自己的雙手來守護”這句經典臺詞。

所有超前正確的思想，在當時年代絕不會被人接受，而在幾十年后，卻能成為最初的經典！后來，《賽文奧特曼》逐漸被眾人所接受。因為賽文的主題相對其他系列顯得沉重，編劇有意無意地總糾結著那些沉重的主題，盡管60年代似乎早了一些。戰爭與核彈的陰影，城市生活的隔閡，現行體制的壓抑，智能機器與人的關系，地球與太空開發中的環境問題，很多集都留下了開放性的結尾，因為賽文無法解決。其所表達的超前思想、宇宙觀以及對人類社會發展的思考達到了現在很多作品都無法企及的高度，即使是放到現在也不過時。這部奧特曼也被后人奉為了經典，賽文奧特曼也成為一個經典的奧特曼形象。時至今日，《賽文奧特曼》的大結局依舊是歐美、東南亞，乃至全世界的喜愛奧特曼的觀眾心目中最精彩的。而本作品的主演——森次晃嗣，從此走紅日本特攝影界，這恐怕是圓谷和森次本人在當時無論如何也想不到的。

《賽文奧特曼》的失敗標志著圓谷公司第一次將奧特系列轉型成人化的失敗，就這樣，奧特系列作品陷入了第一次低潮期。

在《賽文奧特曼》播放結束之后，圓谷英二便去制作其他類型的特攝片，奧特曼系列也足足冷清了三年。1970年1月25日，圓谷英二因病去世。圓谷英二的長子圓谷一上任，日本特攝界的一顆巨星就此隕落，享年68歲。

面對已經無可挽回的《賽文奧特曼》的慘敗，圓谷英二傷透圓谷株式會社發展興衰史課件友里安奴隊員（菱美百合子飾）友里安奴隊員（菱美百合子飾）圓谷株式會社發展興衰史課件二、圓谷公司的輝煌時期

1971年，為紀念圓谷英二去世一周年，圓谷公司決定放送一部新作品來作為紀念。因為圓谷英二拍的第一部奧特曼系列是《初代奧特曼》，所以新作品被命名為《歸來的奧特曼》（帰ってきたウルトラマン），直到80年代才有自己的名字《杰克奧特曼》（UltramanJack）。鑒于《賽文奧特曼》的失敗，圓谷公司在企劃時，放棄圓谷英二留下的成人化思路，企劃了奧特兄弟以增加打斗和奧特曼人數來吸引人的眼球。于是在第38話，加入了初代和賽文出場的設定，由此把三部作品聯系到了一起，《賽文奧特曼》的世界觀，也從最初的完全獨立，合并到了與《初代奧特曼》和《歸來的奧特曼》相聯系的世界觀中。在《歸來的奧特曼》的末期，奧特兄弟的概念已經出現了雛形！而且從《歸來的奧特曼》開始，防衛隊的作用開始弱化，經常出現墜機的情況。如果說第一部初代是簡單的經典，第二部的賽文是走的成人化路線，那么第三部的《歸來的奧特曼》就介于兩者之間，可以說是獲得了很大的成功。雖然出現了一些兒童化的苗頭，但是本作反映了70年代初期日本經濟高速發展所帶來的一些負面影響，諸如環境污染、人性冷漠等問題。并且對奧特曼人間體的日常生活進行了大量描述，使得英雄更加平易近人。《初代奧特曼》、《賽文奧特曼》、《歸來的奧特曼》也由此被譽為“昭和三部曲”！

二、圓谷公司的輝煌時期

1971年，為紀念圓谷英二去世一圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件1972年，在《歸來的奧特曼》放送結束之后，圓谷公司萬萬沒有料到，全國觀眾的反響越來越強烈，要求拍攝續集的呼聲也越來越高。于是圓谷公司決定，使用在《歸來的奧特曼》中已雛形初現的“奧特兄弟”的概念，繼續拍攝新作品。于是，《艾斯奧特曼》(UltramanAce)和《泰羅奧特曼》(UltramanTaro)相繼于1972年、1973年在TBS電視臺放送。1972年，《艾斯奧特曼》開始放送。在本作中，正式啟用了“奧特兄弟”的概念，把本作品和之前的三部作品完全聯系到了一起，昭和系M78星云“奧特兄弟”世界觀就此成型。奧特系列正式向兒童化路線轉型。

