1、比較郁達夫與劉吶鷗的文學創作劉吶鷗作為新感覺派的領軍人物， 他唯一的小說集 都市風景線進一步說明，對于現代的都市，再不能用“鴛蝴派”的陳舊暴露眼光來識別了。兩個時間的不感癥者中的 H T先生以及方程式中的密斯脫Y,這一類以字母為姓名的主人公，很容易讓我們聯想起郁達夫銀灰色的死中的 Y 君。在對五四文人創作、 影響等方面， 作為引領創造社開辟文學新天地的郁達夫，在當時期的文壇之中并未獲得特別的褒獎，而沉淪等作品在日本卻獲得了較高的贊譽， 并成為日本文壇所極力推崇的中國文學。 30 年代，新感覺派興起于日本，注重直覺和主觀感受，在發展過程中深受日本文學思潮的影響， 這與郁達夫的創作成長軌跡不謀而合

2、，很值得我們重視并展開探討。正因如此，本文將郁達夫與劉吶鷗這兩位不同時期且深受西方文學理論影響的留日學者進行文學創作的比較， 通過其產生的各類相似性與差異性感受現代文學的個體共性與特性。之所以對這兩位作家進行比較， 源于其文學創作帶給讀者的新奇感受， 以及時代發展下留洋作家的不同文化使命， 在相同與相似的創作理念之下， 其文學態度與文學追求呈現出愈加迥異而撲朔的發展態勢。強調直覺和主觀感受， 對客觀的描寫主觀化。 郁達夫是最擅長采用主觀感受暴露主人公大膽心境的作家之一，“他的小說不追求曲折的情節和周致的構思， 卻努力寫出自己個人的情緒流動 和心理變化，只求抒情的真切以成情感的結構。”春風沉醉的

3、 晚上在結尾處寫到“天上照滿了灰白的薄云，同腐爛的尸體似的沉沉的蓋在那里” “云層破處也能看得出一點兩點星來，但星的近處，黝黝看得出來的天色，好象有無限的哀愁蘊藏著的樣 子”。兩處自然景物的描寫，表現“我”對生活深深的無力感以 及彷徨無措的無限哀愁。薄奠中描寫“我”醉酒后偶遇洋車 夫，文中寫到“我默默的坐在車上，看看天上慘淡的星月，經過 了幾條灰黑寂靜的狹巷，細聽著他的一條條的訴說。” “慘 淡” “灰黑”等詞語將作者與洋車夫生活重壓下的悲憤之情巧 妙地彰顯出來。劉吶鷗從一開始便以漫游者的姿態環顧都市的生 活狀態，他主張通過瞬間碎片的拼接， 將客觀事物意象疊加來表 現都市。從游戲、風景到后來的

4、流、殘留等， 小說中描寫“兩排的街燈在那朦朦的白霧里露著像肺病的患者 的臉一樣的微弱的光線” “淡黃的光線還在透明的空氣底下亂 舞著。被葉兒棄掉了的樹木從頭上向行人伸著可憐的裸手足”在 物欲橫流的都市世界中，以客觀物象來影射主觀感覺， 對景物及 人物的勾勒都存在著大量的主觀感受。女性以身體的方式出場，被剝去了生命的個體價值。 郁達夫 的文學創作主要圍繞生活與愛情的雙重矛盾展開， 作品中故事推 進的關鍵是女性，女性以身體的方式出現， 成為男性主人公投注色情和欲望的對象。沉淪中“他偷窺旅館女兒洗澡，以及 后面日本侍女的出現對主人公來說都是欲望的化身， 作者借女性 身體進一步揭示男性主體的心理危機。

5、 懷鄉病者中勾勒了于 質夫少年時期傾心的女子及酒館中遇到的女孩， 這里的女性身體 被做了符碼化處理，將其定義為神秘而又充滿誘惑的人物形象。劉吶鷗小說中的男性既有想洞察城市女性的欲望，卻又對女性所知無幾，女性常被表現為謎一般的符號性文本。游戲中的“她”在即將與男友離去的前一夜與其他男子發生關系，將都市中女性對待愛情的游戲態度彰顯的淋漓盡致。風景表現了一位有夫之婦坐火車去看丈夫時與另一男子相遇，并借自然的屏障與該男子野合。禮儀與衛生中的可瓊與他人私奔，并將妹妹 白然留給自己的丈夫，這種對待婚姻戀愛的隨意感令讀者瞠目結 舌。郁達夫與劉吶鷗筆下的女性形象面貌模糊，可以互相置換， 忽視女性心理，使其成為

