1、.景別的分類和作用由于電影、電視表現的主要對象是人，因此，劃分景別的一般標準是以成年人身體為標準尺度，以畫面表現出人體部位多大X圍來劃分景別。在沒有人物的畫面中，仍以成年人與被攝物體的大致比例作為劃分景別的依據。例如：一輛完整的汽車被認為是全景畫面，而一只完整的手表畫面那么被認為是特寫鏡頭。1、遠景遠景是電視景別中視距最遠、表現空間X圍最大的一種景別。一般表現比擬開闊的場景和場面。作用:遠景可以提供較多的視覺信息；遠景呈現出極其開闊的空間和壯觀的場面；遠景以景物為主，借景抒情；遠景也是寫人的景別；遠景常用于開篇或結尾；遠景畫面注重對景物和事件的宏觀表現，力求在一個畫面內盡可能多地提供景物和事件

2、的空間、規模、氣勢、場面等方面的整體視覺信息。提供廣闊的視覺空間和表現景物的宏觀形象是遠景畫面的重要任務，講究“遠取其勢。在電視片中常以遠景鏡頭作為開篇或結尾畫面，或作為過渡鏡頭。2.全景攝取人物全身或場景全貌的電影畫面。全景具有較為廣闊的空間，可以充分展示人物的整個動作和人物的相互關系。在全景中，人物與環境常常融為一體，能創造出有人有景的生動畫面。全景和特寫相比，視距差異懸殊。如果兩者直接組接，會造成視覺上和情緒上大幅度的跳躍，常能收到特有的藝術效果。全景表現人物全身形象或某一具體場景全貌的畫面。的作用：表現一個事物或場景的全貌；完整表現人物的形體動作；全景畫面與遠景相比，有明顯的內容中心和

3、構造主體，重視特定X圍內某一具體對象的視覺輪廓形狀和視覺中心地位。通過形體動作提醒人物內心；"以人物全身動作表現內心活動例。同時，全景畫面能夠完整地表現人物的形體動作，可以通過對人物形體動作的表現來反映人物內心情感和心理狀態；可以通過特定環境和特定場景表現特定人物。人是電視藝術表現的中心，完整地表現人物的形體動作即人物性格、情緒和心理活動的外化形式是全景畫面的功用之一。表現特定環境下的特定人物；全景將被攝主體人物及其所處的環境空間在一個畫面中同時進展表現，可以通過典型環境和特定場景表現特定的人物。環境對人物是有說明、解釋、襯托、陪襯的作用。在一組蒙太奇鏡頭中具有“定位“作用；全景畫面

4、還具有某種“定位作用，即確定被攝人物或物體在實際空間中方位的作用。3.中景;中景是表現成年人膝蓋以上局部或場景局部的畫面。較全景而言，中景畫面中人物整體形象和環境空間降至次要位置。中景往往以情節取勝，既能表現一定的環境氣氛，又能表現人物之間的關系及其心理活動，是電視畫面最常見的景別。 中景能夠展現物體最有表現力的構造線條，能夠同時展現人物臉部和手臂的細節活動，表現人物之間的交流，擅長敘事。由于特寫、近景只能在短時間內引起觀眾的興趣，而遠景、全景容易使觀眾的興趣飄忽不定，相對而言，中景給觀眾提供了指向性視點。它既提供了大量細節，又可以持續一定時間，適于交待情節和事物之間的關系，能夠具體描繪人物的

5、神態、姿勢，從而傳遞人物的內心活動。中景表現成年人體膝蓋以上局部或場景局部的畫面。較之全景而言，中景畫面中人物整體形象和環境空間降至次要位置，它更重視具體動作和情節。中景使觀眾看到人物膝部以上的形體動作和情緒交流，有利于交待人與人、人與物之間的關系。中景畫面中人物的視線、人物的動作線、人和人及人與物之間的關系線等，都反映出較強的畫面構造線和人物交流區域。中景的作用：1)可以表現人物手臂的活動；2)表現物體內部最富表現力的構造線；3)在有情節的場景中表現人物之間的交流；4.近景;近景是表現成年人體胸部以上或物體小塊局部的畫面。近景以表情、質地為表現對象，常用來細致地表現人物的精神面貌和物體的主要

