精選優質文檔-----傾情為你奉上精選優質文檔-----傾情為你奉上專心---專注---專業專心---專注---專業精選優質文檔-----傾情為你奉上專心---專注---專業影視藝術概論一、名詞解釋（4）二、簡答（2）三、論述（3選2）一、名詞解釋1、影視影像的基本特征。1直觀性和逼真性2假定性和虛幻性3可復制性4符號性5運動性——本質特性（1）被攝物體的運動（2）攝影（像）機的運動（3）主客體復合運動（4）由于蒙太奇手法而造成的運動2、景別的劃分及劃分依據。景別的劃分，一般可分為五種，由近至遠分別為特寫（人體肩部以上）、近景（人體胸部以上）、中景（人體膝部以上）、全景（人體的全部和周圍背景）、遠景（被攝體所處環境）。（景別是指由于攝影機與被攝對象的距離不同或使用變焦鏡頭，而造成的被攝主體在電影畫面中所呈現出的范圍大小的區別。）3、鏡頭運動的具體方式。鏡頭的運動：鏡頭相對于被攝主體的位置變化推——接近拉——遠離搖——中心不變，全方位搖動移——沿水平面、按一定軌跡做各方向移動跟——跟隨運動的拍攝物體升降——上下空間位移4、構圖的組成。主體陪體環境5、聲音和畫面結合的三種方式。聲畫合一；聲畫分離；聲畫對位6愛情片西部片武俠片永恒題材的浪漫與困境——愛情片（一）界定：以愛情為主要表現題材，以愛情的發生、發展、波折及磨難為劇情主線，最后達到“有情人終成眷屬”或是“有情人天各一方”為結局的一種類型片。愛情與倫理道德（社會意識形態、主旋律）愛情與社會愛情與性、禁忌（二）類型要素：1、故事構架的模式化：一見鐘情/相見如仇人+波折+大團圓或永遠分離2、人物設計的類型化：俊男靚女、丑男靚女、俊男丑女3、影像風格多溫馨、柔和、唯美。4、場景設計：多在較為時尚的場景中浪漫展開。刀光劍影俠客行——武俠片1、界定：以中國武術功夫及打斗形式、俠士形象和狹義精神作為類型基礎的電影。2、類型要素及特征（1）狹義故事（2）武打動作（3）俠士形象（黃飛鴻、霍元甲、李慕白……）（4）視覺奇觀（粗獷、緊張、動感、飛沙走石……）（5）民族主義心理（忠孝節義；“我是中國人”）（6）暴力美學牛仔故事與文明“迷思”——西部片1、界定：一般指美國特有的一種電影類型，也是最能表現美國人的么民族性格和民族精神的一種電影。該類型影片以19世紀美國西部拓荒時期為背景，通過表現拓荒者的生活、西部開發過程中各種勢力之間的斗爭、白人驅趕土著印第安人以及現代社會白人與土著人的理解溝通等內容，反映文明與野蠻、個人與社會、本民族與異域文明的沖突等主題。2、類型要素及其特征（1）固定的題材模式：以西部開發創業背景；拓荒者與土著人之間的斗爭（征服野蠻；建立法律秩序、英雄救美等等）（2）類型化的人物：牛仔、警長、歹徒、淑女（美女）（3）模式化的沖突：東部與西部、白人與土著、警察與歹徒；文明與野蠻，正義與邪惡；自然與文化（4）定型化的道具：左輪槍、馬匹、牛仔服、寬檐貌、篷車（5)雷同化的場景：大片荒漠、偏僻小鎮、簡陋酒館、陡峭山谷（6）視覺風格：粗糲、大量的黃色基調、講究地平線和任務構圖（7）英雄主義情懷7電影史電影人（一）盧米埃爾兄弟的紀實主義電影1895年代表作品：《工廠大門》、《火車進站》、《嬰兒早餐》、《水澆園丁》。（二）梅里愛的技術主義電影代表作品：《月球旅行記》（1902）梅里愛的主要貢獻：A．首次在電影中運用了特技手法如多次曝光、合成攝影、漸隱漸顯、慢速攝影等。B．“停機再拍”使不同場景形成了新的組合、產生了新的意義。C.將戲劇手法移植到電影中，完成了電影同戲劇的首次“聯姻”，豐富了電影的表現力。