6、剝去意義的軀殼。郁達夫與劉吶鷗在文學創作上呈現不同的文學追求，郁達夫的文學觀以浪漫主義情懷為導向，最終走向對文學道德感的延 展，劉吶鷗則是以對感覺生活的崇尚， 不斷呈現出世紀末的悲觀 主義情緒。郁達夫的早期作品銀灰色的死、沉淪以抒情 的筆調展現社會重壓下青年知識分子的苦悶。茫茫夜等作品洋溢著從浪漫主義精神向人文意味的文化救贖不斷靠攏的勢頭。此后，春風沉醉的晚上和薄奠中作者將視角轉向勞苦大眾， 以無產階級的精神向度彰顯文人的社會價值。 后期寫作郁達夫的文學觀念逐漸向時代契合， 作者掙脫原有的傷感頹敗的抒情體式， 以強烈的批判精神正視社會生活， 通過自我的救度從而達到社會的救度， 代表著中國傳統文

7、人的文化積淀與浪漫主義精神的結合。由于劉吶鷗英年早逝等因素，其文學創作及作品留存尚少,但在其短在小說創作時期，他或在游戲中將婚姻與愛情、性和愛分離，表達都市愛情的游戲主題，或在風景中以反傳統的道德觀，表 達都市男女渴望逃離機械化的物質生活，重返天地自然的愿望。從流等作品也可以看出作者文學思想的多面性，既采用西方文藝理論進行嘗試，同時可以運用左翼文學的某種視角進行創作， 此后的作品中我們也可以看到， 作者通過對人類文明的日常震驚傳達出現代文明臨死的苦悶。 熱情之骨前半部分主要是 對浪漫純愛的描寫， 結尾處愛情理想因世俗化破滅， 道德的缺失、詩意的隕落成為不可回避的現實。“劉吶鷗小說的意義在于說明

8、： 現代都市要用現代情緒來感受， 都市男女的故事也不單單是獵取一點病態心理夸張地予以表現， 而在于對城市人的生存處境的細加體驗。 ”作者用孤獨的個體來傾訴悲觀、 虛無的世紀末情緒，具有深刻的現實意義。 通過對郁達夫和劉吶鷗的文 本分析， 我們不難看出二者在存有相似性的同時又有其不同的文學追求， 郁達夫是“前期創作更多地反映了浪漫主義的傾向， 而 愈到后來，則愈向著寫實主義（現實主義）突進，”劉吶鷗則是 通過對都市男女的書寫，表達人的生存困境，他的文學意在揭露 現代物質文明下的都市本體，卻又逐漸疏遠社會，有著“非中 國”即“非現實”的缺點。郁達夫與劉吶鷗不同的文學追求源于他們所處的社會時代 背景

9、，使其各自肩負著不同的文學使命， 也進一步導致了作上不 同的價值取向。內心理想與黑暗現實的矛盾存在于二者的作品之 中，盡管郁達夫吸收了大量的西方文藝理論，但身上依舊保留著些許中國傳統文人的習氣， 由于動蕩的時代環境，此時的文人渴 望通過文學的方式對社會施以療救， 強調文學的教化作用。在社 會急需變革的時代，黑暗的社會與愚昧的人民促使五四文人通過 思想的啟蒙傳達個性的解放， 社會的現實問題正一點點“逼迫” 著作者。因此，在春風沉醉的晚上、薄奠中著重描寫對 黑暗社會的痛恨以及對下層勞動者的關注，隨著閱歷的不斷豐富和思想的逐步蛻變，有關社會群體的共性問題越來越多的出現于 郁達夫的筆下。而劉吶鷗前往日本留學之時， 西方先進的文學理 念競相迸發，他較快地適應了日本新感覺派的筆法筆調，同時對表現主義、印象派等現代派文學手法加以研究。在歸國后，隨著 上海快捷多變的速率及商品經濟的快速發展，都市文明病隨即暴露出來，使得作者深感都市的病態與異化， 作品也朝向揭露常態 化的弊病和剝削階級男女寂寞與空虛的方向發展