京劇關于京劇的知識，你了解到了哪些？今天就讓我們走進課文，去認識一下京劇中“馬鞭”和“亮相”這兩種藝術表現形式。京劇：曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，場景布置注重寫意，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲“榜首”。京劇走遍世界各地，分布地以北京為中心，遍及中國，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。在2010年11月16日，京劇被列入“世界非物質文化遺產代表作名錄”。請同學們自由朗讀課文，注意讀準字音，讀通句子，難讀的地方多讀幾遍。自讀提示鮮xiān(新鮮)xiǎn(鮮為人知)讀一讀下面的句子，看看你有什么發現？巨大的馬匹被整個省略，但騎馬人那種特定和優美的姿態卻鮮明地顯現出來。.注意加點字的讀音！讀一讀：新鮮(xiān)的事物是可以用傳統的藝術手法表現

出來的，這可是鮮(xiǎn)為人知的。..風刮不進，雨水透不過。形容封閉或包圍得十分緊密。【馳騁】【尷尬】【風雨不透】【不可開交】【戛然而止】形容突然停止。處境困難，不好處理。無法擺脫或結束。試著把詞語和意思連起來！(騎馬)奔跑。指名讀課文，同學互評：字音是否正確，句子是否通順。檢查自讀情況再讀課文，想一想課文寫了什么？這篇課文從道具和動作兩個方面描述了我國京劇獨有的幾個藝術特色。課文介紹了京劇的哪幾個方面的特色？

課文介紹了中國京劇在兩個方面獨有的藝術特色，一是道具：有實在道具如馬鞭，還有一些虛擬道具；二是動作：亮相。讀“馬鞭”這一部分，想一想主要講了什么內容？(1)用馬鞭代替真馬，這是繼承和發展了中國傳統戲曲的表現手段。(2)京劇中運用實在道具和虛擬道具。舞臺表演中，舉出幾個事例，揭示京劇中道具的獨到之處。同時這一根虛擬的馬鞭，給演員以無窮無盡的表演自由：可以高揚，可以低垂；可以跑半天還在家門口，可以一抬手就走了一百里。馬鞭本身具備一種裝飾的美，而且不同人物在使用馬鞭時，也各自形成了一套約定俗成的方法。這段話運用了什么修辭手法，這樣寫有什么好處？作者運用排比的修辭手法，把演員運用馬鞭的表演自由形象地寫了出來。演員亮相的動作各異，表現的情緒也就不同：打袖動作，表現怒斥或不悅；反搭臂袖表現觀望的；站抱肩袖表現不悅、畏寒的情緒；繞袖反應激憤、喜悅的情緒……作者運用排比的修辭手法，把演員運用馬鞭的表演自由形象地寫了出來，你也來仿寫一個這樣的句子。仿寫：讀“亮相”部分，思考：主要講了什么內容？(1)靜態亮相，這是京劇藝術的高妙之處。(2)動態亮相，突顯人物英雄氣概。

京劇還有一種奇特之處：雙方正在對打，激烈到簡直是風雨不透，臺下看的人非常緊張，一個個大氣兒不敢出，都把眼睛睜得大大的，唯恐在一眨眼間，誰就把對方給“殺”了。在寫臺下觀眾的時候運用了什么描寫，這樣寫有什么好處？這是神態描寫，這里描寫觀眾的緊張神態，是對舞臺上演員表演的激烈打斗場面的烘托，襯托出表演的精彩，引人入勝，為下文的“靜”作鋪墊。