1973年，恰逢圓谷公司成立十周年。于是，圓谷公司決定拍攝一部具有新的紀念意義的作品。于是，昭和年間的奧特曼系列集大成之作——《泰羅奧特曼》就這樣誕生了。本作的主角泰羅是奧特是有史以來，第一個有親生父母的主角，其風格輕松幽默，奧特兄弟多次出場的情節在本作中達到了高峰。《泰羅奧特曼》的放送標志著奧特系列徹底走向了兒童化的路線。杰克奧特曼想必幾乎是中國觀眾最熟悉的一個奧特曼了，其經典劇集經典怪獸經典設定對后世產生了很大的影響。同時，樓主認為杰克奧特曼的劇情在昭和系奧特曼中可以排第一位，他的劇情非常生活化，主角不再像早田和諸星團那樣的單純戰隊生活描寫，增添了戰隊生活以外的人性化刻畫，比如鄉秀樹的業余愛好是賽車，有一個漂亮的女朋友秋子等等。同時又不缺乏內涵劇集，比如后來被稱為“”總體來講是一部老少皆宜的全年齡向特攝劇。即使現在去看這部1971年的作品也不會感到劇情無聊。1972年，在《歸來的奧特曼》放送結束之后，圓谷公司萬萬沒有圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件三、圓谷公司的衰落在《泰羅奧特曼》放送結束后的1974年，正值電影《日本沉沒》在日本全國播出，該片中的故事情節，可謂是凄涼之至，悲慘至極。在這種大氛圍的影響下，圓谷公司似乎并不甘心第一部成人化的《賽文奧特曼》的失敗，繼賽文之后，第二部有極大創新的帶有成人傾向的奧特曼系列作品——《雷歐奧特曼》（UltramanLeo）誕生了。和前作《泰羅奧特曼》輕松幽默的風格恰恰相反，《雷歐奧特曼》的風格很悲慘，也很凄涼。主角雷歐來自非M78星云的獅子座L77星云，剛一出場便是故鄉被毀，父母雙亡。而且雷歐和以往的奧特曼大不相同，本作的主角在戰斗中很少使用光線技能，幾乎每次都是用拳腳解決敵人。這樣一來，就造成了收視率的大幅度下滑，因為和前幾部作品相比，《雷歐奧特曼》的轉型太大了，而且太突然，致使很多觀眾在短期內無法接受。為了挽救收視率的下滑，圓谷公司可謂絞盡腦汁，編寫了吸引兒童的驚心動魄的“奧特兄弟大戰雷歐兄弟”的劇情，以此來挽救收視率。但事實證明，這一切的一切，只是徒勞！到了第40話，更是悲慘到了極點——主角風源所在的防衛隊全員滅亡，包括他的女友、好朋友全部無一幸免，只剩主角孤身一人獨自戰斗。面對失敗到了極點的《雷歐奧特曼》，圓谷公司無奈之下，作出了否定這部作品的決定。然而事過境遷，斗轉星移，時至今日，《雷歐奧特曼》終于平反昭雪，成為被圓谷公司和觀眾所承認的經典。1975年，在《雷歐奧特曼》放送結束后，奧特曼系列再次進入了沉寂期，圓谷轉向制作《恐龍特急克塞號》等低成本類特攝。在這期間，日本的特攝市場被東映公司的假面騎士和超級戰隊所壟斷。三、圓谷公司的衰落在《泰羅奧特曼》放送結束后的1974年，正風源——真夏龍飾燃燒的雄獅——雷歐風源——真夏龍飾燃燒的雄獅——雷歐1980年，在《雷歐奧特曼》放送結束長達五年后，圓谷公司終于拋出了最后的王牌，也是昭和年間的最后一部TV版——《愛迪奧特曼》。由于受當時教師題材影視作品的影響，《愛迪奧特曼》的主人公被設定成了中學教師，同時引用了許多校園生活中的情節。主題也變為“正是由于人間丑惡心態的負能量逐漸增加，才造成了怪獸的誕生。”1981年3月25日，《愛迪奧特曼》最終話放送完畢。主角矢的猛留下了“暫時的分別，并不是結束，而是新的美好回憶的開始”這句話，而這一別竟然達到了十六年。奧特曼系列的昭和年間的TV版作品，由此劃上了圓滿的句號。奧特系列陷入了長期的沉寂期。1980年，在《雷歐奧特曼》放送結束長達五年后，圓谷公司終于四、再次崛起的準備《雷歐奧特曼》開播后，新上任的社長是圓谷英二的次子圓谷皋。圓谷很少拍攝奧特曼了，反倒是多次將《奧特曼》系列引進國外，奧特曼系列的版權就是在他執掌圓谷時多次賣出。1990年，圓谷公司授權澳大利亞制作了《葛雷·奧特曼》（UltramanGreat）；1993年，又授權美國拍攝了《帕瓦特·奧特曼》（UltramanPowered）。同年，中國引進了昭和系奧特曼，1995年成立了上海圓谷策劃公司。奧特曼系列開始在全世界內有了較大的知名度，在中國更是風靡一時。葛雷和帕瓦特等海外版奧特曼在日本放送后，取得了不錯的收視率。而日本國內的觀眾也想看到圓谷公司自己拍攝的新奧特曼系列，同時，經過一系列版權的賣出，圓谷公司也積累了一定的錢財。于是，圓谷公司開始了新的革新計劃。四、再次崛起的準備《雷歐奧特曼》開播后，新上任的社長是圓谷英五、東山再起和全盛時期1996年，是奧特曼系列誕生30周年。圓谷嘗試著拍攝新奧特曼系列TV，但是，幾乎已經沒有電視臺愿意播放奧特曼了，但是新社長圓谷一夫先生始終鍥而不舍，給MBS送出了一份新企畫平成系第一彈《迪迦·奧特曼》（UltramanTiga）。于是，奧特曼再度回歸大眾視線！16年后的回歸對于粉絲們來說是極其感動的。和“昭和系奧特曼”相比，畫面精良，劇情完美，不再是簡單的“奧特曼打小怪獸”，擁有了貫穿全劇的主線，同時每次打斗背后都充滿了深深地思考。全新設定的世界觀也令人們找回了初代奧特曼帶來的感動。在日本，很多粉絲將迪迦比喻為超越初代奧特曼和賽文的偉大作品，足以顯示其在整個系列中的地位。初代奧特曼主演黑部進的女兒吉本多香美在劇中出演了麗娜隊員，也一度成為話題。由于人類的科技有了飛速的發展，即將進入全新的21世紀。于是，圓谷公司與時俱進，制作的《迪迦奧特曼》展現了對時代發展和人類未來的思考，充滿了人文關懷精神。迪迦的主線劇情是——以3000萬年前超古代人類的文明毀滅來警示現代人類文明。五、東山再起和全盛時期1996年，是奧特曼系列誕生30周年。1997年，《迪迦·奧特曼》放送完畢，圓谷公司又于1998年推出了《迪迦奧特曼》的續作——《戴拿·奧特曼》(UltramnDyna)！戴拿的故事設定在迪迦最終戰10年以后，由于科技的進步，戴拿里的世界觀比迪迦更為宏大。人類進入了開發整個太陽系的“新領域大航海時代”，在月球、火星甚至金星等行星都有了自己的開發基地。戴拿的整體格調詼諧幽默，但是最后結局卻是悲劇。戴拿為了保護人類的未來，在最終的戰斗中，被阻礙人類開發宇宙的索菲亞黑洞吸走，生死不明。