6、特征，可以產生近距離的交流感。如世界各國大多數節目主持人或播音員多是以近景的景別樣式出現在觀眾面前的。近景表現成年人胸部以上局部或物體局部的畫面。環境和背景的作用進一步降低，吸引觀眾注意力的是畫面中占主導地位的人物形象或被攝主體。近景常被用來細致地表現人物的面部神態和情緒，因此，近景是將人物或被攝主體推向觀眾眼前的一種景別。近景畫面的作用：近景畫面是表現人物面部神態、刻畫人物性格的主要的景別；人物處于近景畫面時，眼睛成為重要的形象元素，因此電視劇拍攝中對主要演員的近景鏡頭一般給以眼神光處理。近景畫面中被攝人物面部肌肉的顫抖、目光的流轉、眉毛的挑皺等都能給觀眾留下深刻的印象，人物內心波動所反映到

7、臉上的微妙變化已無任何藏隱之處，不僅人眼成為心靈之窗最傳神的地方，而且觀眾與被攝人物之間的心理距離也縮小了，人物的表情變化給觀眾的視覺刺激遠大于大景別畫面。所以，我們說近景是表現人物面部神態和情緒、刻劃人物性格的主要景別。近景畫面拉近了被攝人物與觀眾的距離，容易產生一種交流感。用視覺交流帶動觀眾與被攝人物的交流，并縮小與畫中人的心理距離是電視畫面吸引觀眾并將觀眾帶進特定情節或現場的一種有效手段。如世界各國大多數電視新聞節目或專題節目的播音員或主持人多是以近景的景別樣式出現在觀眾面前的。近距離地表現物體富有意義的局部；近景畫面由于其畫面空間的近距離和畫面X圍的指向性，可以被充分利用來表現人物或物

8、體富有意義的局部。觀眾在電視畫面的有限空間中通過大景別畫面看不清楚的局部動作和細節，能夠在近景畫面中得到視覺滿足。用全景顯然難以將最富意義的腳夾瓷碗的動作表現出來，而近景畫面那么將畫框接近動作區域，非常突出地表現了腳尖夾起瓷碗的完整過程。這種以景別的變化接近被攝體富有意義的局部，正是電視畫面表現的特長。5特寫特寫表現成年人肩部以上的頭像或某些被攝對象細部的畫面。的作用：1排除多余形象，突出最有價值的細部；特寫畫面的畫框較近景進一步接近被攝體，常用來從細微之處提醒被攝對象的內部特征及本質內容。特寫畫面內容單一，可起到放大形象、強化內容、突出細節等作用，會給觀眾帶來一種預期和探索用意的意味。特寫畫

9、面通過描繪事物最有價值的細部，排除一切多余形象，從而強化了觀眾對所表現的形象的認識，并到達透視事物深層內涵、提醒事物本質的目的。比方一只握成拳頭的手以充滿畫面的形式出現在電視屏幕上時，它已不是一只簡單的手，而似乎象征著一種力量，或寓意著某種權力、代表了某個方面、反映出某種情緒等。在造型上特寫畫面內的形象呈現出一種突破畫框向外擴X的趨勢，仿佛將畫內情緒向畫外推出，從而創造了視覺X力。2突出細部特征，提醒事物本質；細節描寫是文學創作中的重要手法，也是電視節目表現生活、刻畫人物的重要方法。特寫畫面將觸角伸向事物的內部，注重從細微之出來提醒事物的本質特征。如：一條報道埃塞俄比亞難民涌入索馬里難民區的電