（三）美國電影之父——大衛·格里菲斯代表作品：《一個國家的誕生》、《黨同伐異》。四個不同歷史時期的四個不同事件——巴比倫的陷落、基督的受難、圣巴戴萊姆教堂的屠殺、母與法來表現人類自古以來就是“排除異己”這一主旨。影片多處采用平行蒙太奇和交替蒙太奇手法，這一成功嘗試和探索，為蒙太奇的理論提供了豐富的素材。非/超類型電影《公民凱恩》本片1962、1972、1982年在英國《畫面與音響》雜志評選的“世界電影十大佳作”中均名列第一；1987年美國為紀念好萊塢100周年舉辦的“美國十大佳片”評選中名列第一。1、結構特色：（1）洋蔥式結構：六大板塊。（2）首尾呼應2、人物形象：3、主題：4、電影語言：（1）升降鏡頭（2）光影（3）蒙太奇二、簡答8、蒙太奇的定義、種類及其發展過程（導演代表作）。1、“蒙太奇”的界定：蒙太奇是法語montage的譯音，原義系構成、裝配，引申用在電影方面就是剪輯和組合，在電影制作中，按劇本或影片所要表現的主題思想，分別拍成許多鏡頭(畫面)，然后再按原定創作構思，把這些不同鏡頭(畫面)有機地、藝術地組織、剪輯在一起，使之產生連貫、對比、聯想、襯托、懸念、快慢不同的節奏，從而有機地組成一部表達一定的思想內容、為廣大觀眾所理解的影片，這些構成形式與構成方法統稱為蒙太奇。（1）它首先是指鏡頭與鏡頭、畫面與畫面的承繼關系，同時也包括聲音和畫面、聲音和聲音等藝術元素相互間之的組合關系。（2）它既是一種結構手段和藝術方式，同時也是一種藝術思維方法、一種哲學、一種意識形態1+1>22、蒙太奇的發展過程無技巧、無分鏡頭概念(盧米埃爾）“停機拍攝”（梅里愛）自覺使用蒙太奇（格里菲斯）將蒙太奇的技巧探索上升到理論體系高度（以庫里肖夫、普多夫金、愛森斯坦為代表的一批蘇聯電影人）格里菲斯《黨同伐異》（1916）1、“母與法”（現代篇）２０世紀初的。青年工人被誣為殺人犯被判死刑2、“耶穌受難“（猶太篇）公元２７年的。3、“圣巴托羅繆大屠殺”（中世紀法國篇）公元１５７２年的巴黎。徒發動了對徒的大屠殺。一對婚期在即的新教徒青年也遭遇不幸。4“巴比倫的陷落”（古代篇）：公元前５３９年的中東，大祭司因為與王子巴爾撒爾的恩怨，在大軍來攻之際打開城門，巴比倫古國從此滅亡。愛森斯坦《戰艦波將金號》（1925）假如過去20年的文獻資料都遺失了，只有《戰艦波將金號》“幸免于難”，那么保存下來的是一部見證歷史的“鬼斧神工”之作，它可以與《伊利亞特》和《尼伯龍根之歌》相媲美。電影的導演和這部電影一樣是具有歷史意義的，他就是謝爾蓋·愛森斯坦。他使電影的蒙太奇技術更加完美，他通過電影表達了一種世界性的思想意識和道德觀念。1.人和蛆蟲；2.艦上的戲劇；3.死者激發人們；4.敖德薩階梯；5.同艦隊相遇。3、蒙太奇的分類貝拉-巴拉茲（《電影美學》）、愛森斯坦、普多夫金等人曾對蒙太奇做過不同的分類。