莎士比亞十四行詩與文藝復(fù)興【摘要】莎士比亞的十四行詩被公認(rèn)為英國文學(xué)中最美、最有影響的詩歌。它們把詩人豐富的內(nèi)心體驗與五光十色的社會生活藝術(shù)地交織在一起，描繪了詩人所處時代的各種風(fēng)貌。這些詩歌充分折射出文藝復(fù)興時期的資本主義經(jīng)濟觀念以及資本積累時代商業(yè)活動的發(fā)展對詩人的思想、金錢觀和人生態(tài)度的影響，從而展示出莎士比亞實際是伊麗莎白時代文化巨人的杰出代表。本文研究了莎士比亞十四行詩與文藝復(fù)興。【關(guān)鍵詞】莎士比亞；十四行詩；文藝復(fù)興文藝復(fù)興是歐洲新興資產(chǎn)階級在文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、自然科學(xué)以及政治學(xué)、法學(xué)、歷史學(xué)、教育學(xué)等領(lǐng)域內(nèi)展開的一場新思想新文化的革命運動。文藝復(fù)興的產(chǎn)生是以資本主義經(jīng)濟的萌芽為前提,以反封建、反教會的斗爭為主要內(nèi)容的。人文主義是文藝復(fù)興時期的主要思潮。文藝復(fù)興是歐洲文化和思想發(fā)展的一個時期,它是資產(chǎn)階級的一場新文化運動。“人文主義”是文藝復(fù)興的思想體系。它的思想核心是資產(chǎn)階級個人主義,理論基礎(chǔ)是資產(chǎn)階級的“人性論”。人文主義主張以人為中心,提高人的權(quán)威,贊揚人的價值和尊嚴(yán)。人文主義者贊美“人性”,貶抑“神性”;提倡“人權(quán)”,否定“神權(quán)”。“詩之永恒”是英國文藝復(fù)興時期文學(xué)的傳統(tǒng)主題之一。因此本文研究了莎士比亞十四行詩與文藝復(fù)興。一、莎士比亞與文藝復(fù)興中世紀(jì)人們把價值的根據(jù)托付給上帝，自文藝復(fù)興，人被發(fā)現(xiàn)了，理性、人權(quán)、自由成為基本的價值設(shè)定。文藝復(fù)興主要被看作一個開啟西方現(xiàn)代性的偉大時代。筆者認(rèn)為對文藝復(fù)興的這種認(rèn)識存在偏差，確切地說，文藝復(fù)興是一個通過接受、復(fù)興、利用和改造古典文化傳統(tǒng)實現(xiàn)文化革新的偉大運動。在文藝復(fù)興完成了從古典時代向現(xiàn)代社會轉(zhuǎn)變的歷史進程，它包含了科學(xué)精神與人文精神兩個方面，但是也不能否定莎士比亞戲劇中涵括了宗教神秘審美和神本主義兩個方面。這顯然反映了一代大師莎士比亞既是時代的弄潮兒，又超越于文藝復(fù)興時代的價值局限，展現(xiàn)了藝術(shù)家的前瞻性和藝術(shù)的洞察力。文藝復(fù)興運動有兩個很重要的主題，一是對對上帝的懷疑，二便是享受人生的思想。文藝復(fù)興開始后，人們不斷地向外界探索，15、16世紀(jì)的地理發(fā)現(xiàn)，又給文藝復(fù)興運動的深入發(fā)展提供了一個機遇。地理大發(fā)現(xiàn)這一重大事件，使人們看到了人的力量和能力。過去的思想總是強調(diào)世界是上帝創(chuàng)造的，人只是上帝的羔羊。而通過地理大發(fā)現(xiàn)、通過哥倫布等，人們發(fā)現(xiàn)自己不再需要上帝，人們可以用自己的力量去發(fā)現(xiàn)一個新的世界，去創(chuàng)造一種新的生活。這進一步堅定了文藝復(fù)興運動以人為本的觀念。莎士比亞的藝術(shù)也不是說教，然而，他的戲劇和詩卻離不開文化。置身于這種時代背景下的莎士比亞，不可避免地打上了動蕩時代的烙印。作為時代最強音的人文主義精神雖然為莎氏開啟了一個新的藝術(shù)視窗，為他的創(chuàng)作注入了激情和亮色，對人類本性深刻、清醒的洞察力。而莎氏與同時代激進的人文主義者最顯著的不同之處，也就在于他虔誠而個性化信仰賦予其人文主義理想以濃厚的色彩。