10、視新聞。整條新聞大局部是全景，表現成群的難民，或站或坐,呆滯地看著鏡頭。中間只有一個特寫鏡頭，表現的是一個在母親懷抱中的嬰兒。當鏡頭從全景推到特寫時，人們看到嬰兒臉上落著五、六只蒼蠅，而孩子此時睜著大眼睛注視著攝像機，竟不用手去驅趕滿臉的蒼蠅。這個具有說服力的細節時通過特寫畫面表現出來的，它形象而深刻地提醒了難民的悲慘境地，具有以十當一的表現力。通過面部特寫，提醒人物復雜多樣的內心世界；特寫畫面在表現人物面部時，提示出人物復雜多樣的心靈世界，并通過其面部表情和眼神變化形成一種區別于戲劇舞臺的電視場面調度。在有情節的敘事性電視節目中，人物面部表情和眼神變化所反映出的思想活動和意念，在表現某些特殊

11、場面時有著無限的可能性，并形成電視語言的一個戲劇因素。將畫面內的情緒強烈地傳達給觀眾；表現物體的質感；與遠景注重“量的表現相比特寫更講究物體“質的表現。特寫畫面表現景物時，可把近距離才能看清的極微小的世界放大呈現出來；而表現好物體的質感，可以調動觀眾的觸覺經歷，加強畫面的感染力。如果更確切地說，特寫是表現質地的景別。創造懸念；4常被用作轉場鏡頭；由于特寫分割了被攝體與周圍環境的空間聯系，常被用于作轉場鏡頭。利用特寫畫面空間表現不確定和空間方位不明確的特點，在場景轉換時，將鏡頭由特寫翻開至新場景，觀眾不會覺得突然和跳躍。5)在一組鏡頭中，常是表現重點；總之，特寫畫面在電視節目中如同詩歌中的“詩眼

12、，音樂中的“重音符，語言文字中的“驚嘆號，由于其空間關系的獨立性，可以很自然地成為畫面語言連接的紐帶和重心，是節目編攝者需著重注意,著力表現的一個景別。景別和情緒氣氛；景別與速度感；景別和鏡頭焦距；13:07 | 添加評論 | 固定 | 引用通告 (0) | 記錄它 | 電影鏡頭中的幾種景別鏡頭中的幾種景別.景別，是指被攝主體和畫面形象在電視屏幕框架構造中所呈現出的大小和X圍。景別的取決因素有兩個方面：一是攝像機和被攝體之間的實際距離；二是所使用攝像機鏡頭的焦距長短。攝像機與被攝主體之間相對距離的變化，以及攝像機在一定位置改變鏡頭焦距，都可以引

13、起畫面上景物大小的變化。這種畫面上景物大小的變化所引起的不同取景X圍，即構成電視景別的變化。通常來說，景別大致分為遠景、全景、中景、近景和特寫。不同的景別有不同的功能。(一)遠景遠景是電視景別中視距最遠、表現空間X圍最大的一種景別。遠景視野深廣、寬闊，畫面中人體隱約可辨，但難分別外部特征，主要用于表現地理環境、自然風貌、戰爭場面、群眾集會等。在很多情況下，電視節目常以遠景鏡頭作為開頭或結尾畫面，或作為過渡鏡頭。(二)全景全景主要用來表現被攝對象的全貌或被攝人體的全身，同時保存一定X圍的環境和活動空間。如果說遠景重在表現畫面氣勢和總體效果的話，全景那么著重提醒畫內主體的構造特點和內在意義。全景可