戴拿的主題是——人類經過一代代的傳承，探索未知神秘宇宙不屈不撓的勇氣和艱難辛酸史！1999年，圓谷又拋出了平成三部曲的集大成之作，屬于獨立世界觀的《蓋亞·奧特曼》(UltramanGaia)！作為壓軸戲，《蓋亞·奧特曼》其最大的變化在于"蓋亞和阿古茹"這二個敵對奧特曼的登場。蓋亞代表大地的意志，阿古茹代表海洋的意志。蓋亞的觀點是保護地球同時也要保護人類，阿古茹的觀點是人類是地球的癌細胞，要消滅人類以更好的保護地球環境。二人的對立觀點自始至終貫穿全劇，并且在劇尾達到了觀點的統一協調，一同保衛地球和人類，抵御破滅招來體。同時本作還提出了怪獸也是地球上的生命，應該正確對待而不是將其一味殺害的和諧共生思想。由此，該作品被設定為連續劇，而非各集獨立成章。這也是奧特系列史上第一部連續劇。《蓋亞奧特曼》是平成系公認的最好的作品，將受眾年齡提高了一大截。90年代末期，平成三部曲的放送，奧特系列顛峰杰作《賽文1999OV》的發行以及奧特系列在中國等其他國家的熱潮。圓谷公司達到了全盛時期！圓谷株式會社發展興衰史課件迪迦迪迦戴拿戴拿蓋亞蓋亞五、圓谷公司的再次衰落進入21世紀，由于戰線拉得過長以及觀眾市場定位的失誤，圓谷株式會社的資金運轉出現了故障，陷入非常大的困境，奧特曼似乎走入了末路……繼蓋亞之后，2001年的奧特系列最新作《高斯奧特曼》(UltramanCosmos)。高斯奧特曼是為了紀念圓谷英二導演誕辰100周年，作為21世紀的新英雄，其主題是“剛強和溫柔兼顧一身的全新奧特曼”。全篇故事共65話，而劇中設計的奧特曼，則是有史以來最善良的奧特曼，他溫柔的性格，其實是圓谷公司對當時日本青少年性格暴躁的關懷，圓谷是非常關心日本的下一代成長的，因此高斯帶有很強的時代烙印。本作中，將蓋亞中提出的“與怪獸和諧共生”的理念貫徹到底，提出了“保護怪獸”的思想，本作中的怪獸本身并不是邪惡的，而是由于中了某種病毒而變得暴躁，高斯的每次戰斗幾乎都是感化怪獸，而不是將其殺害。在最終話《真正的勇者》中，高斯更是將BOSS感化，而非用戰斗方式將其擊敗，這在奧特系列上尚屬首次。雖然高斯的劇情又回歸于兒童化，但是它給孩子們建構了一個人類與怪獸和諧共生的美好夢想——有夢想，就有希望。高斯奧特曼的收視率較平成三部曲有所下降，之后，圓谷公司的財政周轉出現了困難。五、圓谷公司的再次衰落進入21世紀，由于戰線拉得過長以及觀眾2004年TV版《奈克瑟斯·奧特曼》（UltramanNexus）的放送，激化了圓谷株式會社的危機。這是圓谷繼《賽文》和《雷歐》之后第三次向成人化發起沖擊，由于觀眾市場的定位失誤而再次以慘敗告終，而這一敗竟然差點要了圓谷的命。雖然本作有不少人“伸冤”，稱其如果堅持拍完，將不亞于任何一部美劇，但是日本的孩子并不買帳。本作的主題是，黑暗絕望的世界里人與人之間的情感糾葛以及人性的黑暗與光明，劇情具有極大的創新，黑暗壓抑，撲朔迷離，小孩子看不懂，大人們又沒人看。于是，圓谷公司陷入了“騎虎難下”的兩難境地，原定50話的神作，被腰斬到了37話。最終，奈克瑟斯縮水，不少迷友含恨看著作品終結篇，而且結局的收視率也不盡人意。僅僅在《奈克瑟斯·奧特曼》結束放送一周后，圓谷就緊接著放送了《麥克斯·奧特曼》（UltramanMax）。因為此作采取兒童化，并且采用了昭和系復古路線，劇情也是張弛有度，所以收視率也總算讓人滿意。2006年，是奧特曼誕生40周年，圓谷公司在資金嚴重短缺的情況下，砸鍋賣鐵堅持拍攝了奧特曼40周年紀念作《夢比優斯·奧特曼》(UltramanMebius)。鑒于于麥克斯復古的成功，作品回歸了昭和世界觀，并且有昭和時期奧特曼兄弟和怪獸的頻繁登場，徹底貫徹了麥克斯的復古路線。但是圓谷沒有預料到，本作收視率又陷入了低潮。后期收視率才開始反彈，圓谷公司終于咬牙堅持拍攝了全50話才松手。2004年TV版《奈克瑟斯·奧特曼》（UltramanNe高斯高斯奈克瑟斯奈克瑟斯麥克斯麥克斯夢比優斯夢比優斯六、窮途末路，慘遭收購由于《奈克瑟斯奧特曼》放送以來所造成的財政赤字危機，圓谷公司終于難以為繼。2008年，圓谷終于被動畫大財團TYO以8000萬日元收購，圓谷家族全部被清空，圓谷公司進行了重組，成為了TYO的一個子公司。《夢比優斯奧特曼》放送完結后，人們紛紛預測不會再有奧特曼了放送了，但是圓谷沒有。06年以后，圓谷又陸續拍攝了《賽文X》（賽文四十周年紀念作）、《大怪獸格斗》以及多部劇場版（其中09年劇場版于去年被引進到國內，首周1300萬的票房創下中國引進日本電影的最高記錄，最終票房為3080萬）。但這都是在吃昭和系的老本，由于屢次創新的失敗，圓谷公司竟然謹慎到了不敢創新的地步。六、窮途末路，慘遭收購由于《奈克瑟斯奧特曼》放送以來所造成的七、結語時光流逝，物是人非，雖然圓谷公司走到了窮途末路，但是奧特系列能傳承46年至今，就是一種莫大的成功。圓谷公司一直在用奧特曼這一種獨特的英雄形象，獨特地方式傳播著，“愛”、“夢想”、“勇氣”與“希望”。他帶給我們的感動和警示，將一直存于我們心中。。。縱觀圓谷這個家族式公司49年的發展興衰史，希望能給國內的動漫特攝行業帶來一些啟示，引以為鑒，取其精華去其糟粕，創造出屬于中國自己的經典英雄形象。七、結語圓谷株式會社發展興衰史課件43謝謝觀看！謝謝觀看！圓谷株式會社發展興衰史圓谷株式會社發展興衰史45圓谷公司概況全稱：日本圓谷制作株式會社種類：有限公司簡稱：圓谷公司本社所在地：日本東京都世田谷區八幡山一丁目10番1號設立日：1963年（昭和38年）4月12日（昭和：裕仁天皇年號，1926年12月25日～1989年1月7日；平成：明仁天皇年號，1989年1月8日至今。）曾用名：有限公司圓谷特技制作，1968年12月6日變更為現名事業內容：電影事業?電視番組制作事業?角色事業等代表者：現任社長大岡新一總資產：52億896萬圓（截至2007年2月）從業員數：71人（截至2009年7月）主要子公司：上海圓谷企畫有限公司（100%出資）關聯人物：圓谷英二、圓谷一、圓谷皋、圓谷一夫、大岡新一公司網站：http://m-78.jp/圓谷公司概況全稱：日本圓谷制作株式會社46前言