二、十四行詩永恒的主題文藝復(fù)興時期是歐洲新舊社會交替時期，自然科學(xué)和社會科學(xué)獲得了史無前例的巨大發(fā)展，人們對整個宇宙和人類社會有了全新的認(rèn)識，世界觀也隨之發(fā)生了劇烈的變化。新興資產(chǎn)階級在借得古希臘、古羅馬先哲思想支持后漸漸走上了歷史舞臺，追求各種權(quán)利，展示人的價值，欣賞人的美與偉大。然而，時間則成為人類的天敵，尤如鐮刀一樣會割去人的寶貴生命。因此，這一時期出現(xiàn)了許多表達(dá)“及時行樂”主題的詩歌，同時追求永恒也成為當(dāng)時盛行的主題之一，莎士比亞的十四行詩集中體現(xiàn)了對永恒的贊美和追求。而時間、友誼、愛情和生命是其十四行詩中四個重要的分主題，它們就像一顆顆珍珠，永恒就像一條絲線，把它們串在一起，造就了莎士比亞十四行詩不朽的輝煌。仔細(xì)研讀文本不難發(fā)現(xiàn)，詩人認(rèn)為時間處于一種永恒的運動之中。這與文藝復(fù)興時期人們的世界觀的改變密切相關(guān)。當(dāng)時的人們沖破了中世紀(jì)神學(xué)思想的禁錮，對古希臘和古羅馬優(yōu)秀文化大力頌揚。其中，亞里士多德關(guān)于時間和空間的哲學(xué)觀點得到了人們的肯定。亞里士多德認(rèn)為，時間是間斷性和連續(xù)性的統(tǒng)一，時間像運動一樣永恒，兩者都是無始無終的連續(xù)系列，并同運動一樣，時間循環(huán)往復(fù)，周而復(fù)始。這一時間觀在當(dāng)時的人們思想中占據(jù)了主導(dǎo)地位。其實，時間通常具有雙重含義:一是短暫;一是永恒。時間的運動導(dǎo)致了生命的減少，從而造成了生命的短暫。時間的不斷前進和生命的不斷減退，形成一種張力和壓力。然而，整個宇宙又是由生命的終結(jié)與生命的開始不斷循環(huán)、更替構(gòu)成的，一年的終結(jié)也意味著新的一年開始，這樣周而復(fù)始，整個宇宙就處于永恒發(fā)展的狀態(tài)。所以，從更宏觀的角度來說，時間又是一種永恒的概念。莎士比亞顯然受到了這一時間觀的影響。在他的十四行詩中，白晝與黑夜總是在不斷地交替，春夏秋冬也總是處在一種周而復(fù)始的永恒更替之中，這種時間上的永恒運動在自然事物和人類身上具體體現(xiàn)出來。時間的永恒運動帶來了客觀世界和人類社會的不斷變化，這是一種永恒的法則。自然界和人類社會的變化是一個不斷循環(huán)往復(fù)的過程，是與時間的永恒變化相對體現(xiàn)的。在這首詩中，隨著時間的不斷更替，紫羅蘭開始褪色，鬈發(fā)開始變白，大樹也變成了光禿禿的樹干……然而，時間變化影響下的這些自然現(xiàn)象的變化也會周而復(fù)始，循環(huán)交替，成為一種永恒，因為這一切都是時間的永恒運動所帶來的結(jié)果。傳統(tǒng)宇宙論認(rèn)為，宇宙是一個時空連續(xù)體，時間單向的運行軌跡表明直線的時間，而時間的終結(jié)又意味著新的開始，這樣的周而復(fù)始又表明了循環(huán)的時間。直線時間和循環(huán)時間包含了宇宙時間的全部概念，但直線時間是短暫的，而循環(huán)時間意味著永恒。莎士比亞第六十首十四行詩中也滲透著這樣的觀點。三、十四行詩中情欲的宣泄文藝復(fù)興是歐洲歷史上一個非常重大的事件，也是歐洲歷史上一次大規(guī)模的思想和文化解放運動。它對歐洲社會的發(fā)展、文化的進步產(chǎn)生了極大的影響。莎士比亞的戲劇創(chuàng)作正好適應(yīng)了時代的要求，既深刻地反映了變革對人覺醒的啟迪，又反思了當(dāng)時人們內(nèi)在心理處于無序后的精神紊亂狀態(tài)，彰顯了當(dāng)時社會和文化的豐富內(nèi)涵。文藝復(fù)興彰顯了個人的欲望。根據(jù)傳統(tǒng)解釋，127到152首是獻給一位黑膚女郎的，這種說法基本可信。