14、以完整地展現人物的形體動作，并且可以通過形體表現刻畫人物的內心狀態；全景可以表現事物或場景全貌，展示環境，并且可以通過環境襯托人物；全景在一組蒙太奇畫面中，具有“定位作用，指示主體在特定空間的具體位置五)特寫是表現成年人肩部以上的頭像或某些被攝對象細部的畫面，是視距最近的畫面。特寫的表現力極為豐富，可以造成強烈的視覺形象，選擇、放大細微的表情或細部特征，引起視覺注意。特寫可以強化觀眾對細部的認識，以細部來寓意深層涵義，抒發人物的內心情感；還可以把畫內情緒推向畫外，分割細部與整體，制造懸念。因此貝拉"巴拉茲說特寫鏡頭“不僅是在臉空間上和我們距離縮短了，而且它可以超越空間，進入另一個領域

15、"精神領域，或叫心靈領域，它“作用于我們的心靈，而不是我們的眼睛。正因為特寫能夠短暫地吸引觀眾的視覺注意，具有驚嘆號的作用，所以在編輯中往往成為一組蒙太奇句子中的表現重心。同時它又被稱作萬能鏡頭，當出現跳軸鏡頭時，插入中間，可以彌補轉場或跳軸帶來的突兀感。標準固定鏡頭不同景別看清楚鏡頭內容的時間景別：全景、中景、近景、特寫時間：78秒、45秒、2.53秒11.5秒因此，在剪接時，首先必須考慮依據景別來確定鏡頭的長度。當然這里講的是一般的情況。在具體過程中，由于畫面內多元素的復雜程度不一，也會影響到吸引觀眾注意速度和觀眾看清畫面內容的時間。譬如，一樣的景別，因為畫面中人物關系的復雜程度

16、、聲源的多少、對內容的關注程度等內容因素，以及畫面構圖的復雜程度、光線的明暗、動作的快慢等造型因素的不同，都會在很大程度上影響到吸引觀眾看清同一景別中畫面內容的速度。因此在編輯時，必須綜合考慮各種因素來決定鏡頭的長短。的統一與和諧，還需適當的過渡色彩使畫面的色彩構圖渾然一體。電影術語定格電影鏡頭運用的技巧手法之一。其表現為銀幕上映出的活動影像驟然停頓而成為靜止畫面呆照。定格是動作的剎那間“凝結，顯示宛假設雕塑的靜態美，用以突出或渲染某一場面、某種神態、某個細節等。具體制作方法是，選取所攝鏡頭中的某一格畫面，通過印片機重復印片，使這一停頓畫面延伸到所需長度。根據鏡頭剪輯的需要，定格處理可由動活動

17、畫面到靜定格畫面，也可由靜定格畫面到動活動畫面，也有的在影片結尾時，用定格說明故事完畢，或借此點題，以便給觀眾留有回味。特寫拍攝人像的面部、被攝對象的一個局部的鏡頭。為美國早期電影導演格里菲斯David Wark Griffith,18751948所創用。特寫鏡頭是電影畫面中視距最近的鏡頭，因其取景X圍小，畫面內容單一，可使表現對象從周圍環境中突現出來，造成清晰的視覺形象，得到強調的效果。特寫鏡頭能表現人物細微的情緒變化，提醒人物出畫入畫電影藝術處理鏡頭構造的一種手法。鏡頭畫面中的中心人物或運動物體離開畫面，稱為出畫；人物或運動物體進入畫面，稱為入畫。當一個動作貫串在兩個以上的鏡頭中時，為了使

18、動作流程繼續下去而不使觀眾感到混亂，相連鏡頭間的人物或運動物體的出畫和入畫方向應當根本上一致，否那么必須插入中性鏡頭作為過渡。圈入圈出“劃的一種變化。以圓圈的方式，從畫面中心圓點開場逐漸擴大圈出，或以圓圈將整個畫面逐漸收縮為圓點圈入，并由下一個畫面所取代。有時圈入也用于強調或突出畫面上某一細節局部。切出切入指上下鏡頭直接銜接。前一個鏡頭叫“切出，后一個鏡頭叫“切入。這種不需外加任何技巧的鏡頭組接方法，能增強動作的連貫性，不打斷時間的流程，具有干凈、緊湊、簡潔、明快的特點。往往用于環境描寫、人物對話和行動的銜接。在故事影片的拍攝中，同一場面內的鏡頭，一般多采用這種銜接方式。隨著鏡頭的切出切入，觀