問得有理，但這恰恰是京劇藝術的高妙之處。俗話說“一動不如一靜”，古詩也說“此時無聲勝有聲”，講的就是這種情況。靜，越發能顯示武藝的高強，越發能顯示必勝的信心。“此時無聲勝有聲”的詩句的引用，有什么好處？說明這時候沒有聲音比有聲音更有表現力，人們的情緒已經與京劇表演中傳達的情感相融相通，突出了京劇藝術的高妙之處。這篇課文從道具和動作兩個方面描述了我國京劇獨有的藝術特色，贊揚了中華民族悠久的文化傳統和在繼承中不斷發展的創新精神。今天我們了解了有關京劇的知識，知道了京劇聚精薈萃，具有較高的藝術美麗。它與繪畫藝術相結合，有文學藝術的支持，是高度綜合和獨特的藝術形式，具有永久的藝術光芒。課堂小結京劇臉譜，京劇的人物角色，京劇唱調等等。讀了本文，我們了解了中國國粹京劇的一些藝術特色。此時，中國京劇藝術大門向我們敞開，你還想了解哪些方面，寫在下面，然后和老師或同學共同搜集相關書籍資料或音、視頻。主題延伸京劇是流傳全國的一種戲曲。在國外，它往往代表著中國的戲曲藝術，所以又被稱為“國劇”。因為京劇的唱腔主要有“二黃”和“西皮”，所以從前人們也叫它“二黃”“皮黃”。中國地方戲曲種類繁多，為什么京劇會成為有代表性的大劇種呢？這有一番來歷。京劇來源于四個地方劇種：一是原來流行于安徽省一帶的徽劇；二是流行于湖北的漢劇；三是流行于江蘇一帶的昆曲；四是流行于陜西的秦腔，又叫梆子。徽劇是京劇的基礎。京劇吳繼路清朝乾隆五十五年，也就是公元1790年，為了給已經八十歲的乾隆皇帝祝壽，唱二黃的藝人高朗亭隨“三慶”徽班進北京表演，很快受到了北京人的喜歡，皇族貴人也很愛看。隨后，許多徽劇藝人來到北京。徽劇又和從湖北、江蘇、陜西來京的漢劇、昆曲、秦腔這三個在中國南北有影響的劇種不斷交流、融會、演變、優化，最后聚精薈萃，形成有較高藝術魅力的京劇。京劇有舞，有唱，有對白，有武打，有各種象征性的動作，是一種高度綜合的藝術。它以唱為主，各種人物的不同唱腔，形成了獨特的聲樂藝術。它的韻味、魅力很能征服人，就像有足球迷、舞迷和影迷一樣，也有很多的京劇迷。京劇的臉譜——京劇人物的面部化裝，已經形成了一門獨特的繪畫藝術。京劇人物分“生”“旦”“凈”“丑”四大類。“生”是男性正面角色，又分老生、小生、武生等。“旦”是女性正面角色，有“青衣”“老旦”“花旦”“刀馬旦”等區別。“凈”是性格鮮明的男性角色，“花臉”就是“凈”一類的人物，也叫“黑頭”。“丑”是幽默滑稽或反面角色，有文丑、武丑、小丑、老丑等區分。京劇有粗獷豪邁的唱腔，就相應地也有不同個性的臉譜。比如包公、關羽、黃天霸等，一看臉譜就知道是誰。當然，像孫悟空，更是人人熟悉的人物了。京劇的音樂伴奏叫“文武場”。文場指管弦樂。弦樂主要是京胡、二胡、月琴、琵琶，管樂有笛、笙、嗩吶等。武場指打擊樂，主要是鼓、鑼、鈸、鐃等。京劇演出中，樂聲悠揚，鑼鼓鏗鏘，使你覺得一會兒如高山大海，一會兒似小橋流水，烘托著演員的唱、做、舞、白，確實可以叫你入迷。京劇有悠久深厚的傳統，長期以來形成了各種角色演唱的不同流派，出現了許多卓越的表演藝術家。比如唱老生的譚富英、馬連良、周信芳，唱武生的蓋叫天、李萬春，唱旦角的四大名旦梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生。其中梅蘭芳已經成為享譽世界的表演藝術大師，被認為是東方藝術美的一個典型代表。梅蘭芳有半個世紀的舞臺生涯，他塑造的京劇人物，有白娘子、林黛玉、梁紅玉、虞姬、穆桂英、楊玉環等，這些都已成為具有永久藝術光芒的舞臺形象。思考：從文章中你了解了京劇的哪些術語？時間是晚上八點。太陽雖然早已經下落，但暑氣并沒有收斂。沒有風，公園里那些屹立著的古樹是靜靜的，樹葉子也是靜靜的，露天的勞動劇場也是靜靜的。但劇場里并不是沒有人。相反地，人擠得非常滿。每個角落里都是人，連過道的石階上都坐著人：工人、店員、手藝人、干部、學生，甚至還有近郊來的農民——一句話，我們首都的勞動人民。從前面一排向后面一望，這簡直像一個人海。他們所散發出來的熱力和空中的暑氣凝結在一起，罩在這個人海上面像一層煙霧。煙霧不散，海在屏住呼吸。看戲葉君健舞臺上的幕布分開了，音樂奏起來了，演員們踩著音樂的拍子，以莊重而有節奏的步法走到腳燈前面來了。燈光射在他們五顏六色的絲繡和頭飾上，激起一片金碧輝煌的彩霞。這個迷蒙的海上頓時出現了一座蜃樓。那里面有歌，也有舞；有悲歡，也有離合；有忠誠，也有奸讒；有決心，也有疑懼；有大公的犧牲精神，也有自私的個人打算。但主導這一切的卻是一片忠心耿耿、為國為民的熱情。這種熱情集中地、具體地在穆桂英身上表現了出來。當這個女主角以輕盈而矯健的步子走出場來的時候，這個平靜的海面陡然膨脹起來了，它上面卷起了一陣暴風雨，觀眾像觸了電似的對這位女英雄報以雷鳴般的掌聲。她開始唱了。她圓潤的歌喉在夜空中顫動，聽起來似乎遼遠而又逼近，似乎柔和而又鏗鏘。歌詞像珠子似的從她的一笑一顰中，從她的優雅的“水袖”中，從她的婀娜的身段中，一粒一粒地滾下來，滴在地上，濺到空中，落進每一個人的心里，引起一片深遠的回音。這回音聽不見，但是它卻淹沒了剛才涌起的那一股狂暴的掌聲。觀眾像著了魔一樣，忽然變得鴉雀無聲。他們看得入了神。他們的思想感情和舞臺上女主角的思想感情交融在一起。隨著劇情的發展，女主角的歌舞漸漸進入高潮。觀眾的情感也漸漸進入高潮。潮在漲，沒有誰能控制住它。這個一度平靜下來的人海又忽然膨脹起來。戲就在這時候到達頂點。我們的女主角也就在這時候像一朵盛開的鮮花，觀眾想要把這朵鮮花捧在手里，不讓它消逝。他們都不約而同地從座位上起來