這些詩作更多的表現(xiàn)了莎翁感情的挫折：莎士比亞的追求并不順利。或是遭到拒絕，或是對方的不忠誠。之前論述過，之所以詩人對他的“愛友”有著純潔、崇高的情感，即使對方搶了自己的情人也不在乎，但是在黑膚女郎身上，詩人則沒有這么豁達(dá)了。詩人的心靈常常被失望、痛苦、怨恨、狂暴所占據(jù)。正如一些學(xué)者的分析，這種發(fā)狂似的情感取代之前的平靜和諧，很大程度是因為詩人的感情正從靈向肉的過渡。在十四行詩的后半部分里，作者一改之前的平和與誠摯，更多的使用較為犀利、感情色彩濃烈的字眼，在這其中我們不難發(fā)現(xiàn)作者的絕望與悲觀，可見，作者并非總能以超脫的態(tài)度去面對感情變故，莎翁全身心地投入真、善、美的追求時，可以忽略許多其他方面的痛苦，而當(dāng)作者熾熱的追求欲望之愛的時候，就顯得格外狂暴、躁動。“第129首較為著名“l(fā)ust”(性欲)可以說是其詩眼,莎士比亞一連用了9個單詞或短語來形容它：“賭假咒的”、“害人性命的”、“嗜血的”、“充滿罪惡的”、“兇殘的”、“走極端的”、“粗野的”、“殘酷的”、“不可靠的”。性欲在得到滿足之前讓人朝思暮想，如癡如狂，滿足后讓人悔恨交加,恍若春夢一場,過后了無痕跡。第129首梁實秋也評價為表現(xiàn)出對性交之強烈的厭惡。在這些獻給黑膚女郎的詩中，許多是赤裸裸的情欲的宣泄，無怪乎蕭伯納說它是英語文學(xué)中最直白的文字。在這些詩里，情欲變成了一把利器，詩人常常用它來“殺人”。較為犀利的字眼事實上反映了莎翁內(nèi)心的躁動，而極大程度上是因為欲望得不到滿足所產(chǎn)生的一種極端的毀滅欲望。之所以說莎士比亞這一部分十四行詩不如之前的純潔高尚還因為作者因為求愛失敗，便開始詛咒、謾罵，這些詩尤其顯得刻薄。由于“黑”在當(dāng)時的英國社會不被認(rèn)為是美麗的顏色，作者便開始為情人的黑辯護，而攻擊她其他的德行。十四行詩突出反映了莎士比亞內(nèi)心的斗爭，他的靈魂與肉體不斷交鋒，并且他也認(rèn)識到這可能不叫作愛，但是由于無法克制的欲望，“起來又倒下”。這首詩實際莎翁給我們交代了他的心曲，他無法克制他的情欲，也無法克制由這些情欲所產(chǎn)生的宣泄的欲望。莎士比亞之所以成為莎士比亞,原因之一是他的思想的復(fù)雜性,反映在他的作品中就是主題的多樣性。他不是平面的,而是立體的。在他的十四行詩中,他用如椽巨筆刻畫出他對友誼、愛情、文學(xué)創(chuàng)作、時間、生命等話題的深刻感悟。他的詩作既是對至真、至美、至善的謳歌,也是對真實生活殘酷底色的寫照,還涵蓋了對時間和生命等哲學(xué)命題的形而上的思考。對文藝復(fù)興時期其他作家作品的互文性解讀,有助于我們更好地理解他的十四行詩的“另類”主題。結(jié)論：威廉·莎士比亞在世界文化歷史中的影響和功績已有定論,其研究已成顯學(xué),無需多言。筆者欲略偏離莎翁的耀眼光芒,來觀照文藝復(fù)興時期戲劇藝術(shù)的社會地位。從戲劇在歐洲中世紀(jì)時的狀態(tài),文藝復(fù)興時期戲劇領(lǐng)域的變化,以及莎士比亞本人撲朔迷離的身世等不同角度來看,可以說在相當(dāng)長的時期里,戲劇藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是介乎于市民文化與貴族文化之間的一種藝術(shù)形式,其平民化的色彩更多一籌,戲劇藝術(shù)還不能與繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)形式的地位比肩。反之,戲劇藝術(shù)地位的相對低下,也決定了戲劇藝術(shù)家的社會地位,連后人公認(rèn)最偉大的戲劇家也不能例外。參考文獻：[1]羅益民.莎士比亞十四行詩中的三個主題[J].西南師范大學(xué)學(xué)報:人文社會科學(xué)版,