19、眾在視點的不斷變換中，逐漸了解表現對象，并不感到畫面的組接痕跡。淡入淡出也稱“漸顯漸隱。電影中表現時間、空間轉換的技巧之一。后一個畫面逐漸顯現，最后完全清晰，這個鏡頭的開端稱“淡入，表示一個段落的開場；前一個畫面漸漸隱去直至完全消失，稱“淡出，表示一個段落的完畢。淡入、淡出節奏舒緩，具有抒情意味，并能給觀眾以視覺上的間歇，產生一種完整的段落感。隨著電影節奏的加快，今已較少采用。劃入劃出簡稱“劃。電影中表現時間、空間轉換的技巧之一。用不同形狀的線，將前一個畫面劃去劃出，代之以后一個畫面劃入。一般適用于表現節奏較快、時間較短的場景轉換；尤其是在描寫同時異地或平行開展的事件時，劃的組接技巧有著別種方

20、法所不能替代的作用。其缺乏之處在于，如處理不當，容易使觀眾意識到銀幕的四面框的存在，削弱了畫面形象的真實感。化入化出也稱“溶出溶入、“溶變，或簡稱“化、“溶。電影中表示時間和空間轉換的技巧之一。指前一個電影畫面漸漸消失化出的同時后一個畫面漸漸顯現化入。兩者隱顯的時間相等，并且在銀幕上呈現一個短時間的重疊，即經過“溶的狀態實現交替。也常用以表現現實與夢幻、回憶、聯想場面的銜接。“化的方法，比擬含蓄、委婉，并往往有某種寓意。根據內容、節奏的需要，“化的時間可長可短，一般在13秒之間。長鏡頭“短鏡頭的對稱。指在一段持續時間內連續攝取的、占用膠片較長的鏡頭。能包容較多所需內容或成為一個蒙太奇句子而不同

21、于由假設干短鏡頭切換組接而成的蒙太奇句子。其長度并無明確的、統一的規定。一般分為固定長鏡頭、變焦長鏡頭、景深長鏡頭、運動長鏡頭四種。其中運動長鏡頭包括攝影機的推拉搖移升降等運動。由于長鏡頭能把鏡頭中的各種內部運動方式統一起來，因此顯得自然流暢，又富有變化，為畫面造成多種角度和景別，既能表現環境、突出人物，同時也能給演員的表演帶來充分的自由，有助于人物情緒的連貫，使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來。長鏡頭的拍攝，由于不會破壞事件發生、開展中的空間與時間的連貫性，所以具有較強的時空真實感。跟鏡頭又稱“跟拍。攝影機跟隨運動著的被攝對象拍攝的畫面。跟鏡頭可連續而詳盡地表現角色在行動中的動作和表

22、情，既能突出運動中的主體，又能交代動體的運動方向、速度、體態及其與環境的關系，使動體的運動保持連貫，有利于展示人物在動態中的精神面貌。空鏡頭又稱“景物鏡頭。指影片中作自然景物或場面描寫而不出現人物主要指與劇情有關的人物的鏡頭。常用以介紹環境背景、交代時間空間、抒發人物情緒、推進故事情節、表達作者態度，具有說明、暗示、象征、隱喻等功能，在影片中能夠產生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、襯托氣氛、引起聯想等藝術效果，在銀幕的時空轉換和調節影片節奏方面也有獨特作用。空鏡頭有寫景與寫物之分，前者通稱風景鏡頭，往往用全景或遠景表現；后者又稱“細節描寫，一般采用近景或特寫。空鏡頭的運用，已不只是單純