特攝的簡介：

特攝，全名為「特殊效果攝影」或者是「特殊技術攝影」（SPECIAEFFECT縮寫為SFX）。原義泛指為各種電影拍攝的特殊技。

“特攝”，大致可以分為三類：

一是指使用特殊效果的電影特技手法（SFX），可以稱為廣義特攝。

另一個意思是指使用特效拍攝的電視劇及電影，可以稱為中義特攝。

第三個意思是專指日本制作的使用電影特技的變身英雄類影片，可以稱為狹義特攝的日本特撮影片。

現在的特攝片是尤其特指由日本拍攝的以奧特曼，假面騎士，超級戰隊等為代表的一系列影片。中國近幾年的特攝也有了很大的發展，比如制作水平較高的《鎧甲勇士》系列，電影則有剛剛上映的《鎧甲勇士之帝皇俠》。

日本特攝的誕生

二戰以后，作為戰敗國的日本，承受了政治，經濟等各方面的制裁，當然，其中也包括文化娛樂。日本憲法第九條規定，不能制作表現激烈戰爭場面的娛樂影視作品，這就使得日本不可能推出類似《珍珠港》或《大決戰》之類的影片來滿足觀眾這方面的需求。因此，日本人只能通過一些架空的背景和人物，來使觀眾得到對看到“戰爭題材”影片的需要。

日本特攝誕生的幾個要素：

1、二戰的戰敗對日本民眾信仰造成的沖擊

1945年8月15日，日本裕仁天皇在廣播中發表詔書，宣布承認波茨坦宣言，即日本無條件投降。對于常年被卷入戰爭的日本國民來說，很多人對于突如其來的頭像陷入驚愕、困惑和不知所措之中。而以這一天為界，人們的生存方式，包括社會道德、經濟、倫理和生活規范，都因支配這些觀念的權威、權力、制度、法律在戰敗瞬間徹底崩潰而化為烏有。與之同時對日本人產生震撼的是民眾心中的“神”——天皇，由神降為人。1946年制定的新憲法第一條就規定：“天皇是日本國的象征。”這樣，天皇由戰前的“神圣不可侵犯”，變成了“日本國的象征”。而同時天皇也發表《人權宣言》，否定了自己的“神格”，同時也聲明“把天皇當做‘現御神’，把日本民族看成高于其他民族，進而富有統治全世界使命的空想概念是不對的”。這樣一系列措施的后果就是對日本民眾的信仰產生了巨大的震撼，很多人陷入了“信仰虛脫”地步。前言

特攝的簡介：

特攝，全名為「特殊效果攝影」或者是生活方面，物價不斷上漲，日常生活用品奇缺。隨之引發的糧食危機對日本薄弱的經濟造成了巨大的沖擊。與此同時，日本所有工業處于停滯狀態，全國各地的廢墟上遍布黑市，人們生活困難。因此社會犯罪率不斷攀升。1947-1948年間，日本社會處于黑暗的混亂時期，各種犯罪活動層出不窮，罷工開始出現，對社會的負面報道也在各地開花。在這種情況下，精神文化需求銳減，與信仰真空相呼應。