最簡單的分類：1、敘事蒙太奇蒙太奇最簡單、最直接的表現形式。將許多鏡頭按邏輯或時間順序分段放在一起。每個鏡頭自身都含有一種事態性內容，其作用是從戲劇角度（因果關系）和心理角度（觀眾對劇情的理解）去推動劇情發展。2、表現蒙太奇以鏡頭的并列為基礎。目的在于通過兩個畫面的沖擊產生一種直接而明確的效果。在這種情況下，蒙太奇致力于讓自身表達一種感情或思想，因此它此時已非手段而是目的了。它讓觀眾產生割裂的效果，使導演的思想在觀眾身上產生更活躍的影響。9、長鏡頭的定義及美學效果（優勢）教材？1、“長鏡頭”的界定所謂長鏡頭，就是影視作品中時值較長的鏡頭，在一個單鏡頭內通過演員表演、場面調度及運動鏡頭，在畫面上形成多種景別、多角度構圖的鏡頭。（1）從形式上講，長鏡頭拍攝的時值較長，單個鏡頭少則幾十秒，多則十幾分鐘。（2）從內容上講，在一個較長的鏡頭里往往包含一個完整意義的段落。長鏡頭理論源自法國電影學者巴贊對電影本體和紀實美學風格的研究。由于長鏡頭可以保持時間的連續性和空間的相對完整性，因此能達到一種沒有經過加工的真實。所以長鏡頭理論又叫“紀實派理論”，紀實性是其重要的美學特征。2、長鏡頭的優勢（1）時空的完整性和敘事的連續性：長鏡頭可以不間斷地表現一段相對完整的事件，連續記錄事態進展。因此，它具有傳達信息、敘述事件的完整性和一氣呵成的連續性。長鏡頭獨特的時空結構：A時間結構特性：a影視時間等于現實時間；b具有連續性。B空間結構特性：空間的連續性。（2）真實性：長鏡頭不靠鏡頭的分解與組合來傳達意義，而是把完整的動作段落展現在屏幕上，排除了通過鏡頭省略和空間重組而造假的可能性，一切就像在生活中自然發生發展一樣。因而，長鏡頭在表現事實真實性方面，具有說服力。（3）表意的豐富性與開放性：長鏡頭為觀眾提供了多方面觀察、多角度理解被表現對象的可能性，可以產生無限的意義空間。（4）易于營造凝重、舒緩、紀實性強的作品風格。10、長鏡頭和蒙太奇的比較。長鏡頭與蒙太奇的比較1、蒙太奇的敘事具有創作者的主觀特性，而長鏡頭則具有客觀性。在蒙太奇中，鏡頭的選擇、順序的安排、造型元素的使用都可能顯示出創作者對事件的主觀看法。在長鏡頭中，鏡頭往往以旁觀姿態出現，在事實的客觀再現中，創作者的主觀傾向、美學追求多隱藏在客觀記錄的事實影像后面，觀眾一般難以感覺到人工強化的痕跡。2、蒙太奇敘事內容緊湊凝練，而長鏡頭敘事內容豐富全面。蒙太奇時間結構、情節或人物性格的發展過程常由生活中的幾個關鍵點來構成，敘事簡練。長鏡頭重視時空的連續性，許多過程性鏡頭和環境鏡頭被認為是必需的，敘事內容全面而豐富。3、在造型處理上蒙太奇有較多人工手段，而長鏡頭則是自然的。蒙太奇常采用一些光學鏡頭、人工光效等攝影技術，并通過后期的技術處理達到理想的藝術化效果。長鏡頭則類似于人的眼睛，采用自然光效并注重同期聲，保證時間與空間的連續性，使觀眾產生身臨其境感。4、蒙太奇是剪輯的藝術，而長鏡頭是攝影的藝術。單個鏡頭不具備明確表意功能，只有鏡頭的組接才能表達意義。因此，蒙太奇敘事的關鍵在鏡頭的組接。長鏡頭的敘事是在拍攝階段完成的，思想觀念的表達都在連續的攝影中構思并實現。一個鏡頭可能就是一個段落，其中不僅有情節的發展，節奏的變化，還有一種內在的意義。