23、描寫景物，而成為影片創作者將抒情手法與敘事手法相結合，加強影片藝術表現力的重要手段。拉鏡頭將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向后拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點后移，看到局部和整體之間的聯系。類型電影20世紀三四十年代在美國好萊塢占主流地位的一種影片制作方式的統稱。電影藝術在其開展進程中，逐漸形成電影所特有的不同類型的影片。所謂類型，是指由于不同的題材、技巧和風格而形成的影片的X疇、種類或樣式。例如，好萊塢電影最重要類型之一西部片，具有獨特的題材領域、自然背景、地區特征乃至于場景、服裝、道具等造型元素，并由此產生這一類型獨有的敘事方式、形象構造、

24、場面調度等藝術手法。其他類型如喜劇片、歌舞片、犯罪片、警匪片、偵探片、恐懼片、戰爭片、社會片、倫理片、夢想片、心理片、歷史片、傳記片、愛情片、兒童片、體育片、災難片等都有各自的傳統特征。類型電影是藝術產品商業化、標準化的表現形態，多以觀眾喜愛的明星扮演的定型化的人物、觀眾感興趣的流于程式化的情節，富于刺激性的圖解式的銀幕形象牢牢地抓住觀眾；但由于它保存了歷年來藝術家們卓有成效的創造，形成電影自身的傳統，并隨著時勢的推移不斷有所變化，符合群眾化藝術的要求，因此為好萊塢電影贏得廣闊的國際市場，并為其他國家商業電影所仿效。第二次世界大戰以后，由于好萊塢大制片廠制度的解體、導演個人風格的強調、各國新電

25、影流派的興起、觀眾審美情趣的變異，電影類別及其內涵、技法、形式、界限均發生很大變化。推鏡頭將攝影機放在移動車上，對著被攝對象向前推近的拍攝方法以及所攝取的畫面。攝影機向前推進時，被攝主體在畫幅中逐漸變大，將觀眾的注意力引導到所要表現的部位。其作用是突出主體、描寫細節，使所強調的人或物從整個環境中突現出來，以加強其表現力。推鏡頭可以連續展現人物動作的變化過程，逐漸從形體動作推向臉部表情或動作細節，有助于提醒人物的內心活動。后景鏡頭中位于主體后面或靠近后邊的人或物。后景在鏡頭畫面中，與前景相對應，有時作為表現的主體或陪體，但大多是戲劇環境的組成局部。后景可以豐富畫面形象，產生多層景物的造型效果，增

26、加鏡頭的空間深度，從而構成場景的典型環境和生活氣氛。攝影機取俯角拍攝時，畫面中后景的表現最為明顯。在某些場面處理中，后景即構成背景。根據場面調度的需要，隨著攝影機在場景中的運動及機位的變化，后景也可能相應地轉換為前景。近景攝取人物胸部以上的電影畫面。視距比特寫稍遠。近景中，人物上半身活動占據畫面顯著地位，成為主要表現對象，能使觀眾看清人物的面部表情，或某種形體動作。近景和特寫的作用有相似之處，即視覺效果比擬鮮明，有利于對人物的容貌、神態、衣著、儀表作細致的刻畫。在表現人物的感情交流，提醒特定的人物關系方面，近景有其獨到的藝術功能。近景有時也用于攝取景物的某一局部。有些攝取人物腰部以上的鏡頭，一

27、般稱為“中近景。前景鏡頭中位于主體前面或靠近前沿的人或物。在鏡頭畫面中，用以陪襯主體，或組成戲劇環境的一局部。具有襯托主體和裝飾環境等作用，并有助于增強畫面的空間深度，平衡構圖和美化畫面。在某些移動攝影中，借助前景的變化與更迭，可增強鏡頭的運動感與節奏感。前景應與畫面內容有機結合，片面追求前景的裝飾美，會破壞畫面的統一，甚至削弱或混淆所表現的主體。根據場面調度的需要，隨著攝影機在場景中的運動及機位的變化，前景也可能相應地轉換為后景。內景也稱“棚內景。指在攝影棚內搭置的場景包括室內景或戶外景。內景的有利因素是不受天氣、季節等自然條件的限制和影響，同時較易于創造出所需的環境氣氛和視覺效果；不利的方