在這一時期，各種矛盾交織，日本特攝誕生的基石——對英雄的信仰和相應作品的缺乏也孕育在其中。

2、日本經濟的復蘇，“三大件”的出現

1950年朝鮮戰爭爆發。它給日本帶來了“朝鮮特需”，促進了日本經濟的復蘇。為了向朝鮮前線提供軍需用品，并且執行“遏制共產主義”計劃，美國調整了對日本的占領方針，不但削減日本的戰爭賠償，并增加對日援助。經濟復蘇帶來了人們生活好轉，物質資料日益豐富。1952年以后，基本飲食消費在日本民眾的消費支出比重大幅下降，衣著類支出有了大幅度增長，同時掀起購買家具和耐用消費品的熱潮。新的“三大件”——洗衣機、電冰箱和黑白電視機開始進入民眾生活。隨著經濟的發展，日常生活中的飲食這一矛盾已經變為次要矛盾，日本民眾空前高漲的文化需求逐漸變為主要矛盾。而經濟的發展使得普通民眾有更多的資金投入到精神文化消費上來。從1952年開始，日本國內開始出現一股反美軍占領之風，全國各地不斷爆發反美事件。不少反美影片和表現日本軍國主義的影片，如《赤線基地》、《大和戰艦》也在這一時期放映。這一切表明日本的“武士道”精神已經從戰后貧瘠的物質生活中漸漸復蘇。但是日本新憲法第九條規定，不能制作表現激烈戰爭場面的娛樂影視作品，這就使得日本不可能推出類似《珍珠港》或《大決戰》之類的影片來滿足觀眾這方面的需求。簡單的反美影片只是以望遠鏡拍下縮小的犯罪記錄，缺乏激烈的戰斗場面。而大和民族本身是個好斗的民族，缺乏戰斗場面的影片不足以刻畫其心目中的“英雄”。可以說，此時日本迫切需要一種新的電影形式來表現激烈的戰斗，來滿足對“英雄”的需求。此時特攝成為解決其矛盾的唯一選擇。

生活方面，物價不斷上漲，日常生活用品奇缺。隨之引發的糧食危3、《哥斯拉》的誕生

1954年，正當原子彈的恐怖仍然徘徊于大部分日本國民的心中時，日本東寶電影公司的《哥斯拉》于1954年11月3日在日本公映。這樣，日本銀幕上出現了一頭比原子彈更恐怖，更具破壞力的大怪獸！可喜的是，在影片的結尾，怪獸終于被天才博士發明的秘密武器消滅，人類成了勝利者。這頭被原子彈爆炸實驗喚醒的侏羅紀時代恐龍科怪獸，名叫“哥斯拉”，源出于當代日本流行小說家香山滋的同名作品。原作以怪獸象征來自外界的巨大破壞者，再以細膩筆觸刻畫日本人的反應，以至應對方法。從體型來看，這一新鮮銀幕形象的確是名副其實的是怪獸之王，全長55米、體重2萬5000公噸，即使是號稱史上巨無霸的腕龍也比不過它。而在毀滅性力量方面，哥斯拉也堪稱前無古人后無來者，不僅力大無窮、刀槍不入，而且能噴火，每到一個城市肆虐，都能帶來毀滅性的災難。

怪獸之王哥斯拉的出現，讓日本民眾終于從“信仰虛脫”中解脫出來。在這個被架空的虛構世界中，人們對于勇敢、正義的天性愛好得以滿足。經歷了戰后長期缺乏物質條件的生活后，銀幕上的怪獸以及規模宏大的毀滅性畫面讓日本民眾大為震撼。橫行無忌的“哥斯拉”讓人們內心中潛藏的破壞欲得以釋放和發泄，并使戰后消失殆盡的英雄主義重新回到大和民族。《哥斯拉》中虛構的“正義戰士”，成為當時日本人（至少是兒童）心中“民族英雄”的替代物。

本片為日本怪獸電影的始祖，日本觀影人數達到961萬人。《哥斯拉》的高票房揭示著特攝是解決日本民眾對英雄主義的追求與戰后文化之材之間矛盾的一種有力手段。而后出現的各種特攝，也在用各種手段和觀念表達著制片人對英雄的理解。

后來日本和取得東寶公司授權的美國相繼拍攝了哥斯拉系列的怪獸電影。到了2004年11月已經足足50年，好萊塢舉也為哥斯拉進行了50歲的生日典禮。而本作的特技導演正是圓谷株式會社的創始人，圓谷英二先生。“3、《哥斯拉》的誕生

1954年，正當原子彈的恐后來，怪獸電影”一度成為日本銀幕上表現大規模破壞性畫面的唯一特許。但“怪獸電影”有一個致命缺陷，就是其數量無法滿足觀眾們的長期需求。《哥斯拉》誕生后，由于特攝制作經費巨大，并且受技術影響制作周期長，每年國內只公映1~2部特攝電影。這顯然無法滿足觀眾們的胃口，導致了數量與觀眾需求的矛盾。而且，“怪獸電影”著重表現激烈戰斗場面，對英雄刻畫不足。因此，觀眾們迫切需要能夠在數量和內容上有所突破的特攝形式——即可以每周在電視臺看到的TV版。這為后來圓谷公司制作怪獸TV奠定了基礎。哥斯拉后來，怪獸電影”一度成為日本銀幕上表現大規模破壞性畫面的唯一一、圓谷公司的創立及初期的發展1963年，日本圓谷制作株式會社(Tsuburaya)”由世界知名特攝導演圓谷英二成立，圓谷英二任首任董事長。

圓谷英二（1901-1970），日本著名特攝導演、圓谷株式會社的創始人和首任社長。于1901年7月7日出生在日本的福島縣須賀川市，以攝影師的身份進入電影界，并學會了特攝技術，他的作品之一《哥斯拉》于1954年在美國上映已取得不俗的回響，此后哥斯拉成為人類歷史上最著名的怪獸，哥斯拉系列電影還成為世界上最長壽的電影系列，圓谷英二因此被稱為“特攝之神”,于1966年在日本TBS電視臺放送的《奧特曼》則是他另外一個傳世經典作品。“當我還是孩子，我就熱衷于玩具與讀魔幻小說。我的愿望只是想給那些觀看我科幻電影的觀眾帶去更多生活上的樂趣與美好。”