5、蒙太奇的敘事是強制、封閉的，而長鏡頭是開放的。蒙太奇敘事通過調動形象的組合傳達創作者的主觀意圖，鏡頭的組接是特定的，因此信息量也是有限的，觀眾只能被迫接受信息，而不能選擇信息。長鏡頭記錄的是一種接近現實生活的原生態，而且編輯過程中，幾乎很少攙雜創作者的主觀念頭，觀眾可以從屏幕上提供的相對完整的形象記錄中，作出自己的評價和結論。蒙太奇是思維，而長鏡頭是眼睛，有了眼睛能夠看清真實事件，而動用邏輯思維，則可以對事件做理性判斷。兩者對于影視創作來說，都是十分重要的。兩種語言形式無所謂優劣，只看哪種更適合特定情境下的表達需要。三、論述聯系后幾章1影視藝術的屬性（4種）藝術性、商業性（類型電影）、科技性、意識形態性的關系一、影視藝術的科技屬性（技術不滅，電影造夢不知）盧米埃爾兄弟（法）電影誕生……電影《創世紀》特效誕生梅里愛《月球旅行記》動畫起步1928米老鼠默片終結1927爵士音樂彩色降臨1935《浮華世界》、《戰艦波將金號》、《彩色沙漠》藍目技術1956《十誡》CG技術（computergraph）虛擬影響合成技術和數字合成技術《阿甘正傳》電腦科技《黑客帝國》、《魔戒》、《指環王》……二、影視的商業屬性（“第七技術”、“最昂貴的藝術”）1、影視藝術的發生（公共場所的娛樂節目）2、影視藝術的產生過程（個體性、工具原料簡單；集體性、組織性強）3、影視藝術的文化產業屬性（經濟杠桿、經濟利潤、利益驅動）四、影視藝術的意識形態性（一）政治、道德：左中右（主旋律；勵志）（二）文化、宗教及種族（三）女性主義（四）同性戀……4、影視藝術的基本特征（1）高度的綜合性（全面的、直接的、形成新質的）a、技術與藝術的綜合b、各門類藝術表現手段、各種藝術元素的綜合；c、多種文化形態的綜合：社會學、心理學、美學、藝術學、傳播學、經濟學……（2）具體逼真性（直觀）（3）動態可見性（4）雅俗共賞的大眾性2影視藝術的特征可以比較說，也可以各自說影視藝術的審美特征（一）影視藝術的共同特征：1、影視與戲劇“鐵盒子里的戲劇”2、影視與文學“形象的文學”“視覺的詩”3、影視與造型藝術“動的繪畫”“光的音樂”4、影視藝術的審美特征（二）影視藝術的各自特征1、影視與戲劇A、相似點——“近親”（1）綜合性藝術（2）時間性（3）運到性（4）傳播方式上的公共性及“一對多”特征（視聽結合？）·戲劇化電影∕電影美學特征電影、電視向戲劇學表演；戲劇的集中、矛盾、“沖突律”同樣適用于影視劇；（《王子復仇記》、《暗戀》、中戲）B、差異點（1）時空差異性線性時間∕心理時間（場∕鏡頭）；三維空間∕二維空間的真實感；交互性：距離的固定性∕非交叉性：距離的“變動性”（2）表演的差異表演方式：舞臺腔∕生活化；主次方式：演員（道具∕布景）（3）視聽地位的差異聽（臺詞）∕影像2、影視和文學·交叉的直線：重合·向不同的方向延伸（不能彼此轉換∕失去一切相似點）相似點變現的深廣度、繁復性、立體性；時間性；表現手段的相似性；（敘事﹙情節、人物）；抒情﹙意象﹚……）差異性·藝術言語（傳達媒介）的不同；文字、語言∕視覺影像·文學形象：間接性、抽象性（不確定性）、多義性、想象性；·電影形象：直接性、具體形象性、單一性、視覺性；3、電影與傳統造型藝術（美術）視覺形象（影像）