28、面是耗資大，制作費時，某些場面容易顯露人工痕跡，缺乏真實感。因此，導演為了追求場面真實，近年多采用實景拍攝。實景非人工搭制的場景。電影拍攝中，為了追求環境的逼真效果，所直接選用的自然環境或社會環境。一般須作不同程度的加工布置，以符合劇情需要。實景使影片中出現的場面富有生活氣息和時代感，既可節約制片本錢，也有利于加快攝制進度。外景攝影棚以外的場景。包括自然環境、生活環境等實景，以及在攝影棚外搭建的室內景。優點是真實、自然，具有濃厚的生活氣息，有利于表現地方色彩或民族特色。外景由美術師根據影片情節的需要事先選定，并可按照導演的創作意圖對實景作一定的加工，使之具有典型特征和時代氣息。遠景攝取遠距離人

29、物和景物的電影畫面。這種畫面可使觀眾在銀幕上看到廣闊深遠的景象，以展示人物活動的空間背景或環境氣氛。遠景可用以表現規模浩大的人群活動，渲染氣勢磅礴的宏偉場面。同時，遠景也常被用來抒發情感、創造意境，即通過對自然景物的描寫，襯托或突出人物的內心波瀾。場記影片拍攝階段的一項工作內容，也指擔任這一工作的專職人員。主要任務是將現場拍攝的每個鏡頭的詳細情況：鏡頭、拍攝方法、鏡頭長度、演員的動作和對白、音響效果、布景、道具、服裝、化裝等各方面的細節和數據詳細、準確地記入場記單。由于一部影片是分割成假設干場景和數百個鏡頭進展拍攝的，拍攝時不能按鏡頭順序進展，因此，場記所作的記錄有助于影片各鏡頭之間的銜接，為

30、導演的繼續拍攝以及補拍、剪輯、配音、洗印提供準確的數據和資料。影片完成后，這些記錄還可供制作完成臺本之用。導演電影藝術創作的組織者和領導者，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者，導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員，發揮他們的才能，使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。導演的再創作以電影文學劇本為根底，運用蒙太奇思維進展藝術構思，編寫分鏡頭劇本和“導演闡述，包括對未來影片主題意念的把握，人物的描寫，場面的調度，以及時空構造、聲畫造型和藝術樣式確實定等。然后物色和確定演員，并根據總體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員

31、研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影片總的創作方案。導演還要按照制片部門安排的攝制方案，領導現場拍攝和各項后期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，在很大程度上決定于導演的素質與修養；一部影片的風格，也往往表達了導演的藝術風格。化裝師影片的重要創作人員之一。化裝師具有一定的藝術造詣、美學素養、繪畫基儲歷史知識和觀察、分析生活的能力，能夠掌握并熟練地運用化裝技法和技巧，帶著和指導助手完成影片所規定的化裝任務。化裝師根據影片總體造型設計的要求和演員形貌的特點，設計角色的化裝造型，指導制作各種化裝造型所需要的零配件，完成全片人物的試裝和定型。在拍攝過程中，化裝師負責保持人物造

32、型的連貫性，并隨著人物性格、情緒、年齡、境遇等因素的變化，予以相應的修改，以保持角色外部形象的真實感。美術師舊稱“布景師、“美工師。影片造型設計的主要創作人員。美術師的工作，從研究劇本開場，由分析人物入手，根據劇情和劇本主題，結合自己的生活體驗和資料積累，進展影片的造型設計。即以化裝、服裝、布景、道具等造型手段創造劇中人物的外部形象和影片的空間環境符合人物規定情境、具有時代感和地域特點、并為人物的活動提供較多動作支點、有利于場面調度和拍攝的藝術空間。美術師應具有較高的文藝素養和繪畫造型能力，并能熟練掌握影片視覺表達的特有規律；應善于組織和指導有關美術造型部門的工作，以努力表達總體設計意圖。特技