————圓谷英二一、圓谷公司的創立及初期的發展1963年，日本圓谷制作株式會

在圓谷公司成立之后，圓谷英二決定投資拍攝“空想特攝系列”作品。于是，圓谷公司的處女作——《奧特Q》（UltraQ）誕生了。《奧特Q》由圓谷英二親自監修。這部每集30分鐘的黑白片創造性的在每一集中都會推出一位新的怪獸或者怪人，這馬上便給了當時的日本觀眾耳目一新的感覺。因為在當時的日本，看特攝片還只能局限于在電影院中，而且特攝電影幾乎是每隔一年才能出一部，況且那時特攝在日本才剛剛起步。每周都能在電視中看到嶄新的一集怪獸電視怎么會不引起轟動呢？

《奧特Q》中沒有巨大的英雄形象登場，完全憑借人類的智慧與堅持不懈的精神來擊退形色各異的怪獸事件。整部故事圍繞著“因自然界失去了平衡而使各種怪事件頻繁發生”這一主題而展開。

它也是日本特攝史上第一部以怪獸為主角的特攝連續劇，開辟了日本特攝界的先河，這使得《奧特Q》在日本特攝史上享有很高的威望。本作取得了高達32.4%的平均收視率，于是，《奧特Q》取得了前所未有的成功！在圓谷公司成立之后，圓谷英二決定投資拍攝“空想特攝系

《奧特Q》的主旨是人類靠自己的力量來解決各種怪異事件，消滅侵略地球的敵人，所以，本作中沒有巨大化的英雄登場，完全是由人類來唱主角。

《奧特Q》放送后，在日本取得了巨大的轟動和前所未有的成功，基于此，圓谷公司決定再接再勵，拍攝第二部作品。

在策劃時，圓谷英二說過一句名言：“我們需要一個英雄”，于是他把故事內容進行了變動，增加《奧特Q》中不曾有過的來自地球以外的英雄。正是基于這個想法，圓谷公司傾盡所有心血，設計了一個區別于人類的巨大化英雄，在多次研究之后，新英雄的名字最終被確定為“奧特曼”（Ultraman）。于是，我們所熟悉的初代奧特曼誕生了。

圓谷英二在這部作品上花費了大量的心血，因為這畢竟是第一部，有人類以外的英雄出場并做主角的作品。因此，圓谷英二對這部作品進行了親自監修。就這樣，奧特曼系列的開山之作——《初代奧特曼》誕生了，并于1966年7月17日，于日本TBS電視臺放送了第一話。由于圓谷公司當時的資金匱乏很嚴重，加之所使用的道具都是一次性的，所以導演萬般無奈之下，設計了奧特曼由于受傷，只有與地球人合體，才能在地球上生存，且變身后只能戰斗三分鐘的情節。而且這一經典情節一直使用到現在。

《初代奧特曼》放送后，再次取得了巨大的轟動，甚至超過了前作《奧特Q》。因為本作品中“奧特曼VS怪獸”的情節，是孩子們最喜歡的，同時故事揭示了許多深刻的哲理，傳遞給觀眾正義、團結、堅持、勇氣的積極精神。是一部當時成人也喜歡，老少皆宜，符合全年齡的特攝劇，收視率也屢創新高，第37話甚至達到了42.8%。在拍攝《初代奧特曼》時，圓谷英二完全沒有想到，這部作品，竟然會是一曲響徹幾十年，橫跨兩個世紀的經典樂章的開篇。

I:\我的故鄉是地球.mp4

《奧特Q》的主旨是人類靠自己的力量來解決各種怪異事件圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件初代奧特曼的皮套演員——古谷敏先生初代奧特曼的皮套演員——古谷敏先生《初代奧特曼》的成功給圓谷公司帶來了極大的財政收入，當哥斯拉系列與初代奧特曼等特攝片令全日本瘋狂之時，圓谷英二冷靜下來，以犀利和深邃的眼光全力投入了第二部英雄特攝的制作中。由于在當時,完全沒有考慮到日后的“奧特兄弟”的概念，更沒有想到把奧特曼作為一部系列片來看待，所以，圓谷英二在策劃第二部作品《賽文奧特曼》（UltraSeven）時，采用了與《初代奧特曼》完全相異的獨立世界觀。

《賽文奧特曼》與前作《初代奧特曼》相比出現了極大的創新,開始向成人化轉型，情節大為改變。其內容不再是《初代奧特曼》中簡單的“奧特曼VS怪獸”的情節，而是更多的體現了人類和陰險狡詐的各類外星人之間，形形色色的矛盾和博弈，簡直相當于一部諜戰劇。在本作中，雖然有時人類受到了敵人的侵犯，但同時，人類本身也難逃罪責這樣一來，賽文就會陷入兩難的境地。當然，本作的根本線索，終究還是人類和侵略者之間的正邪較量。由于當時世界處于美蘇冷戰期間的籠罩下，本作充滿了濃厚的冷戰色彩，像反核武器、反戰、甚至反軍國主義等思想均有出現。

圓谷英二在這部作品上花費了比前作《初代奧特曼》還要多的多的心血，但是日本觀眾似乎并不領情，其收視率一直在20%上下浮動，最低時，甚至一度降到了15%以下。因為對于孩子們來說，《賽文奧特曼》的劇情比《初代奧特曼》深奧的多，年幼的他們根本就不會，也不可能去細細的體會，加之《賽文奧特曼》的打斗鏡頭和《初代奧特曼》相比，少到了幾乎沒有的程度。在這種情況下，《賽文奧特曼》的收視率會如此之低，也就不奇怪了。《初代奧特曼》的成功給圓谷公司帶來了極大的財政收入，面對已經無可挽回的《賽文奧特曼》的慘敗，圓谷英二傷透了心，甚至悲觀的認為這是最后一部奧特曼系列作品。不過，本著敬業精神，圓谷英二還是要為《賽文奧特曼》劃上一個圓滿的句號。于是他放下手中的其他工作，投入所有的精力和熱情，在病床上寫下最后兩集的劇本,不久之后便辭世,留下了“地球必須用我們人類自己的雙手來守護”這句經典臺詞。

所有超前正確的思想，在當時年代絕不會被人接受，而在幾十年后，卻能成為最初的經典！后來，《賽文奧特曼》逐漸被眾人所接受。因為賽文的主題相對其他系列顯得沉重，編劇有意無意地總糾結著那些沉重的主題，盡管60年代似乎早了一些。戰爭與核彈的陰影，城市生活的隔閡，現行體制的壓抑，智能機器與人的關系，地球與太空開發中的環境問題，很多集都留下了開放性的結尾，因為賽文無法解決。其所表達的超前思想、宇宙觀以及對人類社會發展的思考達到了現在很多作品都無法企及的高度，即使是放到現在也不過時。這部奧特曼也被后人奉為了經典，賽文奧特曼也成為一個經典的奧特曼形象。時至今日，《賽文奧特曼》的大結局依舊是歐美、東南亞，乃至全世界的喜愛奧特曼的觀眾心目中最精彩的。而本作品的主演——森次晃嗣，從此走紅日本特攝影界，這恐怕是圓谷和森次本人在當時無論如何也想不到的。

《賽文奧特曼》的失敗標志著圓谷公司第一次將奧特系列轉型成人化的失敗，就這樣，奧特系列作品陷入了第一次低潮期。

在《賽文奧特曼》播放結束之后，圓谷英二便去制作其他類型的特攝片，奧特曼系列也足足冷清了三年。1970年1月25日，圓谷英二因病去世。圓谷英二的長子圓谷一上任，日本特攝界的一顆巨星就此隕落，享年68歲。

面對已經無可挽回的《賽文奧特曼》的慘敗，圓谷英二傷透圓谷株式會社發展興衰史課件友里安奴隊員（菱美百合子飾）友里安奴隊員（菱美百合子飾）圓谷株式會社發展興衰史課件二、圓谷公司的輝煌時期

1971年，為紀念圓谷英二去世一周年，圓谷公司決定放送一部新作品來作為紀念。因為圓谷英二拍的第一部奧特曼系列是《初代奧特曼》，所以新作品被命名為《歸來的奧特曼》（帰ってきたウルトラマン），直到80年代才有自己的名字《杰克奧特曼》（UltramanJack）。鑒于《賽文奧特曼》的失敗，圓谷公司在企劃時，放棄圓谷英二留下的成人化思路，企劃了奧特兄弟以增加打斗和奧特曼人數來吸引人的眼球。于是在第38話，加入了初代和賽文出場的設定，由此把三部作品聯系到了一起，《賽文奧特曼》的世界觀，也從最初的完全獨立，合并到了與《初代奧特曼》和《歸來的奧特曼》相聯系的世界觀中。在《歸來的奧特曼》的末期，奧特兄弟的概念已經出現了雛形！而且從《歸來的奧特曼》開始，防衛隊的作用開始弱化，經常出現墜機的情況。如果說第一部初代是簡單的經典，第二部的賽文是走的成人化路線，那么第三部的《歸來的奧特曼》就介于兩者之間，可以說是獲得了很大的成功。雖然出現了一些兒童化的苗頭，但是本作反映了70年代初期日本經濟高速發展所帶來的一些負面影響，諸如環境污染、人性冷漠等問題。并且對奧特曼人間體的日常生活進行了大量描述，使得英雄更加平易近人。《初代奧特曼》、《賽文奧特曼》、《歸來的奧特曼》也由此被譽為“昭和三部曲”！

二、圓谷公司的輝煌時期

1971年，為紀念圓谷英二去世一圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件1972年，在《歸來的奧特曼》放送結束之后，圓谷公司萬萬沒有料到，全國觀眾的反響越來越強烈，要求拍攝續集的呼聲也越來越高。于是圓谷公司決定，使用在《歸來的奧特曼》中已雛形初現的“奧特兄弟”的概念，繼續拍攝新作品。于是，《艾斯奧特曼》(UltramanAce)和《泰羅奧特曼》(UltramanTaro)相繼于1972年、1973年在TBS電視臺放送。1972年，《艾斯奧特曼》開始放送。在本作中，正式啟用了“奧特兄弟”的概念，把本作品和之前的三部作品完全聯系到了一起，昭和系M78星云“奧特兄弟”世界觀就此成型。奧特系列正式向兒童化路線轉型。