33、攝影師電影特技鏡頭的主要創作人員之一。與特技美術師合作，研究確定設計方案，運用相應的特技工藝技術，以普通的或特殊的攝影設備，完成特技鏡頭的攝制，以表達導演的創作意圖。特技美術師也稱“特技設計。電影特技鏡頭的設計者和拍攝工作的組織者，與特技攝影師合作完成特技鏡頭的攝制。特技美術師兼有電影造型的藝術修養和掌握電影特技工藝技術的能力，能繪制特技鏡頭的畫面氣氛圖，勝任各種透視合成鏡頭所需的繪畫和模型加工等。在與特技攝影師研究確定具體拍攝方案后，運用相應的特技工藝技術，完成特技鏡頭的拍攝任務。特技美術師提出的特技鏡頭設計方案，須能表達導演的創作意圖，與影片總體造型融為一體，并充分考慮到逼真、平安、經濟、

34、省時等要求。制片人一般指電影公司的老板或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。制片人大多懂得電影藝術創作，了解觀眾心理和市場信息，善于籌集資金，熟悉經營管理。制片主任攝制組的行政領導者與組織者。根據分鏡頭劇本及導演的創作意圖編制和執行攝制方案和本錢核算，參與選擇演員，確定外景地點，審核布景設計等工作。對影片的政治思想內容和拍攝進程負主要責任，同時也對影片的藝術和技術質量負責。環形電影又稱“環幕電影。一種在圍繞影院圓形內壁、呈"的環形銀幕上放映的電影。由多臺攝影機同步攝制，多臺放映機同步放映，有三臺、五臺、九臺、十一臺等多種。環形電影院

35、的放映機裝置在環形銀幕上方的放映室中，觀眾站立于觀眾廳中央，可隨意四面觀看。由于視野開闊，具有多聲道立體聲效果，能使觀眾產生身臨其境的感覺。但由于設備復雜，放映時間不宜過長，一般僅半小時左右。環形電影院不能兼放普通影片，故限制較大，難以推廣。多銀幕電影以特制放映機在多塊銀幕上同時映出不同畫面的電影。觀眾在觀看主要畫面的同時，還能在其他銀幕上看到有關細節。多銀幕電影可以豐富影片內容，加深觀眾對影片的感受和理解。球幕電影又稱“圓穹電影或“穹幕電影。20世紀70年代出現的一種大銀幕電影。拍攝及放映均采用超廣角魚眼鏡頭，觀眾廳為圓頂式構造，銀幕呈半球形，觀眾被包圍其中，視銀幕如同蒼穹。由于銀幕影像大而

36、清晰，自觀眾面前延至身后，且伴有立體聲環音，使觀眾如置身其間，臨場效果十分強烈。遮幅寬銀幕電影也稱“假寬銀幕電影。一種非變形寬銀幕電影。使用35毫米膠片，拍攝和放映時，在攝影機和放映機片窗前加裝格框，遮去畫幅的上下兩邊，以壓縮畫面高度，但不改變畫面寬度，使畫面高寬比由原來的1:1.33，變成1:1.66至1:1.85，能得到與寬銀幕電影一樣的銀幕效果。攝制這種寬銀幕電影較為簡便，已得到廣泛采用。拷貝英文copy的音譯，意為“摹本、“復制品。用作電影術語，指以正片從電影底片復印出供放映用的影片。后期制作階段混錄雙片制作階段和完成片制作階段的總稱。攝制組在完成對白雙片，并經審查通過后，即進入后期制作階段，其中混錄雙片制作包括配錄效果、音樂和混合錄音；完成片制作階段包括洗印部門底片剪接通稱“套底、配光和沖洗光學混合聲底，以及印出原底校正