1973年，恰逢圓谷公司成立十周年。于是，圓谷公司決定拍攝一部具有新的紀念意義的作品。于是，昭和年間的奧特曼系列集大成之作——《泰羅奧特曼》就這樣誕生了。本作的主角泰羅是奧特是有史以來，第一個有親生父母的主角，其風格輕松幽默，奧特兄弟多次出場的情節在本作中達到了高峰。《泰羅奧特曼》的放送標志著奧特系列徹底走向了兒童化的路線。杰克奧特曼想必幾乎是中國觀眾最熟悉的一個奧特曼了，其經典劇集經典怪獸經典設定對后世產生了很大的影響。同時，樓主認為杰克奧特曼的劇情在昭和系奧特曼中可以排第一位，他的劇情非常生活化，主角不再像早田和諸星團那樣的單純戰隊生活描寫，增添了戰隊生活以外的人性化刻畫，比如鄉秀樹的業余愛好是賽車，有一個漂亮的女朋友秋子等等。同時又不缺乏內涵劇集，比如后來被稱為“”總體來講是一部老少皆宜的全年齡向特攝劇。即使現在去看這部1971年的作品也不會感到劇情無聊。1972年，在《歸來的奧特曼》放送結束之后，圓谷公司萬萬沒有圓谷株式會社發展興衰史課件圓谷株式會社發展興衰史課件三、圓谷公司的衰落在《泰羅奧特曼》放送結束后的1974年，正值電影《日本沉沒》在日本全國播出，該片中的故事情節，可謂是凄涼之至，悲慘至極。在這種大氛圍的影響下，圓谷公司似乎并不甘心第一部成人化的《賽文奧特曼》的失敗，繼賽文之后，第二部有極大創新的帶有成人傾向的奧特曼系列作品——《雷歐奧特曼》（UltramanLeo）誕生了。和前作《泰羅奧特曼》輕松幽默的風格恰恰相反，《雷歐奧特曼》的風格很悲慘，也很凄涼。主角雷歐來自非M78星云的獅子座L77星云，剛一出場便是故鄉被毀，父母雙亡。而且雷歐和以往的奧特曼大不相同，本作的主角在戰斗中很少使用光線技能，幾乎每次都是用拳腳解決敵人。這樣一來，就造成了收視率的大幅度下滑，因為和前幾部作品相比，《雷歐奧特曼》的轉型太大了，而且太突然，致使很多觀眾在短期內無法接受。為了挽救收視率的下滑，圓谷公司可謂絞盡腦汁，編寫了吸引兒童的驚心動魄的“奧特兄弟大戰雷歐兄弟”的劇情，以此來挽救收視率。但事實證明，這一切的一切，只是徒勞！到了第40話，更是悲慘到了極點——主角風源所在的防衛隊全員滅亡，包括他的女友、好朋友全部無一幸免，只剩主角孤身一人獨自戰斗。面對失敗到了極點的《雷歐奧特曼》，圓谷公司無奈之下，作出了否定這部作品的決定。然而事過境遷，斗轉星移，時至今日，《雷歐奧特曼》終于平反昭雪，成為被圓谷公司和觀眾所承認的經典。1975年，在《雷歐奧特曼》放送結束后，奧特曼系列再次進入了沉寂期，圓谷轉向制作《恐龍特急克塞號》等低成本類特攝。在這期間，日本的特攝市場被東映公司的假面騎士和超級戰隊所壟斷。三、圓谷公司的衰落在《泰羅奧特曼》放送結束后的1974年，正風源——真夏龍飾燃燒的雄獅——雷歐風源——真夏龍飾燃燒的雄獅——雷歐1980年，在《雷歐奧特曼》放送結束長達五年后，圓谷公司終于拋出了最后的王牌，也是昭和年間的最后一部TV版——《愛迪奧特曼》。由于受當時教師題材影視作品的影響，《愛迪奧特曼》的主人公被設定成了中學教師，同時引用了許多校園生活中的情節。主題也變為“正是由于人間丑惡心態的負能量逐漸增加，才造成了怪獸的誕生。”1981年3月25日，《愛迪奧特曼》最終話放送完畢。主角矢的猛留下了“暫時的分別，并不是結束，而是新的美好回憶的開始”這句話，而這一別竟然達到了十六年。奧特曼系列的昭和年間的TV版作品，由此劃上了圓滿的句號。奧特系列陷入了長期的沉寂期。1980年，在《雷歐奧特曼》放送結束長達五年后，圓谷公司終于四、再次崛起的準備《雷歐奧特曼》開播后，新上任的社長是圓谷英二的次子圓谷皋。圓谷很少拍攝奧特曼了，反倒是多次將《奧特曼》系列引進國外，奧特曼系列的版權就是在他執掌圓谷時多次賣出。1990年，圓谷公司授權澳大利亞制作了《葛雷·奧特曼》（UltramanGreat）；1993年，又授權美國拍攝了《帕瓦特·奧特曼》（UltramanPowered）。同年，中國引進了昭和系奧特曼，1995年成立了上海圓谷策劃公司。奧特曼系列開始在全世界內有了較大的知名度，在中國更是風靡一時。葛雷和帕瓦特等海外版奧特曼在日本放送后，取得了不錯的收視率。而日本國內的觀眾也想看到圓谷公司自己拍攝的新奧特曼系列，同時，經過一系列版權的賣出，圓谷公司也積累了一定的錢財。于是，圓谷公司開始了新的革新計劃。四、再次崛起的準備《雷歐奧特曼》開播后，新上任的社長是圓谷英五、東山再起和全盛時期1996年，是奧特曼系列誕生30周年。圓谷嘗試著拍攝新奧特曼系列TV，但是，幾乎已經沒有電視臺愿意播放奧特曼了，但是新社長圓谷一夫先生始終鍥而不舍，給MBS送出了一份新企畫平成系第一彈《迪迦·奧特曼》（UltramanTiga）。于是，奧特曼再度回歸大眾視線！16年后的回歸對于粉絲們來說是極其感動的。和“昭和系奧特曼”相比，畫面精良，劇情完美，不再是簡單的“奧特曼打小怪獸”，擁有了貫穿全劇的主線，同時每次打斗背后都充滿了深深地思考。全新設定的世界觀也令人們找回了初代奧特曼帶來的感動。在日本，很多粉絲將迪迦比喻為超越初代奧特曼和賽文的偉大作品，足以顯示其在整個系列中的地位。初代奧特曼主演黑部進的女兒吉本多香美在劇中出演了麗娜隊員，也一度成為話題。由于人類的科技有了飛速的發展，即將進入全新的21世紀。于是，圓谷公司與時俱進，制作的《迪迦奧特曼》展現了對時代發展和人類未來的思考，充滿了人文關懷精神。迪迦的主線劇情是——以3000萬年前超古代人類的文明毀滅來警示現代人類文明。五、東山再起和全盛時期1996年，是奧特曼系列誕生30周年。1997